lang/baumann 29.04.2011 - 04.06.2011

6, rue Jacques Callot
75006 Paris
t +33 1 53 10 85 68
f +33 1 53 10 89 72
[email protected]
www.loevenbruck.com
LANG/BAUMANN
29.04.2011 - 04.06.2011
Vernissage le jeudi 28 avril 2011, à partir de 18 h
Sabina Lang et Daniel Baumann sont nés à l’orée des années 70 et travaillent ensemble
depuis plus d’une décennie. Leur signature - L/B - reconnaissable au premier regard agit comme
une marque de fabrique, « un signe attestant un contrôle » pour en reprendre la définition la plus
concise. L/B n’abrite pas l’une de ces multinationales de l’art parfaitement marketées et diffusant
ses produits dérivés dans toutes les bonnes enseignes mais plutôt une petite entreprise familiale
aux secrets de fabrication jalousement gardés. Une production appliquée, pas de séries ou de cadences infernales, une fabrication sur mesure où rien n’est sous-traité. Tout commence dans cette
ancienne usine de Burgdorf, petite ville suisse alémanique où se côtoient verts pâturages et activités industrielles. Atelier de fabrication, bureau d’études et vie de famille se nouent au coeur de
cette coopérative. Modèle usé et peu productif pour certains, que Sabina Lang et Daniel Baumann
s’attellent à rendre tangible au travers d’une douce utopie : construire un monde plus beau, plus
confortable, plus doux, plus rond, plus coloré tout en élaborant une oeuvre radicale et rigoureuse.
Ils embrassent avec décontraction les formes et les motifs de leur enfance, apparus dans les années 60, sans verser dans la nostalgie ou la réaction. Les références au passé s’inscrivent dans une
stratégie d’utilisation de signes familiers, simultanément connectés à un vécu personnel et à un
imaginaire collectif. Les artistes semblent partager l’esprit de l’époque : une foi dans le futur et un
décloisonnement des pratiques artistiques, conjugués à une assimilation décomplexée des cultures populaires ; musique, architecture, art, design, sciences sociales avançaient alors de concert
au bénéfice de la création. L/B répond au désenchantement des années 00 par de belles entrées
« beautifull entrance », de beaux murs « beautifull walls », de beaux salons « beautifull lounges »,
de belles fenêtres, « beautifull windows », et des aires de jeux « spielfeld ». Dessiner un bar, un
baby-foot, une table de billard ou même une chambre d’hôtel reste pour eux la promesse d’une
expérience esthétique unique. Toucher, utiliser, ou habiter les espaces, leurs oeuvres sont autant
d’invitations adressées aux spectateurs. Les codes relationnels liés à la détente, au bien-être, au
jeu, ne constituent pas une fin en soi mais le moyen d’un accès simple et renouvelé à l’œuvre par un
échange hédoniste.
Les matériaux et les formes sont choisis pour leurs qualités plastiques et fonctionnelles, la moquette est douce, elle influe également sur l’acoustique du lieu. Les surfaces plastiques,
brillantes, et les angles ronds modifient notre appréhension des dimensions et des distances. Les
peintures murales ou installations affectionnent le surplomb, l’angle, le motif cinétique pour accentuer une perte de repères. L/B opère par recouvrement de l’existant (murs, routes, terrains de
sports), agit depuis la surface. La pratique du all over permet de déborder de la surface du murcimaise comme espace d’exposition, afin d’exploiter librement les sols, plafonds et éléments de
mobilier pour la conception d’environnements. Les « beautifull walls » réalisent le passage de la
surface au volume, de la deux dimensions à l’espace tridimensionnel.
Ni fascination béate, ni aveuglement de leur part, Sabina Lang et Daniel Baumann sont bien des artistes de leur temps. Ils maîtrisent parfaitement le potentiel des formes qu’ils utilisent et articulent
leurs corollaires sociaux et politiques (un vent de liberté et une croyance en la capacité du politique
à changer la société). Quand le design joue sur la sérialité et une large distribution, L/B propose
des oeuvres qui infléchissent les logiques commerciales : l’hôtel Everland consiste en une chambre
dont la réservation dépend plus de la pugnacité du client que de son offre financière. Là où l’architecture se construit et s’inscrit au long terme, les environnements de L/B privilégient des formes
éphémères liées à des espaces architecturés préexistants, notamment le cube blanc.
Par la matérialisation d’une pensée pragmatique des espaces d’exposition et de leur habitabilité,
L/B lève toute ambiguïté : l’architecture et le design au quotidien seront toujours pour eux un art, et
non une fonction dans l’attente d’une utopie retrouvée.
Yann Chevallier, T(e)xtes, éditions Loevenbruck, Paris 2009.
Sabina Lang (née en 1972 à Bern, Suisse) et Daniel Baumann (né en 1967 à San Francisco, CA, Etats-Unis) vivent et travaillent à Burgdorf,
Suisse.
Lang / Baumann a présenté récemment, en France et à l’étranger, les expositions monographiques : 2010, Street Painting #5, R & Art, Vercorin,
Suisse ; Lang / Baumann, Galeria Foksal, Varsovie, Pologne ; 2009, I’m Real, Galerie Urs Meile, Pékin, Chine ; 2007-2009, Hotel Everland, Palais
de Tokyo, Paris. Ainsi que des œuvres monumentales dans le cadre des expositions collectives récentes : 2011, Luftkunst, Zeppelin Museum,
Friedrichshafen, Allemagne ; Of Bridges & Borders, Fundacion Proa & Puente Figueroa Alcorta, Recoleta, Buenos Aires, Argentine ; 2010,
Regionale. Fabricators of the World. Scenarios of Self-will, Trautenfels Castle, Pürgg-Trautenfels, Autriche, Fukutake House, Setouchi International Art Festival 2010, Kagawa, Japon. Les œuvres de Lang/Baumann figurent dans de nombreuses collections publiques en Suisse. En
France, il intègre la Collection du Fonds Municipal d’Art Contemporain, Paris, en 2010, avec l’installation Street Painting #4 (2010) ; en 2009,
celle du Fonds National d’Art Contemporain avec la sculpture Childish Behavior #3 (2000).
Contact presse :
Alexandra Schillinger, [email protected], t 01 82 28 38 22,
assistée de Clio Lavau, [email protected]
Horaires de la galerie : Mar - Sam, 11h-19h et sur rendez-vous
6, rue Jacques Callot
75006 Paris
t +33 1 53 10 85 68
f +33 1 53 10 89 72
[email protected]
www.loevenbruck.com
LANG/BAUMANN
29.04.2011 - 04.06.2011
Private view Thursday 28 April 2011, from 6 pm
Sabina Lang and Daniel Baumann were born in the early 1970s and have been working together for a decade now. Their instantly recognisable signature, L/B, serves as a kind of
trademark, “a sign indicating control”, as one might concisely define it. But L/B does not stand
for one of those impeccably marketed art multinationals that market their spin-offs in all the
right emporia; rather, this is little family firm that jealously guards the secrets of its production. And their production is meticulous, not something rattled off on a frantic assembly line;
it is made to measure, and nothing is subcontracted. It all starts in an old factory in Burgdorf,
a small town in German-speaking Switzerland where green pastures and industry cohabit.
The place is a cooperative, combining production, design and family life. Some may consider
the model a bit shop-worn and unproductive, but for Sabina Lang and Daniel Baumann this
is where they work towards the modestly utopian construction of a world that is more beautiful, gentler, rounder and more colourful, while at the same time elaborating their radical and
rigorous art. They are relaxed about embracing the forms and motifs of their childhood, those
of the 1960s, without lapsing into nostalgia or reaction. References to the past are part of a
strategy based on using familiar signs that link simultaneously to personal experience and
the collective imagination. The artists seem to share the spirit of that age in which faith in
the future and the breaking down of barriers between artistic disciplines combined with an
uninhibited assimilation of popular culture; a time when music, architecture, art, design and
social sciences moved forward together to the benefit of art. L/B respond to the disenchantment of the noughties with their “beautiful entrance”, their “beautiful walls”, their “beautiful
lounges”, their “beautiful windows” and their “Spielfeld” (play area). For them, designing a bar,
a table football set, a snooker table or even a hotel room holds the promise of a unique aesthetic experience. Touching, using or inhabiting their spaces – their works are like invitations
addressed to the spectator. The relational codes pertaining to relaxation, well-being and play
are not an end in themselves but a simple and fresh means of access to the work through
hedonistic exchange.
The materials and forms are chosen for the visual and functional qualities. The carpeting is
soft, and has a considerable effect on the acoustics. The bright, plastic surfaces change the
way we perceive dimensions and distances. The wall paintings and installations favour overlooking views, angles and kinetic motifs in order to heighten the effect of disorientation. L/B
work by covering over what already exists (walls, roads, sports grounds). They act on the surface. Their all-over practice allows them to go beyond the wall as exhibition area and make
free use of the floor, ceiling and furniture in their conception of environments. Their “beautiful
walls” enact the transition from surface to volume, from two dimensions to three-dimensional
space.
Neither besotted nor blind, Lang and Baumann are very much artists of their times.
They perfectly master the potential of the forms they use and articulate their social and
political corollaries (a wind of freedom and a belief in the capacity of politics to change society). Where design plays on seriality and wide distribution, L/B propose works that inflect
commercial logics. The Hotel Everland consists of a single room. To reserve it, a potential client
will have more need of persistence than of money. Where architecture is built and conceived
in the long term, L/B’s environments place the emphasis on ephemeral forms linked to preexisting architectural spaces, notably the white cube.
In materialising their pragmatic vision of exhibition spaces and their habitability, L/B dispel all
ambiguity: for them, the everyday experience of architecture and design will always be an art,
and not a function in lieu of an eventual utopia.
Yann Chevallier, T(e)xtes, éditions Loevenbruck, Paris 2009.
Sabina Lang (born 1972 in Bern, Switzerland) and Daniel Baumann (born 1967 in San Francisco, CA, USA) live and work in Burgdorf, Switzerland.
Recent exhibitions: 2010, Street Painting #5, R & Art, Vercorin, Switzerland; Lang/Baumann, Galeria Foksal, Warsaw, Poland; 2009, I’m Real,
Urs Meile Gallery, Beijing, China; 2007-2009, Hotel Everland, Palais de Tokyo, Paris. Monumental works by Lang/Baumann have featured
in the following recent group shows: 2011, Luftkunst, Zeppelin Museum, Friedrichshafen, Germany; Of Bridges & Borders, Fundacion Proa
& Puente Figueroa Alcorta, Recoleta, Buenos Aires, Argentina; 2010, Regionale. Fabricators of the World. Scenarios of Self-Will, Trautenfels
Castle, Pürgg-Trautenfels, Austria, Fukutake House, Setouchi International Art Festival 2010, Kagawa, Japan. Works by Lang/Baumann
are held in numerous public collections in Switzerland. In France, their installation Street Painting #4 (2010) entered the Fonds Municipal
d’Art Contemporain, Paris, in 2010 and their sculpture Childish Behavior #3 (2000) was acquired by the Fonds National d’Art Contemporain
in 2009.
Press contact :
Alexandra Schillinger, [email protected], t 01 82 28 38 22,
assisted by Clio Lavau, [email protected]
Opening hours: Tues-Sat, 11 a.m. - 7 p.m. and by appointment