Peter Brook - Théâtre d`Orléans
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Peter Brook - Théâtre d`Orléans
Prochainement la Scène nationale d’Orléans Musique et souvenir Opéra Une Flûte enchan tée Hommage à Jean Zay Orchestre d’Harmonie de la Région Centre Concert – Dimanche 29 mai 17h The Yellow Project Création de Mickaël Phelippeau – Avec 50 interprètes Danse – Samedi 4 juin 20h30 (entrée gratuite sur réservation) Hagiographie 3e leçon du professeur Glaçon François Sarhan, compositeur en résidence Concert – Jeudi 9 juin 20h30 The 4 Pipers Quatre cornemuses en concert Musique traditionnelle – Mercredi 15 juin 20h30 Du goudron et des plumes Mathurin Bolze Cirque – Jeudi 16, vendredi 17, samedi 18 juin 20h30 Présentation saison 2011/2012 Jérôme Marin, dont le personnage de Monsieur K. est connu à Orléans, sera le Monsieur Loyal de cette soirée. Des surprises sont à prévoir ! Mardi 31 mai à 18h30 – salle Touchard (entrée libre) Renseignements : 02 38 62 75 30 – www.scenenationaledorleans.fr Locations au théâtre du mardi au samedi de 13h00 à 19h00 à la Fnac - www.fnac.com – 0 892 68 36 22 (0,34 €/min) La Scène nationale d’Orléans est subventionnée par le Ministère de la Culture et de la Communication/Drac Centre, la Ville d’Orléans, le Département du Loiret, la Région Centre Peter Brook Jeudi 26, vendredi 27, samedi 28 mai 20h30 – Salle Barrault – Durée : 1h35 Libre, magique, à la fois épurée et rajeunie, Une Flûte enchantée est peut-être la réalisation la plus aboutie du metteur en scène Peter Brook, en collaboration avec la fidèle Marie-Hélène Estienne (plus de trente ans qu’ils travaillent ensemble) et le compositeur Franck Krawczyk. Dans la lignée de ses précédentes adaptations, La Tragédie de Carmen et Impressions de Pelléas, dont on remarque les titres modifiés tout en finesse de ces monstres sacrés de l’histoire de l’opéra, Brook nous invite à partager sa vision du dernier opéra de Mozart. Un Mozart éternellement jeune, une œuvre ramassée (à peine 1h40) et débarrassée des conventions, des lourdeurs, ainsi que des tentations anachroniques. Si le chant demeure en allemand, les textes parlés en français participent aussi de la volonté de proximité avec le public, choisie par Brook. En écho au théoricien de l’ “espace vide”, le décor se compose seulement de fines tiges de bambous évoluant au gré des déplacements des personnages. Elles créent un espace à la structure mobile, tandis qu’un piano noir placé sur la scène vient remplacer le traditionnel orchestre dans la fosse ; tout en légèreté encore une fois. Quant à l’adaptation musicale, Franck Krawczyk mêle de manière habile aux airs originaux de l’opéra de Mozart d’autres morceaux du compositeur, telle cette déchirante Fantaisie en ré mineur, succédant à l’ “Air de vengeance” chanté par la Reine de la nuit. Touchant hommage à la jeunesse, dans le choix des sept chanteurs, cette Flûte renouvelle notre rapport à une œuvre immensément connue ; tant de mises en scène visant à célébrer les multiples lectures de l’opéra… Peut-être seul Peter Brook pouvait-il, grâce à une mise en scène à la fois dépouillée et lumineuse, communiquer au public avec tant d’évidence cet alliage subtil de profondeur et de légèreté. Une flûte réenchantée, à coup sûr ! Grégoire Caux Une Flûte enchantée D’après Wolfgang Amadeus Mozart Librement adaptée par Peter Brook, Franck Krawczyk et Marie-Hélène Estienne Mise en scène Peter Brook – Lumières Philippe Vialatte Réalisation des costumes Hélène Patarot avec l’aide d’Oria Puppo – Surtitres PierreHeli Monot – Administration de tournée Agnès Courtay – Responsable des productions et des tournées Marko Rankov – Conseiller artistique Christophe Capacci – Travail corporel Marcello Magni – Chef de chant Véronique Dietschy – Magie Célio Amino Avec Franck Krawczyk piano Adrian Strooper Tamino – Agnieszka Slawinska Pamina – Leïla Benhamza Reine de la Nuit – Patrick Bolleire Sarastro – Virgile Frannais Papageno – Betsabée Haas Papagena – Jean-Christophe Born Monostatos William Nadylam et Abdou Ouologuem comédiens Première à Paris au Théâtre des Bouffes du Nord le 9 novembre 2010 Coproduction C.I.C.T. / Théâtre des Bouffes du Nord, Festival d’Automne à Paris, Attiki Cultural Society/ Athènes, Musikfest Bremen, Théâtre de Caen, MC2, Grenoble, Barbican, Londres, Les Théâtres de la Ville de Luxembourg, Piccolo Teatro di Milano /Teatro d’Europa, Lincoln Center Festival/New-York Production déléguée C.I.C.T. / Théâtre des Bouffes du Nord, Paris – Avec le soutien du Centre International de Recherche Théâtrale Entretien avec Peter Brook – Extrait Suivant quelle optique allez-vous travailler à l’adaptation du livret de Schikaneder, et de la musique ? Librement ! Elle sera signée par trois personnes : le compositeur Franck Krawczyk, Marie-Hélène Estienne et moi-même. Avec Franck Krawczyk, nous allons essayer de faire quelque chose de “mozartien” au sens où Mozart lui-même l’entendait. Il disait toujours que là où est la profondeur sont la légèreté et l’improvisation, et il n’hésitait pas à réécrire, changer, transposer ses partitions, à les donner à quelqu’un, à les reprendre... Et en même temps, en faisant cela, il touchait à la pureté, dans laquelle se trouvait cette profondeur. Je l’ai senti sur Don Giovanni : être académique avec les œuvres me semble contraire à la nature même de l’art mozartien. J’ai vu, ces trente dernières années, beaucoup de mises en scène de La Flûte enchantée. Et j’ai pu constater que la première contrainte, pour le metteur en scène et le décorateur, est toute cette imagerie que je trouve trop imposante : un peu comme dans le cas de Carmen, l’image que l’on projette et qu’on attend pèse très lourdement sur le reste. L’idée est d’arriver à ce que les chanteurs – de jeunes chanteurs – avancent de manière naturelle, vivante et aimée dans le déroulement de l’intrigue sans que l’on impose des projections, des constructions, des vidéos ou des décors qui tournent... Nous allons donc commencer à travailler sans aucun élément de décor, mais à partir de la musique, en nous demandant comment parvenir à la faire sentir sans le poids, le côté lourd et solennel d’un grand opéra. Et en l’abordant dans un esprit ludique. Mozart se réinvente à chaque instant, et c’est dans cette direction, profondément respectueuse sur l’essentiel, que nous allons travailler. Avec cette intuition que chez Mozart, il ne s’agit pas de cacher ou de moderniser, mais de faire apparaître... Propos recueillis par David Sanson Le spectacle Une Flûte Enchantée a remporté le Molière du Théâtre Musical 2011. L’Association des Molières a également remis à Peter Brook un Molière d’honneur pour l’ensemble de son œuvre, venant ainsi saluer le travail accompli tout au long de ses années à la direction du Théâtre des Bouffes du Nord.