Peter Brook - Théâtre d`Orléans

Transcription

Peter Brook - Théâtre d`Orléans
Prochainement
la Scène nationale d’Orléans
Musique et souvenir
Opéra
Une
Flûte
enchan
tée
Hommage à Jean Zay
Orchestre d’Harmonie de la Région Centre
Concert – Dimanche 29 mai 17h
The Yellow Project
Création de Mickaël Phelippeau – Avec 50 interprètes
Danse – Samedi 4 juin 20h30 (entrée gratuite sur réservation)
Hagiographie
3e leçon du professeur Glaçon
François Sarhan, compositeur en résidence
Concert – Jeudi 9 juin 20h30
The 4 Pipers
Quatre cornemuses en concert
Musique traditionnelle – Mercredi 15 juin 20h30
Du goudron et des plumes
Mathurin Bolze
Cirque – Jeudi 16, vendredi 17, samedi 18 juin 20h30
Présentation saison 2011/2012
Jérôme Marin, dont le personnage de Monsieur K. est connu
à Orléans, sera le Monsieur Loyal de cette soirée. Des surprises
sont à prévoir !
Mardi 31 mai à 18h30 – salle Touchard (entrée libre)
Renseignements : 02 38 62 75 30 – www.scenenationaledorleans.fr
Locations au théâtre du mardi au samedi de 13h00 à 19h00
à la Fnac - www.fnac.com – 0 892 68 36 22 (0,34 €/min)
La Scène nationale d’Orléans est subventionnée par le Ministère de la Culture et de la Communication/Drac Centre,
la Ville d’Orléans, le Département du Loiret, la Région Centre
Peter Brook
Jeudi 26, vendredi 27, samedi 28 mai 20h30 – Salle Barrault – Durée : 1h35
Libre, magique, à la fois épurée et rajeunie, Une Flûte enchantée
est peut-être la réalisation la plus aboutie du metteur en scène
Peter Brook, en collaboration avec la fidèle Marie-Hélène Estienne
(plus de trente ans qu’ils travaillent ensemble) et le compositeur
Franck Krawczyk. Dans la lignée de ses précédentes adaptations,
La Tragédie de Carmen et Impressions de Pelléas, dont on
remarque les titres modifiés tout en finesse de ces monstres
sacrés de l’histoire de l’opéra, Brook nous invite à partager sa
vision du dernier opéra de Mozart. Un Mozart éternellement
jeune, une œuvre ramassée (à peine 1h40) et débarrassée des
conventions, des lourdeurs, ainsi que des tentations anachroniques.
Si le chant demeure en allemand, les textes parlés en français
participent aussi de la volonté de proximité avec le public,
choisie par Brook. En écho au théoricien de l’ “espace vide”, le
décor se compose seulement de fines tiges de bambous évoluant
au gré des déplacements des personnages. Elles créent un espace
à la structure mobile, tandis qu’un piano noir placé sur la scène
vient remplacer le traditionnel orchestre dans la fosse ; tout en
légèreté encore une fois.
Quant à l’adaptation musicale, Franck Krawczyk mêle de manière
habile aux airs originaux de l’opéra de Mozart d’autres morceaux
du compositeur, telle cette déchirante Fantaisie en ré mineur,
succédant à l’ “Air de vengeance” chanté par la Reine de la nuit.
Touchant hommage à la jeunesse, dans le choix des sept chanteurs,
cette Flûte renouvelle notre rapport à une œuvre immensément
connue ; tant de mises en scène visant à célébrer les multiples
lectures de l’opéra… Peut-être seul Peter Brook pouvait-il, grâce
à une mise en scène à la fois dépouillée et lumineuse, communiquer
au public avec tant d’évidence cet alliage subtil de profondeur et
de légèreté. Une flûte réenchantée, à coup sûr !
Grégoire Caux
Une Flûte enchantée
D’après Wolfgang Amadeus Mozart
Librement adaptée par Peter Brook, Franck Krawczyk et Marie-Hélène Estienne
Mise en scène Peter Brook – Lumières Philippe Vialatte
Réalisation des costumes Hélène Patarot avec l’aide d’Oria Puppo – Surtitres PierreHeli Monot – Administration de tournée Agnès Courtay – Responsable des productions
et des tournées Marko Rankov – Conseiller artistique Christophe Capacci – Travail
corporel Marcello Magni – Chef de chant Véronique Dietschy – Magie Célio Amino
Avec Franck Krawczyk piano
Adrian Strooper Tamino – Agnieszka Slawinska Pamina – Leïla Benhamza Reine
de la Nuit – Patrick Bolleire Sarastro – Virgile Frannais Papageno – Betsabée Haas
Papagena – Jean-Christophe Born Monostatos
William Nadylam et Abdou Ouologuem comédiens
Première à Paris au Théâtre des Bouffes du Nord le 9 novembre 2010
Coproduction C.I.C.T. / Théâtre des Bouffes du Nord, Festival d’Automne à Paris, Attiki Cultural Society/
Athènes, Musikfest Bremen, Théâtre de Caen, MC2, Grenoble, Barbican, Londres, Les Théâtres de la Ville
de Luxembourg, Piccolo Teatro di Milano /Teatro d’Europa, Lincoln Center Festival/New-York
Production déléguée C.I.C.T. / Théâtre des Bouffes du Nord, Paris – Avec le soutien du Centre International
de Recherche Théâtrale
Entretien avec Peter Brook – Extrait
Suivant quelle optique allez-vous travailler
à l’adaptation du livret de Schikaneder, et
de la musique ?
Librement ! Elle sera signée par trois
personnes : le compositeur Franck Krawczyk,
Marie-Hélène Estienne et moi-même. Avec
Franck Krawczyk, nous allons essayer de
faire quelque chose de “mozartien” au sens
où Mozart lui-même l’entendait. Il disait
toujours que là où est la profondeur sont
la légèreté et l’improvisation, et il n’hésitait
pas à réécrire, changer, transposer ses
partitions, à les donner à quelqu’un, à les
reprendre... Et en même temps, en faisant
cela, il touchait à la pureté, dans laquelle se
trouvait cette profondeur. Je l’ai senti sur
Don Giovanni : être académique avec les
œuvres me semble contraire à la nature
même de l’art mozartien. J’ai vu, ces trente
dernières années, beaucoup de mises en scène
de La Flûte enchantée. Et j’ai pu constater
que la première contrainte, pour le metteur
en scène et le décorateur, est toute cette
imagerie que je trouve trop imposante : un
peu comme dans le cas de Carmen, l’image
que l’on projette et qu’on attend pèse très
lourdement sur le reste. L’idée est d’arriver
à ce que les chanteurs – de jeunes chanteurs –
avancent de manière naturelle, vivante et aimée
dans le déroulement de l’intrigue sans que l’on
impose des projections, des constructions,
des vidéos ou des décors qui tournent...
Nous allons donc commencer à travailler
sans aucun élément de décor, mais à partir
de la musique, en nous demandant comment
parvenir à la faire sentir sans le poids, le côté
lourd et solennel d’un grand opéra. Et en
l’abordant dans un esprit ludique. Mozart
se réinvente à chaque instant, et c’est dans
cette direction, profondément respectueuse
sur l’essentiel, que nous allons travailler.
Avec cette intuition que chez Mozart, il ne
s’agit pas de cacher ou de moderniser, mais
de faire apparaître...
Propos recueillis par David Sanson
Le spectacle Une Flûte Enchantée a remporté
le Molière du Théâtre Musical 2011.
L’Association des Molières a également remis
à Peter Brook un Molière d’honneur pour
l’ensemble de son œuvre, venant ainsi saluer
le travail accompli tout au long de ses années
à la direction du Théâtre des Bouffes du Nord.