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INTERNATIONALE
FILMFESTSPIELE
BERLIN
PANORAMA
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Credits
Luxemburg / Deutschland 2013, Farbe, 85 Minuten, DCP
Luxembourg / Allemagne 2013, coul., 85 min, DCP
Luxemburg / Germany 2013, colour , 85 min, DCP
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INTERNATIONALE
FILMFESTSPIELE
BERLIN
PANORAMA
Regie / Réalisation / Director: Autorin / Auteur / Author::
Co-Autor/ Co-Auteur / Co-Author: Adaptierung des Drehbuchs / Adaptation du scénario / Adaptation of the script: Mit / Avec / With: Kamera / Chef opérateur / Camera: Schnitt / Montage / Editing: Ton / Son / Sound: Musik / Musique / Music: Executive Producer / Producteur exécutif / Executive Producer: Produzentin / Productrice / Producer: Co-Produzentin / Coproductrice / Co-Produktion: Produktion / Production / Production: Co- Produktion / Coproduction / Co-Production :
unterstützt von / Avec le soutien de / Supported by: Angela Christlieb
Patricia Fürst
Philipp Reimer
Angela Christlieb, Bady Minck
Marc Rollinger, Jordan Fox, Nilton Martins, Miikka Heinonen, Maurice Humbert, Jocelyne & Michel Soutiran, Christian Alfred Kahrer, Franz Mifkovic, Jan-Holger
Mauss, Marc Clement, Mike Koster, Samuel Reinard, Ingmar Srkinjar
Jerzy Palacz
Pia Dumont
Rainer Viltz
André Mergenthaler
Alexander Dumreicher-Ivanceanu
Bady Minck
Bettina Brokemper
AMOUR FOU Luxembourg
Heimatfilm
Film Fund Luxembourg & FFA German Federal Filmboard
Weltvertrieb / Vendeur International / World Sales:
Verleih in Deutschland / Distributeur en Allemagne / Distribution in Germany:
Autlook Filmsales
Real Fiction
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NAKED OPERA
„Naked Opera“ erzählt die Geschichte eines Mannes mit vielen Gesichtern. Marc ist talentiert,
intelligent, eloquent und wohlhabend, aber seit Kindheitstagen leidet er an einer unheilbaren
Krankheit. Er sieht sich selbst als eine Art Luxemburger Don Giovanni und ist stets auf der Suche
nach der perfekten Inszenierung seines Lebens und seiner Lieblingsoper. Er entkommt jedes Wochenende aufs Neue seinem bürgerlichen Alltag, indem er auf der Jagd nach der ultimativen Aufführung von „Don Giovanni“ die Welt bereist. Marc umgibt sich mit jungen, hübschen Männern,
residiert in den schönsten Hotels der Welt und genießt die Freuden der Dekadenz.
« Naked Opera » retrace l’histoire d’un homme à plusieurs visages. Marc est talentueux, extrêmement intelligent, riche comme Crésus mais atteint depuis l’enfance
d’une grave maladie. Il se voit comme une sorte de Don Juan luxembourgeois et
recherche en permanence la meilleure mise en scène possible, à la fois de sa vie et
de son opéra favori. C’est dans ce but qu’il fuit tous les week-ends son univers quotidien de petit-bourgeois pour s’inventer une réalité : il s’entoure de jeunes éphèbes,
séjourne dans les plus beaux hôtels du monde et jouit des plaisirs de la décadence.
Cette fuite lui permet de retrouver le sentiment de force et de puissance dont la
maladie le prive.
“Naked Opera” tells the story of a man with many faces. Marc is talented, intelligent,
eloquent and wealthy but has suffered from an incurable illness from childhood.
He considers himself to be a kind of Don Giovanni from Luxembourg and is permanently on the lookout for the perfect staging for his life and the perfect production
of his favourite opera. Each weekend he escapes his everyday haute bourgeois life
by travelling the world in search of the ultimate “Don Giovanni” performance. Marc
surrounds himself with beautiful young men, stays at the best hotels in the world,
and enjoys the pleasures of decadence.
Regisseurin Angela Christlieb begibt sich mit Marc auf eine Reise von Luxemburg bis nach Venedig, auf der er sich in einen jungen Pornodarsteller verliebt. Mit „Naked Opera“ gelingt ihr ein
ebenso konfrontatives wie intimes Porträt einer tragisch faszinierenden Person. „Naked Opera“
ist visuell beeindruckend - ein Film, der zugleich in einen brillanten Geist und in ein hedonistisches Universum eintaucht.
Marc ouvre à la réalisatrice Angela Christlieb la porte de son monde parallèle. Celle-ci va plonger dans les abysses de sa psyché et partir avec lui en voyage depuis Luxembourg vers Berlin, Vienne, puis Venise. Elle réussit, avec Naked Opera le portrait
sans fard, intime et tendre d’un personnage tragiquement fascinant.
Director Angela Christlieb accompanies Marc on a journey from Luxembourg to Venice during which Marc falls in love with a young porno actor. In “Naked Opera”
she succeeds in making a confrontational as well as intimate portrait of a tragic and
fascinating person. “Naked Opera” is visually impressive - a film immersed in both a
brilliant intellect and a hedonistic universe.
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STATEMENT
Angela Christlieb
Mich haben schon immer Traum- und Parallelwelten interessiert. In meinen bisherigen Filmen
ging es häufig um Menschen, die in selbst geschaffenen, „imaginären“ Welten leben und dadurch
die Realität der (Norm-)Gesellschaft in Frage stellen. Was mich von Anfang an „Naked Opera“
fasziniert hat, waren die Kontraste, Gegensätze und Widersprüche von Marc als reale Figur und
seinem selbst kreierten Illusions-Raum. Es geht um Schönheit und Hässlichkeit, Macht und Unterwerfung, Lüge und Wahrheit, Traum und Wirklichkeit, Reichtum und Armut (Abhängigkeit), junge,
durchtrainierte Körper versus Krankheit und Tod.
J’ai toujours été intéressée par les mondes parallèles et imaginaires. Il a souvent été
question, dans mes précédents films, de personnages vivant dans un monde qu’ils
se sont créé, et qui remettent ainsi en question la réalité de la société normée. Ce
qui m’a fascinée dès le début avec « Naked Opera », ce sont les contrastes, les oppositions, les contradictions entre le personnage réel de Marc et son univers d’illusions:
la beauté et la laideur, la puissance et la soumission, la vérité et le mensonge, le rêve
et la réalité, la richesse et la pauvreté (au sens de dépendance), le corps jeune et sain
face à la maladie et à la mort.
I have always been interested in dream and parallel worlds. In my previous films I
have often been concerned with people who live in their self-invented “imaginary”
worlds and, by doing so, question (the norms of) society. What interested me right
from the beginning about NAKED OPERA were the contrasts and contradictions between Marc as a real person and the illusory space he created for himself. It is about
beauty and ugliness, power and submission, truth and lies, wealth and poverty (dependence), young, well-trained bodies versus illness and death.
Luxemburg, ein Land zwischen romantischem Märchenschloss-Idyll und unterkühltem Business-Charme, könnte kein besserer Ort für diese Geschichte sein. Aber vor allem der Mensch
Marc, der sich selbst zur Kunstfigur erhoben hat, ist ein kompletter Widerspruch in sich: Das
Leben als Spiel aka Selbstbetrug, und gleichzeitig der innigste Wunsch nach Liebe und Geborgenheit, der sich durch alles Geld der Welt nicht erkaufen lässt. Hier ist der größte Widerspruch
bei Marc: „Die größte Rolle in meinem Leben spiele ich!“ sagt er zu mir. Ich glaube, im tiefsten
Inneren spürt er seinen permanenten Selbstbetrug und wünscht sich nichts mehr, als geliebt zu
werden für das, was er ist, und einen Partner, der es ehrlich mit ihm meint.
Le Luxembourg, entre ses châteaux de contes de fées et le charme froid du monde des affaires, offre un décor parfait pour cette histoire. Mais Marc surtout, avec
son personnage fictif, est une contradiction à lui-seul : il considère la vie comme
un jeu, donc se ment à lui-même, mais éprouve en même temps un désir profond
d’amour et d’intimité, deux choses qui ne s’achètent pas pour tout l’or du monde.
« Le premier rôle, dans ma vie, c’est moi qui le joue » déclare-t-il, révélant ainsi sa
plus grande contradiction. Je crois qu’au plus profond de lui, il sait qu’il vit dans une
illusion permanente et ne souhaite rien d’autre que d’être aimé pour ce qu’il est, et
de trouver un compagnon sincère.
There could be no better location for the story than Luxembourg, a country between
romantic, fairy-story castle idyll and super-cooled business charm. But above all of
it is the person of Marc, who has transformed himself into a fictional character and
is a complete contradiction in himself. Life as a game aka self-deception, while at
the same time there is a deep-seated desire for love and security which cannot be
bought for all the money in the world. Here lies Marc’s biggest contradiction: “I play
the biggest role in my own life,” he said to me. I believe that deep down he feels his
permanent self-deception and wishes for nothing more than to be loved for what he
is and a partner who is honest with him.
Marc erzählte mir, dass er sich deshalb in den Pornostar Jordan Fox verliebt hatte, weil dieser
ihm nie etwas vorgespielt hat. Das muss für ihn eine besondere Qualität gewesen sein, nachdem
er für so viele Escort-Boys bezahlt hat, damit sie ihm etwas vorspielen. Die Liebesgeschichte mit
Jordan ist der rote Faden im Film. Hier zeigt der Machtmensch Marc sein wahres Gesicht, weil er
plötzlich die Kontrolle verliert und der Unterlegene ist.
Marc m’a raconté que c’est la raison pour laquelle il est tombé amoureux de la star
du porno Jordan Fox, car celui-ci n’a jamais joué la comédie avec lui. Cette sincérité
semble être une grande qualité aux yeux de Marc, qui a payé tant d’escort-boys pour
faire semblant.L’histoire d’amour avec Jordan est le fil rouge du film: on découvre le
vrai visage de Marc, l’homme puissant qui perd soudain le contrôle et se retrouve
désarmé.
Marc told me that he fell in love with porn star Jordan Fox because he had never
pretended to be anything other than he was. That must have been a very important
quality for him having paid for so many escort boys to pretend. The love story with
Jordan is a thread that runs through the whole film. Here is where Marc the power-seeker shows his real face because he suddenly loses control and is in the weaker
position.
Für mich stecken viele psychologische und ethische Fragestellungen in der Figur Marc - es geht
um Machtspiele und Unterwerfung, Sado-Masochismus, Kindheitstraumata, Verrat, Rache, Eifersucht - zum Teil Don Giovanni-Themen. Doch vor allem geht es um einen durch seine Krankheit
gezeichneten Mann, der für vermeintliche Liebe bezahlt, um seiner Einsamkeit zu entkommen.
Le personnage de Marc pose beaucoup de questions éthiques et liées au subconscient: jeux de pouvoir et de soumission, sadomasochisme, traumatismes d’enfance,
trahison, vengeance, jalousie, autant de thèmes abordés, pour certains, dans Don
Giovanni. Mais il s’agit avant tout d’un homme marqué par sa maladie, qui, pour
For me the figure of Marc embodies many psychological and ethical issues - power
games and submission, Sadomasochism, childhood traumas, betrayal, revenge, jealousy — some of them are the themes in Don Giovanni. Above all, though, it is about
a man who is marked by his illness and who pays for “love” in order to escape his lo-
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Marc hasst die Idee, als Todesgetriebener (à la Tod in Venedig) dargestellt zu werden. Selbst wenn
es die Oper vorgibt, dass Don Giovanni am Ende untergeht, soll es für Marc ein anderes Ende geben: Eine Selbsterkenntnis oder eine mögliche Auflösung des Rätsels.
échapper à sa solitude, se paie des amours factices. Marc déteste l’idée d’être représenté comme quelqu’un d’obsédé par la mort (comme dans « Mort à Venise »), et
bien que l’opéra se termine avec la mort de Don Giovanni, Marc entend vivre une autre fin : accéder à la connaissance de soi ou trouver le moyen de résoudre l’énigme.
neliness. Marc hates the idea of being seen as someone driven by death (à la Death
in Venice). Even if the opera sentences Don Giovanni to perish, Marc’s end should
be quite different: some form of self-awareness or a possible solution to the puzzle.
Es gibt drei große Reisen zu Don Giovanni Opern-Inszenierungen: Venedig, Wien, Berlin - Drei
unterschiedliche Städte, die bildnerisch einen schönen Kontrast bilden. Das Reisen an sich, die
Bewegung wird filmisch und musikalisch thematisiert, damit der Film einen Sog bekommt.
La mise en scène de Don Giovanni donne lieu à trois voyages: Venise, Vienne, Berlin – trois villes différentes qui forment un beau contraste graphique. Le voyage en
lui-même, le mouvement, est traité à la fois visuellement et musicalement, ce qui
donne son rythme au film.
There are three long journeys to Don Giovanni performances: Venice, Vienna, Berlin
- three different cities that provide beautifully contrasting images. The travelling per
se, the movement, is taken up in such a way, both filmically and musically, that the
film develops a gravitational pull.
Ich möchte einen Dokumentarfilm machen, der mit der Wirklichkeit spielt und sie gleichzeitig in
Frage stellt. Man erfährt Marcs tiefstes Inneres in Form von Interviews und sieht ebenso inszenierte Szenen, die in die realen Begebenheiten eingeflochten werden sollen. Der Film funktioniert
als Spiel mit Identitäten zwischen Traum und Wirklichkeit und ist manchmal wie ein Rätsel aufgebaut.
Je souhaite faire un documentaire qui joue avec la réalité et en même temps la remet en question. Le « moi » profond de Marc est révélé par le biais d’interviews
tandis que des scènes fictives viennent s’entremêler à des situations réelles. Le film,
parfois construit comme une énigme, fonctionne comme un jeu sur les identités
entre rêve et réalité.
I want to make a documentary film that plays with reality and, at the same time,
asks questions. One learns of Marc’s deepest feelings in the form of interviews and
also sees staged scenes into which real events will be woven. The film functions as
a game with identities between dream and reality and is sometimes structures like
a puzzle.
Die Bilder des Filmes werden so fotografiert, dass sie wie Tafelbilder anmuten. Die Kamera fungiert beobachtend wie ein stiller, intimer Blick durchs Schlüsselloch. Marcs Zuhause ist sowohl
seine Bühne, als auch sein gläserner Schutzraum, ähnlich eines Aquariums. Ich spiele mit den
Tafel-Bildebenen, indem ich das Geschehen einfriere, so als ob es ein Filmstill oder ein Gemälde
ist. Durch die bildnerische Ebene entsteht gleichzeitig ein Spiel mit Realitätsebenen als auch das
Verschwinden der eigenen Identität.
Les plans du film sont tournés à la manière de tableaux. La caméra agit comme un
observateur silencieux qui coulerait un regard intime à travers le trou de la serrure.
Le domicile de Marc est tout autant la scène de son théâtre que son abri de verre,
son aquarium. J’aime jouer avec les différents plans de l’image, en suspendant l’action en cours, comme si c’était un photogramme, ou une peinture. Ce travail visuel
provoque à la fois un jeu avec les différents niveaux de réalité et l’effacement de
l’identité.
The images in the film will be filmed in such a way that they suggest paintings.
The camera functions as an observer, like a quiet, intimate gaze through a keyhole.
Marc’s home is both his stage and his aquarium-like glass shelter. I play with the
painting-like image level, freezing the action as if it was a film still or a painting. The
pictorial level also generates a game with the levels of reality but simultaneously the
disappearance of one’s own identity too.
Reale Szenen gehen in surreale Traumsequenzen über und werden wieder gebrochen: Der Schauspieler Ingmar Skrinjar spielt die Verkörperung des steinernen Gastes in Form einer nackte Statue.
Die Szene endet damit, dass die Statue vom Sockel springt und Marcs teuren Mantel einstaubt.
Filmausschnitte aus Joseph Loseys „Don Giovanni“ bilden eine zweite Ebene und werden durch
Parallel-Montage so in die Handlung eingefügt, dass daraus Analogien zur Verführungsgeschichte
von Marc und Jordan entstehen.
Les scènes réelles se changent en séquences rêvées avant d’être de nouveau interrompues: l’acteur Ingmar Skrinjar incarne l’invité de pierre sous la forme d’une statue nue. A la fin de la scène, la statue saute de son socle et couvre de poussière le
coûteux manteau de Marc. Des extraits du film « Don Giovanni » de Joseph Losey
forment un second niveau d’analyse : intégrés par un montage parallèle, ils font apparaître les analogies avec la relation de séduction entre Marc et Jordan. .
Real scenes merge into surreal dream sequences which are then broken: Actor Ingmar Skrinjar plays the embodiment of the “stone guest” in the form of a nude statue. The scene ends with the statue jumping down from its pedestal and covering
Marc’s expensive coat in dust.Excerpts from Joseph Losey’s „Don Giovanni“ form a
second level and will be inserted into the action by parallel editing so that analogies
are created to Marc and Jordan’s seduction story.
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INTERVIEW
Angela Christlieb
Wie kamst du zu dem Film und wie entstand die Idee, einen Film über Marc Rollinger zu drehen?
Comment t´es venue l´idée de faire un film sur Marc Rollinger?
How did you become involved in the film and where did the idea of making a film
about Marc Rollinger come from?
Es war ursprünglich nicht meine Idee, sondern es gab bereits ein Drehbuch, das unter anderem
von Philipp Reimer entwickelt wurde. Philipp ist Luxemburger und lernte Marc während einer
Inszenierung von Don Giovanni in der Berliner Oper kennen. Sie fanden sich auf Anhieb sympathisch und stellten gewisse Gemeinsamkeiten fest: Beide kommen aus Luxemburg, lieben Oper
und haben am Weltfrauentag Geburtstag. Er fand Marc so spannend, dass er anfing, gemeinsam
mit Patricia Fürst ein Drehbuch zu schreiben. Auf der Diagonale 2011 lernte ich die Produzentin
Bady Minck kennen. Sie schickte mir eine Synopsis des Filmes zu und fragte mich, wie ich das fände. Ich war sofort begeistert von der Geschichte. Meine erste Reaktion war: Diesen Film möchte
ich auf jeden Fall sehen, wenn er fertig ist. Wenig später fragte sie mich, ob ich für diesen Film
Regie führen wolle. Ich ließ alles stehen und liegen und bin innerhalb von Tagen von Wien nach
Luxemburg umgesiedelt. Dort habe ich zuerst intensiv mit Marc recherchiert, am Drehbuch weiter gearbeitet und relativ schnell angefangen zu drehen.
A l´origine, ce n´était pas mon idée. Il y avait déjà un scénario, développé, entre autres, par Philipp Reimer. Philipp est luxembourgeois et il a rencontré Marc lors d´une
mise en scène de Don Giovanni à l´opéra de Berlin. Ils ont sympathisé tout de suite et
se sont trouvés pleins de points communs: tous les deux viennent du Luxembourg,
adorent l´opéra et ont leur anniversaire le jour de la journée mondiale de la femme. Philipp a trouvé l´histoire de Marc tellement passionnante qu ´il a commencé
à écrire un scénario, ensemble avec Patricia Fuerst. A la Diagonale 2011, j´ai fait la
rencontre de la productrice Bady Minck. Elle m´a envoyé un synopsis du film et m´a
demandé comment je le trouvais. J´ai tout de suite été convaincue par l´histoire.
Ma première réaction était: ce film je voudrais absolument le voir une fois qu´il sera
terminé. Quelques jours plus tard, elle m´a demandé si je voulais réaliser le film. J´ai
tout laissé tomber et en quelques jours j´ai déménagé de Vienne au Luxembourg. De
là j´ai d´abord fait un travail de recherche très intense avec Marc, poursuivi l´écriture
du scénario et commencé le tournage assez rapidement.
The original idea was not mine. There was already a finished screenplay that had
been developed by a number of people including Philipp Reimer. Philipp is from Luxembourg and met Marc at a Don Giovanni performance at the Berlin Opera. They liked each other immediately and found out that they had things in common. Both of
them come from Luxembourg, love opera and have their birthdays on International
Women’s Day. Philipp thought Marc‘s story was so exciting that he began to write a
screenplay, together with Patricia Fuerst. At the 2011 Diagonale I met producer Bady
Minck. She sent me a synopsis of the film and asked me how I liked it. I was immediately enthusiastic about it. My first reaction was that I would certainly go and see it
when it was released. A little later she asked if I would direct it. I dropped everything
and within days had moved from Vienna to Luxembourg. Having arrived there, I was
involved in intensive research with Marc, did further work on the screenplay, and
began to shoot quite soon after that.
Was hat dich an der Thematik und an der Person fasziniert?
Mich faszinierte auf Anhieb, dass es eine sehr ungewöhnliche Geschichte ist. Sie spielt in einer
Welt, zu der ich normalerweise keinen Zugang habe. Die Welt von Luxus und teuren Hotels in Verbindung mit Oper und Escort-Boys. Im Kontrast dazu Marc, der Mensch, der mit einer unheilbaren
Auto-Immunkrankheit umgehen muss, die sein Leben überschattet, und sich trotzdem in einen
Porno-Darsteller verliebt. Das war für mich von Anfang an eine sehr intensive Thematik mit unterschiedlichen Facetten und Ebenen. Was mich am meisten interessiert hat, war diese Parallelwelt,
in der sich Marc bewegt. Die wollte ich kennen lernen.
Obwohl ich keine große Opernkennerin bin, ist für mich die Figur des Don Giovanni sehr fesselnd,
weil er Macht über andere hat und ihm alle erlegen sind. Dass sich Marc gerade mit dieser Oper
identifiziert, wird klar, wenn man ihn besser kennenlernt. Er braucht das Spiel von Macht und
Kontrolle über andere wie die Luft zum Atmen. Das hat nicht nur mit seiner Krankheit zu tun, aber
Qu´est-ce qui t´a fascinée dans la thématique et dans le personnage?
D´emblée, j´ai été fascinée par le caractère très insolite de l´histoire. Elle se déroule
dans un monde auquel je n´ai pas accès normalement. Un monde de luxe et de
grands hôtels en relation avec l´opéra et les escort boys. En contraste avec ça, Marc,
un homme qui doit vivre avec une maladie auto-immune incurable qui jette une
ombre sur sa vie. Et qui malgré tout tombe amoureux d´un acteur porno. Dès le
début c´était pour moi une thématique très intense avec des facettes et des niveaux
très variés. Ce qui m´a le plus intéressée, c´était ce monde parallèle dans lequel Marc
évolue. Je voulais le découvrir.
Même si je ne suis pas une grande spécialiste d´opéra, la figure de Don Giovanni
est pour moi très captivante parce qu´il a le pouvoir sur les autres et que tous y suc-
What fascinated you about the material and the person?
I was fascinated right from the start by the fact that it is a very unusual story. It takes
place in a world to which I normally have no access. The world of luxury and expensive hotels in conjunction with opera and escort boys. In contrast, there is Marc, a
person who has to deal with an incurable autoimmune disease that overshadows his
life. Despite that, he falls in love with a porn actor. Right from the beginning it was a
very intense subject for me, with various facets and levels. What interested me most
was the parallel worlds in which Marc moved. I wanted to get to know them.
Although I’m not a great opera connoisseur, Don Giovanni is a very captivating figure
because he has power over others and they succumb to him. When one knows Marc
a little better it is clear why he identifies with this opera in particular. He needs the
game of power and control over others like he needs air to breathe. That does not
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sie trägt einen großen Teil dazu bei, da er durch sein körperliches Leiden nicht der Unterlegene
sein will. Ihm ist völlig bewusst, dass er durch seine Selbstinszenierung und sein Outing provoziert. Aber er hat genug Selbst-Ironie, sich über extreme Reaktionen zu freuen. Das gefällt mir und
dafür bewundere ich ihn.
combent. Quand on apprend à mieux connaître Marc, on comprend tout de suite
pourquoi il s´identifie précisément à cet opéra. Il a besoin de ce jeu de pouvoir et de
contrôle sur les autres, autant que de l´air qu´il respire. Ce n´est pas seulement lié
à sa maladie, même si elle est un facteur important car il refuse de devenir un être
soumis du fait de ses souffrances physiques. Il est totalement conscient que sa propre mise en scène et son outing provoquent les autres. Mais il a suffisamment d´auto-dérision pour apprécier les réactions extrêmes. Ça me plait et je l´admire pour ça.
only have to do with his illness although it is an important factor because he does
not want to let affliction make him into an underdog. He is completely aware that
his self-staging and outing provokes others. But he has enough self-irony to enjoy the
extreme reactions. I like that, and admire him for it.
Der Film besteht aus einzelnen Stationen. Woher stammen diese? Waren die Orte auf Grund des
Drehbuches mit Marc abgesprochen oder entstanden diese spontan während des Filmens? Wie
kam es also dazu, dass du mit Mark gemeinsam quer durch Europa gereist bist?
Le film est construit en plusieurs étapes. Quelle est leur origine? Les lieux ont-ils été
choisis avec Marc d´après le scénario ou spontanément pendant le tournage du film?
Comment en es-tu venue à voyager à travers toute l´Europe avec Marc?
The film consists of a number of stations. Where to they come from? Were these
places in the screenplay that had been arranged with Marc, or were they chosen
spontaneously during the shooting? In other words, how did it come about that you
travelled with Marc across the whole of Europe?
Marcs Leidenschaft ist es, dorthin zu reisen, wo Don Giovanni aufgeführt wird und sich dazu junge
„Begleiter“ einzuladen, die er vor Ort kennenlernt. Seine Reisen führen ihn kreuz und quer durch
Europa. Jedoch nicht darüber hinaus, weil es ihm aufgrund seiner Krankheit zu riskant ist, längere
Flugreisen zu machen. Es waren ursprünglich auch andere Orte im Drehbuch vorgesehen, aber
ich musste mich danach richten, in welchen Städten Don Giovanni im Zeitraum des Drehplans
tatsächlich gespielt wurde. Ich wollte auf jeden Fall in Venedig drehen, weil diese Stadt visuell
spektakulär ist und für mich zu Don Giovanni gehört, da die Filmausschnitte aus Joseph Loseys
„Don Govanni“ auch in Venedig spielen. Wir hatten Glück, dass es noch weitere Aufführungen in
Wien und in Berlin gab. Es gab noch andere Städte, in denen Don Giovanni aufgeführt wurde, aber
ich habe ich mich auf Venedig, Wien und Berlin konzentriert. Für mich waren diese drei Städte ein
sehr schöner Kontrast, da sie sehr unterschiedlich sind.
La passion de Marc c´est de voyager n´importe où, où se déroule une représentation
de Don Giovanni et d´inviter de jeunes « accompagnateurs » qu´il rencontre sur place à l´accompagner. Ses voyages le mènent aux quatre coins de l´Europe. Mais pas
au-delà, car ce serait trop risqué de faire de longs voyages en avion en raison de sa
maladie. A l´origine, il y avait aussi d´autres lieux de tournage prévus dans le scénario, mais j´ai dû m´adapter en fonction des villes où Don Giovanni était joué durant
notre période de tournage. Je voulais absolument tourner à Venise parce que cette
ville est visuellement spectaculaire et fait partie pour moi de Don Giovanni parce
que les séquences du « Don Giovanni » de Joseph Losey se déroulent également à
Venise. On a eu la chance qu´il y ait d´autres représentations à Vienne et à Berlin. Il
y avait aussi d´autres villes où Don Giovanni a été joué, mais je me suis concentrée
sur Venise, Vienne et Berlin. Ces trois villes forment pour moi un très beau contraste
parce qu´elles sont tellement différentes.
Marc’s passion is travelling to wherever there is a Don Giovanni performance and
inviting the young “escorts” he meets there to accompany him. His journeys take
him all over Europe, though not, however, further afield. Because of his illness, long
flights would be too risky. There were originally other places in the screenplay but I
had to adapt to the cities in which there were Don Giovanni performances during the
period we were shooting. In any case I wanted to shoot in Venice because the city
is visually so spectacular and it “belongs” to Don Giovanni because sequences of Joseph Losey’s „Don Giovanni“ also play in Venice. We were lucky that there were also
performances in Vienna and Berlin. There were other cities where performances of
Don Giovanni were taking place, but I concentrated on Venice, Vienna and Berlin.
For me, these three cities were a very nice contrast because they are so different.
Du und dein Kamerateam seid sehr präsent im Film. Man hat manchmal das Gefühl, dass ihr in
die Geschichte eingreift und gewisse Situationen provoziert. Dieses unterscheidet deinen Film von
vielen klassischen Dokumentarfilmen, die eher beobachtend oder hinterfragend sind. Wie sehr
Toi et ton équipe de cameramen êtes très présents dans le film. On a parfois l´impression que vous intervenez dans l´histoire et provoquez certaines situations. Cela
distingue ton film des documentaires classiques qui ont plus tendance à être dans
You and your camera team are very present in the film. Sometimes one has the feeling that you intervened in the events and provoked certain situations. This distinguishes your film from a classic documentary that tends to be more observational or
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hast du das Geschehen tatsächlich gesteuert?
l´observation ou l´interrogation.Dans quelle mesure as-tu réellement dirigé les événements?
interrogatory. To what extent did you really steer events?
Es war nicht von Anfang an geplant, dass ich und das Filmteam im Film zu sehen sein werden. Im
Gegenteil: Ich wollte ursprünglich auf keinen Fall im Film präsent sein. Ich wollte nicht einmal,
dass meine Stimme zu hören ist.
Dann haben sich die Dreharbeiten dahin entwickelt, dass Marc absolute Kontrolle über den Film
ausüben wollte. Er wollte bestimmen, was gedreht wird, was zu manchen Konfliktsituationen
führte. Wenn es nicht nach seinem Willen ging, drohte er mit Verweigerung. Die Dreharbeiten
mit Marc waren eine große Herausforderung für mich. Um Reaktionen und „echte“ Gefühle von
ihm zu bekommen, musste ich ihn mit Szenen überraschen, um ihn abzulenken. Ein einfacher
Trick war, ihm junge attraktive Männer einzuladen und immer ausreichend Champagner in den
Kühlschrank zu stellen. Das hat dazu geführt, dass er seine Selbstinszenierung und Kontrolle für
eine Weile vergessen hat und er selbst wurde.
Während des Schnitts stellte sich heraus, dass dieses Machtspiel zwischen ihm und dem Filmteam
ein wichtiger Teil des Filmes geworden war und im Film thematisiert werden musste. In der ersten
Schnittfassung hatte ich ein paar dieser Momente in den Film eingebracht. Die Zuschauerreaktionen darauf waren so positiv, dass wir diese Seite des Filmes verstärkt haben.
Ce n´était pas prévu dès le début que l´équipe et moi soyons visibles dans le film. Au
contraire. A l´origine, je ne voulais absolument pas être présente dans le film, même
pas qu´on entende ma voix.
Et puis le tournage a évolué de telle sorte que Marc voulait prendre un contrôle
absolu sur le film. Il voulait décider de ce qui serait tourné, ce qui a crée pas mal de
situations conflictuelles. Si ça n´allait pas dans son sens, il refusait. Le tournage avec
Marc a été un gros challenge pour moi. Pour obtenir des réactions et des sentiments
« réels », j´ai dû le surprendre avec des scènes, le déjouer. Un truc assez simple c´était d´inviter de beaux jeunes hommes et d´avoir toujours assez de champagne au
frais. Ça lui a permis d´oublier sa propre mise en scène et son besoin de contrôle
pour un moment et de devenir lui-même.
Au montage on s´est rendu compte que ce jeu de pouvoir entre l´équipe du film
et lui était devenu une partie importante du film et qu´il fallait le thématiser. Dans
une première version du montage j´avais intégré quelques-uns de ces moments. Les
réactions des spectateurs ont été tellement positives qu´on a renforcé cet aspect du
film.
It was not planned from the beginning that the film team and I would be seen in the
film, On the contrary. At the beginning I did not want to be present at all, not even
as an off-camera voice.
Then the shooting developed in the direction that Marc wanted to have complete
control over the film. He wanted to decide what was to be shot, which led to certain
conflictual situations. If he didn’t get his way, he threatened refusal. Shooting with
Marc was a great challenge for me. In order to elicit reactions and “real” feelings
from him, I had to surprise him with scenes, to divert him. One simple trick was to
invite young and attractive men to visit him and always to have enough champagne
in the fridge. That led him to forget his self-staging and need to control for a while
and to become himself.
During the editing, it turned out that this power game between him and the film
team had become an important part of the film and it had to be addressed. In the
first version edit I had already included a couple of these moments. The audience
reaction was so positive that we strengthened this side of the film.
Dein Film vermittelt ein sehr starkes Gefühl des Voyeurismus‘. Inwiefern war dieser Blick beabsichtigt?
Ton film transmet un très fort sentiment de voyeurisme. Dans quelle mesure cette
perspective a-t-elle été voulue?
Your film conveys a very strong feeling of voyeurism. How much of that was intentional?
Stichwort Voyeurismus: Das ist bei jedem Dokumentarfilm die entscheidende Frage. Wahrscheinlich besonders bei diesem Film, weil der Zuschauer das Gefühl hat, direkt in Marcs Schlafzimmer
zu blicken. Man darf aber nicht vergessen: das Schlafzimmer ist eine Bühne, die Marc für uns
inszeniert. Die Kamera ist sein Spiegel und der Film sein Medium. Wenn jemand den Film voyeuristisch findet, mag er - in diesem Sinne- vielleicht recht haben.
Mein Ziel war es nie, ihn bloßzustellen. Im Gegenteil: ich wollte hinter die Kulissen des Menschen
A propos de voyeurisme : c´est une question centrale dans chaque film documentaire. Probablement particulièrement dans ce film, parce que le spectateur a le sentiment de regarder directement dans la chambre à coucher de Marc. Mais il ne faut
pas oublier : la chambre est une scène que Marc met en scène pour nous. La caméra
est son miroir et le film son media. Si quelqu‘un´un trouve le film voyeur, il se peut,
en ce sens, qu´il ait raison.
Mon but n´a jamais été de l´exposer. Au contraire: je voulais regarder derrière la
Headword voyeurism: that is a crucial question for every documentary film. Probably specially so for this film because the audience gets the feeling of being able to look
right into Marc’s bedroom. But one mustn’t forget that that bedroom is a stage, and
Marc is the director there. The camera is his mirror and film his medium. It may be
that those who find the film voyeuristic are right in this limited sense.
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Marc blicken und zeigen, dass er trotz seiner Selbstinszenierung und Machtspiele durchaus verletzliche und zutiefst menschliche Seiten hat.
façade de la personne Marc et montrer ses côtés fragiles et profondément humains,
en dépit de sa propre mise en scène et de ses jeux de pouvoir.
It was never my goal to expose him. On the contrary, I wanted to look behind the
facade of the person Marc is and to show his vulnerable and very human side that
exists despite his self-staging and power games.
Du arbeitest mit sehr vielen visuellen Mitteln wie Zeitraffer, Bildschnitten usw.. Wie viel hast du in
den Film, in die Geschichte somit eingegriffen, und kann man es überhaupt ein Eingreifen nennen?
Tu travailles avec beaucoup d´outils visuels : accélérateur, montage... A quel point
as-tu interféré dans le film, dans l´histoire et peux-t-on appeler ça des interférences?
You work a lot with visual devices such as time lapse, edits etc. How much did you
intervene in the film, in the narrative, by doing that? And can one say that they are
interventions at all?
Ich sehe meine visuellen Stilmittel wie Zeitraffer, Jump-Cuts oder Bild-in-Bild-Montagen nicht
als Eingreifen in die Geschichte, sondern als künstlerisches Ausdrucksmittel, als Möglichkeit, mit
verschiedenen Wahrnehmungs- und Zeitebenen zu arbeiten. Ich hatte von Anfang an die Idee,
dass sich der Film zwischen Inszenierung und Realität bewegen soll, so wie sich die Geschichte
zwischen der Kunstfigur Marc und dem echten Marc bewegt. Ich wollte Illusionsräume schaffen
und visuelle Stilmittel dazu nutzen, sich in diesen Räumen zu bewegen.
Zum Beispiel habe ich Bilder von Krankenhaustüren, durch die Marc geht mit Bildern des Luxemburg Pavilions der Biennale Venedig montiert. Marc tritt durch einen gläsernen Raum in einen
weißen Raum mit surrealen Möbeln, deren Beine gebrochen sind. So entstehen Assoziationsräume, die beim Zuschauer Irritationen hervorrufen können. Das beschreibt einen psychischen
Zustand, der allein durch die Montage von Bilder und Töne erzeugt wird. Das mag wie ein Eingriff
in die Realität aussehen. Ich finde jedoch, dass man Dokumentarfilme nicht streng dogmatisch
machen muss, um die Realität 1:1 abzubilden, sondern sich die Freiheit erlauben kann, mit Realitätsebenen zu spielen.
An dieser Stelle möchte ich ein großes Dankeschön an meine Produktionsfirma AMOUR FOU und
Bady Minck aussprechen, die mich durch ihren künstlerischen Ansatz darin unterstützt hat, experimentell arbeiten zu können. Ebenso an die Filmförderung Luxemburg, die mir diese Freiräume
ermöglicht hat, und an meine Cutterin Pia Dumont.
Je ne vois pas mes outils visuels stylistiques tels que l´accélérateur, Jump-Cuts, ou
le montage d´image à image comme des interférences dans l´histoire mais comme
des moyens d´expression artistiques. Comme possibilité de travailler avec différents
niveaux de temps et de perception. J´avais dès le départ l´idée que le film se situe
entre mise en scène et réalité, tout comme l´histoire alterne entre le personnage
artificiel Marc et le Marc réel. Je voulais créer des espaces d´illusion et utiliser pour
cela des moyens visuels pour se déplacer dans ces espaces.
Par exemple j´ai monté des images de portes d´hôpital à travers lesquelles Marc passe, avec des images du pavillon du Luxembourg à la Biennale de Venise. Marc entre
au travers d´une pièce vitrée dans une pièce blanche avec des meubles sur-réels
dont les pieds sont cassés. Ainsi se créent des espaces d´association qui peuvent
irriter le spectateur. Ça décrit un état psychique qui est rendu simplement grâce aux
sons et au montage.
Ce sont peut-être des interférences dans la réalité mais je trouve qu´on n´est pas
obligé de faire des films documentaires de façon strictement dogmatique en restant
collé à la réalité. On peut s´autoriser plus de liberté pour jouer avec différents niveaux de réalité.
C´est là que j´aimerais exprimer mes profonds remerciements à ma boite de production AMOUR FOU et à Bady Minck, qui m´ont soutenues par leur prise de position
artistique et m´ont permis de travailler de façon expérimentale. Cela inclut également le fond de soutien au film du Luxembourg qui a rendu possible cette liberté
artistique, et ma monteuse Pia Dumont.
I don’t see the visual elements of style that I use—time lapse, jump cuts or picture in
picture montage—as intervening in the narrative. I regarded them more as a means
of artistic expression, as a possibility to work with various levels of time and perception. Right from the start I had the idea that the film should shift between reality and
staging, just as there are shifts between the artificial Marc figure and the real one.
I wanted to create illusory spaces and use visual stylistic devices to move around in
these spaces.
For instance, I montaged images of hospital doors through which Marc was passing together with pictures of the Luxembourg pavilion at the Venice Biennial. Marc
walks though a glass room into a white room with surreal furniture that has broken
legs. In this way associational spaces are suggested that can irritate the viewer. They
describe a psychological state that is created using only editing and sound. It may
well look like intervening in reality but I don’t think that documentary filmmakers
have to be strict and dogmatic. They don’t have to depict reality 1:1. I think they can
allow themselves more freedom to play with different levels of reality.
At this point I would like to express my thanks to my production company, AMOUR
FOU, and to Bady Minck who, because of her artistic approach, encouraged me to
work experimentally. This also includes the Film Fund Luxemburg that made that
freedom possible, and my editor, Pia Dumont.
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LUXEMBOURG
MARC‘S FRIENDS
Marc’s bed: Nilton Martins (actor)
Marc’s flat:Miikka Heinonen (artist commissioned by Marc)
Hotel restuarant (Sofitel): Maurice Humbert (Concierge Privé)
Hotel restuarant (Sofitel): Jocelyne and Michel Soutiran (champagne producer)
Marc’s flat: Jan-Holger Mauss (a long-standing friend of Marc, artist)
Hotel restaurant (Sofitel): Marc Clement (a long-standing friend of Marc)
Hal Flavin (band): Mike Koster, Samuel Reinard, Marc Clement
Hospital: Dr. Häussler (Marc’s doctor)
MARC‘S QUOTES
“I think that the protagonist is a pompous arsehole.The whole thing is a waste of tax payers’ money.”
“The problem with our society is it’s always I, I, I and it should be all about me, me, me.”
“I would really like to have the libretto to it.”
“It is always better to have clean hands in Luxembourg. Generally speaking it is better to have clean hands.”
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VENICE
MARC‘S FRIENDS
Hotel Westin: Christian Alfred Kahrer (opera fan)
Fenice Opera: Christian Alfred Kahrer
MARC‘S QUOTES
“I love black and white because I love extremes.”
“Once a month I try to be somewhere where Don Giovanni is being performed.”
“As far as I’m concerned, Germans have lost all connection to shame. I think that’s tedious.”
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VIENNA
MARC‘S FRIENDS
Fiaker, stateroom, Hotel Coburg - Franz Mifkovic ( a long-standing friend of Marc, actor)
Hotel Imperial, Opera - Jordan Fox (porn star, Marc’s lover)
Kunsthistorisches Museum, Hotel Imperial - Jordan Fox
Hotel Bristol - Jordan Fox
MARC‘S QUOTES
„I love black and white - because I love the extreme.“
“He looks fairly nice. He has a wonderful smile and is very reliable. That is something superhuman, something very few people I know have.“
“It is the good fortune to be here and to have the wealth to pay for everything.”
“I hope he’s going to show a little bit of the truth.”
“For me power is strength. It’s the source of everything.”
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BERLIN
MARC‘S FRIENDS
KitKat Club: Jordan Fox (porn star, and Marc’s lover)
Deutsche Oper: Jordan Fox
Komische Oper (auditorium): Jordan Fox
Hotel Westin: Jordan Fox
MARC‘S QUOTES
“Hemmingway once said that you don’t pay whores for coming, but for going.”
“Don Giovanni takes up a battle he can’t win, but which he wants to fight it from vanity.”
“That is power.”
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(C) AMOUR FOU Luxembourg - Download: www.naked-opera.com
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9088 Ettelbruck
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FAX: +352 81 16 81-82
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Phone: +43 720 34 69 34
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FAX: +49 30 57705614-9
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