Le New Deal stimule aussi les artistes

Années noires
Le New Deal stimule aussi
d’artistes. Le New Deal,
instauré par Franklin
D. Roosevelt, ne les oublie
pas et prévoit de les faire
embaucher et rétribuer
par des organismes
gouvernementaux, ouvrant
ainsi une période de création
libre et féconde où l’art
se met au service du peuple.
G.
Prague
Turin
Cubisme
1907-1914
a
.M
F. T
Peinture
Oslo
(1895)
r
Berlin
ud
Nancy
llé
Ga
ard
Ga
A.
G
uim
Bruxelles
i
Barcelone
Monde diplomatique
.D
Munich
V. V
an
Go
ix
gh
Arles
(1895)
par Andreï Jdanov en URSS, conduisent
à roidir les choix : l’avant-garde ne peut
être que progressiste, l’œuvre engagée
ne peut être que populiste. Mais les
années 1930 proposent aussi, parfois,
la possibilité de dépasser ces
contradictions, à la faveur de
ein
M. Eisenst
divers bouleversements qui
mettent le peuple au centre
Riga
de l’action et du débat.
Ni
populisme
ni élitisme, sous le
Vienne
gouvernement du Front populaire, Jean
Renoir tourne La Marseillaise, finant
im
l
cée par la CGT et par une souscription
K
G.
publique ; le groupe Octobre – animé par
les frères Prévert, Raymond Bussières,
Roger Blin, Jean-Louis Barrault… –
joue à la sortie des usines ou dans les
meetings. Avec l’appui de la République
ll
a
ne
Ba
ort
E.
H.
histoire du
V. H
Paris
New York
36 L’Atlas
rris
Londres
uti
H.
W. M
o
ny
Pour chaque
grand mouvement,
un artiste emblématique
de sa diffusion en ce lieu
est indiqué.
sh
Glasgow
o
.S
A. Schönberg
L. C. Tiffa
nto
Dresde
Vienne
O
sky
Mobilier
Joaillerie
Peinture
Arts graphiques
Architecture
cki
nch
din
1892-1915
Ma
E. Mu
an
Art nouveau
R.
ky
Bruxelles
ns
nso
di
J. E
relles de l’Amérique des silencieux, de
Bibliographie
subventionner l’art, désormais inscrit
1904-1920
au budget.
g Jane Sherron De Hart, The Federal
Peinture
Ce qui suscite une effervescence
Theatre, 1935-1939, Princeton University
Press, Princeton, 1967.
magnifique : Walker Evans ou Dorothea Lange photographient, dans le
g Richard D. McKenzie,
cadre d’une mission de la Farm Security
The New Deal for Artists, Princeton
Bauhaus
Administration, les plus dépossédés et
University Press, 1973
transforment le photoreportage. John et
1904-1920
g Jerry Mangione, The Dream
Alan Lomax, chargés de constituer des
and the Deal : The Federal Writers
Architecture
archives de la musique traditionnelle,
Project, 1935-1943,
Photographie
enregistrent Muddy Waters ou Woody
Little, Brown, Boston, 1972
Design...
Guthrie, et impulsent ainsi la découverte
g Broadway 39e rue, film du réalisateur
d’une
musique
« noire »,
d’une
chanson
Tim Robbins, 2OOO
Dessau
Berlin
folk, riches de conséquences artistiques
Weimar
et politiques.
Paris
P. Kl
Pour la première et seule fois de son antiaméricaines s’émeut devant tant
ee
histoire aux Etats-Unis, le théâtre, sub- d’inspiration rougeoyante, et l’ensemDarmstadt
ventionné, est un service public. Contre ble des initiatives disparaît à la mort de
Broadway, autour d’amateurs et de pro- Roosevelt en 1945. Puis, guerre idéolofessionnels, il accueille Orson Welles, gique oblige, les clichés de ces années
Lee Strasberg, Elia Kazan, et s’appro- prospèrent, du banquier ruiné sautant par
De Stijl
prie l’agit-prop venue d’URSS la fenêtre aux joyeux « congés payés » ;
1917-1930
et d’Allemagne, notamment mais ces très instructives concrétisations
Tel-Aviv
par la voie des émigrés. Les du lien entre l’art et la société, au service
Amsterdam
peintres également, dont de l’émancipation collective, sont assez
ian
ndr
o
Jackson
Pollock et Edward généralement minorées, sinon gomConstructivisme
P. M
Hopper, sont mensualisés, tandis que le mées. C’est l’imagination de l’avenir
1920-1930
Mexicain Diego Rivera est invité, dans qui, tout autant que la mémoire, s’en
Moscou
l’élan, à créer de grandes peintures trouve diminuée.
l
Berlin V. Tatlin
e
murales étrangères à toute esthétique
« bourgeoise ». L’art a une fonction civiK. Malevitch
que et, grâce au New Deal, 5 000 artistes ont pu réaliser 2 500 fresDada
Suprématisme
Hanovre
ques,
17 000 sculptures,
K. Schwitters
M. E
1916-1925
1913-1935
rnst
108 000 tableaux et
Peinture
Cologne
espagnole, Federico Garcia Lorca monte 200 000 gravures.
Berlin
Littérature
G.
une troupe de théâtre ambulant, La BarEn 1939, la
Gr
Paris
Cinéma
os
z
raca, qui se produit dans les campagnes C o m m i s s i o n
a
r
Zurich
Photographie
a
z
pour familiariser le peuple avec les clas- des acti­v ités
T. T
siques du ­Siècle d’or.
New York
Mais c’est aux EtatsUnis qu’a lieu, à partir
M. Duchamp
de la première élection,
en 1932, de Franklin D.
Londres
Bruxelles
Surréalisme
Roosevelt, l’expérience la
gritte
R. Ma
1917-1969
plus étonnante. Car le nouveau préMoscou
sident engage le New Deal, la « nouPeinture
velle donne », dans tous les domaines,
Sculpture
Paris
y compris artistiques. En parallèle aux
Littérature
Tokyo
ton
Bre
nombreuses mesures sociales (retraite,
A.
assurance-chômage...), le Federal Art
Prague
J. M
Project et bien d’autres agences gouveriro
nementales choisissent, pour faire vivre
Barcelone
et les artistes et les ressources cultuan
Peinture
Architecture
Littérature
Théâtre
Cinéma
Musique
K
V.
C.
tti
1905-1933
Paris
C
rine
Expressionnisme
le peuple au centre
Période saisissante où, avec le surréalisme, le futurisme, l’expressionnisme,
le Bauhaus, etc., les codes de représentation et d’expression, intégrant pour
certains les ressources des arts « populaires », cinéma et music-hall, sont bouleversés. Quant à la définition du rôle de
l’art, l’histoire va hâter les réponses. La
notion d’« art dégénéré », articulée par
les nazis en 1933, et le concept
de « réalisme socialiste », imposé
principalement
F. K
u
Br
aq
Peinture
pka
ue
1905-1910
Futurisme
Moscou
rm
on compte des milliers
Paris
Stu
de 1929 jette au chômage,
M. de Vlaminck
Der
de travailleurs que le krach
Fauvisme
K
V.
l’aube du XXe siècle, il avait
fallu panser – et surtout penser – les grandes blessures
infligées au narcissisme de
l’homme moderne par la théorie de
l’évolution, le marxisme et la
Lisbonne
psychanalyse. Ce fut violent
et, sur fond de transformation
de leur rôle et de leur statut
social, les artistes choisirent
entre la tour d’ivoire, la place de
déchiffreur des secrets de leur « moi »
ou du monde, ou au contraire la mission
d’énonciateur de la réalité commune.
Mais les millions de morts d’une guerre
mondiale dont l’absurdité se fait jour,
la naissance de l’URSS, la recomposition de l’Europe, la montée du fascisme
obligent à reformuler le questionnement.
L’art doit-il, peut-il être engagé ? Y a-t-il
une vérité objective ? Comment traduire
l’aspiration à la révolution sociale par
une révolution esthétique ? En bref, et
pour schématiser : figuration ou abstraction, réalisme ou formalisme ?
Parmi les millions
les artistes
L’Atlas histoire du Monde diplomatique 37