ZIP - Théâtre de Vidy

Du même auteur et
metteur en scène
Pascal Rambert
Répétition
6.10 – 9.10
Avec Emmanuelle Béart, Audrey Bonnet,
Denis Podalydès et Stanislas Nordey
« Les acteurs comptent parmi les plus
intéressants d’aujourd’hui » Le Monde
« Un bouillonnement
de vie, un foisonnement de mots »
L’Humanité
À venir
Débat «avant/après»
Conçu et animé par Eric Vautrin, dramaturge du
Théâtre de Vidy.
Mercredi 7 octobre
à 19h puis à l’issue de la représentation
de Répétition
Entrée libre
Une heure avant la représentation, nous
vous proposons de nous retrouver pour
une introduction de trente minutes au
spectacle Répétition de Pascal Rambert.
A l’issue, place à une discussion ouverte
sur les enjeux soulevés par l’oeuvre au
regard des différents spectacles du cycle
« Face à l’autre, face à soi » : une façon de
clore ensemble cette première séquence
de créations qui rapprochaient, chacune
à leur manière, la confrontation avec
l’autre et la découverte de nous-mêmes.
danse et musique
au théâtre
Les arts se croisent et s’enrichissent les
uns les autres à Vidy. Cet automne, trois
artistes font résonner la musique sur la
scène du théâtre et la font dialoguer avec
la danse, la chanson et la vidéo.
Anne Teresa de Keersmaeker
Yan Duyvendak
Verklärte Nacht
Pascal Rambert
Avignon à vie
Le 4 octobre 2015
à 17h30
Le texte est un chant
d’amour au présent
qui fait revivre une
forme d’anxiété et de
fébrilité.
Salle Charles Apothéloz
Durée : 1h30
Lecture
Sound of Music
les 12 et 13 octobre
du 27 au 31 octobre
Danse/Musique
Théâtre/Danse/Musique
«Une réussite totale qui laisse le
public aussi bouleversé et essoufflé que
les danseurs. » Le Soir
« Le stimulant mariage des plaies et des
paillettes. » Le Temps
Fase, Four Movements
to the Music of Steve Reich
Olivia Pedroli
les 9 et 10 décembre
le 5 novembre
Danse/Musique
Musique/Vidéo
« Une sorte de transe se dégage de
Fase. » Le Figaro
« Des chansons inspirant le rêve. »
Uncertain clarity
L’Express
« Car enfin voilà je vais le dire : j’admire.
C’est l’admiration mon problème. J’admire.
Je vous admire poètes écrivains acteurs
Actrices chorégraphes plasticiens danseurs. »
Pascal Rambert, avignon à vie (extrait), 2013
Texte et mise en espace :
Pascal Rambert
Denis Podalydès
Pascal Rambert
Lecture
Texte et mise en espace
Avec :
Denis Podalydès - Sociétaire
de la Comédie-Française
Après deux années de classe
Pascal Rambert, né en 1962, est
préparatoire littéraire au lycée
auteur, metteur en scène, réalisateur
Fénélon en compagnie d’Emmanuel
et chorégraphe. En 1989, il est le plus
Bourdieu, Denis Podalydès rentre au
jeune metteur en scène d’Avignon
cours Florent avant d’intégrer
avec Les Parisiens. Depuis 2007, il est
rapidement le Conservatoire national
directeur du T2G-Théâtre de
supérieur d’art dramatique, en 1985.
Gennevilliers, qu’il a transformé en
Il participe à son premier spectacle
centre dramatique national de création
professionnel à sa sortie d’École en
contemporaine, exclusivement
1988 : Sophonisbe de Corneille, monté
consacré aux artistes vivants.
par Brigitte Jaques. ll fait une première
Ses pièces chorégraphiques – dont la
apparition au cinéma dans Xenia de
dernière, Memento Mori, créée en 2013
Patrice Vivancos et obtient par la suite
en collaboration avec l’éclairagiste
des rôles secondaires et principaux
Yves Godin – sont présentées dans les
dans un grand nombre de films. En
principaux lieux dédiés à la danse
2002, son rôle dans Embrassez qui
contemporaine. Pascal Rambert a mis
vous voudrez de Michel Blanc lui vaut
en scène plusieurs opéras en France et
une nomination au César du meilleur
aux États-Unis. Il est le réalisateur de
second rôle. Sociétaire de la Comédie-
courts métrages sélectionnés et primés
Française depuis 1997, il a mis en
dans de nombreux festivals.
scène et joué dans de nombreuses
Sa pièce Clôture de l’amour, créée au
pièces. Il est lauréat du Molière de
Festival d’Avignon en 2011 et jouée
l’auteur pour André Amoureux (1998) et
plus de 140 fois avec Audrey Bonnet et
de la révélation théâtrale en 1999 pour
Stanislas Nordey, connaît un succès
Le Revizor. En 2006, sa mise en scène
mondial. Il crée des adaptations de
de Cyrano de Bergerac reçoit des
cette pièce en neuf langues,
critiques élogieuses et joue à guichets
notamment en russe au Théâtre d’Art
fermés durant 2 ans. La pièce
de Moscou et en allemand au Thalia
remporte 6 Molières dont celui de la
Theater de Hambourg.
mise en scène. Plus récemment, il a
Il crée le texte Avignon à vie, lu par
mis en scène La mort de Tintagiles, de
Denis Podalydès, dans la Cour
Maurice Maeterlinck et Le Bourgeois
d’Honneur du Palais des Papes pour le
gentilhomme, de Molière. Il enregistre
Festival d’Avignon 2013.
et lit en public des œuvres d’auteurs
En 2014, il met en scène Répétition,
classiques et contemporains,
écrit pour Emmanuelle Béart, Audrey
d’Homère à Frédéric Boyer. Il publie
Bonnet, Stanislas Nordey et Denis
Scènes de la vie d’acteur (2006), Voix off
Podalydès au T2G-Théâtre de
(prix Femina Essai 2008), Étranges
Gennevilliers, dans le cadre du Festival
animaux (2009), La Peur, Matamore
d’Automne à Paris. La nouvelle
(2010) et Fuir Pénélope (2014).
création de Pascal Rambert, Argument,
Denis Podalydès est nommé Chevalier
écrite pour Laurent Poitrenaux et
des Arts et des Lettres en 2013.
Marie-Sophie Ferdane, sera présentée
Avec les équipes de
technique, de production,
de communication
et d’administration du
Théâtre de Vidy
Production :
T2G-Théâtre de Gennevilliers,
centre dramatique national de
création contemporaine
Le texte d’Avignon à vie, publié
aux éditions « Les Solitaires
Intempestifs », est issu d’une
commande de France Culture,
enregistré en public et en
direct le 14 juillet 2011 à Avignon.
Création le 20 juillet 2013 dans
la Cour d’honneur du Palais des
papes dans le cadre de la 67ème
édition du Festival d’Avignon.
en janvier 2016 au CDN Orléans/
Loiret/Centre.
pascal rambert
Avignon à vie
Dans le TGV pour Avignon,
Pascal Rambert songe,
observe et décrit ce qu’il voit :
passagers, paysages, images
et souvenirs du festival,
légendes des spectacles joués
depuis des décennies, images
superposées, émotions
toujours aussi vives, exaltation
paroxystique d’un jeune
homme épris de théâtre
arrivant pour la première
fois dans cette cité d’un
Sud à la fois haï et aimé.
Rédigé pendant les trajets
en train, en avion, durant
l’attente dans les lieux de
transit, ce poème en vers et
en prose est une ode à la ville
pendant ces quelques jours
d’été où se presse tout un
monde qui cherche à éprouver
un transport esthétique, qui
vient regarder des acteurs et
des danseurs sur scène, qui
se retrouve à ciel ouvert dans
la Cour d’honneur du Palais
des papes. Le texte est un
chant d’amour au présent
qui fait revivre une forme
d’anxiété et de fébrilité, et
parle de l’admiration pour
les metteurs en scène et les
acteurs dont la présence a
marqué tous ces lieux et s’est
inscrite quelque part
dans les murs et au fond
des mémoires. Celui qui se
promet d’y revenir un jour
et y est revenu en effet à de
nombreuses reprises, fait
se superposer différentes
couches de temps et propose
à Denis Podalydès, d’ailleurs
cité dans un passage du texte,
de jouer le rôle du lecteur.