hda_klimt2 ( PDF - 35.4 ko)

Transcription

hda_klimt2 ( PDF - 35.4 ko)
Grille de lecture et d’analyse de l’œuvre
Description de
Interprétation de l’œuvre
l’œuvre
Analyse des formes
Peinture sur toile : huile et feuille
d’or
Couleurs dorées
Forme carrée du tableau
Mélange entre style figuratif et
abstrait : un couple
homme/femme enlacé avec des
capes décorées. La femme est à
genoux, l’homme la tient dans ses
bras.
Parterre de fleurs, couleurs vives,
prairie
Lignes horizontales et verticales
Décoration des capes :
Masculine : rectangles blancs et
noirs
Féminine : cercles de couleurs,
fleurs
Analyse des techniques
La lumière de l’or comme symbole
de l’art moderne.
Le tableau est réalisé à l’apogée de
la période dorée de Klimt.
Les formes organiques de
l’artisanat ancien. (l’or)
L’art nouveau contemporain
viennois, inspiré des estampes du
Japon.
Analyse de sens
Recherche d’une nouvelle société
plus libre et ouverte au monde.
Projet utopique : changer le monde
par les arts.
Le corps de la femme qui
représente l’amour, la passion,
l’érotisme sacré.
La femme s’abandonne à l’homme
dans une dimension spirituelle et
sensuelle de l’amour.
Les modèles du tableau sont Klimt
lui-même et sa maitresse Emilie ;
Révolte contre les tabous, l’image
de la femme fatale dans l’œuvre de
Klimt;
Jugendstil, Art Nouveau et
Symbolisme sont basés sur les
œuvres de Klimt.
Analyse de fonctions
Contexte historique de la Sécession de
Vienne
Exposition Universelle de Paris : Klimt a
beaucoup de succès, alors qu’à Vienne il
fait scandale.
Le décor et l’or comme moyen de
contourner la censure.
La sexualité à peine cachée comme
provocation contre la société autrichienne
traditionnaliste.
Le ministre de la culture refuse deux fois
de nommer Klimt comme professeur à
l’Académie des Beaux- Arts
Klimt est précurseur de l’art abstrait
moderne.
Le symbolisme comme mouvement
littéraire (Arthur Schnitzler, Verlaine,
Rimbaud) et artistique
Le symbolisme se définit essentiellement
par l'idéalisme d'artistes en réaction à un
monde trop matérialiste, celui issu des
mutations de la révolution industrielle,
voué au progrès technique, à la recherche
du profit, aux luttes sociales.
Les symbolistes privilégient le subjectif,
valorisent l'imaginaire, le rêve, les
hallucinations. Ils sont attirés par le
mystérieux, l'étrange, le fantastique, les
zones d'ombre,
Le symbolisme viennois, dans le contexte
des débuts de l'école freudienne, se
poursuit dans l'expressionnisme des
mouvements ‘Die Brücke’ et ‘Der Blaue
Reiter’, les peintres Kandinsky, Klee,
Mondrian et aussi Picasso, se sont
inspirés du mouvement symboliste et ainsi
de Gustav Klimt.