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Fiche méthode HDA : Analyser une séquence de cinéma
EN BREF POUR ANALYSER UNE SEQUENCE JE DOIS :
1. Présenter le film
2. Choisir et situer une séquence que je vais DECRIRE et ANALYSER :
(dire ce que je vois, ce que je comprends)
3. Interpréter le message du film et le mettre en relation avec le sujet d'HDA que je présente.
I- JE PRESENTE L'OEUVRE ET SON CONTEXTE
( cette partie se fait rapidement)
TITRE
NATURE
REALISATEUR
Eventuellement projeter l'affiche
Long métrage ? Court métrage ? Clip ? Couleurs ? Noir et blanc ?
Muet ? Documentaire ? …..
Donner quelques éléments biographiques (uniquement s'ils peuvent
éclairer le sens de l' oeuvre : ex. engagement politique …). Préciser si
le réalisateur est mort ou encore vivant et sa nationalité.
DATE de tournage Ex. La Rafle : tourné en 2010 ; l' action se passe sous l' Occupation,
EPOQUE à laquelle durant l'été 1942.
se passe le film
CONTEXTE
HISTORIQUE
GENRE
SYNOPSIS
En quelques phrases, évoquer le contexte historique, soit :
 événements racontés dans le film (si nécessaire)
 au moment du tournage du film (si nécessaire).
Comédie, western , espionnage, film de guerre, film d' amour, film
historique, péplum...
Résumé très rapide de l'intrigue avec brève présentation des
personnages principaux : Qui ? Quoi ? Où? Quand ?
II-JE DECRIS ET J'ANALYSE UNE SEQUENCE DU FILM : Comment procéder ?

Passez d' abord la séquence une première fois sans la commenter.

Repassez ensuite la séquence et commencez la description en même temps tout en
faisant des arrêts sur certains plans intéressants pour les commenter.

Pour l' analyse filmique d'une séquence de cinéma, il est conseillé de ne pas séparer
la description et l'analyse mais d'aller de l'une à l'autre tout au long de votre exposé :
je dis ce que je vois / j'explique ce que cela signifie.
PENSEZ A UTILISER LA FICHE DE LEXIQUE CINEMATOGRAPHIQUE ANNEXE
SITUER LA
SEQUENCE
A quel moment du film et/ ou de l'intrigue ?
PERSONNAGES et
LIEUX (décors)
Qui est présent ? Où ? Certains décors peuvent être analysés.
DESCRIPTION :
Utiliser la fiche technique d' accompagnement pour décrire avec LE
VOCABULAIRE ADAPTE et interpréter la séquence.







PLANS
ANGLES DE VUE
LUMIERES
COULEURS
CADRAGES
MOUVEMENTS
DE CAMERA
BANDE SON :
voix, bruits,
musiques,
absence de
musique
QUELQUES PISTES :
- Quel message cherche à faire passer le réalisateur ?
- Quel est l'effet produit sur le spectateur par le choix de la
musique ? Des couleurs ? Certains plans ?
- Quelle atmosphère se dégage des lieux ?
- Y a-t-il des symboles à analyser dans la séquence ?
III- CONCLUSION :
RELIER LA SEQUENCE
(ou le film entier) AU
SUJET HDA et aux
AUTRES OEUVRES
CHOISIES
En quoi l'extrait répond-il à la problématique ? (question de
départ)
VOTRE RESSENTI et/ou
L'INTERET DE CETTE
SEQUENCE (ou du film)
Que pensez-vous de ce film, du travail de ce réalisateur ?
En quoi le message du film vous intéresse ou vous concerne-t-il ?
Autres films du réalisateur Faire le lien avec d'autres films du réalisateur si c 'est intéressant
(optionnel)
ou nécessaire.
HDA : Fiche méthodologique : Analyser une séquence cinématographique
Collège Frédéric Mistral, Pérols
(d'après la fiche proposée par le collège A. Sidoisne de Bonneval)
ANALYSER UNE SÉQUENCE CINÉMATOGRAPHIQUE
LEXIQUE ET MÉTHODOLOGIE
I. CADRAGE
1. Très gros plan (insert)
2. Gros plan
3. Plan rapproché
4. Plan taille
5. Plan italien
6. Plan américain
7. Plan moyen
II. POSITION ET MOUVEMENTS DE CAMÉRA
Plan fixe
La caméra ne bouge pas, la scène est figée. L'accent est mis sur
un paysage, un dialogue ou l'action. La caméra est comme
spectatrice de la scène.
Plan en mouvement
La caméra bouge plus ou moins rapidement : pour découvrir un
large paysage, pour intensifier l'action ou pour se mettre à la place
d'un personnage.
III. MONTAGE
Le mot plan désigne ici une unité de montage. Il correspond à une prise de vue effectuée sans
interruption de la caméra. Il s'agit donc d'une unité filmée comprise entre la mise en marche de la
caméra (« Action ! ») et son arrêt (« Coupez ! »).
Un ensemble de plans situés dans le même temps et dans le même lieu est une séquence.
Un plan-séquence est un plan long comportant différents mouvements de caméra lors de son
déroulement (travellings, panoramiques, zooms).
Techniques et choix de montage
Montage cut
Le réalisateur met les plans bout à bout, les scènes et les images se succèdent.
Fondu enchaîné
Il consiste à faire disparaître progressivement une image pendant qu'une autre image
apparaît progressivement. L'effet est plus doux, plus nuancé et crée du lien entre les
deux images.
Champ-contre champ
Une technique qui consiste à raccorder des plans successifs spatialement opposés (le
plus souvent pour les dialogues : la caméra filme celui qui écoute en se mettant à la
place de celui qui parle).
Hors champ
C'est ce qui n'est pas dans le champ (portion de l'image et du cadre) donc ce qui n'est
pas visible ni montré au spectateur, mais que celui-ci peut imaginer.
IV. RYTHME ET BANDE SON
Le cinéma, ce n'est pas que de l'image !
Pensez à décrire le rythme, c'est-à-dire la vitesse de la narration et du montage :
⇨ Passe-t-on d'une image à l'autre rapidement ou au contraire lentement ? Les images sont-elles
ralenties, accélérées ? Pourquoi ?
Pensez à décrire la bande son :
⇨Y a-t-il des bruits de fond ? Quelle est leur connotation et leur fonction ?
⇨Y a-t-il de la musique ?
⇨Y a-t-il des voix et des paroles ? Quel est leur timbre, leur débit ? Les voix sont-elles celles des
personnages ou s'agit-il de voix off ?
Cette fiche a été réalisée en 2015 par l'équipe de Lettres du collège Frédéric Mistral de Pérols : elle est
largement inspirée de celle publiée sur le site du collège A. Sidoisne de Bonneval.