PROGRAMME - Orchestre de Chambre de Lausanne

PROGRAMME
DU CONCERT
SÉRIE
LES
DOMINICALES
DIMANCHE 6 NOVEMBRE 2016, 11H15
SALLE MÉTROPOLE  LAUSANNE
CURZIO PETRAGLIO
CLARINETTE
CASE SCAGLIONE
DIRECTION
ORCHESTRE DE CHAMBRE
DE LAUSANNE
FRANÇOIS SOCHARD, PREMIER VIOLON SOLO
THOMAS ADÈS
JOHANN STAMITZ
Three Studies from Couperin (2006) (12’)
Concerto pour clarinette et orchestre
en si bémol majeur (16’)
NÉ EN 1971
1. Les Amusemens
2. Les Tours de Passe-passe
3. L’Âme-en-Peine
17171757
1. Allegro moderato
2. Adagio
3. Poco presto
WOLFGANG AMADEUS MOZART
17561791
Symphonie n° 35 en ré majeur KV 385 « Haffner » (18’)
1.
2.
3.
4.
Allegro con spirito
Andante
Menuetto
Presto
HOMMAGES ET GALANTERIES
Avec ses Three Studies from Couperin, composées à la demande de l’Orchestre de chambre de
Bâle et créées par cet orchestre, le 21 avril 2006
à la Martinskirche de Bâle, sous sa propre direction,
Thomas Adès n’en était pas à son coup d’essai
puisqu’il avait déjà signé, en 1994, un arrangement
des Barricades mystérieuses du même François
Couperin.
« Une journée idéale consisterait à rester chez
moi et à jouer les œuvres pour clavecin de Couperin,
où il y a une nouvelle inspiration à chaque page »,
affirme le compositeur anglais. Ses Trois études
tiennent de l’exercice d’admiration. Elles reprennent
trois pièces pour clavecin qui, une fois orchestrées
(pour un double ensemble de cordes, sept instruments à vent et des percussions), évoquent selon
Patrick Castillo « un vieux film qui aurait été coloré
de manière psychédélique ».
Les Amusemens mettent à contribution les
cordes, la flûte basse et le marimba suscitant le
dépaysement, cependant que Les Tours de Passepasse font circuler l’énergie d’un pupitre à l’autre.
La dernière étude, d’après une pièce que Couperin
indique « languissament », pourrait être un écho
de ces mots de Saint-Évremond : « Je m’attendris
de votre tendresse, je me languis de vos langueurs »,
et conclut avec un pathos retenu ce bref triptyque.
On se déplace dans le temps avec Johann
Stamitz, musicien qui, en compagnie de ses deux
fils Anton et Carl, est l’un des compositeurs de
l’École dite « de Mannheim », musiciens qui
pratiquaient un style qu’on a souvent qualifié de
« galant » au moment où un Haydn et un Mozart
commençaient à exprimer leurs humeurs secrètes.
Né en Bohême (d’où l’orthographe de son nom,
avant qu’il la germanise : Jan Stamic), Johann Stamitz
fut engagé en 1741 par la cour de Mannheim dont
il devint directeur de la musique instrumentale
en 1750. Il écrivit surabondamment, à la fois pour
l’orchestre de Mannheim mais aussi pour des
musiciens qui se réunissaient en formation de
chambre. On lui doit en particulier un concerto
pour clarinette qui est considéré comme le tout
premier composé pour l’instrument. Cette partition est destinée à un soliste soutenu par un
orchestre à cordes assez sage, augmenté de deux
cors ; il comporte les trois mouvements attendus
sans atteindre à l’éloquente douleur qui est la
marque de celui de Mozart, unique à bien des
égards.
Mozart composa plusieurs œuvres à l’intention de la famille Haffner. D’abord, en 1776, une
sérénade qui lui fut commandée par Siegmund
Haffner à l’occasion du mariage de sa sœur avec
le bourgmestre de Salzbourg ; et, six ans plus
tard, la célèbre Symphonie n° 35, à l’occasion de
l’anoblissement du même Haffner, devenu à son
tour bourgmestre de la ville.
Le génie de Mozart éclate à chaque page de
la partition. Le mouvement initial, d’une majesté
bondissante, est construit sur un seul thème, qui
n’admet aucune réplique. Suivent un mouvement
lent lyrique, un bref menuet et un finale qu’il faut
jouer, dit Mozart, « aussi vite que possible » et dans
lequel on peut entendre un écho de l’air d’Osmin
« O wie will ich triumphieren » dans L’Enlèvement
au sérail, qui fut créé à Vienne au cours du même
été 1782.
CHRISTIAN WASSELIN
COUPERIN ET THOMAS ADÈS, STAMITZ
ET MOZART : OÙ IL EST QUESTION
D’ADMIRATION ET D’ÉMULATION.
CURZIO PETRAGLIO
CLARINETTE
Né en en Suisse italienne, Curzio Petraglio commence l’étude de la clarinette au Conservatoire de
Lucerne puis au Conservatoire de Lausanne, dans
la classe de Robert Kemblinsky. En 1988, il obtient
un Premier prix de virtuosité. De 1988 à 2000,
il se perfectionne au Conservatoire national supérieur de Paris dans les classes de Guy Deplus et
Michel Arrignon.
Curzio Petraglio a été lauréat de plusieurs concours et a reçu le Premier prix du concours UBS
pour jeunes musiciens en 1993. Il joue en soliste
avec les chefs Jukka Pekka Saraste, Heinrich
Schiff, Peter Maag, Corrado Rovaris, Jean-Marie
Auberson… Il pratique la musique de chambre
avec les pianistes Paul Coker, Christian Favre
et Adrian Oettiker. Il est depuis 2000 deuxième
soliste à l’Orchestre de Chambre de Lausanne.
CASE SCAGLIONE
DIRECTION
Case Scaglione a fait ses débuts professionnels
à la tête du Cleveland Orchestra en 2010 après
avoir été distingué par l’Aspen Conducting Prize.
En 2011, il a été couronné par la Solti Foundation
et se produit depuis cette date comme chef invité
des orchestres de Saint-Louis, Baltimore, Houston,
Jacksonville, Saint-Luke ainsi que par l’Orchestre
du Colorado.
Il s’est récemment produit à la tête du Luzerner
Sinfonieorchester, du Rochester Philharmonic
Orchestra et du Dallas Symphony, et a été en 2014
chef associé du New York Philharmonic.
Il a fait ses débuts la saison dernière avec l’Orchestre philharmonique du Luxembourg, le Detroit
Symphony et l’Orchestre national d’Île-de-France.
On l’a vu à la tête de l’Orquesta sinfónica nacional
de Colombia, de l’Orchestre philharmonique de
Brno et, pour la troisième année consécutive, de
l’Orchestre philharmonique de Hong Kong.
L’ORCHESTRE DE CHAMBRE
DE LAUSANNE
Fondé en 1942 par le violoniste Victor Desarzens,
l’Orchestre de Chambre de Lausanne (OCL) n’a
cessé de déployer ses ailes pour devenir aujourd’hui l’une des phalanges de chambre les plus
demandées d’Europe. La nomination à sa tête en
2015 de l’un des jeunes chefs les plus prometteurs
de la nouvelle génération, l’Américain Joshua
Weilerstein, en est la preuve éclatante. De formation
Mannheim (soit une quarantaine d’instrumentistes), il embrasse un vaste répertoire qui va des
premiers baroques à la création contemporaine.
Très vite convié à l’étranger, il participe au Festival
d’Aix-en-Provence dès la deuxième édition, ses
tournées en Allemagne puis aux Etats-Unis sont
des succès retentissants, comme ses concerts
plus récents au Théâtre des Champs-Elysées ou
aux BBC Proms de Londres. Parmi ses dernières
invitations, on citera le Théâtre Mariinski de
Saint-Pétersbourg, le Festival Rostropovitch de
Moscou et le Festival d’Istanbul. En 2016–2017,
l’OCL se produira entre autres à Rome, Budapest
et Vienne.
Ses concerts sont rythmés par l’engagement
de solistes de premier plan : de Clara Haskil,
Alfred Cortot, Walter Gieseking et Edwin Fischer
à Murray Perahia, Radu Lupu, Martha Argerich
et Nikolai Lugansky chez les pianistes, d’Arthur
Grumiaux à Frank Peter Zimmermann chez les
violonistes, de Paul Tortelier à Truls Mørk chez les
violoncellistes, ou encore de Jean-Pierre Rampal
à Emmanuel Pahud chez les flûtistes, les plus
grands noms l’ont gratifié de leur concours et
continuent plus que jamais à lui faire confiance.
L’OCL a aussi toujours su attirer les baguettes
les plus intéressantes du moment : de Günter
Wand à Charles Dutoit, de Paul Hindemith à Ton
Koopman, de Jeffrey Tate à Bertrand de Billy
(actuel principal chef invité), il s’enrichit sous
leur direction des influences les plus diverses.
À l’instar du disque, qui offre un miroir pérenne
de cet esprit d’ouverture : de l’intégrale des opéras
de Haydn dans les années 1970–1980 sous la direction d’Antal Dorati aux concertos de Beethoven
avec Christian Zacharias (qui viennent de sortir
en DVD chez Bel Air Media), en passant par les
récentes gravures dédiées à Schönberg et Webern
(avec Heinz Holliger) et à Spohr et Weber (avec
Paul Meyer), la vitrine est séduisante et parfaitement en phase avec l’identité historique de l’OCL.
Consacré à Stravinsky, le premier disque de
l’orchestre sous la direction de Joshua Weilerstein
paraît au printemps 2016.
Résident de la Salle Métropole, l’OCL est l’hôte
régulier de la fosse de l’Opéra de Lausanne et le
partenaire privilégié de nombreuses institutions
de la région telles que la Haute école de musique
de Lausanne, la Manufacture (Haute École des
arts de la scène), l’Auditorium Stravinski de Montreux, la Fondation Pierre Gianadda de Martigny,
le Festival d’opéra d’Avenches ou le Concours
de piano Clara Haskil de Vevey. Il est également
un partenaire historique de la Radio Télévision
Suisse, dont il nourrit les programmes depuis
l’origine et profite en retour de son vaste réseau
de diffusion national et européen. C’est ainsi que
ses concerts, enregistrés par Espace 2, sont mis
à la disposition du public en écoute à la demande
sur www.espace2.ch.
Une phalange du rang de l’OCL, c’est bien sûr
des affiches aux noms de solistes et de chefs
invités prestigieux, mais c’est d’abord une identité
forte forgée au fil des ans par un petit nombre
de directeurs artistiques. Au fondateur Victor
Desarzens (1942—1973), qui marque l’institution
par son engagement infatigable en faveur des
créateurs suisses (Frank Martin en tête) succèdent
Armin Jordan (1973—1985), qui par les disques
(chez Philips et Erato) accentue considérablement
le rayonnement international de l’orchestre, puis
Lawrence Foster (1985—1990), Jesús López Cobos
(1990—2000), Christian Zacharias (2000—2013)
avec une exceptionnelle intégrale des concertos
pour piano de Mozart chez MDG, pour arriver en
2015 à Joshua Weilerstein, qui d’emblée déclare
son intention de poursuivre l’œuvre de ses prédécesseurs tout en inscrivant l’OCL dans le XXIe
siècle, par le biais de programmes audacieux ou
l’exploitation plus efficace des nouveaux moyens
de communication.
DIRECTEUR ARTISTIQUE
Janet E. Loerkens
Catherine Suter Gerhard
Anna Vasilyeva
CONTREBASSES
BASSONS
Marc-Antoine Bonanomi
premier solo
Axel Benoit
premier solo
ALTOS
Sebastian Schick
deuxième solo
François Dinkel
deuxième solo
Daniel Spörri
CORS
FLÛTES
Iván Ortiz Motos
premier solo
Joshua Weilerstein
VIOLONS
François Sochard
Gyula Stuller
premiers violons solo
Julie Lafontaine
deuxième solo
des premiers violons
Alexander Grytsayenko
chef d’attaque
des seconds violons
Olivier Blache
deuxième solo
des seconds violons
Gábor Barta
Delia Bugarin
Stéphanie Décaillet
Edouard Jaccottet
Solange Joggi
Stéphanie Joseph
Ophélie Kirch-Vadot
Eli Karanfilova
premier solo
Nicolas Pache
deuxième solo
Johannes Rose
Karl Wingerter
Clément Boudrant
VIOLONCELLES
Joël Marosi
premier solo
Catherine Marie Tunnell
deuxième solo
Lionel Cottet
Indira Rahmatulla
Philippe Schiltknecht
Jean-Luc Sperissen
premier solo
Anne Moreau Zardini
deuxième solo
HAUTBOIS
Beat Anderwert
premier solo
Barbara Stegemann
deuxième solo
CLARINETTES
Davide Bandieri
premier solo
Curzio Petraglio
deuxième solo
Andrea Zardini
deuxième solo
TROMPETTES
Marc-Olivier Broillet
premier solo
Nicolas Bernard
deuxième solo
TIMBALES
Arnaud Stachnick
premier solo
NOS PROCHAINS CONCERTS
L'OCL EN TOURNÉE
LES DOMINICALES
MERCREDI 9 NOVEMBRE 2016, 19H30
DIMANCHE 4 DÉCEMBRE 2016, 11H15
TONHALLE  ZURICH
SALLE MÉTROPOLE  LAUSANNE
DIMANCHE 13 NOVEMBRE 2016, 18H00
DIMANCHE 4 DÉCEMBRE 2016, 17H00
AUDITORIUM PARCO DELLA MUSICA  ROME
THÉÂTRE DE GRANDCHAMP  GLAND
MARDI 15 NOVEMBRE 2016, 20H30
Barbara Stegemann HAUTBOIS
GRAND THÉÂTRE DE PROVENCE
AIXENPROVENCE
MERCREDI 16 NOVEMBRE 2016, 19H30
MC2  GRENOBLE
Jamie Phillips DIRECTION
Œuvres de Joseph Haydn, Bohuslav Martinu
et Antonín Dvorák
SAMEDI 19 NOVEMBRE 2016, 20H00
AUDITORIO PRÍNCIPE FELIPE  OVIEDO
Renaud Capuçon VIOLON
Joshua Weilerstein DIRECTION
Œuvres de Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart,
Leonard Bernstein, György Ligeti et Robert Schumann
LES GRANDS CONCERTS
LUNDI 21 & MARDI 22 NOVEMBRE 2016, 20H00
LES DÉCOUVERTES
MERCREDI 7 DÉCEMBRE 2016, 17H00
SALLE MÉTROPOLE  LAUSANNE
Jean-François Zygel
CONCEPTION, PIANO & COMMENTAIRE
Andrei Feher DIRECTION
La Symphonie pastorale,
Musique de Ludwig van Beethoven
SALLE MÉTROPOLE  LAUSANNE
Renaud Capuçon VIOLON
Joshua Weilerstein DIRECTION
Œuvres de Joseph Haydn, Leonard Bernstein,
György Ligeti et Robert Schumann
Responsable
de la publication
Benoît Braescu
Graphisme
trivial mass
Impression
Imprimerie Cornaz SA
Photographies
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Christian Steiner — p.5
federal-studio.com — p.4, p.7
Rue de Genève 12
CH — 1003 Lausanne
T +41 21 345 00 20
F +41 21 345 00 21
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L’OCL est résident de la Salle Métropole