lien vers NBorder_espagnol

Transcription

Taller
« No
Border »
9 abril 4 mayo
2011
Versión 10 de junio 2010
NB : esto es un documnento de trabajo que se puede modificar o completar.
1
Desierto de
las
Bardenas
Reales
(E)
2
Sumario
Presentación general p3
El taller p 4
Restituciones del taller p 6
Los actores del proyecto p 8
- comité científico
- estructuras portadoras del proyecto
- cooperaciones
Condiciones de participación p 12
Logística p 13
Participantes p 14
Recursos a completar p 16
Anexos p17
3
Presentación
Paisaje! Frontera!
El desierto,
mental…
espacio
físico,
espacio
Este taller quiere relacionar un
espacio desértico con nuestro
espacio mental. El desierto està
hache pensado como posibilidad
de borrar los limites, las
fronteras. Es también un espacio
que produje ilusiones y que
puede llevar huellas efímeras.
El desierto es lugar de periplo,
de meditación, de peligro, de
supervivencia…
Supervivencia del grupo en el desierto…
En la cultura ciber de lo libre, el autor Hakim Bay evidenciò el islote pirata
como espacio de libertad temporal y nómada; en el Web, estos islotes son
los espacios inestables y libres muy utilizados por ejemplo por los hackers.
Aquí podemos pensar el desierto como espacio nuevo y vasto, lo que es
una característica de la red que permite fenómenos de apariciones
temporales, oasis, nociones imprecisas, desaparición de los limites y
también peligro muy grande!
La caravana nómada y sus conexiones...
Sin embargo, el mundo tan vasto del ciber y que da una impresión de
mucha abundancia parece ser lo contrario del desierto…
El desierto aparece como espacio libre, vacío…
Y el espacio mental, psíquico?
Pensado en el desierto de las Bardenas reales, este proyecto de taller
propone un enfoque contextual de la experiencia artística y científica. En la
encrucijada de diferentes practicas, es antes de todo un proyecto trans
disciplinario basado sobre un dispositivo de intercambios entre enseñantes,
artistas, investigadores, creadores y estudiantes de diversas escuelas de
arte y universidades.
Varias competencias y practicas estarán reunidas:
- en el arte y la creación: diseño grafico, video, multimedia, performance,
fotografía, artes plásticas, estilismo, paisajismo, arte corporal,
arquitectura…
- en ciencias e investigación: geografía, historia, historia del arte,
filosofía, sociología…
El proyecto necesita numerosas cooperaciones:
- al nivel internacional con Francia, España, Portugal, Gran Bretaña,
Eslovaquia…
- con artistas, investigadores, estudiantes…
- con establecimientos de enseñanza superior (Escuelas superiores de arte,
facultades, universidades…)
4
El taller
9 abril - 4 mayo 2011
Duración del taller: Tres semanas
Fechas : 9/4/11 a 4/5/11 (incluyendo las vacaciones escolares de
primavera en Francia en la zona Paris-Bordeaux)
1/
Dos semanas de residencia y de taller
Inmersión en el desierto de las Bardenas Reales: varios talleres de creación
y de investigación vendrán propuestos a los estudiantes.
Participantes --------------------------------------------------------------------------------------------Los talleres estarán llevados por artistas y creadores (enseñantes de los
escuelas de arte y también exteriores) que pensaran sus proyectos en
relación al contexto del desierto y según una lógica de intercambio y de
estructuración entre todos los proyectos. Cada estudiante participara a uno
o diversos talleres.
Inmersión -----------------------------------------------------------------------------------------------Ambos talleres se organizaran a la vez y de forma transversal. Se
necesitaran dos semanas de inmersión en el desierto de las Bardenas y
alrededor, a fin de aumentar el campo de las experiencias artísticas en una
relación viva con el contexto. Este contexto, vinculado con la situación
especifica del desierto de las Bardenas, permitirá en primer lugar de
interesarse a la noción de paisaje. La topografía, la geografía, el clima, el
biotopo, la cartografía serán elementos principales para abordar in vivo este
taller.
La problemática del paisaje se extenderá al contexto social en relación con
los habitantes y el hábitat; en efecto todo el territorio de las Bardenas esta
bordeado por pueblos y sus infraestructuras. Es un desierto probeta, una
reserva natural, un dispositivo complejo a muchos niveles que tuvo un
papel geopolítico muy fuerte en la historia de España: era una zona frontera
entre territorios cristianos y musulmanes… Hoy en dia desarrolla una
economía turística e incluye una base militar: un polígono de tiro.
Una primera localización està prevista en el mes de junio. Con los recursos
encontrados en las Bardenas, se creara y alimentara un blog.
5
Talleres -----------------------------------------------------------------------------------------------------Los talleres serán fijos y/o nómadas. Los sitios escogidos dentro o
alrededor del desierto los seleccionaran los artistas según sus proyectos.
Durante las dos semanas, se organizaran varios encuentros. Estos
momentos servirán a tiempos de reflexión colectiva, de concertación et de
intercambio, y también proyecciones video, escuchas sonoras, lecturas,
que serán propuestas de programaciones.
Estos tiempos permitirán también de empezar a construir el proyecto de
restitución previsto después en Pau: exposición colectiva, zona de
autonomía temporal…
Varios sitios de repliegue serán necesarios para iniciar este trabajo. Se
negociara con el Centro de Arte y de Paisaje de Huesca para ver si podrá
prestar de forma puntual espacios de trabajo y de reunión.
http://www.cdan.es/
NB : Este proyecto permitirá seguramente llevar una reflexión sobre el
nomadismo (por ejemplo, que seria una escuela nómada?) Se puede
entender el termino nómada de diferentes maneras : como una estrategia
de resistencia y de supervivencia, al igual de Abdel Kader Krim y de su
ciudad nómada « La Smala », o como « el islote pirata » de Hakim Bay,
forma de situación efímera que problematiza la noción de territorio como
espacio de control.
2/
La restitución tendrá lugar en Pau, varios
sitios colaboraran y acogerán los equipos
artísticos.
Instalación: del 26 de abril al 4 de mayo 2011
Duración de las exposiciones: 1 mes y medio en el Pôle Culturel des
Abattoirs (a ver con los otros sitios..) Apertura al publico el 5 de mayo.
Se tendrán que inventar las formas de la restitución : exposiciones,
intervenciones en sitios públicos, zonas de autonomía temporales,
performances, actions…
El trabajo llevado en los talleres permitirá también de concebir y realizar
estos tiempos de restitución.
6
Restituciones
La restitución tendrá lugar en Pau, varios sitios colaboraran:
1/
Los sitios de Pau que acogerán los
equipos artísticos :
Pôle Culturel des Abattoirs ------------------------------------------------------------------El sitio del antiguo matadero de Billère organizan residencias de artistas,
exposiciones, espectáculos, conciertos…
En total, el antiguo matadero representa 5000 m!, o sea 3718 construidos
de los cuales 1755m! utilizados.
- Las Neveras : 5 salas de exposición de 35m! a 133 m!.
- Le Ring : Con una superficie total de 550 m!, este espacio modular posee
un escenario de madera de 52,5m! y puede recibir 590 personas para
exposiciones, espectáculos de teatro, danza, conciertos…, encuentros,
debates.
Contacto :
Florence de Mecquenem, directora
http://poleculturel.agglo-pau.fr/
La Centrifugeuse de Pau ---------------------------------------------------------------------Es el “volumen” de creación artística mas eficiente de la aglomeración de
Pau.
- Su espacio de 300m2 es totalmente modular con una escena al nivel zero
y gradas amovibles que permiten todo tipo de organización escénica.
- Puede recibir hasta 200 espectadores sentados y hasta 400 (de manera
puntual hasta 600) de pié.
- Su dispositivo técnico es de cualidad con telar amovible, pasarelas,
almacén.
- Su tratamiento acústico permite de recibir tan bien espectáculos como
conciertos (también músicas actuales) .
- El escenario tiene 14,8 m de apertura y 10 m de profundidad.
Contacto :
Vanessa Caque, directora
http://mde-culture.univ-pau.fr/live/Accueil-Culture/locaux/Pau
7
ESAC de Pau, galería ---------------------------------------------------------------------------Contacto :
Odile Biec, directora
http://www.esac-pau.fr/#
Le Centre d’art contemporain du Parvis, sitio de Pau (VidéoK et
Parvis 3) ---------------------------------------------------------------------------------------------------Contacto:
Magali Gentet
http://www.parvis.net/info_pratique.asp
Se concederá un presupuesto de producción de 1000 a 2000 euros a cada
equipo de creación.
Una edición esta también prevista.
2/
En un segundo tiempo, se organizarían
otros « No Border » en otros sitios en
Francia y en Europa:
FRANCIA
- En Bourges, Galerie du Haïdouc, (Bandits-Mages/ Bourges) .
Isabelle Carlier &Jean-Pascal Vial
- En Vincennes, « La Pépinière* » (La Cité Industrielle/ Vincennes ), Lyn
Nekorimate, Bruno Van Beleghem, Nicolas Reveillaut
- En Marseille
- En Kosice
CUIDADO:
Algunos participantes tienen que confirmar su presencia, así que
el proyecto puede conocer cambios. Este documento es
confidencial y actualmente permite solo informar los participantes
sobre las evoluciones del proyecto.
En junio, los participantes devolverán sus ideas de taller para el
proyecto « No Border ».
8
Los actores
del proyecto
El comité de pilotaje
El Comité de pilotaje del proyecto « No Border » reunirá todos los
participantes que actúan en el proyecto:
Su misión será de :
- coordinar el proyecto en los aspectos administrativos, jurídicos y
financieros.
- planificar el calendario de la operación en las Bardenas y en Pau,
ocuparse de las cuestiones de comunicación, de las relaciones con los
poderes públicos, los financiadores y los electos.
- Organizar el comité científico.
Miembros :
- Odile Biec (ESAC, Pau),
- Florence de Mecquenem ( Pôle Culturel des Abattoirs, Billère)
- Vanessa Caque (Centrifugeuse, Pau),
- Isabelle Carlier (Bandits-Mages, Bourges),
- Jean-Paul Labro (ESAC, Pau)
- artistas asociados, enseñantes y estudiantes.
La lista de los miembros del comité de pilotaje queda abierta…
Encargados de misión :
- Isabelle Carlier : Coordinadora relaciones internacionales y aplicación del
programa europeo Gruntvig
www.bandits-mages.com/
- Jean-Paul Labro : Coordinador pedagógico
http://www.esac-pau.fr/
Estructuras portadoras del proyecto
Ecole Supérieure des Arts et de la Communications de Pau (ESAC)
Odile Biec, directora
L’École supérieure des arts et de la communication de Pau (ESAC) es un
establecimiento publico de enseñanza superior artistica que prepara tres diplomas
nacionales:
"- el DNAP, Diploma nacional de artes plásticas, opción arte (3 años)
- el DNAP, Diploma nacional de artes plásticas, opción diseño grafico y multimedia (3
años)
- el DNSEP, Diploma nacional Superior de expresión plástica, opción diseño grafico y
multimedia (5 años).
En el contexto de la reforma europea de la enseñanza superior, a partir de enero
2011, el ESAC de Pau formara con el ESAC de Tarbes el Polo de las escuelas
superiores de arte del Pirineo y DNSEP expedido por l’ESAC de Pau tendrá grado de
9
Master a partir de 2012.
Esta reforma inscribirá la escuela en la red de la enseñanza Superior internacional.
"La ESAC de Pau tiene también una misión cultural con un programa de
exposiciones, de conferencias y acontecimientos alrededor del arte
contemporáneo, del diseño grafico y de la creación electrónica.
La ESAC desarrolla una colaboración especial con el Departamento Nuevos
Medias de la Universidad de Kosice. Se imaginan varios proyectos :
intercambios Erasmus y proyectos pedagógicos comunes. El taller “No
Border” esta pensado en el marco de intercambios trans fronterizos con
España. Un desafío importante en este taller ha que ver con la noción de
paisaje, en una relación de estudio al desierto como espacio de vida y espacio
mental, territorio de experiencia y de creación (para el arte y el diseño grafico).
Estudiantes y enseñantes de Kosice participaran en este taller en el que
contribuirán a varios niveles, desplazándose en España y en Francia.
Bandits-Mages
Jean-Pascal Vial, director
La asociación Bandits-Mages està basada en Bourges. Desde 1991, apoya la
creación y la investigación en ámbito de la imagen en movimiento y des los
artes mediáticos : cine experimental, arte video, territorios numéricos, entornos
e instalaciones, redes, performances,...
Hoy en dia actúa en : producción artística, difusión de obras, sensibilización
del publico, desarrollo de proyecto sobre intercambios internacionales.
Bandits-Mages organiza desde 1992 un Festival de arte audiovisual y
multimedia y de encuentros internacionales de escuelas de arte.
Isabelle Carlier estará encargada por la asociación Bandits-Mages para buscar
financiaciones europeas para el proyecto No Border (programa Gruntvig).
http://www.europe-education-formation.fr/grundtvig.php
Le Pôle Culturel Intercommunal
Florence De Mecquenem
Equipamiento cultural publico, la misión del Pôle Culturel Intercommunal es
apoyar la creación artística contemporánea y la cooperación cultural territorial.
Su equipo organiza residencias de creación, exposiciones y encuentros en
colaboración con otras estructuras culturales.
Sus objetivos:
- promover la creación artística
- impulsar intercambios entre artistas y poblaciones
- ayudar a cooperaciones entre territorios (pueblo, comunidad, provincia,
región) y estructuras culturales.
poleculturel.agglo-pau.fr/
La Centrifugeuse
La Centrifugeuse es el servicio cultural de la Universidad de Pau (UPPA).
Acompaña el proyecto “No Border”, oportunidad para ella de relacionar sus
programas artísticos con los equipos de investigación de la universidad
Este proyecto transversal puede permitir la colaboración entre investigadores,
doctorandos, estudiantes y equipos artísticos que llevan una reflexión sobre el
territorio y sus dimensiones simbólicas, sociales, históricas, contextuales,
económicas.
10
Cooperaciones
El proyecto es internacional, entre Francia, Gran Bretaña, España,
Eslovaquia y Portugal. Se crearan colaboraciones entre establecimientos de
enseñanza superior y estructuras culturales.
LA COMUNIDAD DE LAS BARDENAS REALES
La Comunidad de las Bardenas Reales tiene su sed en Tudela y administra
todo el territorio del desierto de las Bardenas Reales. Muy activa en el
desarrollo económico de esta región, lleva un trabajo intenso de reflexión
alrededor de la valorización de su patrimonio. Un centro de información y
un lugar de residencia acaba de ser inaugurado sobre el territorio de las
Bardenas. También se esta trabajando sobre un proyecto de escuela del
paisaje para 2013.
El taller “No Border” podría beneficiar de las infraestructuras del
lugar de residencia para establecer su base. Se esta negociando sobre
este asunto.
LA ESCUELAS DE ARTE SOLICITADAS
FRANCIA
- Ecole européenne supérieur de l’image - Angoulême
http://www.bordeaux.archi.fr/
- Ecole Nationale supérieure d’art de Bourges
http://www.ensa-bourges.fr/index.php - contacts : Alejandra Riera &
Nicolas Hérubel
Otras escuelas seran solicitadas: Bordeaux, Toulouse, Valence, Amiens…
PORTUGAL
- Instituto Politecnico de Tomar
https://fenix.estt.ipt.pt/cursos/9644 . Contact : Joao Seguro
ESPAÑA
- Escuela De Arte Y Superior De Diseño De Vitoria-Gasteiz
http://www.arte-eskola.co . Contact : Txaro Sobron Directrice
- Escuela De Arte Y Superior De Diseno (EASD). School Of Art And
College Of Design/ Logrono
www.easd-design.com . Contact : Monica Yoldi
LOS LABORATORIOS SOLICITADOS
El proyecto puede articularse entorno al trabajo de diferentes laboratorios
de investigación y así volverse una oportunidad para impulsar o alimentar el
dialogo entre comunidades artísticas y científicas.
El desierto de las Bardenas y el taller representan terrenos de investigación
pertinente para los equipos de investigadores :
- En lengua y cultura hispanohablante, por su contexto histórico y su
situación geográfica.
11
-
-
En geografía y ordenación del territorio por el estudio de los impactos
territoriales sobre este espacio (turismo, economía, cultural, social,
geo político).
En historia del arte y en estética tanto por el contexto histórico como
por la dimensión artística del proyecto.
UNIVERSIDAD PARIS 1 PANTHÉON SORBONNE
LAM- Laboratoire des arts et des médias
UNIVERSIDAD DE PAU ET DES PAYS DE L’ADOUR
Labo LLCA (Langue littérature et civilisation de l’ARC Atlantique)
LANGUE ESPAGNOLE
Labo ITEM (laboratoire identité expression mobilité)
HISTOIRE ET HISTOIRE DE L’ART
Labo SET (Société Environnement et territoire)
GEOGRAPHIE ET AMÉNAGEMENT DU TERRITOIRE
UNIVERSIDAD DE KOSICE (SLOVAQUIE)
Département Nouveaux médias
Las colaboraciones culturales:
- Le Pôle Culturel Intercommunal / CDA Pau-Pyrénées
- La Centrifugeuse de Pau
- L’ESAC de Pau
- Le centre d’art du Parvis (Ibos/Pau) (sous réserve)
- Le centre international d’art et de paysage de Huesca (Espagne),
Con diferentes estructuras asociativas:
- Fond Commun à Marseille,
- La pépinière à Paris-Vincennes,
- Bandits-Mages à Bourges.
12
Condiciones para
participar :
Pliego de condiciones de las escuelas y
las universidades:
Las escuelas participantes tienen que pagar una entrada de 2500 euros a
una de las estructuras portadoras (entrada correspondiendo al coste de un
artista participante exterior) o pagar directamente la prestación del artista
participante exterior.
Las escuelas pagaran todos los gastos relativos al transporte, alojamiento y
comida de sus estudiantes y enseñantes.
Las escuelas extranjeras podrían poder beneficiar de los programas
europeos Erasmus y Gruntvig.
Pliego de condiciones de los
colaboradores:
Los colaboradores asociados al comité de pilotaje tienen un derecho de
control sobre el desarrollo del proyecto y pueden trabajar de forma
concertada con el coordinador pedagógico y los equipos artísticos.
También pueden tener que ir, llagado el caso, a buscar fondos específicos.
Los sitios de difusión participaran a los gastos de producción del taller, de
las exposiciones y de la acogida de los equipos artísticos.
Un primer acuerdo ha sido pasado con el PCI que acogerá la exposición
“No Border” en el antiguo matadero de Billère. También participara a los
gastos de producción de la exposición.
La Centrifugeuse, Maison de l’étudiant de Pau se compromete a ocuparse
de la coordinación general con los laboratorios de la Universidad de Pau y
también participara a los gastos de producción y de edición.
Las estructuras portadoras aseguran los cargos administrativos y la
coordinación del taller también como la gestión del presupuesto.
13
Logística:
Transporte:
Un autobús de 60 puestos marchara de Pau hasta las Bardenas, ida y
vuelta.
Se alquilaran mini autobuses en las Bardenas para ir del lugar de
alojamiento hasta el desierto y también hasta el CDAN en Huesca.
Alojamiento:
Un alojamiento colectivo esta previsto, en dormitorios de 10 camas y en
tiendas de 4 puestos para los estudiantes.. Los artistas y enseñantes
alojaran en bungalows de 5 puestos.
La colaboración con la Comunidad des Bardenas permitiría un alojamiento
gratuito en el sitio de centro de acogida et de investigación de Arguedas.
Comida:
Si el presupuesto lo permite, se compraría la materia prima para las tres
semanas. Los estudiantes, enseñantes y artistas tendrán se ser autónomos.
Presupuesto (…)
Para las necesidades logísticas, un presupuesto de 10 000 a 20 000 euros
ira a la producción, incluyendo el tiempo en las Bardenas Reales y el
tiempo de la exposición. Una edición serà realizada.
Actualmente, se intenta buscar financiamiento ante varios colaboradores y
establecimientos.
14
Colaboradores:
Estas son las entradas tematizadas por medios y practicas asociadas con
participantes :
TEORIA DEL ARTE Y DE LOS MEDIA
- Isabelle Lassignardie (a confirmar)
Théorie/ docteur en esthétique
SONIDO & MULTIMEDIA
- Vincent Meyer (ESAC) – Toulouse (a confirmar)
- Boris Vaitovic (Teacher in New media Department of Kosice University/
artist & painter) – Kosice / Slovaquie
PERFORMANCE
- Lyn Nekorimate (artiste/ performance,danse, vidéo, son)- Vincennes/
Paris
http://lynnekorimatedance.blogspot.com/
- Marta Jonville (artiste/ performance) – Bordeaux
http://www.myspace.com/martalala
REVISTA, EDICION
- Fond commun avec David Bouvard (artiste/ son) et Vincent Bonet (artiste,
photographe) (Projet collectif avec La revue Fond commun)
http://fondcommun.free.fr/wordpress/?page_id=519
Patrice Chaminade (Typographe, graphiste- enseignant à L’ESAC de Pau)
ARQUITECTURA, PAISAJISMO
- Nicolas Reveillaut (Paysagiste)
http://www.paysage-et-lumiere.com/
http://www.arpentere.com/
http://www.idpaysages.com/
Jesus Torres (Architecte espagnole)
ROBOTICA, DISPOSITIVO
- Fabrice Cotinat (artiste, robotique, vidéo, structure mobile) - Chateauroux
http://www.octavecowbell.fr/main.php/view/la%20galerie%20du%20cartab
le_002/
- David Coste (artiste, multimédia, vidéo, installation) / enseignant à l’ESAC
CINE, VIDEO
- Joao Tabarra (artiste, vidéaste) – Lisbones/ Portugal (a confirmar)
http://www.galerie-verney-carron.com/index.php?/artistes/joao-tabarra/
- Laurent Makoveck (Cinéma, vidéo/ EESI)
http://www.eesi.eu/site/index.php
15
INSTALACION/ ARTES PLASTICAS
- Jean-Paul Labro (artiste/ vidéo, performance, installation) ESAC - Pau
- Erik Chevalier (sculpteur, plasticien, vidéaste)
http://www.2303.fr/archive2009_Chevalier.html
http://espace36.free.fr/
- Bruno Van Belleghem (artiste / peinture, installation)
http://www.van-belleghem.fr
http://www.electrobolochoc.com
FOTOGRAFIA
- Eric Aupol, ENSAB Bourges (sous réserve)
ESTILISMO
- Morgane et Salomé
http://www.morgane-et-salome-creations.fr/
PISTAS DE INVESTIGACION
- La performance, el cuerpo en el paisaje, las practicas del arte y del
trance…
Supervivencia.
- Proyectos de cine y de video
- Un proyecto de disenno grafico: una revista en el desierto
- Un sitio Web
- Un taller de geo localizacion
- Un proyecto de disenno textil : vestido del desierto, sombreros de
supervivencia…
- Arquitectura nomada: una estructura nomada y modular para trabajar y
vivir en el desierto…
- Interventos artsiticos en el paisaje…
16
Recursos (completar)
Artes plasticas :
Eric Maillet « le guide des déserts », Francis Alys, Pascal Broccolichi,
Dominique Blais, etc
Cine
Wim Wenders « Paris-Texas »
Antonioni « Zabriski point »
Richard C Sarafian « Vanishing point »
John Ford « La prisonnière du désert »
Gus Van Sant « Gerry »
Monte Hellman,Sergio Léone, Sam Peckhinpa…
Bruno Dumont « l’humanité »
Andréï Tarkovsky « Stalker »
Nikita Mikhalkov « Urga »
Peter Watkins « Punishement Park »
Bunuel « Simon du désert »
Conrad Rooks « Siddharta -1972 »
Naser Kémir « Les baliseurs du désert » …
Arte vidéo
Sandy Amerio, Bill Viola, Doug Aitken, Roman Signer…
Musica
César Varése « Désert »…
Arquitectura
Litératura
Dino Buzzati « Le désert des tartares »
Cormac Mc Carthy « Méridien de sang »
Hermann Hesse « Siddharta »
Antoine de St Exupéry
JMG Le Clézio
Arthur Rimbaud
Litératura especializada
Peter Lamborn Wilson « Utopies pirates »
Hakim Bay « La TAZ »
Ciencias humanas
Paul Virilio « L’écran du désert »
Marlo Morgan « Messages des hommes vrais au monde mutant »
Carlos Castaneda…
Antonin Artaud « Messages révolutionnaire »
Maffesoli « Du nomadisme, vagabondages initiatiques »
Deleuze « Qu’est-ce que la philosophie ? »
Théodore Monod
Charles de Foucault
Le sacré, le religieux et le désert (Jésus, Bouddha, ...)
ETC
17
Anexos
Biografias de los participantes (sin
traducir actualemente)
Isabelle Carlier ----------------------------------------------------------------------------------------Après avoir co-dirigé l'association Bandits-Mages, coordonné les activités
de l'ECM4 et mis en place des ateliers pédagogiques en collaboration avec
des artistes, des collectifs d'artistes, et les enseignants, Isabelle Carlier est
maintenant chargée de développer des projets internationaux, tout
particulièrement lorsqu'ils questionnent la relation entre les technologies et
la création non séparée d'un territoire économique et social.
Son cursus, Ensa-Bourges, puis post-diplôme international de l'Ecole
supérieure d'art de Marseille (Le Collège Invisible, session #2), et ses
activités dans le champ culturel avec un intérêt particulier pour les arts
"médiatiques", le cinéma expérimental, la poésie et le son, recoupent des
champs qui sont aussi présents dans sa pratique..
Par ailleurs, elle collabore avec des artistes et groupes d'artistes comme
monteuse vidéo (la galerie du cartable, Philippe Zunino, Boris Lehman, ...).
Elle travaille depuis peu avec Jocelyne Tournet-Lammer au sein de
l'association Mémoire de Mondes/Mémoire d'avenir, en particulier dans un
groupe de travail qui s'est constitué pour promouvoir le centenaire de la
naissance de Pierre Schaeffer ainsi que le cinquantenaire de la création de
son Service de la Recherche de l'ORTF, tous deux en 2010, et pour mettre
en perspective "à travers l’homme et l’œuvre la rencontre des arts et des
techniques nouvelles et adaptées, grâce aussi à la création de structures
nouvelles et novatrices, lieux d’expérimentation, d’observation, de
réflexion" (JTL).
Boris Vaitovi! ----------------------------------------------------------------------------------------Depuis l’année 2003 environ, Boris Vaitovi! consacre ses travaux aux
relations temporelles et spatiales, qu'il remet en doute dans leurs
fondements.
Sentiment réel ou acquis d’expériences, il ajoute ou enlève les éléments,
lesquels, avec l’humour, agissent comme « cancel » sur ce que l’on a connu
du réel.
Visuellement, il essaie d’utiliser un média approprié pour enregistrer les
moments voulus ; pour cela il utilise la peinture, le graphisme, la
photographie ou la vidéo.
.
Short cv: Boris Vaitovi!
born 28.02.1976
Ko#ice, Sloavakia
married
education list:
2008 - till now doktorand study - AKU Banská Bystrica
2005 - Mgr.art.Technická Univerzita v Ko#iciach, Fakulta umení,
2003 - Bc.Technical University in Ko#ice, Faculty of art (Acadamy of art in
Prague, painting studio 2, Prof.Ji"í Sopko)
18
2002 - PaedDr. University of Constantin the Philosopher in Nitra
1999 - Mgr. University of Constantin the Philosopher in Nitra (Ethic Philosophical faculty, Fine art - Pedagogical faculty)
1994 - Secondary school of fine Art - graphic atelier
Vincent Bonnet ---------------------------------------------------------------------------------------Diplômé de l’Ecole Nationale Louis Lumière en photographie, Vincent
Bonnet est engagé dans le champ artistique à plusieurs titres : en tant que
chercheur (actuellement en thèse d’esthétique sur la littéralité de l’image),
commissaire d’exposition (entre autre, de la première intégrale en france
des films de Pedro Costa en 2005 et de l’exposition rétrospective de JeanLuc Moulène, ] papiers imprimés [ 1982-2006 à Marseille), directeur
éditorial (cofondateur de la publication café verre, de la revue de création
l’intraitable et de l’organe de presse problématique fondcommun...),
pédagogue (chargé de cours à l’université et mise en œuvre de nombreux
ateliers de pratiques artistiques dans différents contextes sociaux) et
d’abord en tant qu’artiste. Si la photographie est son médium privilégié de
création, sa problématique est celle de l’image en général et de ses enjeux
publics en particulier. Depuis près d’une quinzaine d’années, sa pratique
artistique a évolué d’une approche documentaire d’enregistrement du réel à
la construction rigoureuse d’images reproductibles – accompagnées de
campagnes de diffusion dans l’espace public, avec des photographies
imprimées en nombre sur des supports tels que la carte postale, le tract, le
flyer, l’affiche, l’auto-collant, etc. Ces actions représentent autant de
manières d’investir, de façon éphémère, ce que l’artiste nomme « le champ
social et politique », procurant ainsi à ses images une efficacité concrète et
tangible.
David Bouvard ---------------------------------------------------------------------------------------Artiste plasticien qui travaille avec le son, sous forme d'installations, de
créations radiophoniques ou d'édition. Dans ces projets de création, il
collabore souvent avec des photographes et des écrivains. Il s'intéresse
particulièrement à l'espace public sonore — des masse sonores urbaines
aux annonces de gare ... Il collecte, enregistre, monte, édite ou diffuse ses
sons, mais il propose tout
aussi bien de partager l'écoute d'un espace urbain particulier sans artefact.
Il collabore depuis sa création en 2008 à l'organe de presse problématique
Fondcommun.
site : http://paysagesonore.free.fr/
Fondcommun (extraits) -------------------------------------------------------------------------Fondé en septembre 2008, le groupe fondcommun développe des actions
collectives de création dans le champ social et politique, à travers des
formes mass-médiatiques dont l’un des enjeux est de problématiser nos
conditions d’existence. Fait : _10.2008, Habiter au bord de la panique #2
19
organisé par Ici-Même [Grenoble] : un workshop au Théâtre 145 pour le
lancement d'un nouvel organe de presse. _05.2009, 11ème édition du
festival Bandits-mages (Bourges) : workshop de création
sonore. _10.2009, sortie du numéro zéro de fondcommun : organe de
presse problématique, tiré à 1.500 ex. _11.2009, 22èmes Instants Vidéo :
installation / dispersion de l’organe de presse problématique à la
Cartonnerie (La Friche Belle de Mai, Marseille) . 01.2010, présentation
publique au Train Fantôme (Grenoble). _04.2010 : salon international du
Livre et des Arts de Tanger (stand cipM) I publication dans la revue
Nioques. En cours : _06.2010, sortie du prochain numéro de l’organe de
presse. _07.2010, Festival International du Documentaire de Marseille : une
action / installation / dispersion...
Lyn Nekorimate --------------------------------------------------------------------------------------Lyn Nekorimate vit et travaille à Vincennes et Paris.
Née en France en 1974 sous le nom de Caroline Tymen, elle est d'abord
danseuse et suit des cours de concervatoire (Caen), puis intègre les beauxarts à Cherbourg puis Cergy-Pontoise. Elle suit en parallèle des cours
jusqu'en maîtrise à l'Université de Paris VIII, département Arts & Nouveaux
Média. En 1999, elle est "l'agresseuse" d'Alberto Sorbelli à la biennale de
Venise. Deux ans après, elle devient Lyn Nekorimate (anagramme).
Artiste plasticienne, performeuse, musicienne (un album par an depuis
2004), et vidéaste, elle travaille en collaboration avec d'autres artistes
plasticiens (Marta Jonville, Jean-Paul Labro, Triny Prada, Stella Cash, the
"Last Girls"…), des musiciens, des philosophes (Bernard Stiegler…), des
groupes de recherche et de création (Electrobolochoc, séminaire/résidence
de recherche transdisciplinaire). Elle participe à la création de la revue
"Nécessaire", une revue de littérature générale, philosophique, esthétique
et politique. En 2009, elle s'implante à la cité Industrielle de Vincennes où
avec les membres de l'Electrobolochoc, l'A.T.P. (Association des Thésards
en Philosophie à Nice), et de la revue "Nécessaire", elle crée "la PéPInièRe"
(P.P.I.R. > Place des Possibles pour Inventeurs du Réel) où sont organisées
des expositions et des résidences. Son travail s'articule autour de la
politique/fiction de l'intime comme système de survie.
Liens internet :
• vidéo
http://www.dailymotion.com/lyn-nekorimate
• musique
http://www.myspace.com/lynnekorimatemusic
http://virb.com/futurethniclab
• collaborations/séminaires/résidences
Lyn Nekorimate
Initié par plusieurs créateurs investis dans la philosophie, l'art contemporain,
l'écriture, la musique et la danse, Electrobolochoc est un Workshop conçu ...
www.electrobolochoc.com/liens/188-lyn-nekorimate.html Plus de résultats de www.electrobolochoc.com
20
La Générale en Manufacture - Du 23 au 25 juin 2007Bruno Van Belleghem - « Brin
d'herbe » - Vidéo; Lyn Nekorimate - Présence - Performance et vidéo; Philippe
Munda - Vidéo Versailles et autres Diaporamas ...
www.la-g.org/index.php?option=com_content...8... La Générale en Manufacture - Le 15 mars 2009
http://beta.dailymotion.com/lyn-nekorimate · > http://beta.dailymotion.com/user/lynnekorimate/video/x72xnt_cours-de-yoga_creation ...
www.la-g.org/index.php?option=com_content...9 • parutions & revues
LA REVUE NÉCESSAIRE
Format de fichier: PDF/Adobe Acrobat - Afficher
Web : http://larevuenecessaire.free.fr. Revue dirigée par Guillaume du Boisbaudry.
Edition : Lyn Nekorimate, Bruno van Belleghem ...
www.cefe.cnrs.fr/ibc/pdf/.../Dounias_Larevuenecessaire.pdf
maintenant le oui - REVUE CE QUI SECRET
7 janv. 2010 ... Lyn Nekorimate · Charles Pennequin · Marc Perrin Poup Perronno
Eric Pessan · Matthieu Prual · Franck Pruja · Gwenaëlle Rébillard ...
revuecequisecret.blogspot.com/.../maintenant-le-oui-fred-griot-maintenant.html paris project room
9 mai 2005 ... tymen lyn nekorimate caroline valenza francois van aerden johann vial
amelie vietri (de) christian vilmouth jean-luc vincent laurence ...
parisprojectroom.free.fr/merci.html
Mouvements n°7 (sous Caroline Tymen avec Alberto Sorbelli), 1999
La Mazarine de l’amour, décembre 1999
Jesus Torres : Architecte (Espagne) -----------------------------------------------------Jesús Torres né à Grenade en 1977. Musicien, designer
et photographe a commencé à étudier la guitare et la théorie musicale à
huit ans au Conservatoire Supérieur de Musique. Il a étudié l'architecture à
Grenade et a profité son Erasmus à Paris, L'École Nationale Supérieure des
Beaux Arts est le centre qui l'a accueilli. Son domaine de la formation
professionnelle est essentiellement consacré au paysage, design urbain et
de pièces uniques d’architecture. Il enseigne de l’urbanisme à l'École
Technique Supérieure d'Architecture de Grenade depuis 2006.
Sa première réalisation est son Projet de Fin d’Etudes: Las Negras, Parc
Naturel de Cabo de Gata · Níjar, Almería.
Las Negras a été sélectionné comme une des meilleures jeunes réalisations
dans le periode 2007/09 par le Conseil National Supérieur d’ Architectes
Espagnols, et aussi a été exposé dans le Congres National d’Architectes
d’Espagne et à la Biennal Espagnole d’Architecture et d’Urbanisme 2009.
Récemment Las Negras est aussi convoqué à la Biennal Européen du
Paysage à Barcelone.
Cette réalisation au désert d’Almeria a été publiée dans divers moyens de
caractère international.
<[email protected]> , [email protected]
Bruno Van Belleghem ) ------------------------------------------------------------------------Vit et travaille à Vincennes, il est diplômé des écoles Estienne et Duperré et
de l’ENSA de Bourges. Il a collaboré à plusieurs workshops, notamment
avec Alan Kaprow. Il a créé les éditions Zuma-création avec catherine
Bondoux (alias catherine Chantilly) et participe activement à l’élaboration du
projet « eletrobolochoc »
21
Il est peintre, plasticien et vidéaste, il s'intéresse à la relation qu'entretient
l'homme avec son environnement et à la virtualisation de ces espaces, où
il est question de déplacement, de vitesse, d'attente
Dans ses peintures il aborde plus particulièrement la question des lieux
de transit : Espaces dont la nature est liée à une fonction spécifique,
transport, stockage, repos et espaces qui fonctionnent comme noeuds,
réseaux, zones. Ces lieux sont symptomatique d'un mal contemporain, des
lieux où l'on passe mais où l'on ne s'arrête pas, des non-lieux qui ne savent
pas qui ils sont bien qu'ayant été conçus dans un but précis, car ils doivent
aussi être identiques partout et sans identité propre pour qu'un nomadisme
qui ne se déplace pas puisse se réaliser en son sein
Un nomadisme du chez soi ou qu'on aille, via des espaces toujours
similaires, aeroports, hotels, tous internationales et des technologies qui lui
sont liées, toutes portables et ou chacun est étranger à tous et inversement.
http://www.van-belleghem.fr
http://www.electrobolochoc.com
Morgane Bellefet ------------------------------------------------------------------------------------Morgane Bellefet est née en 1984 à Nantes. Après une mise à Niveau d'ArtAppliqué à Vitry, elle intègre un BTS design de Mode au Lycée Sévigné, à
Tourcoing, où elle réalise régulièrement avec Salomé Brussieux la déco
éphémère du bar du Grand Mix (salle de concerts) et défile pour deux
jeunes créatrices (Les Siamoises). Elle poursuit avec un DSAA conception
et création textile à l'ESAAT (Roubaix) et réalise un mémoire intitulé "Manuel
de l'impalpable", utopie sur la fabrication de l'aura. Parallèlement elle crée
des costumes pour le court-métrage Roubaix 3000 (le Fresnoy-Tourcoing)
et la pièce de théâtre Amours Fou (Cours Florent, Paris). Elle travaille
comme assistante styliste pour Désirée Heiss (BLESS) sur un shooting
réalisé par Jork Weismann pour Purple Fashion Magazine. Une 5e année
d'études supérieures en section Mode à la BAU (Barcelone) achève sa
formation. A Barcelone elle travaille sur plusieurs shootings et courtsmétrages en tant que styliste, puis revient vivre à Paris où elle est
embauchée chez Vanitex (prêt-à-porter féminin) où elle occupe la fonction
d'assistante commerciale. Enfin elle crée sa marque de prêt-à-porter avec
Salomé
Brussieux,
MORGANE&SALOME
en
décembre
2009.
Depuis mars 2010 elles installent toutes deux leur atelier à la Pépinère de la
cité industrielle de la Jarry, de Vincennes.
Salomé Brussieux ----------------------------------------------------------------------------------Salomé Brussieux est née en 1984 à Strasbourg. Après un Bac ArtAppliquées à Bishheim, elle intègre un BTS design de Mode au Lycée
Sévigné, à Tourcoing, où elle réalise régulièrement avec Morgane Bellefet la
déco éphémère du bar du Grand Mix (salle de concerts) et défile pour deux
jeunes créatrices (Les Siamoises). Elle poursuit avec un DSAA conception
et création textile à l'ESAAT (Roubaix) et réalise un mémoire intitulé "Bal
Trap" qui explore les motifs d'une culture populaire. Parallèlement elle
travaille 3mois dans la Recherche et l'Innovation Textile chez Décathlon et
se forme dans la fabrication de chaussures sur-mesure de Luxe à Romanssur-Isère. Elle intègre un collectif d'artistes nommé l'Association de
l'Imaginaire, regroupant des artistes contemporains, des poètes, des
créateurs textiles et des stylistes, et le collectif Art.(point)M entant
qu'assistante et modèle. Ensuite, elle travaille comme assistante styliste
pour Michel Klein (Paris) et styliste plateau TV chez ARTE (Strasbourg).Elle
s'installe ensuite à Paris où elle est embauchée chez EKJO (prêt-à-porter
22
haut de gamme féminin) où elle occupe la fonction d'assistante de direction
artistique pendant deux ans. Enfin elle crée sa marque de prêt-à-porter
avec Morgane Bellefet, MORGANE&SALOME en décembre 2009.
Depuis mars 2010 elles installent toutes deux leur atelier à la Pépinère de
la cité industrielle de la Jarry, Vincennes.
http://www.morgane-et-salome-creations.fr/
Fabrice Cotinat --------------------------------------------------------------------------------------Né en 1968, vit et travaille à Châteauroux. C’est d’abord comme un habile
ingénieur de machines ludiques à la beauté formelle indéniable que Fabrice
Cotinat subvertit les mécanismes de production et de réception de l’image
en général et de l’oeuvre d’art en particulier.
Diplômé de l'ENSA de Bourges, plusieurs projets de résidence l'ont amené
en Espagne et aux Pays-Bas. Il a participé au développement de
l’association Bandits-Mages et de son festival multimédia entre 1992 et
2002. Il crée en 1999 la galerie du cartable avec David Legrand et
Henrique Martins Duarte dans laquelle il investit la création audiovisuelle
par le biais du cartable-vidéo – espace de projection et de création nomade
– et la pratique d’un cinéma d’invention dont l’originalité s’appuie sur des
dispositifs low-tech de prises de vue et des mises en scène contraintes par
des architectures bricolées. En 2007, il crée Châteauroux Underground
(Association loi 1901) pour le développement et la promotion d’un art
collectif. Avec la galerie du cartable, Isabelle Carlier et Bandits-Mages, il
développe depuis 2007 un programme d'étude à l'école des Beaux-Art de
Luang Prabang au Laos-PDR et met en place un studio de recherche et de
création audio-visuelle.
http://www.fraclimousin.fr/content/view/26/65/
! (choisir collection en ligne puis cotinat fabrice)
http://ciaddict.free.fr/LAOS/index.html
http://fr.youtube.com/watch?v=-dU1emg4dMY
http://fr.youtube.com/watch?v=1Onnz_PN0a0
http://fr.youtube.com/watch?v=KN4M27zbs0U
http://fr.youtube.com/watch?v=C4hj3wxP57Q
http://fr.youtube.com/watch?v=Y8TFF4ABWMk
http://www.troisieme-etage.org/c2_galerieducartable_BD.php
Nicolas Réveillaud --------------------------------------------------------------------------------Nicolas Réveillaud est né à Paris en 1983. Il vit à Vincennes (94) et travaille
à Montreuil (93). Il est architecte, paysagiste et musicien
Il est diplômé de l’Ecole du Breuil à Vincennes (94) en aménagements
paysagers et de l’Ecole Supérieure d’Architecture des Jardins (ESAJ) de
Paris. Il a travaillé sur la mise en valeur d’un des derniers jardins d’aventure
existant à Paris avec l’ association «les Petits Pierrots».
Son domaine de formation lié à l’aménagement de l’espace le conduit à
travailler dans plusieurs agences d’architectes paysagistes en équipe avec
architectes et ingénieurs dans le cadre de projets répondant à des
domaines de l’espace public ou privé (Urbanisme/Parcs et Jardins plusieurs agences à Paris ou banlieue Parisienne mais également à
Casablanca au Maroc en 2009). Il travaille actuellement à l’agence Vincent
23
Pruvost Paysagistes (Montreuil 93) sur des projets liés à l’espace
public/projets
de
résidentialisation.
http://www.paysage-et-lumiere.com/
http://www.arpentere.com/
http://www.idpaysages.com/
Erik Chevalier ------------------------------------------------------------------------------------------Erik Chevalier crée des installations vidéo où il interroge les statuts
et les usages de l'image en mouvement ainsi que leurs perceptions.
Sortir de l'écran et se confronter à l'espace public : Ses dispositifs
imaginés comme des leurres convoquent le spectateur en une place où il
n'est pas susceptible de rencontrer une œuvre d'art. L'œuvre hors du
contexte de la galerie éprouve les limites démocratiques de l'espace
public. Contextualisés, l'artiste et le regardeur se voient imposer une
vigilance du réel.
Diplômé de l'Ecole d'Art de Dunkerque et titulaire d'une licence de
filmologie, Erik Chevalier dans son nomadisme affirmé nous pose la
question de notre propre déplacement face à une oeuvre d'art, face au
monde, son oeuvre nécessitant la confrontation à des espaces ouverts,
elle reste peu visible dans les espaces formellement dédiés à l'art
contemporain.
Ses prochaines créations se rencontreront à l'automne 2010 lors d'une
résidence sur les ferries trans manche et sous la forme d'un camion de
projection sur la place publique.
Son intérêt pour le "in between" ou "l'entre image" pour citer R.
bellour, et une certaine conscience politique présente dans sa démarche
l'amènent régulièrement à collaborer à la mise en place et la
conception de modules de formation à l'image à l'intentions de publics
atypiques : Centre Pénitenciers, I.M.E., jeunes P.J.J.
Il est également président de l'association Espace 36 centre d'art
contemporain à St Omer (62) qui organise résidences, expositions, et
actions de médiation.
Les tentés :
> www.youtube.com/watch?v=gVaRsCWfA8Y
> www.youtube.com/watch?v=F-ogNXCaQZM
http://www.2303.fr/archive2009_Chevalier.html
Marta Jonville -----------------------------------------------------------------------------------------Marta Jonville est née à Rueil Malmaison en 1969. Elle pratique la
performance, la photographie, la peinture et la vidéo. Elle vit et travaille à
Bordeaux.
Diplômée de l'Ecole National Supérieure des Arts Décoratifs de Limoges,
elle créé en 1999 les Post-Modèles, collectif d'artistes filles.
Elle a rejoint le collectif d'artistes et Zebra3 Bruit du Frigo, en 2000, où elle
a développé une pratique de la performance dans les espaces publics.
24
En 2008 elle rejoint un nouveau collectif d’artistes: ALLIAS Black Market,
groupe de 6 jeunes femmes performeuses.
Elle est actuellement en résidence à Kosice, en Slovaquie depuis octobre
2008 où elle continue à développer sa pratique autour de la performance
dans l’espace public.
Performeuse à l’énergie débordante, Marta Jonville ne travaille jamais seule.
Elle associe des invités à ses actions et trouve dans cette pratique joyeuse
et iconoclaste, l’espace de liberté qu’elle recherche. Dans la lignée des
mouvements Dada et Fluxus, elle fait, à sa manière, table rase de toutes les
conventions idéologiques et artistiques. Du réalisme à la fiction, elle
interroge tout ce qui nous détermine : ce que nous voulons être, ce
qu’autrui perçoit de nous – voir et être vu.
Marie Cécile Marmande
http://www.rhiz.eu/person-18404-en.html
http://www.rhiz.eu/artefact-44465-en.html
http://www.rhiz.eu/artefact-44499-en.html
http://www.rhiz.eu/article-44557-en.html
25

lien vers NBorder_espagnol

Transcription

Documents pareils

Sumario de Diciembre 2015

Business developer

Le programme complet en grand format

Polémica por malinchismo _pdf - Site langues de l`académie de Dijon

OFERTA DE PASANTIA Embajada de Francia en Colombia

A los intelectuales de México - Dirección General de Bibliotecas

01. Introduction

Les vêtements / La ropa

BECAS VÍCTOR HUGO

canciones en clase de lengua extranjera. ocio, cultura y

AMITIÉ VANNES ESPAGNE

Jarabe de Palo “La Flaca”

Siéntete viajero y no turista Sentez

La última paciente viva de Freud