Le vol suspendu

Histoire des arts 2014
danse
Le vol suspendu
PRESENTATION GENERALE
En 2011, deux acrobates Émilie Plouzennec et Maxim Pervakov ont choisi de
fonder la compagnie EstOuest, réunis autour de la même envie d’explorer de
nouvelles pistes artistiques et humaines. « le vol suspendu » est leur première
création.
Cette dernière regroupe 4 artistes sur scène : 3 acrobates dont Émilie
Plouzennec, Maxim Pervakov,spécialistes du mains à mains et Jonas Leclere,
acrobate aérien aux sangles et Revaz Matchabeli, musicien violoncelliste.
Le projet artistique est de développer une dynamique de spectacle
vivant autour de l’écriture d’un auteur en mêlant habilement portés
acrobatiques, sangles aériennes et musique. Théâtre, danse, acrobatie,
musique constituent la matière première de ce spectacle.
Réelle aparté au théâtre russe, cette pièce acrobatique autour de Faust a pour
objectif de nous bousculer et nous pousser à nous interroger.
FAUST
Héros d’un conte populaire allemand du XVIe siècle, Faust est inspiré
d’un personnage réel, docteur, astrologue, qui aurait étudié la magie à Cracovie.
Mystérieux, soupçonné de sorcellerie, il serait mort vers 1539. Une foule
d’anecdotes grossit rapidement les prodiges de Faust. On lui accorde des
pouvoirs magiques qu’il détiendrait d’un pacte avec le démon« Méphistophélès ».
Ce mythe se propage à travers l’Europe, d’abord par une première adaptation
anonyme publiée en 1587. Notons qu’il existe plusieurs remaniements de cette
légende populaire allemande. De nombreux compositeurs et auteurs comme
Goethe, Pouchkine, Berlioz, Schumann, etc…. se passionnent pour ce mythe.
Faust est le héros de nombreuses œuvres littéraires et artistiques. Alexandre
Pouchkine, écrivain russe écrit son œuvre en 1825. Voici la trame de l’histoire
qui est commune à toutes les versions et sur laquelle se construit le mythe de
Faust: ce personnage incarne la figure du savant qui a vendu son âme au
diable pour pénétrer les secrets de la nature et jouir de tous les plaisirs
interdits…Savoir et humanisme, pouvoir et transgression se mêlent.
PROPOS ARTISTIQUE
Inspirés par le mythe de Faust et en particulier par le texte de Pouchkine,
Émilie Plouzennec et Maxim Pervakov interrogent les incohérences de la
condition humaine, écartelée entre plaisirs immédiats et aspirations
profondes.
S’appuyant sur les personnages de Faust, le quatuor, entre complicité et
rapports de forces va tenter de peindre la violence des jeux de pouvoir qui
s’exercent sur les corps en proie à la révolte et au désir.
Faust est un homme fatigué, blasé, qui va vendre son âme au diable
(Méphistophélès) en échange du savoir. Mais le diable lui apporte aussi les vices,
la tentation et la belle Gretchen, dont il tombe amoureux. Le corps à corps des
deux acrobates rappelle le face à face de Faust et Méphistophélès sous la plume
d’Alexandre Pouchkine. Dans le poème, le verbe est précis et d’une cruauté
raffinée, dans la danse les corps plient mais jamais ne rompent. Dans ce drame
existentiel, les artistes cherchent alors à embraser les corps, à faire vivre le seul
véritable amour de Faust, Gretchen, trahie et perdue, à faire éclater la terrible
alliance entre Méphistophélès et Faust, celle qui conduit l’homme vers ses
gouffres intérieurs. Cette chorégraphie, entre ciel et terre, installe le vertige, le
tremblement des corps souligne la violence des passions, le poème ainsi n’est
pas trahi.
Quatre corps, quatre âmes, quatre disciplines qui vont tenter d’apporter des
réponses contemporaines à différentes questions :
— Qu’est-ce qui pousse l’Homme vers le chemin de la destruction et du crime ?
— Quels jeux de pouvoir, quelles manipulations met-on en œuvre pour assouvir
nos désirs ?
— Que nous reste-t-il comme échappatoire ? Quels autres choix pouvons-nous
faire ?
La volonté d’Emilie Plouzennec et de Maxime Pervakov est évidemment
que le spectateur retrouve et reconnaisse le mythe de Faust pourtant
sans texte ni dialogue mais est aussi finalement de présenter la
monstruosité humaine pour ouvrir sur un retournement de situation et
ainsi transformer ces rapports agressifs en générosité et sincérité. Que
nous reste-t-il comme échappatoire ?
-----------------------------------------------------------------------------------------Quelques questions possibles :
Quelle définition peut-on donner de la danse contemporaine ?
►La danse contemporaine est l’art de raconter une histoire avec son corps.
Elle peut emprunter tous les styles, car la danse est plurielle. Elle
communique un message, une émotion….C’est un rapport direct entre le
danseur et ses spectateurs. Elle n’est pas fermée sur elle-même,
aujourd’hui, elle n’hésite pas à se mélanger avec d’autres arts, tels l’image,
le théâtre, la littérature, etc.
Connais-tu d’autres danses ?
Connais-tu quelques chorégraphes de danse contemporaine ?
►Aragorn Boulanger
Philippe Decouflé
Angelin Preljocaj
Pina Bausch………
As tu aimé le spectacle ? Pourquoi ?
Peux-tu définir le mot art ?
►De façon générale, l’art regroupe les activités humaines existantes pour
être présentées au regard de spectateurs et leur susciter des émotions.
Pour l’oral, quelques conseils :
Entraîne-toi à présenter le sujet en 5 mn chez toi,
Respire bien et parle calmement,
En introduction dis pourquoi tu as choisi ce sujet dans ta liste
et détaille le plan de ton analyse
Reformule avec tes mots et ne récite pas par cœur,
Donne ton avis en argumentant, fais des liens si tu en as envie…..
Sois capable de définir le mot danse, danse contemporaine,
Sois capable de citer quelques chorégraphes.
Et tout se passera bien !