percolateur blues - Le dernier strapontin

PERCOLATEUR
BLUES /
Création graphique / Birds communication
DE FABRICE MELQUIOT
MISE EN SCÈNE : AUGUSTIN MULLIEZ
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PERCOLATEUR
BLUES /
DE FABRICE MELQUIOT
MISE EN SCÈNE : AUGUSTIN MULLIEZ
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Générique
Résumé
L’auteur
La mise en scène
Le thème de la pièce
Les personnages
Les comédiens
La compagnie
Fiche technique
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RÉSUMÉ /
CYRIL, veilleur de nuit dans une pension de famille.
Son obsession : l’amour.
Il manque une chose essentielle à sa petite vie banale…
Il manque Toi.
Cela fait trois ans que cette histoire d’amour éphémère s’est achevée.
Pourtant, elle hante toujours son esprit.
Et si elle était la femme de sa vie ? Que faut-il faire ?
Sortir de sa routine, partir et tout abandonner ?
Ou se résigner et accepter de passer à une autre histoire ?
Il y a toujours un moment où l’on se pose ce genre de questions.
Mais le destin amène la surprise et l’imprévu.
Comment faire pour le contrôler ?
Les sentiments ne se contrôlent pas. L’amour ne se contrôle pas.
“ARRÊTE DE PENSER, LAISSE VENIR...”
Texte de FABRICE MELQUIOT
Mise en scène : AUGUSTIN MULLIEZ
AVEC :
JULIE DUCHAUSSOY : Toi
JORDI LOPEZ : Cyril & Sofia Amoroso
ELISABETH MOULIA-COYOS : Elena Grandi
AUGUSTIN MULLIEZ : Cyril & M. Nightingale
Création vidéo : MATHIEU GERVAISE
Rôles vidéo : ROXANE BRUMACHON
(la fille du gardien de phare)
JULIE DUCHAUSSOY (Toi)
Création lumière : YVAN IBARBURU
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PERCOLATEUR
BLUES /
DE FABRICE MELQUIOT
MISE EN SCÈNE : AUGUSTIN MULLIEZ
FABRICE
MELQUIOT /
L’AUTEUR
FABRICE MELQUIOT est d’abord acteur
avec Emmanuel Demarcy-Mota et la
compagnie Théâtre des Millefontaines.
Parallèlement, il écrit. En 1998 ses
premiers textes pour enfants, Les Petits
Mélancoliques et Le Jardin de Beamon,
sont publiés à l’École des loisirs et diffusés sur France Culture. Il reçoit le Grand
Prix Paul Gilson de la Communauté des
radios publiques de langue française
et, à Bratislava, le Prix européen de la
meilleure oeuvre radiophonique pour
adolescents. Ses textes sont publiés
chez l’Arche Éditeur : L’Inattendu (2001),
Percolateur Blues et La Semeuse (2001),
Le Diable en partage et Kids (2002),
Autour de ma pierre il ne fera pas nuit et
The Ballad of Lucy Jordan
(La Dernière Ballade de Lucy Jordan)
(2003), Ma Vie de chandelle (2004), Un
recueil de trois monologues : C’est ainsi
mon amour que j’appris ma blessure,
Le Laveur de visages et L’Actrice empruntée (2004), puis Exeat et Je rien Te
deum(2005), Marcia Hesse (2005)…Aujourd’hui, près de vingt-cinq pièces.
En 2002-2003, pour sa première saison à la tête de la Comédie de Reims,
Emmanuel Demarcy-Mota invite Fabrice
Melquiot à le rejoindre comme auteur
associé, membre du collectif artistique de
la Comédie et met en scène L’Inattendu
et Le Diable en partage qui seront joués
entre autres au Théâtre de la Bastille
(Paris) et à la Comédie de Reims.
En 2004, le compagnonnage se poursuit
avec la création de Ma Vie de chandelle
à la Comédie de Reims et au Théâtre de
la Ville (Paris).
En 2003, Fabrice Melquiot se voit décerner le prix SACD de la meilleure pièce
radiophonique, le prix Jean-Jacques
Gauthier, du Figaro, et deux prix du
Syndicat National de la Critique : “Révélation théâtrale de l’année” et “Meilleure
création d’une pièce en langue française”
pour Le Diable en partage.
En 2005-2006, Emmanuel DemarcyMota met en scène Marcia Hesse au
Théâtre des Abbesses, spectacle réunissant treize acteurs du collectif de la
Comédie de Reims. Après son succès,
la pièce sera reprise en 2006-2007 pour
une tournée nationale.Deux nominations
aux Molières. Les pièces et les textes
de Fabrice Melquiot sont traduits en
plusieurs langues et ont été représentés
dans de nombreux pays : Allemagne,
Grèce, Mexique, Etats-Unis, Chili,
Espagne,Italie, Japon, Québec, Russie…
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FABRICE
MELQUIOT /
L’AUTEUR (suite)
En 2007-2008, Dominique Catton et Christiane Sutter créent Alice et autres merveilles auThéâtre Am Stram Gram de Genève. Franck Berthier crée Eileen Shakespeare, avec Liliane
Rovère dans le rôle-titre. Ma Vie de chandelle et La Dernière ballade de Lucy Jordan
sont créées au Mexique par Manuel Ulloa et Guy Delamotte. Le feuilleton radiophonique Indja Kabul est diffusé par France Culture. L’Inattendu est mis en ondes, avec
Anouk Grinberg.
En 2008-2009, France Culture enregistre le feuilleton radiophonique Toxic Azteca
Songe, avec Denis Lavant, Jean-Quentin Châtelain, Manuel Ulloa.
Marion Lévy monte En somme au Théâtre National de Chaillot.
En 2009-2010, plusieurs pièces sont mises en scène par Emmanuel Demarcy-Mota,
Stanislas Nordey, Dominique Catton, Christian Duchange.
Au Théâtre National de Bordeaux Aquitaine, Fabrice Melquiot met lui-même en scène
Tarzan Boy, texte autobiographique qui évoque les années quatre-vingt à Modane.
Fabrice Melquiot reçoit, en 2008, le Prix Théâtre de l’Académie française pour l’ensemble de son oeuvre..
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PERCOLATEUR
BLUES /
DE FABRICE MELQUIOT
MISE EN SCÈNE : AUGUSTIN MULLIEZ
« Il y a au monde une chose sainte et sublime,
c’est l’union de deux de ces êtres si imparfaits et si affreux.
On est souvent trompé en amour, souvent blessé et souvent malheureux ; mais on aime, et quand on est sur le bord de sa tombe,
on se retourne pour regarder en arrière, et on se dit : j’ai souffert
souvent, je me suis trompé quelquefois, mais j’ai aimé. »
On ne badine pas avec l’amour
-ALFRED DE MUSSET-
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LA MISE
EN
SCÈNE /
PERCOLATEUR BLUES est une pièce
qui traite de la difficulté à tourner la page
après une histoire d’amour que l’on
croyait éternelle. Notre parti pris est d’interpréter l’écriture poétique de Fabrice
Melquiot avec une certaine quotidienneté
et dans la proximité avec le public. Le
personnage raconte son histoire sans tabou et sans honte.La mise en scène vise
surtout à faire ressortir le texte. Les décors, la musique et la lumière se mettent
alors au service de ce qu’exprime Cyril.
Il est important de savoir qu’au début de
notre recherche nous avions imaginé que
Cyril pouvait raconter son histoire à un
am, d’où la présence d’un personnage
à ses côtés. Mais, petit à petit, ce tiers
c’est révélé être un alter ego.
Au final, l’idée de doubler le rôle nous
a paru évidente. Le double de Cyril est
une forme de conscience qui perçoit les
événements d’un point de vue extérieur.
C’est pourquoi deux comédiens se passent la parole et interprètent également
les autres personnages de l’univers de
Cyril. Ces paroles échangées renforcent le discours et les anecdotes. Mais
puisque ces “Cyril” sont une seule et
même personne, à qui s’adresse le discours ? Il nous a paru logique d’abattre
le “quatrième mur” pour une adresse di-
recte au spectateur. Projetée sur un long
tulle blanc en fond de scène, la vidéo
symbolise les pensées, les divagations
du personnage.Omniprésente, elle ponctue l’évocation des rêves, des souvenirs
de Cyril et de son passé avec son grand
amour : Toi. L’aspect cinématographique
met en évidence les émotions, la sensibilité et facilite la compréhension de la
poésie de Melquiot par le spectateur.
La vidéo souligne une ambiance particulière, intime : le rêve érotique de
Cyril, la rencontre d’une “Emily” dans
un compartiment de train, le passé vécu
avec Toi, le “road trip” de Cyril vers l’Italie
pour la rejoindre. L’espace devant le tulle
représente
l’univers réel, présent du personnage.
La pension de famille dans laquelle il
travaille, le train dans lequel il voyage,
le grenier d’Elena Grandi et le café dans
lequel il rencontre Sofia sont constitués
des mêmes éléments de décor seulement déplacés, couverts ou découverts
par des bâches. L’image de la bâche
reflète la mémoire de Cyril. Les objets,
couverts ou découverts, marquent son
passé, son présent ou son futur.
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- Mais qu’est-ce que l’amour ?
« L’amour désigne un sentiment d’affection et d’attachement envers un être
ou une chose,qui pousse ceux qui le ressentent à rechercher une proximité
pouvant être physique,spirituelle ou même imaginaire avec l’objet de cet amour,
et à adopter un comportement particulier (plus ou moins rationnel) en conséquence. » Le Petit Robert
Les moeurs consuméristes de notre époque ont réduit l’amour à l’état de simple
marchandise. La relation amoureuse devient un produit comme les autres qui
s’acquiert et dont on se sépare rapidement. Une image de l’amour “sans responsabilité et sans engagement”.
On ne cherche plus de compromis, on ne veut pas se créer des obligations.
Dans une démarche contraire, Percolateur Blues présente une vision plus engagée de cette image, même si, tout comte fait, elle peut sembler pathétique.
Les personnages ont une vision idéaliste. Ils sont en quête de leur bonheur. Ils
subliment l’image de l’amour dans leur imaginaire. Il n’y a que Toi qui, seule à
être libérée du joug des sentiments, rationalise et vit sans se poser de questions.Nous parlons d’amour : amour passion, amour perdu, amour désespéré,
amour salvateur, amour qui nous conduirait à faire n’importe quoi…
Nous sommes de jeunes comédiens qui avons envie de partager, au moyen
de cetexte, “l’expérience vécue”. Le côté envoûtant de l’amour, cette étrange
sensationd’invincibilité, presque d’immortalité, qu’il procure : l’amoureux peut
déplacer des montagnes, l’euphorie que cette sensation même procure.
Mais l’amour implique aussi les déceptions, la douleur de la rupture et,
dans un ultime poignant témoignage d’amour pour l’Autre, le renoncement,
le sacrifice de soi, l’acceptation. Puis la capitulation que l’on ne peut se
contraindre à faire qu’après une longue convalescence.
« L’HISTOIRE DE PERCOLATEUR BLUES
NOUS FAIT VOYAGER ET VIVRE UNE
AVENTURE UNIQUE: CELLE DE LA VIE…
«
LE
THÈME
DE LA
PIÈCE /
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PERCOLATEUR
BLUES /
DE FABRICE MELQUIOT
MISE EN SCÈNE : AUGUSTIN MULLIEZ
LES
PERSONNAGES /
CYRIL (Augustin Mulliez et Jordi Lopez)
Trentenaire, veilleur de nuit dans une pension de famille à Paris.
C’est un homme ordinaire mais il est perpétuellement plongé dans ses pensées,
obnubilé par le souvenir d’une relation amoureuse éphémère vécue trois ans auparavant avec Toi. Cyril est rêveur, fougueux, enthousiaste mais nostalgique. Il vit dans
son passé : c’est sa névrose. Il croit à l’amour : c’est sa folie. Il projette dans chaque
nouvelle rencontre le souvenir des moments passés avecToi.…
TOI (Julie Duchaussoy)
Toi est le grand amour de Cyril, elle vit à Falerne, en Italie. Contrairement à lui, elle
a tiré un trait sur leur histoire. Elle vit des relations avec des hommes et a tourné la
page. Elle est représentée comme une vision fantomatique et n’a pas d’interaction directe avec Cyril. Toi s’exprime comme une conscience qui voudrait faire comprendre
à Cyril la vanité de ses aspirations, de ses divagations et de ses rêves.
ELENA GRANDI (Elisabeth Moulia-Coyos)
Dame d’un certain âge, gardienne d’opéra en Italie, à Venise. Sa loge est un grenier
insalubre,à l’image de sa vie. Elle ressasse en permanence son passé rempli d’actes
manqués, inachevés : sa carrière d’artiste avortée, son amour perdu… elle mélange
allégrement souvenirs, rêves et réalité, sans pouvoir les distinguer. Elena voit en Cyril
le personnage de son amour perdu : Nick Shadow.
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LES
PERSONNAGES /
(suite)
MONSIEUR NIGHTINGALE (Augustin Mulliez)
Dame d’un certain âge, gardienne d’opéra en Italie, à Venise. Sa loge est un grenier
insalubre,à l’image de sa vie. Elle ressasse en permanence son passé rempli d’actes
manqués, inachevés : sa carrière d’artiste avortée, son amour perdu… elle mélange
allégrement souvenirs, rêves et réalité, sans pouvoir les distinguer. Elena voit en Cyril
le personnage de son amour perdu : Nick Shadow.
SOFIA AMOROSO (Jordi Lopez)
Jeune Italienne au physique ingrat, caissière dans un supermarché.
Très nerveuse et bavarde, peu sûre d’elle. Sofia tombe instantanément amoureuse
de Cyril et tente de le séduire maladroitement. Elle n’a jamais connu l’amour et
incarne la candeur, l’innocence et l’inexpérience sentimentale. Sofia est représentée
par un mannequin de vitrine. Le comédien prête sa voix pour faire exister ce corps
immobile et quelconque.
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PERCOLATEUR
BLUES /
DE FABRICE MELQUIOT
MISE EN SCÈNE : AUGUSTIN MULLIEZ
LES
COMÉDIENS /
AUGUSTIN MULLIEZ
Après le Conservatoire d’Art Dramatique de Bordeaux et l’École Internationale de
Théâtre Jacques Lecocq à Paris, Augustin travaille avec différentes compagnies
comme la compagnie À Travers Temps, le Théâtre du Versant et le Théâtre du
Rivage. Il participe aux mises en scène d’Orlando Arocha, Gaël Rabas, Marie Rouvray,
Jean Darie, Pascale Daniel-Lacombe, Christian Rousseau et Gérard Laurent. Après
avoir mis en scène et joué Percolateur Blues, de Fabrice Melquiot, il crée en 2010 la
compagnie Le Dernier Strapontin, basée à Bordeaux, et devient directeur artistique de
celle-ci.
JULIE DUCHAUSSOY
Julie a été formée au Conservatoire de Bordeaux, puis à l’école du Théâtre National
de Bretagne. Elle est titulaire d’un deug de lettres modernes et d’une licence d’Arts
du Spectacle. Depuis la fin de sa formation, elle a travaillé avec différents metteurs en
scène tels que Stanislas Nordey, Pierre Sazacq, Augustin Mulliez, Christine Letailleur,
Alexis Fichet.
JORDI LOPEZ
Jordi Lopez débute au théâtre en 2005. Il intègre l’atelier amateur du Théâtre du
Versant, à Biarritz, sous la direction du directeur Gaël Rabas. Il travaille différentes
oeuvres de Federico Garcia Lorca, Bertolt Brecht, Jean Anouilh, Anton Tchekhov
ou Alfred de Musset. Il participe activement à la vie de la compagnie à travers des
cabarets poétiques, des opérettes et des lectures. Il intègre en 2010 l’atelier du
Rideau Rouge.
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LES
COMÉDIENS /
(suite)
ELISABETH MOULIA-COYOS
Après de longues années d’expérience dans le théâtre d’intervention, la poésie mise
en scène et la Commedia dell’Arte contemporaine, Elisabeth Moulia Coyos participe
à toutes les créations du Théâtre du Versant depuis 2007. Principales créations : È
pericoloso, Quoi qu’on caquette, Diaspora Bidaian, Les Blanchisseuses au lavoir de
Bessouye, Deux Malhouns à Bourdeille, Roland Barthes, le promeneur de l’Adour, de
Pierre Lafargue. Elle dirige l’atelier de pratique amateur adulte aux Écuries de Baroja
à Anglet.
ROXANE BRUMACHON
Après avoir obtenu un baccalauréat littéraire option théâtre à Nantes, elle entre au
Conservatoire de Théâtre de Bordeaux puis est acceptée dans la première promotion
de l’ESTBA (École Supérieure de Théâtre de Bordeaux en Aquitaine), au TNBA, sous
la direction de Dominique Pitoiset. Entre 2007 et 2010, elle travaillera avec Anton
Kouznetsov, Eric Louis, Catherine Marnas, Jacques Vincey, Brigitte Jacques, Marc Paquien, Denis Marleau, Nuno Cardoso, Johannes von Matuschka. Elle fait aussi partie
de la compagnie Soleil Nuit où elle joue dans trois spectacles pour enfants.
En décembre 2010, elle a fait partie de la distribution de Penthésilée (mise en scène
par J. von Matuschka), donnée au TNBA, et au moment où nous publions ce dossier,
elle tourne en tant que silhouette dans le prochain film de Jean-Pierre Denis..
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LA
COMPAGNIE /
Le Dernier Strapontin réunit sept comédiens issus du Conservatoire d’Art
Dramatique de Bordeaux. Nous sommes trois filles et quatre garçons travaillant
autour de projets qui nous ressemblent et qui nous rassemblent. Notre dynamique s’appuie sur la volonté de faire découvrir à un public le plus large possible des auteurs qui nous tiennent à coeur. Des auteurs classiques parce qu’ils
permettent de transmettre un message universel à travers le temps, mais aussi
pour faire revivre leur langage qui fait partie de notre patrimoine.
Des auteurs contemporains pour travailler à leurs côtés et/ou diffuser leurs
histoires et leur écriture. L’objectif de nos créations n’est pas de parler à un seul
public d’initiés mais de capter l’attention jusqu’au dernier strapontin.
Le “quatrième mur” doit être abattu afin d’instaurer une proximité et un échange
avec les spectateurs. Parce que le théâtre est avant tout un moyen de raconter
les histoires, la compagnie Le Dernier Strapontin a pour objectif de susciter l’intérêt du du public, de piquer sa curiosité pour lui faire entrevoir un autre monde,
celui de son Théâtre.
FICHE
TECHNIQUE
Mise en scène :
Augustin MULLIEZ
Interprété par :
Julie DUCHAUSSOY,
Jordi LOPEZ,
Elisabeth MOULIACOYOS,
Augustin MULLIEZ
Durée du spectacle :
1 h 30
Temps de répétition : 3 h
Besoin en personnel :
Un technicien pour
régie vidéo et son.
Un technicien lumière
Besoins techniques :
Une sono pour la salle
Une régie lumière,
vidéoprojecteur.
Besoins en accessoires :
un canapé, un tulle,
un Mac book pro (vidéo),
une table avec chaise
(bar), costumes, un
buste de couture,
quatres seaux à fournir,
Une petite table, un
cintre pour accrocher un
tulle. Besoin de loges :
Deux loges / Espace
de jeu : Plateau de
50 m2 minimum, avec
un recul de 8m…
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28 RUE PASTEUR / 33000 BORDEAUX
F : 05 56 02 29 80 / P : 06 19 96 14 43
w w w. l e d e r n i e r s t r a p o n t i n . f r
Association à but non lucratif enregistrée sous le n° W332010517
auprès de la Préfecture de la Gironde
------Graphisme & web : Birds communication / www.birdscom.fr
Correction : Marie-Ida Artusi, société Artograff- tél. 05 40 39 99 46
Création de l’affiche de la pièce : Maia Bouges
Croquis de la page 8 : Virginie Salannes
Photographies (hors page 5) : Anaïs Sindera
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