dossier de présentation Arlequin

Compagnie du MATAMORE
Compagnie du Matamore
TOURNEE 2010 - 2011
Mise en scène
Serge Lipszyc
www.la-compagnie-du-matamore.fr
ARLEQUIN, serviteur de deux maîtres
Traduction et adaptation Arlequin serviteur de deux maîtres
Jean-Marc Culiersi et Serge Lipszyc
Costumes Anne Rabaron
Décors Sandrine Lamblin
Masques Pierro Summa
Lumières Jean-Louis Martineau
Comédiens
B r uno C a dillon, Gé r a r d C ha ba nie r, J ulia ne C or r e
Jean-Marc Culiersi, Valérie Durin, Isabelle Gouzou
Serge Lipszyc, Henri Payet, Lionel Muzin,
Direction artistique : Serge Lipszyc
06 80 66 34 04 - [email protected]
Diffusion : Françoise Rossignol
Assistante diffusion : Judith d’Aleazzo
01 43 08 63 69 / 06 60 85 96 68 - [email protected]
06 09 90 15 92 - [email protected]
www.la-compagnie-du-matamore.fr
Compagnie du Matamore
EXTRAITS DE PRESSE
LA THEATROTHEQUE / Philippe Delhumeau
Cet Arlequin, ressuscite le chef-d'œuvre de Carlo Goldoni et apporte toute la fraîcheur de la
commedia dell'arte contemporaine et intemporelle.
La performance de l'ensemble des comédiens est remarquable. La commedia dell'arte ainsi
interprétée par cette compagnie dynamique et joviale offre un spectacle de qualité époustouflant. La
sobriété de la scénographie catapulte la liberté artistique dans les sommets de l'expression du
spectacle vivant. Arlequin, l'intensité d'un grand moment de la comédie italienne.
FROGGY’S DELIGHT / MM
Avec une mise en scène aux petits oignons frais pleine de vivacité et d’humour et d’une précision
diabolique pour que jamais le moindre grain de sable n’enraye la mécanique goldonienne, Serge
Lipszyc a mitonné un délicieux salmis qui exhale fraîcheur et jovialité tout en s’avérant également une
magnifique ode au théâtre et aux comédiens.
Et ceux présentement sur scène, tous excellents, méritent bien cet hommage.
LE FIGARO/ Frédéric Ferney
Hommage cocasse et nostalgique à un genre : la commedia dell’arte. Serge Lipszyc et ses lurons
inspirés s’en donnent à coeur joie. C’est, avec trois bouts de chandelle et beaucoup d’énergie, le
spectacle le plus inventif et le plus gai qui se puisse voir aujourd’hui dans Paris.
TELERAMA / Emmanuelle Bouchez
Entre les mascarades de le commedia dell’arte et la gestuelle d’aujourd’hui, la mayonnaise prend
formidablement: l’équipe a réinventé le genre
TEMPS T / Gilles Costaz
Malgré le souvenir écrasant que lui a imprimé G. Strelhler, la comédie de Goldoni tente bien des
troupes. Ce qu’en fait la compagnie du Matamore, animée par Serge Lipszyc, est l’une des choses
les plus réjouissantes qui soit. Il recourt aux masques, aux types, aux effets répétés, aux gags, avec
une belle malice, mais s’en sert comme d’un vrai système théâtral: Les acteurs sont excellents, le rire
est permanent, on savoure cette réussite dans l’irrespect à tous les étages
L’EVENEMENT DU JEUDI / Pierre Notte
Une fraîcheur digne du meilleur cru des Monty Python.Une folie pure, libre, irrésistible.
IL TEMPO / Giovanni Antonucci
C’est un spectacle au rythme parfait, riche en inventions comiques et surréalistes, soutenu par un
groupe d’excellents interprètes pleins de souffle, que le public a applaudis ainsi que le metteur en
scène, Serge Lipszyc, avec une chaleur méritée.
REFORME / Pierre Corcos
Comique et folie. Serge Lipszyc a visé juste. Il a dit à ses comédiens de jouer, au sens double du
verbe. Ils ne s’en privent pas... Ni les spectateurs de rire. Vive Goldoni.
THÉATRE PUBLIC/ Thierry Voisin
Il y a chez Serge Lipszyc une farouche volonté d’émouvoir et de captiver le public. Avec Arlequin,
serviteur de deux maîtres , il y réussit parfaitement. Sa mise en scène est, en effet, l’une des plus
sobres mais aussi l’une des plus drôles de ces dernières saisons.
PARIS LE JOURNAL / Martine Tapiero
Un spectacle éblouissant, d’une originalité rare, mené tambour-battant par une troupe de comédiens
aux talents multiples.
PANAM MAGAZINE / François Brumas
Goldoni revisité. La compagnie du Matamore redonne à la commedia dell’arte ses lettres de
noblesse. Les gags, très visuels, se succèdent en série. L’habile utilisation de l’espace et la mise en
scène d’une précision diabolique, servent le texte au plus près. Serge Lipszyc maîtrise l’art du
burlesque à merveille. Cette comédie menée tambour-battant ne laisse aucun répit au spectateur.
Compagnie du Matamore
Arlequin Serviteur
de deux Maitres
En 1745, Antonio
Sacchi, l’un des
plus
grands
Arlequins de
l’histoire, demande
à Goldoni de
travailler
à
l’adaptation d’un
canevas dont
l’origine remonte à
1718 et qui était
joué par Luigi
Riccoboni et les
italiens de Paris.
La pièce connaît par la suite des fortunes
diverses car tous les interprètes n’étaient par
du niveau de Sacchi. Ce qui obligera Goldoni,
en 1753, à rédiger une version complètement
écrite de l’oeuvre en s’inspirant le plus possible
des trouvailles scéniques de Sacchi. La pièce
est scellée et connaît depuis un succès qui ne
s’est jamais démenti.
Le réel n’existe pas. Ce n’est que du théâtre. Et
malgré tout, on ne peut s'empêcher de voir à
travers Arlequin, précurseur du Charlot des “
temps modernes”, l’archétype du crève-la-faim
de toujours, condamné à l’invention perpétuelle
pour survivre. L’ordre des choses a peu
changé. Les masques d’hier nous parle encore
aujourd’hui et Pantalon, le Docteur, Brighella et
Arlequin peuplent encore nos villes. La mise en
scène met en évidence cette filiation. Le tout,
dans le plus grand respect du style de jeu
imposé par le masqué italien. A savoir du
divertissement avant tout.
monde et Arlequin et Brighella parlent le
langage de la rue.
Les costumes
Les costumes sont contemporains. Le
professeur et son fils
sont en smoking.
Pantalon porte une redingote. Clarice, une jolie
robe de fille à marier. Florindo et Béatrice sont
en fuite et voyagent. Cela se voit. Sméraldine
est une jeune fille de maison. Brighella est
cuisinier. Arlequin porte une vieille salopette de
peintre, clin d’oeil au passé et à sa nouvelle
condition de travailleur des temps modernes.
Le décor
Un praticable en bois de forme trapézoïdale
incliné. Deux valises, une malle, un lampadaire,
une chaise, un tonneau, de la vaisselle. Tout se
fait à vue. Il n’y a pas de coulisses. La pièce se
joue entière sur le praticable.
Goldoni
Un des plus grands auteur de théâtre. On l’a
surnommé le Molière Italien
La pièce
Une des plus connues de l’auteur . C’est un
paradoxe car Goldoni a oeuvré pour une
nouvelle forme de théâtre au détriment de la
commédia d’ell’Arte. En effet, au moment où il
rédige la pièce, Goldoni s’est déjà engagé sur
la voie de comédies de caractères entièrement
écrites et ne laissant plus libre court à
l’improvisation. Arlequin marque à la fois le
couronnement et la fin de la Commedia
Dell’Arte pour l’auteur.
La traduction
Dans l’original italien, tous les personnages
parlent un dialecte correspondant à leur ville
d’origine. Ainsi, si Pantalon utilise le vénitien,
Arlequin lui ne s’exprime qu’en bergamasque.
C’est pourquoi, pour éviter de tomber dans le
piège des particularismes régionaux qui ne
trouvent plus d’échos en France et pour
proposer une adaptation contemporaine de la
pièce, nous avons traduit l’original en portant
notre effort sur les différents registres de langue
utilisés par les personnages en tenant compte
de leurs origines sociales. Ainsi, le professeur
Lombardi et son fils emploient-ils un langage
poussiéreux et ampoulé, Pantalon, en bon
artisan qui a réussi, n’hésite pas à tutoyer son
La version de la cie du Matamore
Une réécriture
tradition tout en
la pièce pour
tréteau et la
d’aujourd’hui.
comme un hommage à la
insufflant un rythme nouveau à
retrouver le plaisir du jeu de
communion avec le public
Compagnie du Matamore
LA COMPAGNIE DU MATAMORE - 1986 / 2010
Directeur artistique : Serge Lipszyc
Scénographe-décoratrice : Sandrine Lamblin
Création lumières : Jean-Louis Martineau
Costumière : Anne Rabaron
Diffusion : Françoise Rossignol
Fondée en 1986, la compagnie est soutenue par le Ministère de la Culture Drac Ile-deFrance, le conseil Régional Ile de France. et bénéficie de l’aide du Conseil Général des
Yvelines
Elle est en résidence à la Barbacane, scène conventionnée de Beynes (78)
depuis janvier 2009
La compagnie est partenaire de L’ARIA, présidée par Robin Renucci.
Rappel des productions
Derniers Remords avant l’Oubli - Lagarce
Que d’espoir ! – Levin
Trois sœurs – Tchekhov
Une laborieuse entreprise, la vie – Levin
Un Platonov – Tchekhov
Cabaret Louf – Chabanier
Quatre acte avec Olga – Durin
Andromaque / Racine
Assiégées création collective (Sénèque /
Alexeievitch / Hatzfeld / Gaudé)
Samoubitsa (le suicidé) / Erdman
Le misanthrope-Molière
Ivanov-Tchekhov
Le mariage de Figaro-Beaumarchais
Lever de rideau-Gleizes
Gibier de potence/Dormez,je le veux-Feydeau
Farces-Molière
Macbeth-Shakespeare
Un chapeau de paille d’Italie-Labiche
Le menteur-Corneille
Le dernier repas-Fayt
York(Henri VI/Richard III)-Shakespeare
Clitandre-Corneille
Le songe d’une nuit d’été-Shakespeare
Les folies amoureuses-Regnard
Peines d’amour perdues-Shakespeare
Beaucoup de bruit pour rien-Shakespeare
Arlequin, serviteur de deux maîtres-Goldoni
L’étrange ouvrage des cieux-ClairAmok-Zweig
L’ours/Les méfaits du tabac-Tchekhov
Les jumeaux vénitiens-Goldoni
La poursuite amoureuse-Gleizesd
Compagnie du Matamore
Serge LIPSZYC
Tél : 06 80 66 34 04 / E-Mail : [email protected]
Metteur en scène et comédien. Formé à l’Atelier Ecole Charles Dullin
Directeur artistique de la compagnie du Matamore
Directeur pédagogique et metteur en scène associé aux Rencontres Internationales
de Haute-Corse direction Robin Renucci. http://www.ariacorse.org
Mises en scène de théâtre
2009 : Désiré / Guitry
Que d’espoir / Levin
2008 : Trois soeurs / Tchekhov
Oncle Vania / Tchekhov
Contre les bêtes / Rebotier
2007 : Une laborieuse entreprise / Levin
L’instruction / Weiss
Un Platonov / Tchekhov
2006 : Marcia Hesse / Melquiot
Andromaque / Racine
Assiégées création collective textes de Sénèque,
1996 : Feu la mère de madame / Feydeau
1995 : Le songe d’une nuit d’été / Shakespeare
1994 : Les folies amoureuses / Regnard
1993 : Peines d’amour perdues / Shakespeare
Beaucoup de bruit pour rien / Shakespeare
Les suites d’un premier lit / Labiche
1992 : Arlequin, serviteur de deux maîtres / Goldoni
1990 : Le menteur / Corneille
Alexeievitch, Hatzfeld.
2005 : Pluie de cendres / Gaudé
Peines d’amour perdues / Shakespeare
Samoubitsa (le suicidé) / Erdmann
2003 : Puzzle / Tchekhov
L'Illusion comique / Corneille
Le misanthrope / Molière
2002 : Comme il vous plaira / Shakespeare
Le mariage de Figaro / Beaumarchais
2001 : Ivanov / Tchekhov
2000 : Macbeth / Shakespeare
Un chapeau de paille d’Italie / Labiche
Mises en scène lyriques
2008 : Maître Zacharius / Curti
2007 : Le barbier de Séville / Rossini
2006 : L’enlèvement au sérail / Mozart
2004 : Don Giovanni / Mozart
La belle Hélène / Offenbach
2002 : Rigoletto / Verdi
2001 : Les noces de Figaro / Mozart
2000 : Barbe-Bleue / Offenbach
1999 : Le menteur / Corneille
1997 : Le dernier repas / Fayt
1998 : La terre des seigneurs / Culioli-Charras
Le songe d’une nuit d’été / Shakespeare
York (Henri VI – Richard III) /Shakespeare
1995 : La belle Arsène / Favart
Tromb-al-cazar / Offenbach
1997 : Clitandre / Corneille
1994 : L’histoire du soldat / Stravinski
1993 : La poule noire / Rosenthal
Comédien
A interprété entre autres : Astrov,Verchinine, Platonov, Alceste, Ivanov, Borkine, Petruchio, Banquo,
Bénédict, Bottom, Cliton, Rivers, York, Alcandre, Crispin, Brighella, le général Irrigua…
A travaillé avec Robin Renucci, Franck Berthier, René Loyon, René Jauneau, Bruno Cadillon, Pascal
Gleizes, Yves Kerboul, Pascal Toutain…