26è SALÓ INTERNACIONAL DEL CÒMIC DE BARCELONA DEL 17

Transcription

26è SALÓ INTERNACIONAL DEL CÒMIC DE BARCELONA DEL 17
26è SALÓ INTERNACIONAL
DEL CÒMIC DE BARCELONA
DEL 17 AL 20 D’ABRIL DE 2008
FIRA DE BARCELONA Palau núm. 8
26è SALÓ DEL CÒMIC (17DEL 17 AL 20 D’ABRIL DE 2008)
El Saló Internacional del Còmic de Barcelona presenta una edició on
ofereix al visitant un atractiu programa d’exposicions, la presència de destacats
autors de còmic nacionals i internacionals i diverses activitats pedagògiques i
lúdiques. Les editorials reserven el Saló per a presentar algunes de les seves
novetats més destacades. També empreses audiovisuals aprofiten el festival per
a promocionar alguns dels seus llançaments. El còmic manté una intensa relació
amb el cinema i la televisió fet que aquest any es farà palès en algunes de les
exposicions, convidats i altres activitats.
Aquesta edició compta amb les Illes Balears com a comunitat convidada.
Aquesta comunitat comptarà amb un espai de 150 metres quadrats, a la que el
visitant podrà conèixer alguns dels seus autors més representatius, així com
l’exposició “Historietas” on podrán veure’s originals d’algunes de les seves obres.
A l’àrea d’exposicions es podran veure mostres dedicades als guanyadors
dels premis de la passada edició del Saló i altres de caràcter temàtic.
Fotogrames il·lustrats és l’exposició, del guanyador del Gran Premi del 25é Saló
Miguelanxo Prado; MundoBardín, dedicada al còmic Bardín, el superrealista de
Max, guanyador del premi a la millor obra, dibuix i guió; Teteres i dracs: un
passeig pel món de David Rubín; i Barsowia l’exposició d’originals del fanzine
gallec, que va guanyar el premi d’aquesta categoria.
Amb motiu de la celebració dels 50 anys de l‘aparició de Mortadelo i
Filemón de Francisco Ibáñez, Ediciones B i FICOMIC coprodueixen una exposició
que fa un recorregut per aquesta longeva sèrie de còmic que ha fet riure a
diverses generacions de lectors. Tim Sale estarà també present amb una mostra
de les il·lustracions originals que el dibuixant ha fet per a la popular sèrie de
televisió Herois. A l’exposició El laberinto de DDT es podran veure alguns dels
treballs més destacats de la companyia DDT guanyadora d’un Oscar pel
maquillatge de El laberinto del fauno i d’un Premi Goya per El Orfanato. ,
També es veuran exposicions dedicades a la relació entre Manara-Fellini,
amb originals de l’autor italià Milo Manara. Vittorio Giardino serà el
protagonista de l’exposició dedicada a la trilogia ¡No pasarán! Tan mateix, un
altra de les exposicions que es podrán visitar al Asimismlarg dels 4 dies del Saló
és Viñetas censuradas repasarà la censura al nostre país durant els darrers cent
años.
Serà notable la presència de convidats com Peter Bagge, un dels autors
més importants de l’actual còmic independent; Melinda Gebbie que posa
especial atenció als temes feministes, polítics, sexuals i autobiogràfics; Michael
Golden autor de The ‘Nam, el primer comic-book que va plantejar el conflicte
entre els Estats Units i Vietnam en termes reals; Tony Harris guanyador de dos
premis Eisner per la sèrie de Starman, i dibuixant de la sèrie mensual, Ex
Machina; Ray Harryhausen reconegut internacionalment pels seus treballs en la
ciència ficció; Adam Hughes, un dels millors dibuixants del còmic nord-americà;
Terry Moore autor de la sèrie Strangers in Paradise; i Tim Sale, el ja mencionat
autor de les il·lustracions de la sèrie d’èxit televisiu Herois. Des de l’Argentina
ens acompanyaran tres mestres amb tres estils totalment diferents: Quino,
Liniers y Luis Scafati.
A més el Saló comptarà amb la presència, entre altres, de Jean Giraud
‘Moebius’, creador de Blueberry i una de les grans estrelles del còmic europeu.
Al igual que Milo Manara, autor de brillant i dilatada trajectòria que ha
col·laborat amb autors tan descats com Hugo Pratt, Federico Fellini i Alejandro
Jodorowsky; i Frederick Peeters que s’ha convertit en un dels principals valors
del còmic europeu.
CONVIDATS
Adam Hughes (Nova Jersey, EU. - 1967)
Maze Agency, el seu primer treball rellevant, va veure la llum al mercat
independent al 1988. L’esmentada sèrie li va obrir les portes de DC Comics, on va
tenir la difícil tasca de substituir a Kevin Maguire com a dibuixant regular de
Justice League. Hughes va sortir airós de la situació, mostrant que portava camí
de convertir-se en un dels millors dibuixants del còmic nord-americà, en especial
en el que respecta al retrat femení. Després d’això, Hughes va iniciar una nova
etapa a la seva carrera, a la qual els seus treballs com a dibuixant es varen
tornar un tant esporàdics i va passar a prodigar-se cada cop més com il·lustrador
de portades. Tot i això, amb els anys noves contribucions seves com a dibuixant
d’interiors s’han anat sumant a les anteriorment mencionades, d’entre les quals
ressaltarem Ghost and Gen13: Ordinary Heroes, on va exercir també de
guionista. A data d’avui, després d’una brillant tasca com portadista de Wonder
Woman, el públic espera la seva aportació com autor completo a l’obra All Star
Wonder Woman.
Andy Diggle (Londres, Gran Bretaña - 1971)
Andy Diggle és un autor britànic de còmics que va ser editor de 2000 AD... Com
editor se li ha atribuït sovint (sobre tot per David Bishop, qui el contractà) el
mèrit d’haver encapçalat la tornada als valors de la vella escola de 2000 AD. Els
seus treballs més coneguts inclouen Los Perdedores, La Cosa del Pantano, Adam
Strange i Silent Dragon. Entre els seus treballs més recents destaquen Batman
Confidencial, Green Arrow: Year One i The Gamekeeper, junt al cineasta Guy
Ritchie, per la línia Director's cut de Virgin Comics.
Catel Muller (Strabourg, França - 1964)
Il·lustradora d'obres infantils, col·labora en diverses revistes. El seu treball en el
còmic va ser descobert en Angoulême on va rebre el Premi del Públic en 2004 per
Le Sang des valentines amb Christian de Metter. A l'editorial Nocturne, Catel va
publicar un àlbum-CD dedicat a la cantant Edith Piaf. Amb Kiki de Montparnasse
(Edicions Sins Entido), presenta una biografia en forma de novel·la gràfica de la
musa oblidada del barri parisenc de Montparnasse, Kiki, que va posar per als
millors pintors dels anys 1920, i que es va relacionar amb els artistes més
rellevants d'aquella època. Per aquesta obra acaba de rebre el Premi del Públic
“Essencial FNAC” al passat Festival Internacional de Còmic de Angoulême 2008.
Denis Kitchen (E.U., 27 d’agost 1946)
En 1969 Kitchen va començar a autoeditar-se els seus còmics i un any més tard va
fundar Kitchen Sink Press (KSP) i llançà el diari underground The Bugle-American.
En 1973 KSP estava publicant treballs d’autors de còmics com Harvey Kurtzman i
Will Eisner, quan va rebre la proposta d’Stan Lee per publicar Comix Book, la
revista de còmic underground de Marvel. En 1986 va fundar la Comic Book Legal
Defense Fund, organització creada per protegir els drets dels editors i venedors
de còmics als Estats Units, després que el propietari d’una botiga de còmics,
Michael Correa, fos acusat per possessió i venda de material obscè. Ja que dues
de les obres esmentades al cas com a obscenes van ser publicades per KSP,
Kitchen es va sentir responsable del tràngol de Correa i començà a buscar fons
per a la defensa de Correa. Per finançar el seu cas davant dels tribunals Kitchen
Sink Press va publicar un portafoli composat per originals cedits per autors de
còmics. Els beneficis obtinguts es van donar per a la defensa de Correa. Es pot
visitar la pàgina oficial de la Comic Book Legal Defense Fund a www.cbldf.org.
Frederick Peeters (Ginebra, Suïssa - 1974)
Suís d’origen holandès, alterna la seva feina com il·lustrador en publicitat i
premsa amb la seva dedicació a la historieta. Des dels seus inicis al 1997 s’ha
convertit en un dels principals valors del còmic europeu. L’any 2001 va publicar a
França l’obra autobiogràfica Píldoras azules (Astiberri) on parlava de la seva
relació amb la seva parella, una noia seropositiva mare d’un nen de tres anys
també afectat per aquesta malatia. Aquesta història el feu mereixedor del Premi
Töppfer de Ginebra, resultà seleccionada pel Premi al millor àlbum del Festival
d’Angoulême i va rebre una nominació a la Millor obra estrangera al Saló
Internacional del Còmic de Barcelona. Altres obres seves fonen de manera
magnífica el relat de gènere amb la prospecció psicològica, despertant gran
interès de públic i crítica, entre les quals citarem Koma (Dibbuks), RG i Lupus
(Astiberri), la quarta part de la qual li ha suposat el Premi a l’àlbum “essencial”
al Saló Internacional de Còmic d’Angoulême 2007. Aquest autor ha estat convidat
al Saló en col·laboració amb Astiberri.
Jean-Louis Tripp (Montauban, França - 1958)
Després del seu debut en 1977 en Metall Hurlant, publica una desena d'àlbums
editats per Futurupolis, Milan i Glénat dels quals tant Soviet Zig-Zag (guió de
Marc Barceló) i Zoulou Blues respectivament van ser guardonats amb el Premi de
la Premsa i el Premi del Públic en Angoulême (1986 i 1987). A partir de 1990, es
dedica a la pintura i a l'escultura durant dotze anys abans de tornar al còmic en
2002 dibuixant els dos toms del Nouveau Jean-Claude (Albin Michel) adaptat del
storyboard que ell va fer per a la pel·lícula del mateix nom. En 2003 va a Québec
on succeïx a Edmond Baudoin al càrrec de professor de còmic a l’ Universitat de
Québec en Outaouais, en Gatineau. És en Montreal on, compartint l'estudi de
Régis Loisel, realitza Paroles d'Anges en 2004. En 2005 entaula una col·laboració
amb Régis Loisel, co-guionista i co-dibuixant de la sèrie Magasin General (Norma
Editorial), que relata la crònica de Notre-Dame-des-Lacs, un petit poble de
Québec als anys 20 .
Jock (Regne Unit)
Mark Simpson, conegut com “Jock”, comença a treballar com a dibuixant de
còmics al 1999 a les revistes britàniques 2000 AD i Judge Dredd, on juntament
amb Andy Diggle crea el personatge “Lenny Zero”. Durant aquest període de la
seva carrera la seva tasca el fa mereixedor del Premi Nacional del Còmic al Millor
Debutant concedit al seu país l’any 2001, possibilitant també que sigui contractat
per a treballar a Nord Amèrica al igual que el seu company Andy Diggle. Ambdós
realitzen per Vertigo, el segell adult de DC Comics, la sèrie The Losers, obra
nominada als Premis Eisner l’any 2003 i que es troba en procés de ser traslladada
a la gran pantalla. En el que a Premis Eisner es refereix, Jock rep una nova
nominació l’any 2006 a la categoria de millor portadista. També ha participat en
la realització de la pel·lícula Batman: Begins i ha realitzat diversos projectos per
MTV, British Airways, PlayStation, Nintendo, BBC, NBA i GT Interactiv. Els seus
darrers treballs de còmic són Faker i Green Arrow: Year One.
José-Louis Bocquet (Neuilly-Sur-Seine, França - 1962)
Apassionat de la BD, des de molt petit va crear el seu propi fanzine, Bizu, als 13
anys. En els anys 80, per a satisfer la seva passió per la literatura, va començar a
treballar en una llibreria Temps Futurs, on va conèixer a Jean-Luc Fromental,
amb qui va participar en l'elaboració de dos cèlebres guies de L'Année de la
Bande Dessinée. Els seus primers articles sobre còmic van aparèixer en la Metall
Hurlant. En 1983 es va fer assessor de la impremta dels Humanoïdes Associés i
més tard, director de la col·lecció. Com a escriptor, va publicar diversos títols
del gènere negre i també va ser un dels autors de la biografia del cineasta H. G.
Clouzot i d'un llibre consagrat a René Goscinny, un dels creadors de Astérix. Pel
que fa a BD, va escriure guions per a autors com Serge Clerc, Arno, Franz, Max,
Biard, Cossu i Joos. Va ser també co-guionista, amb François Riviére, de la sèrie
Detectiu a Hollywood, creada per Philippe Berthet. Amb la dibuixant Catel
Muller, la seva actual parella, realitza Kiki de Montparnasse (Edicions Sins
Entido), una biografia de la musa del barri parisenc de Montparnasse. Actualment
resideix a Bretanya, al voltant del boscatge de Brocéliande.
Liniers (Buenos Aires, Argentina - 1973)
Liniers es el seudónimo de Ricardo Siri, un historietista argentino. Estudió
publicidad y comenzó a dibujar para fanzines y luego para medios profesionales.
A partir de 1999 publicó semanalmente en el suplemento NO! y en junio de 2002
se sumó a la página de historietas de La Nación. En 2001 publicó junto a Santiago
Rial Ungaro el libro Warhol para principiantes. Luego de tres años de Bonjour, la
humorista Maitena lo presenta en La Nación en junio del 2002 y comienza a
publicar Macanudo en la última página del diario. En España Mondadori ha
publicado dos volúmenes recopilatorios, así como el divertido Conejo de viaje.
También realiza historietas exclusivas contando hechos de su vida cotidiana, que
pública en su blog titulado "Cosas que te pasan si estás vivo". A pesar de que
mucha gente piensa que "Liniers" es sólo un seudónimo, él es en realidad
descendiente del virrey de Buenos Aires Santiago de Liniers. Liniers también
diseñó la portada y el arte completo del álbum "Logo" de Kevin Johansen, como
también el titulado "La lengua popular", de Andrés Calamaro. El pasado 6 de
marzo de 2008 nació Matilda, su primera hija.
Melinda Gebbie (San Francisco, E.U. - 1947).
La seva vinculació amb el còmic comença al 1973, després de conèixer a l’autora
Lee Marrs, i dóna els seus primers resultats a la capçalera antològica Wimmen’s
Comix on Marrs col·laborava a les hores. Aquesta revista antològica, de regust
underground, prestava especial atenció a temes feministes, polítics, sexuals i
autobiogràfics i, al llarg de la seva dilatada existència, va incloure diversos
treballs de Gebbie. Després de petites contribucions a la diversitat d’antologies
amb títols tan descriptius com Tits & Clits, Wet Satin o Anarchy, Melinda Gebbie
publica el seu primer còmic complet al 1977. Aquesta obra, titulada Fresca Zizis,
serà enjudiciada com obscena a Gran Bretanya i la seva possessió quedarà
prohibida al país a partir d’aquell moment, sent requisats i cremats tots els
exemplars existents de l’edició anglesa. La seva darrera contribució a la
historieta ha estat la novel·la gràfica Lost Girls, realitzada juntament amb el seu
marit Alan Moore, amb qui també va crear el personatge de Cobweb per a la
sèrie Tomorrow Stories. Aquest autor ha estat convidat al Saló en col·laboració
amb Norma Editorial.
Michael Golden (EU. - 1955)
Va començar la seva relació amb el Novè Art cap el 1976. Després de treballar
durant un temps en diverses sèries de l’editorial DC Comics, algunes d’elles de
relativa vinculació amb el personatge de Batman, va passar després a treballar
per a Marvel Comics a la sèrie de Los Micronautas. Amb posterioritat a aquest
espai les seves aportacions a la historieta per a dedicar-se majorment a la
publicitat, tot i que va continuar fent portades i alguna altra feina esporàdica.
No obstant això, al 1986 es va produir la seva tornada al mitjà en una sèrie
continuada titulada The ‘Nam que l’atorgaria gran predicament, per quant fou el
primer comic-book que va plantejat el conflicte entre Estats Units i Vietnam en
termes tan reals. Altres treballs destacats de Michael Golden han sigut Los
Vengadores (1981), Marvel Fanfare (1982), Bucky O'Hare (1984 - 1985), Dr.
Extraño i Spartan X (1998). Amb els anys Golden no tan sols ha exercit com
autor, sinó que ha estat també Director artístic de Marvel Comics i ha realitzat
tasques d‘editor.
Milo Manara (Bolzano, Itàlia - 1945)
Es va interessar pel còmic quan voltava els 20 anys, gràcies al vanguardisme
present a obres com Barbarella i Jodelle. A una primera etapa, a principis dels
setanta, a la seva producció es combinen diverses historietes eròtiques de
butxaca amb treballs de militància d’esquerres. Després d’un període posterior,
durant el que realitza projectes artísticament més ambiciosos juntament a
diferents guionistes, al 1978 Manara inicia la seva carrera com autor complet
amb HP y Giusseppe Bergman, primer pas d’una ascendent progressió on
l’aventura i - de nou – l’erotisme, juguen un paper central. En aquest període –
que es perllonga fins a l’actualitat – pertanyen la resta d’episodis de Las
aventuras de Giuseppe Bergman, les diverses entregues de El Clic i El perfume
del invisible i també històries como Gulliveriana i Kamasutra. Juntament amb la
seva producció com autor complet, Manara ha realitzat col·laboracions amb
autors tan destacats com Hugo Pratt (Verano indio, El gaucho), Federico Fellini
(Viaje a Tulum) i Alejandro Jodorowsky (Los Borgia). Aquest autor ha estat
convidat al Saló en col·laboració amb l’ Institut Italià de Cultura.
Moebius (París, França – 1938)
Jean Giraud, veritable nom de Moebius, va donar les seves primeres passes com a
dibuixant d’historietes de western. Jijé, qui fou el seu maestre, li va
proporcionar al 1963 el primer encàrrec destacat de la seva carrera: Blueberry.
Després d’això, a mesura que trancorria la dècada dels seixanta, Jean Giraud fou
sentint, cada cop amb més intensitat, la necessitat de reinventar-se a si mateix
com Moebius. Així, mentre Giraud continuava retratant la duresa del Far West
amb un grafisme de marcat contrast de llums i ombres, Moebius s’endinsaria a
les profunditats insondables del fantàstic pres d’una obsessiva devoció pel joc de
matisos que permeten les trames manuals. I fou Moebius qui va fundar als
setanta ‘Les Humanoïdes Associés’ juntament amb altres reconeguts companys.
Fou Moebius qui va aixecar del no res propostes com El garaje hermético, Arzach
o Venecia celeste; qui es va aliar amb Alejandro Jodorowsky per a enllumenar El
Incal, un dels principals referents de la ciència ficció contemporània; qui, a dia
d’avui, s’ha convertit en un dels gegants de la creació gràfica a nivell mundial.
Terry Moore (Texas, EU. - 1954)
Fins fa poques dates s’hagués dit que Terry Moore era autor d’una única obra,
doncs debutà al món del còmic al 1993 amb la seva sèrie Strangers in Paradise i,
des de les hores, ha estat més de 14 anys treballant casi exclusivament en ella.
Després d’intentar entrar a la indústria de les tires de premsa en varies ocasions,
sempre sense èxit, el context de petites editorials que floreixen a principis dels
noranta a Estats Units l’animaren a presentar un projecte de mini-sèrie que fou
acceptat per Antartic Press. Aquella primera mini-sèrie de Strangers in Paradise
l’animà a crear el seu propi segell editorial, Abstract Studio, Inc., des del que
produiria la resta de la sèrie amb l’excepción d’un breu període a Homage
Comics. Actualment, amb Strangers in Paradise ja finalitzada, mentre que espera
que pugui ser adaptada a altres mitjans, Terry Moore ha sigut contractat en
exclusiva per Marvel Comics per a desenvolupar les sèries Spider-Man Loves Mary
Jane i Runaways mentre que prepara una nova obra de creació pròpia titulada
Echo. Aquest autor ha estat convidat al Saló en col·laboració amb Norma
Editorial.
Tim Sale (Nova York, EU. - 1959)
Després de cursar estudis a l’Escola d’Arts Visuals de Nova York i al Taller de
dibuix de John Buscema, Tim Sale rep els seus primers encàrrecs professionals a
partir de 1983. Amb el temps, una sèrie de contactes en convencions de còmic li
permeten col·laborar amb Matt Wagner a Grendel: La hija del Diablo i amb
James Robinson a Legends of the Dark Knight: Blades. Tot i que, per damunt de
tot, ha sigut amb Jeph Loeb amb qui des de fa casi dues dècades forma un dels
més reconeguts equips creatius del món del còmic, responsable d’obres tan
celebrades com El Largo Halloween i Dark Victory (ambdues protagonitzades per
Batman), Superman: para todas las estaciones, Daredevil: Yellow, Spiderman:
Blue i Hulk: Gray. La seva comicografia es completa amb títols com Billi 99,
Deathblow o els seu projecte més recent, Superman: Confidencial, realitzat
juntament amb Darwyn Cooke. No obstant, si alguna cosa ha fet enlairar-se la
seva carrera artística, ha sigut la seva contribució a l’èxit televisiu Herois, sèrie
per a la que produeix totes les pintures que s’hi mostren.
Tony Harris (Carolina, EU. - 1969)
Aquest personal dibuixant va començar a destacar dins del món del còmic
d’Estats Units a la sèrie d’Starman, capçalera mensual aixecada entre James
Robinson i ell mateix que els feu a ambdós mereixedors d’un Premi Eisner al
1997. Després d’un breu període als Gaijin Studios a principis dels noranta, el seu
nou espai creatiu de referència ha passat a ésser el Jolly Roger Studio, des d’on
ha produït obres gràficament tan cridaneres com Doctor Extraño, Obergeist y
JSA: The Liberty Files, a més de col·laborar en l’elaboració de projectes tan
particulars com Lazarus 5. Després de col·laboracions molt puntuals en creacions
tan longeves coo Iron Man i Batman Legends of Dark Knight, emprèn juntament a
l’exitós guionista Brian K. Vaughan una nova sèrie mensual, Ex Machina, que al
2005 li fa guanyar un altre Premi Eisner. És en aquesta darrera sèrie on millor
podem apreciar com s’ha depurat el grafisme de Harris amb els anys i el gran pes
que la referència fotogràfica ha adquirit en ell.
Peter Bagge (Nova York, EU. - 1957)
Peter Bagge és un dels autores més importants de l’actual còmic independent en
la seva vesant derivada de l’underground. Bagge, després d’un breu pas als
setanta per la School of Visual Arts de Nova York, durant la dècada dels vuitanta
exerceix d’editor de la veterana revista Weirdo de Robert Crumb i treballa en
diverses sèries que varen propiciar el naixement del seu personatge més famós
fins a la data: Buddy Bradley. Les aventures de Buddy al Seattle dels noranta
satiritzen la cultura grunge i devenen retrat caricaturesc de les pobres
expectatives de la jove classe mitjana de l’època. Aquestes desventures han
sigut recopilades a la capçalera Odio (Ed. La Cúpula), Premi a la Millor obra
estrangera publicada a Espanya concedit al Saló Internacional del Còmic de
Barcelona de 1996. Altres títols importants a la carrera de Peter Badge són
Buddy y los Bradley, Mundo Idiota, Studs Kirby, Junior y otros perdedores i
Sudando Tinta, tots ells publicats per Ediciones La Cúpula.
Quino (Guaymallén, Argentina - 1932)
Joaquín Salvador Lavado, el seu nom real, és fill d’immigrants andalusos. Al
1945, comença a estudiar a l’Escola de Belles Arts de Mendoza però l’abandona,
amb la intenció de convertir-se en autor de historietes còmiques. La seva
primera pàgina d’humor la publica al setmanari Esto es. Al 1954 comença a
publicar regularment a Rico Tipo, a la que segueixen Tía Vicenta i Dr. Merengue.
Publica el seu primer llibre recopilatori, Mundo Quino, al 1963, després el que lo
encarreguen són unes pàgines per a una campanya de publicitat, per a les que
crea Mafalda. La campanya no va arribar a fer-se, pel que la primera història de
Mafalda es publica a Leoplán, i més tard passà a publicar-se regularment al
setmanari Primera Plana. Entre 1965 i 1967 es publica a El Mundo; aviat va
publicar el primer llibre recopilatori, i comença a editar-se a Itàlia, Espanya,
Portugal i altres països. Després d’abandonar la tira de Mafalda el 25 de juny de
1973, segons ell mateix per esgotar-se-li les idees, Quino es traslladà a Milà, des
d’on continua realitzant les pàgines d’humor que mai ha deixat de produir. Des
de les hores no ha deixat mai de publicar en tot el món. Algunes de les seves
històries s’han editat en llibres recopilatoris com Bien, gracias, ¿y usted?,
Humano se nace, Quinoterapia, ¡Cuánta bondad!, ¡Qué presente impresentable!
Tots ells dotats d’una fina ironia i mostrant la seva peculiar visió del món que
l’envolta.
Yslaire (Brusselas, Bèlgica - 1957)
Bernard Hislaire, el seu nom original, va debutar a la revista Spirou als 17 anys. A
partir del 1978 va signar la seva primera sèrie de tires còmiques, Bidouille et
Violette, una crònica d'amor adolescent. Simultàniament s'inicia en el dibuix
humorístic col·laborant setmanalment amb la publicació La Lliure Belgique i amb
el Trombone Illustré. Al juny de l'any 1986 Yslaire canvia l'ortografia del seu nom
i inicia la saga de culte de Sambre (Edicions Glénat) en col·laboració amb Balac i
la continua en solitari després del segon tom. La sèrie és un èxit immediat i es
duu nombrosos premis, tant a França com a Espanya, Canadà i Suïssa. Al febrer
1997 Yslaire inicia en la seva web Memòries del Segle XX, temptativa d'una
Història del Segle que s'aconsegueix a través de la mirada un àngel mut i la seva
interpretació per una vella terapeuta, Eva Stern. L'adaptació de l'experiència en
versió de còmic es publica per Delcourt baix el títol Cielo XX.com (Norma
Editorial). Al setembre 2003, la serie Sambre reprende un nou cicle gràcies a la
publicació del tom 5 i la reedició dels títols anteriors amb una nova maquetació.
Ray Harryhausen (Califòrnia, EU. - 1920)
L’escriptor de ciència-ficció Ray Bradbury i el responsable de l’stop motion de la
primera versió de King Kong, Willis O’Brien, han sigut dues figures determinants
a la carrera de Ray Harryhausen. Amb el primer va poder compartir la seva
afició per la literatura fantàstica, mentre que el segon el va animar a entrar al
món de l’animació de marionetes pel cinema. Les primeres feines de
Harryhausen apareixen al llarg de la segona meitat dels anys quaranta, però no
és fins a 1953, amb El monstruo de tiempos remotos, que consta en solitari com
autor dels efectes d’animació d’una pel·lícula. És precisament durant aquesta
dècada i la següent que es produeixen els seus treballs més recordats: La Tierra
contra los platillos voladores (1956), Simbad i la princesa (1958), Los viajes de
Gulliver (1960), Jason i los Argonautas (1963), Hace un millón de anys (1966) i El
valle Gwangi (1969). A partir dels setanta els seus treballs es tornen més
esporàdics, exercint també com a guionista i realitzant petits papers com actor.
Paul Naschy (Madrid – 1934)
A principis dels seixanta el campió d’halterofília Jacinto Molina fou requerit per
la seva fornida condició per a intervenir com extra a algunes superproduccions de
Hollywood rodades a Espanya. Allò, juntament amb l’admiració que sentia pels
clàssics del cinema de terror, va suposar el inici de la seva carrera com actor,
guionista, productor i director cinematogràfic; ja sota el nombre artístic de Paul
Naschy des de 1968. Amb els anys, Naschy ha arribat a intervenir en més de 100
pel·lícules, per les quals ha rebut reconeixement internacional i grans premis fins
a convertir-se per dret propi en un dels noms fonamentals del cinema fantàstic
espanyol. La seva gran tasca creativa al front de la Saga de Walpurgis ha trobat
recentement el seu trasllat a la historieta en Waldemar Daninsky (El retorno del
hombre lobo), una novel·la gràfica realitzada conjuntament amb Javier Trujillo
que els ha fet mereixedors a ambdós del Premi a la “millor obra espanyola” a
Expocòmic 07. Aquest autor ha estat convidat al Saló en col·laboració amb Aleta
Ediciones.
A més, el Saló convidarà als autors espanyols guanyadors dels premis de la
passada edició: Miguelanxo Prado, MAX i David Rubín. Així com als nominats
als premis d’aquest any.
AUTORS ESTRANGERS CONVITATS PER EDITORIALS
Luis Scafati (Mendoza, Argentina, 1947)
Estudió Artes en la Universidad Nacional de Cuyo. Desde 1969 ha expuesto
regularmente sus pinturas, acuarelas y dibujos en museos y galerías de arte. En
1995 realizó una muestra de su obra en Frankfurt, Alemania, y en 2005 expuso
sus ilustraciones sobre Kafka en Barcelona. Ha publicado sus trabajos en Brasil,
Corea, España, Francia, Inglaterra, Italia, México, Uruguay y República Checa.
Sus obras integran las colecciones permanentes de importantes museos, entre
ellos, el Museo Sívori, el Museo Nacional de Bellas Artes y el Museo de Arte
Contemporáneo (Argentina); la House of Humour and Satire (Bulgaria); la
Collection of Cartoon (Suiza) y la University of Essex (Inglaterra). En 1981 obtuvo
el Gran Premio de Honor en el Salón Nacional de Dibujo, la mayor distinción que
puede otorgarse a un dibujante en Argentina. La Historia del Town-ho, de
Herman Melville y recientemente, Drácula. Es un invitado de Libros del Zorro
Rojo.
Roman Dirge (San Diego, EU – 1972)
Nascut al 1972 als Estats Units, és dibuixant, escriptor, prestidigitador i el
creador de la sèrie de còmics de Lenore. Durant la seva època al institut va
formar part de la banda “Of Worlds Long Dead”. Fou jutgat pels seus professors
d’art com incapaç per dedicar-se a l’art pel seu estil cru, el que el va impulsar a
abandonar aquesta primera passió per dedicar-se a la màgia. Anys després, la
seva passió per l’art el portaria a crear a Lenore, l’encantadora nena morta, per
la revista Xenophobe. Les tires còmiques captaran l’atenció de Dan Vado,
president de Slave Labor Graphics, qui l’ajudaria a llançar-se a la fama. És
també autor dels llibres Something At The Window Is Scratching, The Monsters In
My Tummy, The Cat With A Really Big Head: And One Other Story That Isn't As
Good i ha realitzat algunes feines per The Haunted Mansion Comics. Dirge també
ha col·laborat en alguns capítols de Invader Zim, la sèrie de dibuixos animats del
seu amic i col·lega Jhonen Vasquez.
Vittorio Giardino (Bolonya, Itàlia - 1946)
En 1979 deixa la seva professió d’enginyer electrònic per dedicar-se al còmic.
Tres anys més tard, les seves obres comencen a ser traduïdes a diversos idiomes i
li valen diferents premis internacionals. És en 1991 quan comença la seva
col·laboració amb l’editor Casterman amb l’àlbum Vacaciones fatales. Al 1994
apareix el primer volum de les aventures de Jonas Fink, premiat amb l’Alph'art al
millor àlbum estranger al Festival de Angoulême al gener de 1995. Des de les
hores ha realitzat numeroses obres i rebut multitud de guardons, ¡No pasarán! És
una de les seves obres més premiades i aclamades per la crítica internacional.
EXPOSICIONS
Fotogrames il·lustrats.
Exposició dedicada a Miguelanxo Prado, guanyador del Gran Premi del 25è Saló.
La mostra es concentrarà en els treballs que l’autor ha realitzat en el camp de
l’animació. Prado ha sigut el director del llarg metratge De Profundis nominat a
la darrera edició dels premis Goya; va fer el disseny de personatges de la sèrie de
dibuixos animats Men in Black i va crear la mascota del Club Xabarin de la
Televisió de Galicia, desenvolupant una sèrie de dibuixos animats protagonitzada
per aquest personatge que és un porc senglar.
MundoBardín.
Exposició dedicada al còmic Bardín, el superrealista de Max, guanyadora del
premi a la millor obra, dibuixo i guió de la passada edició del Saló del Còmic.
Aquesta obra també va guanyar el Premi Nacional del Còmic del Ministerio de
Cultura. Bardín, el superrealista ha marcat un abans i un després a la trajectòria
de Max, considerada com una obra de maduresa d’un creador brillant i singular.
Teteres i dracs: un passeig pel món de David Rubín.
El guanyador del premi a l’autor revelació de la passada edició és objecte d’una
mostra antològica de la seva creació. Dins de les obres més interessants d’aquest
jove autor gallec destaquen La tetería del oso malayo i El circo del desaliento.
Barsowia.
Exposició d’originals del fanzine gallec que va guanyar el premi d’aquesta
categoria al 25è Saló Internacional del Còmic de Barcelona. Serà una Exposició
on es podran veure els nous valors de la historieta de Galícia.
Espai d’exposicions de concursos
El SALÓ INTERNACIONAL DEL CÒMIC DE BARCELONA dedica un ampli espai
expositiu a diverses iniciatives institucionals que desitgen protegir la historieta
mitjançant concursos i projectes similars. D'una banda, s'exposaran de forma
íntegra reproduccions de les obres guanyadores en les diferents categories dels
Premis Creacómic de Caixa Mediterrani, celebrats aquest any per primera
vegada. També s'exposarà una selecció de reproduccions del certamen Creació
INJUVE 2007, pel que fa al seu apartat dedicat a la historieta. Un altra institució
present any rere any en el SALÓ DEL CÒMIC, l'Ajuntament de Cornellà ens
presentarà les històries guanyadores del seu Concurs de Còmic Ciutat de
Cornellà dels últims anys. Altre organisme institucional que ha volgut estar
present és el Carnet Jove de l'Agència Catalana de la Joventut, que amb el seu
Premi Tira Còmica Més Jove també busca promocionar aquesta forma particular
de historieta. Les possibilitats de dinamització social que oferix el còmic podran
fer-se palesos en el Certamen Blasillos 2007, una iniciativa d'Antonio Fargues
(Forges) en benefici dels estudiants de l'Institut María Zambrano que també
estarà a la disposició del públic assistent al Saló. Finalment, des de la Direcció
General de Joventut de la Junta de Castella-Lleó ens arriba una exposició de
pàgines originals de l'interessant projecte historietístic Castella-Lleó de llegenda,
un repàs per diverses llegendes d'aquesta comunitat autònoma.
Viñetas censuradas (Del cierre de Cu-Cut! al secuestro de El DIJOUS)
Vinyetes censurades proposa un recorregut al llarg de cent anys per la censura i
la repressió de la premsa satírica, infantil i juvenil, és a dir, per aquelles
publicacions que han tingut la il·lustració o la historieta com element bàsic.
L'exposició s'inicia amb l'episodi de censura més espectacular de començaments
del segle XX -la suspensió en l'any 1905 del setmanari satíric i catalanista Cu-cut!
durant el regnat d'Alfonso XIII- i acaba amb la retirada dels quioscs, per ordre
judicial, de tots els exemplars d'un número de El DIJOUS en el qual es satiritzava
en portada als prínceps d'Espanya en l'any 2007.
El control de la difusió de les idees i la informació a Espanya va variar en les
formes però es va mantenir en el fons durant la Restauració, la Dictadura de Cosí
de Rivera, la Segona República, el Franquisme i la Transició. L'exposició Vinyetes
censurades repassa aquesta evolució amb exemples bastant clarificadors: la
resistència de la revista la Esquella de la Torratxa contra la censura imposada pel
general Primer de Rivera, els efectes de la censura moral contra Flash Gordon
durant la Segona República, els vaivens dels criteris repressors durant el
franquisme, la bomba contra El Papus quan la censura començava a cedir...
La mostra dedica una atenció preferent a l'efecte de la censura durant el
franquisme. El control que el règim va exercir sobre la premsa va ser total. Les
autoritats franquistes van desplegar uns mecanismes brutalment efectius per a
aconseguir-lo: repressió dels professionals no addictes al règim, implantació del
permís administratiu per a qualsevol publicació, designació dels directors,
censura prèvia, consignis, sancions i multes... En una primera etapa el règim es
limitava a exigir adhesió. A partir dels anys 50 i referent a les publicacions
infantils i juvenils, a poc a poc va sofisticar les consignes i els mecanismes de
control. L'exposició recorre amb exemples gràfics l'evolució ideològica del
franquisme –d'acord amb els seus interessos i el context internacional- i els
efectes sobre còmics i revistes.
Revistes, còmics, imatges inèdites, fitxes de la censura, originals corregits... ens
acosten a una història que ha passat desapercebuda comparada amb els efectes
de la repressió en altres àmbits de creació o expressió, com la premsa, la
literatura o el cinema. L'exposició està comissariada per Vicent Sanchis.
Drácula de Luis Scafati
Scafati (Mendoza, Argentina, 1947) va estudiar Arts en la Universitat Nacional de
Cuyo. Des de 1969 ha exposat regularment les seves pintures, aquarel·les i
dibuixos a museus i galeries d'art. Al 1995 va realitzar una mostra de la seva obra
a Frankfurt, Alemanya, i al 2005 va exposar les seves il·lustracions sobre Kafka a
Barcelona. Ha publicat els seus treballs a Brasil, Corea, Espanya, França,
Anglaterra, Itàlia, Mèxic, Uruguai i República Txeca. Les seves obres integren les
col·leccions permanents d'importants museus, entre ells, el Museu Sívori, el
Museu Nacional de Belles Arts i el Museu d'Art Contemporani (Argentina); la
House of Humour and Satire (Bulgària); la Collection of Cartoon (Suïssa) i la
University of Essex (Anglaterra). A l'edició d'aquest any del Saló del Còmic, se li
dedicarà una exposició centrada en la seva particular versió de la popular obra
de Bran Stoker. En 1981 va obtenir el Gran Premi d'Honor en el Saló Nacional de
Dibuix, la major distinció que pot atorgar-se a un dibuixant a Argentina. La
Història del Town-ho, de Herman Melville i recentment, Drácula. És un convidat
de Llibres de la Guineu Vermella.
Exposición Michael Golden
Amb una especial consideració a la labor d'aquest artista en The ‘Nam, treball
destrossador en el món del còmic nord-americà de vocació popular puix que va
ser el primer a retratar la guerra de Vietnam des d'una perspectiva quotidiana i
realista. Juntament amb The ‘Nam, també s'exposaran mostres d'altres obres
d'aquest autor especialment rellevants per al lector espanyol, com poden ser
Batman, Dr. Estrany i Micronautas.
Mortadelo y Filemón.
Amb motiu de la celebració dels 50 anys de l’aparició d’aquests populars
personatges obra de Francisco Ibáñez, Ediciones B i FICOMIC coprodueixen una
Exposició que fa un recorregut per aquesta longeva sèrie de còmic que ha fet
riure a varies generacions de lectors.
Herois.
Mostra amb les il·lustracions originals que el dibuixant Tim Sale ha fet per a la
popular sèrie de televisió Herois. Aquestes il·lustracions són les que a la sèrie
figura que dibuixa el personatge d’Isaac Mendez. Sale és un dels dibuixants més
personals e interessants del còmic de superherois als Estats Units. Aquesta
Exposició és producte de la col·laboració del canal Sci-Fi amb FICOMIC.
El laberint de DDT
Guanyadora d’un Oscar pel maquillatge de El laberinto del fauno i d’un Goya per
El Orfanato la companyia DDT ha participat en pel·lícules basades en còmics com
les dues parts de Hellboy. A l’exposició es podran veure alguns dels seus treballs
més destacats. L’exposició mostrarà el procés de producció, on es veuran des
dels dissenys originals fins a les creacions finals.
Exposició de Massagran al Saló del Còmic
El 26è Salón Internacional del Còmic de Barcelona acollirà una exposició
dedicada als còmics de Massagran, un personatge molt popular de la literatura
juvenil catalana creat per Josep Maria Folch i Torres que fou adaptat a la
historieta. Al Saló es podrà veure una selecció d’originals dels còmics de
Massagran, que es varen començar a publicar al 1981 i que varen ser dibuixats
per Josep Maria Madorell amb guions de Ramon Folch i Camarasa, fill de l’autor
literari del personatge.
Més que herois
Novament, coincidint amb el SALÓ DEL CÒMIC, FICOMIC duu el còmic a la galeria
d'art. D'aquesta manera es presenta el novè art davant un públic diferent a
l'habitual. Per segona vegada serà la Galeria Saavedra (Enric Granats, 97. 08008
Barcelona) el lloc on es podrà visitar una exposició protagonitzada per obres de
Tim Sale, Salvador Larroca, Pasqual Ferry i Carlos Pacheco, el comissari del
qual és Jaume Vidal.
Sota el nom “Més que herois”, l'exposició permetrà contemplar diferents treballs
de Tim Sale com pàgines originals de “Spider-Man Blue”, “Daredevil”, “Tals of
the Bulletproof Monk”, “Batman Dark Victory”, “Batman: Madness”, “Batman:
Fear” “Hulk: Gray”, “The Matrix. Farewell Performance”, a més de diverses
il·lustracions realitzades per a portades de “Detectiu Comics”. També podran
contemplar-se treballs realitzats en diverses etapes per al mercat nord-americà
de Salvador Larroca, un autor de gran popularitat en el mercat del còmic de
superhéroes, Pasqual Ferry, responsable del cartell del Saló del Còmic d'aquest
any exposarà originals de X-Men, Warlock, Superman, Superboy, Wildcats o
Howard l'Ànec i Carlos Pacheco, amb originals de Green Lantern, Superman i
Superman-Batman.
L'exposició té la voluntat de mostrar com la historieta, i especialment la de
superherois, va en moltes ocasions més enllà del mer entreteniment per a
convertir-se en una expressió autèntica de la creació artística contemporània.
L'exposició es podrà veure des del dijous 17 fins al diumenge 27 d'abril.
La inauguració serà el dimecres16 d'abril a les 19 hores.
Horari:
Del dijous 17 al dissabte 19 de 11 a 14 h. i de 17 a 20 hores.
Diumenge 20 i 27, de 11 a 14 hores.
I els dies 22, 23, 24 25 i 26 d’abril de 11 a 14 hores i de 17 a 20 hores.
Manara-Fellini
L'exposició oferirà una sèrie d'il·lustracions i pàgines de còmic sobre la relació de
Milo Manara amb el director de cinema Federico Fellini. Aquesta mostra es
realitza en col·laboració amb la Comicon de Nàpols el director de la qual i
comissari de l'exposició, Claudio Curcio, comenta que “La de Manara i Fellini
possiblement sigui la col·laboració més fructífera que s'hagi donat entre el setè i
el novè art. Aquesta petita exposició vol ser un homenatge a l'amistat de dues
grans autors italians, a través d'il·lustracions i dibuixos que lliguen a Fellini amb
l'amic Manara". Planeta DeAgostini està reeditant actualment l'obra de manara a
Espanya.
Amb la col·laboració de l'Institut Italià de Cultura de Barcelona.
No Pasarán
Vittorio Giardino i la seva trilogia “¡No Pasaran!” són els protagonistes d'aquesta
exposició ambientada en els últims mesos de la Guerra Civil Espanyola a
Barcelona i protagonitzada pel seu personatge fetitxe Max Fridman, protagonista
d'un bon nombre de les seves obres. En aquesta exposició es mostraran algunes
de les pàgines d'aquests tres àlbums que tan bona acollida han tingut en tot el
món i l'últim volum del qual Norma Editorial presenta en el Saló.
Amb la col·laboració de l'Institut Italià de Cultura de Barcelona.
NOMINATS PREMIS SALÓ DEL CÒMIC 2008
Les votacions tenen dues fases. A la primera, els professionals de la historieta
d’Espanya escullen mitjançant la votació als nominats de cada categoria. Es
podran votar 3 candidats per categoria. Cada vot dels emesos es comptabilitzarà
com un punt, independentment del lloc que ocupi al full de votació. D’acord amb
els resultats obtinguts a partir de les votacions rebudes, els nominats als premis
seran els cinc candidats més votats a cada categoria.
A la segona ronda de votacions, que s’enviarà a tots els professionals, es
demanarà el vot per un únic candidat dels cinc nominats per categoria. Un cop
rebudes les votacions de la segona ronda, quedarà establert el guanyador de
cada una de les categories.
Es poden incloure les reedicions de l’any 2007 d’obres originalment publicades fa
més de 15 anys que no hagin estat premiades anteriorment al Saló Internacional
del Còmic de Barcelona. No s’inclouran les reimpressions.
El Saló Internacional del Còmic de Barcelona concedeix en la seva edició 26 els
següents premis:
• Millor obra estrangera publicada en Espanya al 2007
• Premi Josep Toutain a l’autor revelació del 2007
• Millor obra del 2007
• Millor guió del 2007
• Millor dibuix del 2007
• Millor revista del 2007
• Millor fanzine del 2007
• Premi a la divulgació de la historieta 2007
El Gran Premi del Saló, en reconeixement a la trajectòria professional de tota
una vida, és l’únic en el que no hi ha nominacions i l’escull directament el
Comitè Executiu de FICOMIC. La dotació econòmica d’aquest premi és de 6.000
Euros.
El Saló concedeix a més els Premis Populares, sense dotació econòmica, que
voten directament els afeccionats des de la web de FICOMIC (www.ficomic.com).
MILLOR OBRA EXTRANGERA PUBLICADA A ESPANYA AL 2007
El bulevar de los sueños rotos, Kim Deitch i Simon Deitch (La Cúpula)
En aquest àlbum en Kim Deitch, fill de l’il·lustrador i animador Gene Deitch, fa
un particular repàs de la història de l’animació, ajudat en la tasca pel seu germà
en Simon Deitch. El relat segueix a un animador alcohòlic els trastorns mentals
del qual es projecten mitjançant un personatge imaginari recurrent a les obres
de Deitch: el gat Waldo. L’ambició, la recerca de l’èxit i diferents tendències
autodestructives pròpies de l’ésser humà conformen el rerefons d’una obra que
ens transporta des dels inicis dels “dibuixos animats” fins el jou de la
mercadotècnia que avui dia envolta aquesta derivació del cinema.
Lucille, Ludovic Debeurme (Norma Editorial)
Lucille és un viu retrat d’un dels problemes clau entre la joventut actual:
l’anorèxia i el rebuig cap a un mateix. Una adolescent que pateix aquesta
malaltia per causa de la seva baixa autoestima es veu cada cop amb més
dificultats per relacionar-se amb els demés. L’aparició en la seva vida d’un noi
conflictiu, fill d’un pescador alcohòlic, provocarà que ambdós li donin una nova
oportunitat a la seva existència. Amb aquesta obra Ludovic Debeurme s’ha
confirmat como una de les més fermes promeses del còmic d’autor francès.
Nunca me has gustado, Chester Brown (Astiberri)
En aquesta obra en Chester Brown se submergeix en el seu propi món,
rememorant la seva adolescència en qualitat de període de formació de la
personalitat. Els seus primers amors i desamors, els seus problemes familiars
amb una mare extremadament religiosa i amb problemes mentals, la difícil
època de l’ institut quan s’és la riota dels companys… Totes aquestes
experiències van forjant una personalitat introvertida, que té el seu reflex a
l’estructura de la història, on allò suggerit té tanta o més importància com allò
fet explícit.
R.G. 1. Riyad-sur-Seine, Frederik Peeters i Pierre Dragon (Astiberri)
R.G. constitueix una fascinant immersió en el dia a dia d’un agent que treballa
per al servei d’intel·ligència francès. Aquest primer volum, que desenvolupa una
història sencera, explica en primera persona una investigació sobre activitats
il·legals relacionades amb el finançament de xarxes terroristes islamistes. Pierre
Dragon, el co-guionista d’aquesta obra, pertany als serveis secrets francesos,
detall que confereix un to molt realista a aquest relat, ambientat en el París
d’avui dia, un París ben allunyat de les postals turístiques del Sacré-Coeur o la
Torre Eiffel.
S, de Gipi (Sins Entido)
Una simple lletra, una inicial, per tal d’anomenar allò que ja no és: un pare, allò
que li va contar al seu fill, records reals o imaginats, la seva mort, la seva
absència i la seva presència palpable a cada pàgina. Aquest àlbum barreja
seqüències temporals distintes. D’una banda, assistim a la joventut del pare de
l’autor, als anys 40, on té una especial importància el bombardeig de Pisa a mans
de les forces aèries americanes a l’agost de 1943. D’altra banda, ens traslladem
fins la nostra època, poc desprès de la mort del pare de Gipi, per tal de
recuperar entre rialles i plors la presència d’un home per qui va sentir molta
estima i admiració, però també amb qui va tenir molts conflictes.
AUTOR REVELACIÓ ESPANYOL DEL 2007
Pere Pérez (1981)
Va estudiar il·lustració i va realitzar un curs de còmic en l’Escola Joso. Va
publicar tires de còmic en dues presentacions de treball col·lectiu Bull Damn City
(Col·lecció Siurell de Dolmen Editorial) i el seu primer treball unitari va ser
publicat a Spac al seu Guerreros urbanos: tormenta de hostias, editat també per
Dolmen.
Lola Lorente (1980)
La Lola Lorente és graduada en Belles Arts i va realitzar formació de cicle
superior d’il·lustració a l’Escola Massana de Barcelona. Ha rebut diferents premis
com dibuixant i autora de còmic, i ha publicat en revistes com Nosotros Somos
Los Muertos, Humo o Dos Veces Breve.
Jorge Parras (1978)
Té formació acadèmica en fotografia i imatge. Com autor de còmic publica a la
revista El Manglar ¡ ¡Argh! A més és un dels responsables d’aquesta darrera
publicació, que també està nominada als Premis del Saló.
Carlös (Carlos Areces)
És actor, humorista i dibuixant. Ha participat a diversos sketches del programa La
Hora Chanante, del canal Paramount Comedy. Arrel de La Hora Chanante li van
sorgir diferents col·laboracions en altres programes d’humor, com El Típic
Programa de Canal 9, amb Nuria Roca, Plan C de Telecinco, amb Carolina Ferre,
Ruffus & Navarro de La primera, amb Pepe Navarro, Noche Sin Tregua, el late
night de Paramount Comedy, La Parada de Telemadrid o A Pelo y Fenómenos,
ambdós de La Sexta. A Muchachada Nui interpreta diferents personatges, entre
els quals destaquen el ‘joven Rappel’ i el ‘Bonico del tó’. Per a aquest programa
ha creat la sèrie d’animació Los Klamstein, que representa una família en la qual
la mare és una goril·la i la filla gran l’Àngela Lansbury.A més, Carlos és també un
virtuós dibuixant, les il·lustracions del qual no només apareixen a Muchachada
Nui sinó també a la revista El DIJOUS. Té publicats dos contes infantils escrits i
dibuixats per ell: Chechu se caga de miedo i Vamos a contar cosas cochinas.
Clara Tanit
La Clara Tanit Arqué (Gerona, 1981) es va criar a Martorell, estudià interiorisme i
més tard il·lustració a La Massana, on va conèixer a altres estudiants com la Lola
Lorente i l’Alberto Vázquez, circumstància aquesta que la va motivar a endinsarse amb passió en el món del còmic. Després de col·laborar a fanzines com
Lunettes o el Fanzine Enfermo i de desenvolupar una enriquidora etapa
d’Erasmus a Bèlgica, fou guardonada amb un accèssit de còmic pel Certamen del
INJUVE 2007. Wassalon, peculiar història d’amor d’una carismàtica rentadora, és
la seva primera obra d’extensió llarga.
MILLOR OBRA D’AUTOR ESPANYOL 2007
Bienvenido al mundo. Enciclopedia Universal Clismon, Miguel Brieva (Reservoir
Books)
El Miguel Brieva (Sevilla, 1974) és autor de les revistes Dinero i Propuestas para
no hacer. Co-editor i co-autor de La Vida La Muerte, El Niño Carajaula i Om2:
Informe sobre el estado actual del objeto maravilloso. Col·laborador a El DIJOUS,
La Vanguardia, El País, Rolling Stone, Ajoblanco, Mondo Bruto, NSLM, Recto, Tos,
la Gacetilla Parroquial de Nuestro Señor San Esteban Protomártir i Generación
XXI.
A Bienvenido al mundo. Enciclopedia Universal Clismon assumeix, amb grans
dosis d’humor, la magna empresa de recopilar tota la saviesa humana acumulada
durant segles i segles, discernint a la seva particular manera allò important d’allò
que no ho és.
María y yo, Miguel Gallardo (Astiberri)
El Miguel Gallardo (Lleida, 1955) col·labora habitualment com a il·lustrador a La
Vanguardia i a diferents revistes nacionals i internacionals com el Herald Tribune
i el New Yorker. Ha guanyat dos premis del Saló Internacional del Còmic de
Barcelona i un Serra d’Or per ¿Qué le pasa a este niño?, una guia sobre la
discapacitat per a nens. A més de ser un dels creadors de Makoki, ha publicat
altres obres com Perico Carambola, Tres viajes i Un largo silencio, una novel·la
gràfica sobre la guerra civil.
En aquest llibre Miguel Gallardo, acostumat a comunicar-se visualment amb la
seva filla autista Maria, s’acosta als lectors de la mateixa manera per a que, a
través dels seus dibuixos, puguem entendre com és la vida d’ella. Per això aquest
relat vessa imatges que transmeten sensacions i emocions de Maria, del seu pare
i de la gent del seu voltant.
Arrugas. Paco Roca (Astiberri)
En Paco Roca (València, 1969) és un dibuixant amb un reconeixement
internacional creixent, conseqüència d’una obra variada que augmenta dia a dia.
El Faro, Hijos de la Alhambra i El juego lúgubre són relats extensos que han
precedit a la seva tasca en Arrugas, la majoria d’aquestes obres han estat
publicades de forma regular a diferents països d’Europa. A Arrugas s’arrisca a
entomar temes delicats, poc tractats fins ara en el còmic, com són l’Alzheimer i
la demència senil. I ho fa d’una manera intimista i sensible, amb alguns apunts
d’humor però sense caure en cap moment en la caricatura.
El Evangelio de Judas. Alberto Vázquez (Astiberri)
Després de passar per les facultats de Belles Arts de Pontevedra i València,
l’Alberto Vázquez (A Coruña, 1980) culminà els seus estudis a l’escola
d’i·llustració Massana de Barcelona. Membre fundador del col·lectiu Polaqia i del
cel·lebrat Fanzine enfermo, ha rebut nombrosos premis i nominacions a diferents
certàmens de còmic. A la seva darrera obra Jeremías, ocell-narrador, ens endinsa
en l’univers de Judas, un esquirol que cerca trobar el seu lloc en el món. Amb un
to dominant proper a la ironia, les diferents peripècies en les que es veu immers
l’esquirol ens van donant pistes sobre la seva personalitat, les seves il·lusions i
les seves addiccions… en definitiva, sobre la seva caiguda i el seu renaixement.
Jazz Maynard (1) Home Sweet Home, Raule i Roger Ibáñez (Diábolo Ediciones)
El Roger Ibáñez Ugena (Barcelona, 1977) és un dels dibuixants sorgits al nostre
país a mitjans dels anys 90 sota la influència del “boom del manga”. No obstant
això, amb els anys ha transcendit de forma clara les fronteres del “iberomanga”
per tal de convertir-se en un creador amb una obra plenament personal. A Jazz
Maynard il·lustra les peripècies d’un individu nascut al mític i marginal barri
barcelonès del Raval que, un bon dia, va decidir abandonar-ho tot i marxar als
Estats Units sense mirar enrere. Deu anys després es veurà obligat a tornar al
barri que el va veure créixer, quelcom que comportarà imprevisibles
conseqüències.
MILLOR GUIÓ D’AUTOR ESPANYOL 2007
Bienvenido al mundo. Enciclopedia Universal Clismon, Miguel Brieva (Reservoir
Books)
El Miguel Brieva (Sevilla, 1974) és autor de les revistes Dinero i Propuestas para
no hacer. Co-editor i co-autor de La Vida La Muerte, El Niño Carajaula i Om2:
Informe sobre el estado actual del objeto maravilloso. Col·laborador a El DIJOUS,
La Vanguardia, El País, Rolling Stone, Ajoblanco, Mondo Bruto, NSLM, Recto, Tos,
la Gacetilla Parroquial de Nuestro Señor San Esteban Protomártir i Generación
XXI.
A Bienvenido al mundo. Enciclopedia Universal Clismon assumeix, amb grans
dosis d’humor, la magna empresa de recopilar tota la saviesa humana acumulada
durant segles i segles, discernint a la seva particular manera allò important d’allò
que no ho és.
María y yo, Miguel Gallardo (Astiberri)
El Miguel Gallardo (Lleida, 1955) col·labora habitualment com a il·lustrador a La
Vanguardia i a diferents revistes nacionals i internacionals com el Herald Tribune
i el New Yorker. Ha guanyat dos premis del Saló Internacional del Còmic de
Barcelona i un Serra d’Or per ¿Qué le pasa a este niño?, una guia sobre la
discapacitat per a nens. A més de ser un dels creadors de Makoki, ha publicat
altres obres com Perico Carambola, Tres viajes i Un largo silencio, una novel·la
gràfica sobre la guerra civil.
En aquest llibre Miguel Gallardo, acostumat a comunicar-se visualment amb la
seva filla autista Maria, s’acosta als lectors de la mateixa manera per a que, a
través dels seus dibuixos, puguem entendre com és la vida d’ella. Per això aquest
relat vessa imatges que transmeten sensacions i emocions de Maria, del seu pare
i de la gent del seu voltant.
Arrugas, Paco Roca (Astiberri)
En Paco Roca (València, 1969) és un dibuixant amb un reconeixement
internacional creixent, conseqüència d’una obra variada que augmenta dia a dia.
El Faro, Hijos de la Alhambra i El juego lúgubre són relats extensos que han
precedit a la seva tasca en Arrugas, la majoria d’aquestes obres han estat
publicades de forma regular a diferents països d’Europa. A Arrugas s’arrisca a
entomar temes delicats, poc tractats fins ara en el còmic, com són l’Alzheimer i
la demència senil. I ho fa d’una manera intimista i sensible, amb alguns apunts
d’humor però sense caure en cap moment en la caricatura.
El Evangelio de Judas, Alberto Vázquez (Astiberri)
Després de passar per les facultats de Belles Arts de Pontevedra i València,
l’Alberto Vázquez (A Coruña, 1980) culminà els seus estudis a l’escola
d’i·llustració Massana de Barcelona. Membre fundador del col·lectiu Polaqia i del
cel·lebrat Fanzine enfermo, ha rebut nombrosos premis i nominacions a diferents
certàmens de còmic. A la seva darrera obra Jeremías, ocell-narrador, ens endinsa
en l’univers de Judas, un esquirol que cerca trobar el seu lloc en el món. Amb un
to dominant proper a la ironia, les diferents peripècies en les que es veu immers
l’esquirol ens van donant pistes sobre la seva personalitat, les seves il·lusions i
les seves addiccions… en definitiva, sobre la seva caiguda i el seu renaixement.
El gabinete del doctor Salgari, Santiago Valenzuela (Astiberri)
Santiago Valenzuela (San Sebastián, 1971) s’ha fet conegut al nostre país gràcies
a la saga del Capitán Torrezno, inmens relat d’aventures i humor que està essent
publicat per Edicions de Ponent. A El Gabinete del doctor Salgari aquest autor
ens submergeix en una sèrie d’historials clínics pertanyents a diferents persones
que estan sent tractades per l’esmentat metge. Personatges nerviosos i
expectants fan possible l’inici d’una teràpia que promet ser intensa.
MILLOR DIBUIX D’AUTOR ESPANYOL DE 2007
Orn: Historia Universal, de Quim Bou (Dolmen)
Per a un guerrer rodamón clàssic com l'Orn, mirar d'ésser el més pacífic i tranquil
possible no és més que un gran problema. Per molt fosc que fos el seu passat i
per molt bons motius que tingui per fer-ho. Però, és aquesta tensió interna un
dels trets principals del seu carismàtic caràcter. En aquesta ocasió l'Orn
acompanyarà l'Aconis, una mussol que viatja cercant documentació històrica de
diferents països i regions d'aquest univers. Aquest viatge ens permetrà conèixer
millor el món on té lloc l'acció, al mateix temps que gaudim de les aventures dels
nostres protagonistes. Sens dubte el primer pas del treball més ambiciós assumit
fins a dia d’avui per en Quim Bou, un autor premiat amb el Premi Popular del
Saló de Barcelona al Millor Guió per la seva obra Oro Rojo, així com un dels
premis de Diario de Avisos per la seva obra Haciendo Café.
Bienvenido al mundo. Enciclopedia Universal Clismon, Miguel Brieva (Reservoir
Books)
En Miguel Brieva (Sevilla, 1974) és autor de les revistes Dinero i Propuestas para
no hacer. Co-editor i co-autor de La Vida La Muerte, El Niño Carajaula i Om2:
Informe sobre el estado actual del objeto maravilloso. Col·laborador a El DIJOUS,
La Vanguardia, El País, Rolling Stone, Ajoblanco, Mondo Bruto, NSLM, Recto, Tos,
la Gacetilla Parroquial de Nuestro Señor San Esteban Protomártir i Generación
XXI.
A Bienvenido al mundo. Enciclopedia Universal Clismon assumeix, amb grans
dosis d’humor, la magna empresa de recopilar tota la saviesa humana acumulada
durant segles i segles, discernint a la seva particular manera allò important d’allò
que no ho és.
El Evangelio de Judas, Alberto Vázquez (Astiberri)
Després de passar per les facultats de Belles Arts de Pontevedra i València,
l’Alberto Vázquez (A Coruña, 1980) culminà els seus estudis a l’escola
d’i·llustració Massana de Barcelona. Membre fundador del col·lectiu Polaqia i del
cel·lebrat Fanzine enfermo, ha rebut nombrosos premis i nominacions a diferents
certàmens de còmic.
A la seva darrera obra Jeremías, ocell-narrador, ens endinsa en l’univers de
Judas, un esquirol que cerca trobar el seu lloc en el món. Amb un to dominant
proper a la ironia, les diferents peripècies en les que es veu immers l’esquirol
ens van donant pistes sobre la seva personalitat, les seves il·lusions i les seves
addiccions… en definitiva, sobre la seva caiguda i el seu renaixement.
Jazz Maynard (1) Home Sweet Home, Raule i Roger Ibáñez (Diábolo Ediciones)
En Roger Ibáñez Ugena (Barcelona, 1977) és un dels dibuixants sorgits al nostre
país a mitjans dels anys 90 sota la influència del “boom del manga”. No obstant
això, amb els anys ha transcendit de forma clara les fronteres del “iberomanga”
per tal de convertir-se en un creador amb una obra plenament personal.
A Jazz Maynard il·lustra les peripècies d’un individu nascut al mític i marginal
barri barcelonès del Raval que, un bon dia, va decidir abandonar-ho tot i marxar
als Estats Units sense mirar enrere. Deu anys després es veurà obligat a tornar al
barri que el va veure créixer, quelcom que comportarà imprevisibles
conseqüències.
Psico Soda, Carlos Vermut (Dibbuks)
Psico Soda és un àlbum amb tretze historietes curtes realitzades entre els anys
2006 i 2007 per en Carlos Vermut. Es tracta d’una successió d’esdeveniments,
majoritàriament macabres, sinistres, desconcertants i pertorbadors. En Carlos
Vermut, premi Injuve 2006, fou nominat a quatre premis en el Saló Internacional
del Còmic de Barcelona 2007 (incloent el de millor àlbum) per El Banyán Rojo
que, traspassant fronteres, acaba de ser editat a França per Paquet.
MILLOR REVISTA ESPANYOLA DE 2007
Amaniaco
Amaníaco és una revista d’humor, on tenen cabuda tot tipus de gènere. Des del
més balnc, al més trapella, passant per historietes de tall surrealista o d’humor
absurd. Tracten els temes quotidians, que són propers al lector, el dia a dia, les
coses que poden succeir a un mateix o que són familiars. Però tot ho miren des
de l’òptica de l’ humor. Aquesta és la seva filosofia com a publicació: distreure,
entretenir i fer riure.
Argh!
És una revista de 48 pàgines que es caracteritza per un peculiar i sà humor i el
seu característic color bito. Entre els seus autors es troban en Félix Díaz, en
Jorge Parras, en Bob Flynn, en Luis Demano, en Daniel García, en Luís Romero o
na Luci Gutierrez entre molts d’altres.
Dolmen
La revista especialitzada en còmic més veterana d’Espanya. Editada per Dolmen
Ediciones, presenta mensualment totes les novetats del còmic nacional i
internacional. Destacant una major presència del còmic de superherois.
Dos Veces Breve
Publicació que aspira a ser el nexe que uneixi al lector ocasional amb autors que
tenen alguna cosa a dir i que saben fer-ho en el llenguatge del còmic. Conté
narracions auto-conclusives evitant el tenir que seguir la història a través de
incomptables números. Un mitjà interessant per a descobrir autors novells.
El Manglar
Al seu interior compta amb autors rellevants com són en Frederik Peeters, en
Carlos Vermut, en Manu Larcenet o en Pablo Auladell. Una publicació única en el
seu gènere al nostre país i que surt a la venda cada dos mesos de la mà de
l’Editorial Dibbuks.
MILLOR FANZINE ESPANYOL DE 2007
Fanzine enfermo
De la mà d’en Félix Díaz i per unes pàgines a les que han publicat autors como
l’Alberto Vázquez o la Lola Lorente, un fanzine, que ha mantingut sempre
l’essència d’aquest tipus de publicacions: ser un aparador pels autors novells.
Rantifuso
Rantifuso és un veterà fanzine que ha sabut adaptar-se a les noves tecnologies i
que fins i tot arriba a anunciar-se en webs com youtube.com o permet als lectors
la descàrrega en arxiu PDF. El primer número s’ha esgotat i disposa d’un àgil i
divertit blog :
http://rantifuso.blogspot.com.
Trauma
Fanzine d’il·lustració i còmic realizat per alumnes i ex-alumnes de l’Escola d’Arts
i Oficis, La Llotja. Per les seves pàgines Sergio Mora, Ott o Luchini. El fanzine
està dirigit per en Rötör i en Daniel.
Usted
De la mà de l’Esteban Hernández, un fanzine influït per la línea clara i per
historietes a les que allò costumista se veu barrejat amb les neurosis quotidianes.
Un fanzine que ha comptat amb les col·laboracions d’en Carlos Maiqués i en
David Rubin entre d’altres.
Gagarín
En Ferrán Esteve encapçala aquesta publicació amb nom de cosmonauta soviètic
que ha instaurat, des de fa diversos números, la figura de l’autor convidat. Per
les seves pàgines han passat en Guille Martínez-Vela, en Martín Romero i en Luis
Demano. Tal i com defineix en Ferrán Gagarín “és el seu CNN personal”
PREMI A LA DIVULGACIÓ DEL CÒMIC 2007
Manuel Darias
Periodista degà de la informació sobre còmics amb la seva pàgina setmanal al
Diario de avisos de Tenerife. Gran coneixedor del mitjà que destaca per la seva
dedicació a la difussió de la historieta.
Pepo Pérez
En Pepo Pérez publica il·lustracions i còmics de forma regular des de fa uns anys,
i ocasionalment ha realitzat storyboards i dissenys de producció per a
curtmetratges i videoclips. En el seu currículum es troben multitud
d’il·lustracions per a la revista musical Rock De Lux, amb la que col·labora
habitualment des de 1997 i actualment es troba desenvolupant la sèrie de còmic
“El Vecino”. Paral·lelament a la seva feina com a autor, ha convertit el seu blog
Con C de Arte en un immens fòrum on poder discutir sobre els mecanismes propis
del llenguatge de la historieta.
Àlvaro Pons
Després del seu pas per diversos fanzines universitaris i programes de ràdio local,
l’Álvaro Pons comença a col·laborar amb El Maquinista i EMM. Des de llavors, ha
estat col·laborant en tota mena de publicacions, essent La Cárcel de Papel la
plataforma que més fama li ha donat.
Jaume Vidal
Actual Redactor en Cap de la Secció de Cultura del Diari El Punt, és un periodista
especialitzat en còmic i art. A banda de la seva llarga trajectòria com a
informador especialitzat en còmics, ha comissariat l’exposició Factoría Bruguera
per al Centre de Cultura Contemporània de Barcelona així com tantes altres
exposicions per al Saló Internacional del Còmic de Barcelona, com són Los
Periodistas en el Cómic, Los años 80 en el cómic i una mostra monogràfica sobre
el Manuel Vázquez.
Yexus
En Jesús García Sierra (Santander, 1962) és teòric, dibuixant i guionista. Autor
dels anys vuitanta, amb una obra dispersa a publicacions alternatives; també va
ser col·laborador a la premsa local. Amb posterioritat va esdevenir teòric
(director de Viñetas de Ayer y Hoy; 1999), comissari del mitjà, director de les
Primeras Jornadas del Còmic de Santander (1999) i sempre amb una especial
devoció pel rescat memorialista de la Historieta càntabra. Al 1997, i associat a
l’equip Grafito, va actuar com a delegat zonal en el Diccionario de uso de la
Historieta española, 1873-1996.
TAULES RODONES I CONFERÈNCIAS
El Saló té prevista la celebració de taules rodones i conferències amb la
participació d’autors de còmic i professionals del sector, que tractaran alguns
aspectes d’actualitat del món de la historieta. A més, les editorials presentaran
davant el públic les seves darreres i més destacades novetats. També les
empreses audiovisuals presents al certamen presentaran les seves noves sèries i
pel·lícules.
SALA DE CONFERÈNCIES
Conferències i presentacions
DIJOUS 17 D’ABRIL
11.00 Dues experiències sobre el còmic i les biblioteques: “La bibliothèque du
CIBDI et ses missions au sein de l’établissement publique CIBDI” i “Formació per
al professorat sobre el còmic”.
12.30 Presentació del grup de treball sobre biblioteques públiques i còmic a
Espanya "Grupo Comicteca”.
Organitza: Consorci de Biblioteques de Barcelona i Centre de Recursos
Pedagògics de Sant Andreu
16.00 Comic Book Legal Defense Foundation
Ponent: Denis Kitchen. Organitza: APIC
17.00 El còmic, una eina pedagògica. Jornada dirigida a docents, professors,
pedagogs i editors.
Organitza: FICOMIC
Col·labora: Departament d’Educació. Generalitat de Catalunya; COBDC
DIVENDRES 18 D’ABRIL
11.00 Presentación del Certamen Blasillas.
11.30 EL GRITO PRODUCCIONES presenta Lucha libre mejicana
12.00 Presentación de Comics chilenos para el mundo.
12.30 Presentación de las novedades de WORLD OF FUZZTOONS
13.00 Presentación de las novedades de LP EDITORIAL
13.30 Presentación colectiva de fanzines
16.30 CONSELLARÍA DE CULTURA, XUNTA DE GALICIA presenta Estrategia global
de apoyo a la banda deseñada
17.00 Presentación de las novedades de editoriales gallegas
17.30 Presentación de las novedades de PONENT MON
18.00 Conferencia La física de los superhéroes por Jordi Ojeda
19.00 Presentación de las novedades de EDICIONES GLÉNAT
19.30 Presentación de las novedades de ARIADNA EDITORIAL con Ángel de la Calle
y Pere Joan
DISSÁBTE 19 D’ABRIL
11.00 Presentació de les novetats de JONU MEDIA
11.30 Presentació del llibre ‘Cada dibujante es una isla’ editat per Inrevés
Edicions i l’Institut d'Estudis Baleàrics, i de les novetats de les editorials de les
Illes
12.30 Presentació de les novetats d’EDICIONES LA CÚPULA
13.00 ALETA EDICIONES presenta El baile del vampiro: edición décimo
aniversario amb Sergio Bleda i Antoni Guiral
13.30 SONY PICTURES presenta...
16.00 Presentació de les novetats de AMANIACO
16.30 Presentació de les novetats de NORMA EDITORIAL
17.00 Presentació de les novetats de PLANETA DEAGOSTINI
18.00 Presentació de les novetats de DISCMEDI
18.30 ÁVILA CIUDAD DEL CÓMIC presenta ‘III Encuentros con el Cómic’
19.00 Presentació de les novetats de PANINI
19.30 Presentació de les novetats d’ALBERTO SANTOS EDITOR
20.00 Presentació de les novetats de FILABO EDICIONES
DIUMENGE 20 D’ABRIL
11.00 Presentació de les novetats de DIÁBOLO EDICIONES
11.30 Presentació amb ‘ autor Miguel Brieva del seu nou llibre ‘Dinero’ editat per
MONDADORI. Presenta Liniers
12.00 Presentació de les novetats de MEDEA EDICIONES
12.30 Presentació de les novetats de SELECTA VISIÓN
13.00 SCI-FI CHANEL presenta en exclusiva els dos primers episodis de ‘La mujer
biónica’
16.00 Presentación de la Asociación Legión 501 (Star Wars)
17.00 Conferència Centenari de Josep Escobar per Joan Manuel Soldevilla
18.30 Documental sobre els distints tipus de lluita lliure mexicana que inclou
entrevista a Fray Tormenta.
SALA D’ACTES
Taules rodones
DIJOUS 17 D’ABRIL
13:00 Acte d’inauguració oficial del Saló Internacional del Còmic de Barcelona
16:30 Els autors de les Illes
Tomeu Seguí (autor), Pere Joan (autor), Canizales (autor)
Modera: Max (autor)
18:15 La cultura del erotisme
Ismael Ferrer (autor), Melinda Gebbie (autora), Laura Pérez Vernetti (autora)
Modera: Jordi Ballera (crític)
DIVENDRES 18 D’ABRIL
12:00 Ells saben la tira
Horacio Altuna (autor), Liniers (autor), Dani Boada (autor)
Modera: Jaume Vidal (periodista)
16:00 ¿El poder té sentit de l’humor?
Pepe Rubianes (humorista), Iu Forn (periodista), Albert Monteys (autor), Azagra
(autor)
Modera: Vicent Sanchis (periodista)
18:00 Els supervivents del còmic independent
Peter Bagge (autor), Denis Kitchen (autor y editor), Terry Moore (autor)
Modera: Alberto García (crític)
19:30 Lliurament del Premi Josep Coll de la Associació Professional d’Il·lustradors
de Catalunya (APIC).
DISSABTE 19 D’ABRIL
11:30 Trobada amb Francisco Ibáñez presentat per Juan Fernando López Aguilar
13:00 Lliurament dels premis CREACÓMIC atorgats per Caja Mediterráneo (CAM)
16:00 Fantasia i terror
Paul Naschy (cineasta), Ray Harryhausen (cineasta), David Martí (Companyia DDT)
Modera: Pedro L. López (escriptor)
17:45 Trobada amb Moebius presentat per Lorenzo F. Díaz
19:15 Sentit i sensibilitat al còmic
Frederick Peeters (autor), Jean-Louis Tripp (autor), Paco Roca (autor), Yslaire
(autor)
Modera: Josep Rom (crític)
DIUMENGE 20 D’ABRIL
11:30 Trobada amb Milo Manara presentat per Carles M. Miralles i JuanJo Sarto
13:00 Autopista cap a la pantalla
Tim Sale (autor), Jock (autor), Andy Diggle (autor), Pasqual Ferry (autor)
Modera: Sebas Martín (autor y crític)
16:00 Dibuixant superherois
Michael Golden (autor), Adam Hughes (autor), Tony Harris (autor)
Modera: Sergio Morales (crític)
17:15 Trobada amb Quino presentat per Carles Santamaría
AVIS IMPORTANT
Les taules rodones, conferències, presentacions i presència d’autors convidats
poden patir modificacions i canvis de darrera hora.
PABELLÓ DE LES ILLES BALEARS
DIVENDRES 18 D’ABRIL, 13.00 h.
Presentació als editors i autors del Saló de la iniciativa "ILLES CÒMIC AL
CONTINENT":
- Exposició d’historietes.
- Llibre Cada dibuixant és una illa, publicació inèdita de set dels principals
autors de les Illes promoguda amb motiu de la seva presència com a comunitat
convidada.
TROBADES D’AUTORS AMB EDITORS ESTRANGERS
Un any més el Saló organitza les trobades d’autors espanyols amb editors
estrangers. Aquest any han sigut convidats a participar els següents editors:

Dargaud France: Philippe Osterman

Humannoïdes Associés: Maximiliem Joël Chailleux

Marvel Comics

Vertigo

WildStorm
ESPAI D’ACTIVITATS I MANUALITATS
L’Esplai Matinada Pòrtics organitza un espai d’activitats dirigit als més petits
amb talleres de dibuix, manualitats i maquillatge per a introduir el món del
còmic a través del joc. També es desenvolupen tallers de lectura per a descobrir
el llenguatge de la historieta.
A l’espai ¡Dibus! Hi haurà un concurs de dibuix amb un regal molt ¡Dibus! per a
tots els participants.
ESPACIO DE VIDEOJUEGOS EN EL SALÓN DEL CÓMIC
Un any més, el SALÓ DEL CÒMIC DE BARCELONA dedicarà un espai als videojocs,
un sector que cobra cada vegada més importància en el sector de l'oci. Amb la
col·laboració de Microsoft, es podrà jugar a títols com Blue Dragon, Naruto: Rise
of a Ninja, Lost Odyssey, Guitar Hero III, Llego Star Wars, PES08; Halo 3, Ninja
Gaiden, Mass Effect, Balli Balli Revolution, Virtua Tennis 3, Assassin’s Creieu,
Devil May Cry 4, Burnout Paradise, Kingdom Under FIRE. A més, els visitants
podran conèixer Ninja Gaiden II, un títol exclusiu per a Xbox 360, on els jugadors
acompanyaran al seu protagonista, Ryu Hayabusa, en la seva missió per a venjar
al seu clan i evitar la destrucció de la raça humana.
En el torneig de Ninja Gaiden, Microsoft donarà com a premi als guanyadors les
primeres 10 còpies de Ninja Gaiden II que arribin A Espanya. A més, els primers
500 jugadors que superin al boss del primer nivell del Ninja Gaiden I aconseguiran
exclusives samarretes inspirades en Ninja Gaiden II.
La zona de videojocs del SALÓ DEL CÒMIC constarà de 20 consoles i suposarà una
oportunitat única de participar en diversos tornejos, d'inscripció gratuïta, on
s'obsequiarà amb merchandising exclusiu per gentilesa de Microsoft, com
flashdrives de 1 GB, trolley de Xbox 360, entre altres sorpreses.
A les següents taules teniu els horaris dels diversos tornejos:
Tornejos DIVENDRES
13:00
Naruto
16:00
Guitar Heroes
18:00
PES08
Tot el dia.
Ninja Gaiden
Tornejos DISSABTE
13:00
DDR Revolution
16:00
Guitar Heroes
18:00
PES08
Tot el dia.
Ninja Gaiden
Tornejos DIUMENGE
13:00
Virtua Tennis 3
16:00
DDR Revolution
18:00
PES08
Todo el día.
Ninja Gaiden
TALLER DE CÒMIC
L’Escola de Còmic Joso realitza un taller on el públic assistent pot aprendre i
perfeccionar conceptes bàsics sobre la historieta. A més a més, destacats autors
imparteixen classes magistrals.
DIJOUS 17 D’ABRIL
MATÍ
11.00 – 12.00 Taller de còmic concertat amb escoles
Dirigit per professors de Joso
Horari obert – Taller de aerografia:
Temari: iniciació y tècnica de l’aerògraf
*
Concurs de Cómic
TARDA
17.00 – 18.00 Classe magistral de JAIME MARTÍN
19.00 – 20.00 Classe magistral de ADAM HUGHES
Horari obert – Taller de aerografia:
Temari: iniciació y tècnica de l’aerògraf
*
Concurs de Cómic’
DIVENDRES 18 D’ABRIL
MATÍ
11.00 – 12.00 Taller de còmic concertat amb escoles
Dirigit per professors de Joso
12.30 – 13.30 Classe magistral de DIEGO OLMOS
Horari obert – Taller de aerografia:
Temari: iniciació y tècnica de l’aerògraf
*
Concurs de Cómic
TARDA
17.00 – 18.00 Classe magistral de MILO MANARA
19.00 – 20.00 Classe magistral de BARBUCCI/CANNEPA
Horari obert – Taller de aerografia:
Temari: iniciació y tècnica de l’aerògraf
*
Concurs de Cómic
DISSABTE 19 D’ABRIL
MATÍ
11.00 – 12.00 Classe magistral de TONI MENA
Horari obert – Taller de aerografia:
Temari: iniciació y tècnica de l’aerògraf
*
Concurs de Cómic
TARDA
17.00 – 18.00 Classe magistral de PASQUAL FERRY
19.00 – 20.00 Classe magistral de TIM SALE
Horari obert – Taller de aerografia:
Temari: iniciació y tècnica de l’aerògraf
*
Concurs de Cómic
DIUMENGE 22 D’ABRIL
MATÍ
12.00 – 13.00 Classe magistral de PERE PÉREZ
Horari obert – Taller de aerografia:
Temari: iniciació y tècnica de l’aerògraf
*
Concurs de Cómic
TARDA
17.00 – 19.00 Classe magistral de IKARI STUDIO
Horari obert – Taller de aerografia:
Temari: iniciació y tècnica de l’aerògraf
*
Concurs de Cómic
*
Horari lliure al llarg del dia excepte el temps ocupat per les classes magistrals.
EL CÒMIC COM A EINA PEDAGÒGICA
En el marc del 26ª edició del Saló Internacional del Còmic de Barcelona se
celebrarà una jornada dirigida a mestres de diferents nivells educatius on
s'exposaran les virtuts que té el còmic com eina pedagògica. L'aplicació de la
historieta en els primers estadis de l'ensenyament pot afavorir la comprensió
lectora dels estudiants. A més, la gran varietat de gèneres que hi ha dintre del
còmic permet que es pugui utilitzar com material de suport a diverses matèries
que s'imparteixen en primària, secundària i batxillerat. La jornada conta amb la
col·laboració del Departament d'Educació de la Generalitat de Catalunya.
Tres seran les conferències que tractaran el còmic des de la perspectiva
didàctica:
-
17.00h. El còmic a l’escola, una eina pedagògica. Antoni Guiral, ha
treballat com a llibreter especialitzat, coordinador editorial, editor,
director de col·leccions, periodista especialitzat i escriptor. Actualment
també es dedica a la divulgació del còmic.
-
18.00h. Els recursos narratius del còmic. Rosa Aparici, docent que ha
treballat amb el còmic a l’aula.
-
19.00h. Experiències al voltant del còmic. De les biblioteques
públiques a les biblioteques escolars. Jaume Vilarrubí i David
Cuadrado del grup de treball biblioteca i còmic del COBDC.
Data: 17 d’abril del 2008
Sala de conferèncias
Hora: 17:00 – 20:00
Per a més informació: [email protected].
Les places per a participar en aquesta jornada són limitades.
INSTITUCIONS
El Saló Internacional del Còmic de Barcelona compta amb el recolzament del
Ministerio de Cultura, la Conselleria de Cultura de la Generalitat de
Catalunya, i l’ Institut de Cultura de l’Ajuntament de Barcelona. La dilatada
trajectòria, importància industrial i creativa, juntament a la gran repercussió
mediàtica i popular, converteixen al nostre Saló en un gran esdeveniment del
còmic en el nostre país. Tots aquests factors resulten claus per a continuar
comptant amb el sempre important recolzament institucional de les diverses
administracions de l’Estat.
MITJANS I ENTITATS COL·LABORADORES
Respecte als mitjans de comunicació col·laboradors, aquest any tenim
confirmada la participació dels diaris: ADN i El Mundo, i la revista Time Out.
Mentre que l’emissora oficial serà iCAT FM del grup Catalunya Ràdio i TV3 és la
televisió col·laboradora del Saló del Còmic.
El Carnet Jove de la Generalitat de Catalunya, l’Instituto Italià de Cultura,
l’Embaixada de França i l’Institut Francès, també col·labora a la presente
edición.
El Carnet Jove de la Generalitat de Catalunya i l’ Institut Italià de Cultura
també col·laboren en aquesta edició.
PATROCINADORS
Caja de Ahorros del Mediterráneo (CAM)
El Saló incorpora com a patrocinador a Caja Mediterráneo (CAM), una important
entitat d’estalvi qye mostra una gran sensibilitat cap el món de la historieta. Un
bon exemple d’això el tenim a la seva obra social amb la convocatòria dels
premis Creacómic dirigits a joves entre els 18 i els 35 anys. Aquests premis es
divideixen en tres categories temàtiques: solidaritat, medi ambient i cultura. Per
a cada una de les tres categories hi ha tres premis: el guanyador s’emporta
6.000€, el segon 3.000€ i el tercer 1.500€. A més podrà haver-hi un màxim de
quatre accèssits de 500€ cadascun per categoria. El lliurament d’aquests premis
de Creacómic està prevista que se celebri el dissabte 18 d’abril a la Sala d’Actes
del Saló. www.obrasocial.cam.es
Canal Sci Fi
Sci Fi continua com a patrocinador del Saló per segon any. Aquest canal per
cable especialitzat en el gènere fantàstic i de ciència ficció és el responsable de
sèries d’èxit com Herois o Kyle XY. Sic Fi coprodueix amb l’organització del Saló
una exposició sobre la sèrie Herois a la que es mostraran les il·lustracions
originals dibuixades per Tim Sale. Aquestes il·lustracions són les que pinta el
personatge d’ Isaac Mendez quan té visions del futur.
Actualment Sci Fi està disponible en EU, Regne Unit, Alemanya i França. A
Espanya pot veure’s per Digital+, Imagenio, Orange TV i Superbanda. Per a més
informació visita: www.scifi.es
CARTELL 26º SALÓ DEL CÒMIC
EL SEU AUTOR
Pasqual Ferrándiz Arroyo (Barcelona, 1961), conegut mundialment com Pasqual
Ferry, és un autor vinculat amb els còmics des de fa varies dècades. Ha publicat
en sèries com TBO, Pulgarcito, Zona 84, Totem o Cairo, guanyant pel recopilatori
Crepúsculo, el Premi a l’Autor Revelació al Saló del Còmic de Barcelona. Amb
l’arribada de la crisi de les revistes de còmics a Espanya, inicia la seva
trajectòria al gènere de súper herois, publicant primer amb la divisió britànica
de Marvel, per passar, al 1995, a Marvel USA realitzant diferents fill-ins. Al 2000
passa a treballar per DC Comics amb Superboy primer, per després ser el
dibuixant principal de la sèrie Action Comics protagonitzada per Superman.
Actualment, després de dibuixar sèries com Adam Starnge o Ultimate Fantastic
Four, és el responsable dels llapis d’ Ultimate Iron Man.
INFORMACIÓ GENERAL
Fira de Barcelona. Palau número 8 Del 17 al 20 d’abril.
El 26 Saló Internacional del Còmic de Barcelona tindrà lloc al Palau número 8 de
Fira de Barcelona.
L’accés se farà per avinguda Maria Cristina.
El recinte del certamen comptarà amb més de 16.000 metres quadrats.
Horaris:
Dijous 17: de 10.00 a 20.00
Divendres 18: de 10.00 a 20.00
Dissabte 19: de 10.00 a 21.00
Diumenge 20: de 10.00 a 20.00
Pàgina web oficial:
www.ficomic.com
Preus:
Entrada general: 6 €
L’entrada es podrà adquirir a les taquilles del Saló del Còmic.
Venda anticipada a partir del 3 de març a tots els punts de venda d’entrades
d’El Corte Inglés (www.elcorteingles.es), i als terminals de ServiCAM
(www.servicam.com) i Servicaixa (www.servicaixa.com).
L’entrada serà vàlida únicamente per a una persona i un dia.
Entrada Descompte: 4 €
Únicament per als titulars del Carnet Jove, Carnet +25 i Carnet TR3S C podran
adquirir les entrades al preu reduït de 4 €
Aquestes entrades només es vendran a les taquilles del Saló del Còmic.
L’entrada serà vàlida per a una persona i un dia.
Entrada Grups Escolars: 4 €
De venda únicament a les taquilles del Saló del Còmic.
L’escola haurà de presentar a les taquillas una carta del centre en la qüal
s’especifiqui el nombre d’assistents.
L’entrada serà vàlida per a una persona i un dia.
Per a cada entrada s’obsequiarà amb un còmic. Promoció vàlida fins que
s’esgotin les existències.
Transport públic
Línea 1 - Parada "Espanya"
Línea 3 - Parada "Espanya"
Pl. Espanya
9 (Pl. Catalunya - Pg. Zona Franca)
13 (Mercat Sant Antoni - Can Clos)
27 (Roquetes - Pl. Espanya)
30 (Sarriá - Pl. Espanya)
37 (Hospital Clínic - Zona Franca)
50 (Trinitat Nova - Parc de Montjuic)
56 (Besòs Verneda - Collblanc)
57 (Pg. Marítim - Cornellà)
65 (El Prat - Pl. Espanya)
79 (Bellvitge - Pl. Espanya)
91 (La Rambla - Bordeta)
106 (Aeroport - Pl. Espanya)
109 (Estació de Sants - Pol. Zona Franca)
153 (Cornellà - Pl. Espanya)
157 (Pg. Marítim - Sant Joan Despí)
165 (El Prat - Pl. Espanya) Pratexpres
L'estació de RENFE més propera és "Sants Estació"
OFICINA DE PREMSA
Del 17 al 20 d’abril els telèfons de la Sala de Premsa
del Saló del Còmic són 93.233.35.70 i 93.233.35.71
Tomàs Pardo – [email protected]
Laura Cano – [email protected] – 696 99 5678
Natalia Kim – [email protected] – 608 59 50 10
Promopress.com
Indústria 60, Local 7
08025 Barcelona
T: 93 476 03 74

Documents pareils

Zeina Abirached // Sergi Pàmies // Jaume Sisa Pau Riba // El

Zeina Abirached // Sergi Pàmies // Jaume Sisa Pau Riba // El setanta i vuitanta. Redactora i crítica de cinema històrica del New Yorker, Adler ha destacat pel seu caràcter contestatari i anticorporatiu. La seva primera novel·la traduïda al castellà, editada ...

Plus en détail