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Celebrating Designers Célébrons les designers October 18, 2015 18 octobre 2015 Presenting Sponsor and Friends of the Siminovitch Prize / et les Amis du Prix Siminovitch THE SIMINOVITCH PRIZE LE PRIX SIMINOVITCH ELINORE & LOU SIMINOVITCH The Siminovitch Prize shines a spotlight on excellence and innovation in Canadian theatre with an annual prize worth $100,000. Over a three-year cycle, the prize honours a professional director, playwright or designer who is an acknowledged leader in the theatre and whose work is transformative and influential. The prize also recognizes the importance of mentorship to support emerging talent. The recipient is awarded $75,000 and, in turn, chooses a protégé to receive $25,000. This year’s Protégé Prize is generously supported by the RBC Foundation Emerging Artists Project. The Siminovitch Prize was launched in 2001 to honour the values and achievements of the distinguished scientist Lou Siminovitch and his late wife Elinore Siminovitch, who was a pioneering playwright. The Siminovitch Prize is the largest prize in Canadian theatre. Le Prix Siminovitch met pleins feux sur l’excellence et l’innovation en théâtre canadien avec un prix annuel de 100,000$. Sur un cycle de trois ans, le Prix honore un metteur en scène, un dramaturge ou un designer professionnel qui fait figure de proue dans le domaine du théâtre et dont le travail est reconnu pour sa portée et son influence. Le Prix reconnaît aussi l’importance du mentorat pour soutenir les talents émergents. Le lauréat reçoit 75,000$ et choisit à son tour un protégé qui reçoit 25,000$. Cette année, le Prix du Protégé est généreusement parrainé par le Projet Artistes Émergents de RBC. Le Prix Siminovitch a été créé en 2001 pour célébrer les valeurs et les accomplissements de l’éminent scientifique Lou Siminovitch et sa regrettée épouse Elinore Siminovitch qui fut une pionnière en dramaturgie. Le Prix Siminovitch est la plus importante récompense en théâtre au Canada. Siminovitch Prize laureates / Les lauréats du Prix Siminovitch: 2001 Daniel Brooks 2008 Daniel MacIvor 2002 Carole Fréchette 2009 Ronnie Burkett 2003 Louise Campeau 2010 Kim Collier 2004 Jillian Keiley 2011 Joan MacLeod 2005 John Mighton 2012 Robert Thomson 2006 Dany Lyne 2013 Chris Abraham 2007 Brigitte Haentjens 2014 Olivier Choinière Pour plus de renseignements sur le Prix Siminovitch prixsiminovitch.com For more information about the Siminovitch Prize siminovitchprize.com Dr. Lou Siminovitch has played an instrumental role in some of the past century’s most important medical discoveries. He is a pioneer in the research for the genetic causes of muscular dystrophy and cystic fibrosis and has made critical contributions across the spectrum of human genetics and cancer research. Among Dr. Siminovitch’s many national and international honours, he is a Companion of the Order of Canada and was awarded the Gairdner Foundation Wightman Award. Elinore Siminovitch began her writing career composing short stories. She took up the craft of playwriting in the late 1960s and authored over 30 plays, nearly all reflecting on socio-political issues and her interests in feminism and political change. Elinore won awards for her plays including Theatre Ontario’s inaugural Playwrights Showcase Prize for A Man in the House and the Canadian Jewish Playwriting contest for Hannah. Her prize-winning play Big X Little Y, which explores gender stereotyping, has had a number of productions and has been particularly of interest to colleges and high schools across Canada. Elinore passed away in 1995. Le Docteur Lou Siminovitch a joué un rôle de premier plan dans les grandes découvertes du monde médical du siècle dernier. Il a été un pionnier de la recherche sur les causes génétiques de la dystrophie musculaire et de la fibrose cystique et il a contribué de façon très significative aux progrès de la recherche dans les domaines de la génétique et du cancer. Parmi ses nombreuses distinctions au niveau national et international, le Docteur Siminovitch est Compagnon de l’Ordre du Canada et il a reçu le Gairdner Foundation Wightman Award. Elinore Siminovitch a commencé sa carrière d’écrivain en composant des nouvelles. Elle s’est mise à écrire des pièces de théâtre vers la fin des années 60 et elle a écrit plus de 30 pièces, qui se penchent presque toutes sur des questions d’ordre sociopolitique et reflètent son intérêt pour le féminisme et les changements politiques. Elinore a remporté des prix pour ses pièces y compris le premier prix Playwrights Showcase de Theatre Ontario pour A Man in the House et le Canadian Jewish playwrighting contest pour Hannah. Sa pièce primée, Big X Little Y, qui explore les stéréotypes relatifs au genre, a connu de nombreuses productions, notamment dans les universités et écoles secondaires à l’échelle du pays. Elinore est décédée en 1995. THE 2015 SIMINOVITCH PRIZE FINALISTS LES FINALISTES POUR LE PRIX SIMINOVITCH 2015 BRETTA GERECKE “Nothing quite compares to the feeling of being shortlisted for the Siminovitch prize; it makes me light-headed, giggly, incredulous and joyful. This prize is very humbling and a true roller-coaster ride; I feel so lucky to be in such company and in a career I absolutely adore.” Gerecke’s work is seen in Canadian theatres as diverse as the Cirque du Soleil, the Stratford Festival and Edmonton’s Catalyst Theatre. Equally accomplished as a set, costume and lighting designer, her signature style is bold and playful and her imagery ranges from a sensuous beauty to the beautifully grotesque. « Rien ne peut se comparer à ce qu’on ressent quand on est finaliste pour le Prix Siminovitch; ça me monte à la tête, ça me fait glousser de rire, je suis à la fois incrédule et joyeuse. Ce prix est très intimidant, comme des montagnes russes; je me sens tellement chanceuse d’être en si bonne compagnie et dans une carrière que j’adore. » On a pu voir le travail de Bretta Gerecke dans des théâtres canadiens aussi divers que le Cirque du Soleil, le Festival de Stratford et le Catalyst Theatre d’Edmonton. Également accomplie comme conceptrice de décors, de costumes et d’éclairage, son style distinctif est hardi et ludique et ses images vont d’une beauté sensuelle à une esthétique grotesque. ANICK LA BISSONNIÈRE “Of course, it is an honour to be shortlisted for the Siminovitch Prize, but being nominated for the fourth time recognizes the fact that my work has remained among the very best over the last twelve years. For me, this is already a prize!” La Bissonnière’s early training as an architect brings a sophisticated sculptural beauty to her set designs. Often epic in scope, her work is both eye-popping and emotionally powerful. She has worked with dozens of influential Canadian directors including André Brassard, Gilles Maheu, Matthew Jocelyn and her ongoing collaborator, Siminovitch Prize laureate Brigitte Haentjens. « C’est bien sûr un honneur d’être finaliste du Prix Siminovitch mais l’être pour la quatrième fois est une forme de reconnaissance que mon travail s’est maintenu parmi l’élite durant les douze dernières années. Pour moi c’est déjà un prix ! » La formation d’Anick La Bissonnière comme architecte confère une beauté sculpturale à ses décors. De proportions souvent épiques, ses créations sont à la fois visuellement frappantes et chargées d’émotion. Elle a collaboré avec des douzaines de metteurs en scène canadiens de prestige parmi lesquels André Brassard, Gilles Maheu, Matthew Jocelyn et sa fréquente collaboratrice, la lauréate du Prix Siminovitch Brigitte Haentjens. Biographies complètes des finalistes pour le prix Siminovitch 2015 prixsiminovitch.com/les-finalistes Full biographies of the 2015 Siminovitch Prize finalists siminovitchprize.com/finalists TREVOR SCHWELLNUS “This event is a landmark in my life: like my first design, when I discovered that I could create worthwhile scenography and love the process of making it – or the first project I conceived and nurtured to production, when I took true ownership of my vocation as an artist – I feel now a renewed sense of my place in a culture that is asking me to consider what it is that I contribute.” Schwellnus is a master of invention who creates outstanding visual effects with minimal resources. An artist who thinks outside the box, he is celebrated for his evocative set and lighting designs and has raised the visual bar for Toronto independent theatre. He is also artistic producer of Aluna Theatre and committed to creating theatre for and about diverse voices. « Cet événement est une grand étape dans ma vie: comme mon premier design, quand j’ai découvert que je pouvais créer une scénographie valable et aimer le processus – ou le premier projet que j’ai créé et mené jusqu’à la production, quand j’ai assumé ma vocation d’artiste – je sens maintenant que ma place est confirmée dans une culture qui me demande de penser à ce que j’y contribue. » Trevor Schwellnus est un maître de l’invention qui crée des effets visuels époustouflants avec un minimum de ressources. Artiste à la pensée originale, il est reconnu pour ses concepts de décor et d’éclairage évocateurs qui ont haussé la barre pour les théâtres indépendants de Toronto. Il est aussi producteur artistique de Aluna Theatre et se donne comme tâche de créer du théâtre pour et au sujet des voix diverses. NANCY TOBIN “My passion to create sound designs that participate as an intrinsic part in the scenography and dramatic development of a play is relentless. A great honour it is to see my efforts recognized by a jury of peers appointed to identify excellent and innovative trajectories in Canadian theatre.” Tobin’s innovative and original approach to sound design is unique in Canadian theatre. She creates new ways of listening to the world that are hypnotic, strange and beautiful. She is lauded for her artistry by celebrated Quebec directors such as François Girard, Denis Marleau and Wajdi Mouawad. Her curiosity about technology and her drive to create the perfect instruments for each project are unparalleled. « Mon désir de créer une conception sonore qui soit intrinsèquement liée au processus de création théâtral est inlassable. Quel grand honneur que cet effort soit reconnu par un jury de pairs ayant la mission d’identifier l’excellence et l’innovation du théâtre au Canada. » L’approche novatrice et originale de Nancy Tobin dans la conception du son est unique au Canada. Elle crée de nouvelles façons d’écouter le monde qui sont envoûtantes, étranges et belles. Elle est louangée par de grands metteurs en scène québécois, parmi lesquels François Girard, Denis Marleau et Wajdi Mouawad. Sa curiosité de la technologie et son désir de créer les instruments parfaits pour chaque projet sont inégalés. THE 2015 SIMINOVITCH PRIZE JURY PRIX SIMINOVITCH 2015 JURY BOB WHITE, Jury Chair Bob White has been a dramaturg and director in the Canadian theatre for forty years, with a strong reputation for developing Canadian plays including the work of Paul Ledoux, George F. Walker, Brad Fraser, Eugene Stickland and Stephen Massicotte, among many others. In January of 2012, he was appointed Director of New Plays at the Stratford Festival after four seasons as a consulting director. At Stratford, he was dramaturg on Kate Hennig’s The Last Wife, Michel Marc Bouchard’s Christina, The Girl King, John Murrell’s Taking Shakespeare and the Jillian Keiley productions of The Diary of Anne Frank and Alice Through the Looking Glass. Bob White, dramaturge et metteur en scène en théâtre canadien depuis quarante ans, est connu pour avoir contribué au développement de nouveaux textes, notamment de Paul Ledoux, George F. Walker, Brad Fraser, Eugene Stickland et Stephen Massicotte, parmi tant d’autres. En janvier 2012, il a été nommé Director of New Plays au festival de Stratford au terme de quatre saisons en tant que metteur en scène consultant. À Stratford, il a été dramaturge pour The Last Wife de Kate Hennig, Christina, The Girl King de Michel Marc Bouchard, Taking Shakespeare de John Murrell et les productions de Jillian Keiley de The Diary of Anne Frank et Alice Through the Looking Glass. PHILIP AKIN Philip Akin is the Artistic Director of Obsidian Theatre Company in Toronto. As a director, actor and producer, he has been involved in the arts for over 40 years. His numerous awards and nominations include the William Melbourne Award for the Celebration of Toronto’s Cultural Life (2014), Life Membership Award from Canadian Actors Equity Association for outstanding contributions to the performing arts within our jurisdiction (2014) and Dora Nominations for Best Director in the General Theatre Division 2008, 2011 and 2012 (winning in 2012). He is also proud to be the Chair of the Humber Theatre program’s Advisory Committee and the Vice Chair of the Board for the Canadian Contemporary Dance Theatre. Philip Akin est directeur artistique de la compagnie Obsidian Theatre à Toronto. Il œuvre dans le domaine des arts depuis plus de 40 ans en tant que metteur en scène, acteur et producteur. Parmises nombreux prix et distinctions notons le William Melbourne Award for the Celebration of Toronto’s Cultural Life (2014), Life Membership Award de Canadian Actors Equity Association pour ses contributions exceptionnelles aux arts de la scène (2014), mises en nomination pour le prix Dora pour mise en scène en théâtre 2008, 2011 and 2012 (prix en 2012). Et il est fier d’être président du comité consultatif du programme de théâtre à Humber College et vice-président du conseil d’administration de la compagnie Canadian Contemporary Dance Theatre. Biographies complètes des jurés pour le prix Siminovitch 2015 prixsiminovitch.com/le-jury Full biographies of the 2015 Siminovitch Prize jurors siminovitchprize.com/jury GIDEON ARTHURS Gideon Arthurs is the CEO of the National Theatre School of Canada (NTS), the only institution in the country entirely devoted to providing professional training in all of the theatre crafts, in both official languages. Before joining NTS, he served as General Manager of Tarragon Theatre in Toronto for close to three years, where he led several important projects including improvements of the theatre’s equipment and facilities, as well as a major audience engagement program. Before that, he was the Executive Director of the Toronto Fringe Festival. Gideon Arthurs est le directeur général de l’École nationale de théâtre du Canada (ÉNT), la seule institution au pays entièrement dédiée à l’enseignement de tous les métiers du théâtre, en anglais et en français. Il a occupé le poste de directeur général du Tarragon Theatre, à Toronto, pendant près de trois ans. Il y a porté plusieurs projets d’envergure, dont l’amélioration des installations et des équipements du théâtre ainsi que l’élaboration d’une vaste stratégie de participation des publics. Il a auparavant été directeur administratif du Toronto Fringe Festival. GENEVIÈVE BLAIS Inspired by the wish to create impressionistic theatrical experiences, Geneviève Blais founded the Théâtre à corps perdus in 2003, with a group of like-minded artists whom she met while at the National Theatre School of Canada. Through this company, she explores contemporary writing that evokes things for which we cannot find the words, things for which we have no words. Her approach leaves a central place for the writing of the body, in dialogue with the architecture of the space. Animée du désir d’orchestrer des expériences théâtrales impressionnistes, Geneviève Blais fonde en 2003 le Théâtre à corps perdus, avec des complices rencontrés dans le cadre de sa formation en mise en scène à l’École nationale de théâtre du Canada. Au sein de cette compagnie, elle fouille les écritures contemporaines qui évoquent ce pour quoi les mots nous manquent, ce qui nous laisse sans mots. Sa démarche accorde une place centrale à la dramaturgie du corps, en dialogue avec l’architecture de l’espace. KIM COLLIER Kim Collier is a director and the co-founder and co-director of the Electric Company Theatre in Vancouver. The company is recognized nationally as a driving force behind the resurgence of activity in Vancouver’s independent theatre scene. Under her direction, the company created a dozen original works through an intensive collaborative process including three landmark site-specific productions. She also has strong presence on major stages and festivals across Canada with productions at Theatre Calgary, Festival TransAmerique, the National Arts Centre, the Citadel Theatre and Canadian Stage. In 2011 her live-cinematic interpretation of No Exit was presented by the American Conservatory Theatre in San Francisco. Kim Collier est metteure en scène, co-fondatrice et co-directrice de la compagnie Electric Company Theatre à Vancouver. Cette compagnie est reconnue à l’échelle du pays comme ayant été le principal moteur du renouveau sur la scène du théâtre indépendant à Vancouver. Sous la direction de Kim, la compagnie a créé une douzaine d’œuvres originales par un processus de collaboration intense, y compris trois productions in situ. Elle est également une forte présence sur les principales scènes et les festivals à travers le pays, avec des productions à Theatre Calgary, Festival TransAmérique, Le Centre national des arts, le Citadel Theatre et Canadian Stage. En 2011 son interprétation live-cinématique de No Exit a été présentée au American Conservatory Theatre de San Francisco. THE 2015 SIMINOVITCH PRIZE HOST LE PRIX SIMINOVITCH 2015 MAÎTRE DE CÉRÉMONIE FIONA REID SPONSORS OF THE 2015 SIMINOVITCH PRIZE PARRAINS DU PRIX SIMINOVITCH 2015 Presenting Sponsor / Commanditaire One of Canada’s well-loved stage actors, Fiona Reid moves seamlessly from the classics to comedy and new plays in both large and small theatres across the country. Her career includes five seasons with Stratford and twelve with Shaw, where this season she gave critically acclaimed performances in The Divine and The Intelligent Homosexual’s Guide. This multi-Dora award-winning actor was honoured in 2010 with the ACTRA Award of Excellence. She is currently President of the Actors’ Fund of Canada and was made a Member of the Order of Canada in 2007. GUEST PERFORMER ARTISTE INVITÉ Gadango Inc Tricon Capital Group Inc THOM ALLISON A leading cabaret and musical theatre performer, Thom Allison has played in theatres from Broadway (Priscilla Queen of the Desert), to Stratford (Into the Woods, Hello Dolly) and Shaw with his memorable performances as Nicely-Nicely in Guys and Dolls and Coalhouse Walker in Ragtime. He can be seen in the new television series Killjoys. GUEST SPEAKERS INVITÉS D’HONNEUR Bob Rae, Member of the Siminovitch Prize Board of Directors Rebecca Mooney, Vice-President and Head, Brand and Marketing, RBC Wealth Management Bob White, Siminovitch Prize 2015 Jury Chair SIMINOVITCH PRIZE DIRECTORS CONSEIL D’ADMINISTRATION DU PRIX SIMINOVITCH Gill Evans Gary Goldberg Alan Greenberg Geoff Matus Jackie Maxwell Rebecca Mooney Bob Rae Joel Reitman Kathy Siminovitch Sandra Simpson FRIENDS OF THE 2015 SIMINOVITCH PRIZE AMIS DU PRIX SIMINOVITCH 2015 RBC Foundation, Emerging Artists Project Luminaries – $10,000 and up: Anonymous Sydney and Florence Cooper Gay and Gill Evans Gary and Linda Goldberg Alan Greenberg and Darcia Rowntree Geoff and Jill Matus Barrie Rose Harry and Evelyn Rosen Gerry Schwartz and Heather Reisman Honey and Barry Sherman Jeffrey and Dorothy Siminovitch Kathy Siminovitch and Michael Miloff Sandra Simpson Larry and Judy Tanenbaum Innovators – $5,000 to $9,999: Arnold and Janis Aberman Jim and Lynn Friesen Mark Poznansky Margo Siminovitch and Dr. Alan Peterson Champions – $2,500 to $4,999: Sandra Donnelly Bob Rubinoff Patrons – $1,000 to $2,499: Anonymous (in honour of Bill Glassco) Daniel Johnson and Heidi Khoe Shelagh Kareda and Maia Kareda (in memory of Urjo Kareda) The Litwin Family Robert and Cheryl McEwen Bob Rae and Arlene Perly Rae Milton Shier Supporters – Up to $999: David Feld Jack Gilbert PRODUCTION CREDITS PRODUCTION Executive Producer. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Susan Feldman Producer . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Briane Nasimok Consulting Director. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Jackie Maxwell Contributing Writer. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Susan Coyne Pre-Event Music . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Jordan Klapman Dr. Eugene Draw The Sean Sydney Trio Post Show Music . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Jordan Klapman Siminovitch Fanfare . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Glenn Morley Production Designer. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Blair Francey, BFdesign Technical Director/Lighting. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . André du Toit Associate Producer. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Daniella Newman Design of Award. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Presidential Environment Inc. Toronto Project Management. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Gaeby Abrahams Publicity. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . rock-it promotions inc. Website. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Blair Francey Translation. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Anne Van Burek For Hart House Theatre General Manager . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Doug Floyd Technical Director. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Brian Campbell Education & Production Co-ordinator . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Gillian Lewis House Technician . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Tim Davidson For the East Common Room and Great Hall Director of Events and Catering. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Paul Templin Event Coordinator. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Aron Mohr Head Chef. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Marco Tucci Special thanks to Peggy Leung, and to Fina MacDonell and The Rabbit’s Choice. FOUNDERS OF THE SIMINOVITCH PRIZE FONDATEURS DU PRIX SIMINOVITCH Elizabeth and Tony Comper Anna and Leslie Dan Gay and John Evans Sandra and Joseph Rotman Angie and Cal Stiller Judy and Larry Tanenbaum Fostering Canadian Culture Since 1911. BMO Financial Group Baycrest Centre for Geriatric Care The J.P. Bickell Foundation The Hospital for Sick Children Foundation Mount Sinai Hospital of Toronto University of Toronto Foundation University of Toronto / Toronto, ON / www.harthouse.ca Their Someday is the freedom to pursue their passion. The hard work, perseverance and vision of emerging artists demonstrate the power of having – and the joy of realizing – a Someday™. Through the RBC Emerging Artists Project, we support a diverse range of Canadian talent in communities across the country. For that reason, we’re pleased to support the 2015 Siminovitch Prize in Theatre. ® / ™ Trademark(s) of Royal Bank of Canada. 39788A (10/2015)