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Création 2012 PETER PANPAN 1 HIP-HOP FEERIQUE ~ Pour place publique ~ Compagnie BROUNIAK ~ Musique Spectaculée ~ www.brouniak.com [email protected] déc. 11 C'est quoi Peter PanPan ? Un fameux duo de hip hop féérique lorrain. « On observe une corrélation entre les pays qui vénèrent le père Noël et ceux qui ont des niveaux élevés d’obésité infantile » – N. Grills, British Medical journal. C’est en partant de ce tragique constat que les Peter Panpan élaborent leur farce… Ils sont deux. Il y a Peter et il y a Panpan. Ils ne se prennent pas au sérieux et s’inspirent du syndrome de Peter Pan, celui des grands enfants qui n'arrivent plus à vieillir pour laisser leur imagination candide et spontanée reprendre le dessus. Avec un dispositif musical scénique bon-marché-bricolé-maison, batterie rustique à base de ballons de baudruche, basse saturée et jouets détournés, ils fabriquent un Hip Hop potache et décomplexé. Tout en s’amusant des codes FM du rap, de la musique trad, du rock, de la chanson et de tout ce qu’ils ont entendu et fantasmé durant leur folle jeunesse, ils balancent un répertoire qui allie bonne humeur, improvisations telluriques, humour et bon groove. Avec un seul objectif : nous faire rajeunir tel un puissant lifting, un bon bol de botox ou une douce crème raffermissante pour nos oreilles ! Casting Sébastien Coste : voix, batterie-baudruche, flûte Camille Perrin : voix, basse, effets, objets Concerts récents : Festival Jette ton cartable ! À Toul, Festival Michto du cirque Gones, Festival anniversaire Spraylab à Nancy, Festival des Petits Chahuts à Cres, Première partie des Beastie Boys au zénith de Blâmont, Festival OH du collectif l’improviste à l’Artichaud Strasbourg, Festival sons dessus de Sault~l’asso phare à Lucioles 2 C'est quoi cette création «Excit» (Extraits musicaux sur http://www.brouniak.com/htm/peterpanpan.html) En 2012, Peter Panpan, monte dans la rue et crée le spectacle « EXCIT ». Après une adolescence très lucrative sur les scènes de musiques expérimentales, la voix de la sagesse les a remis sur les rails du Hip Hop. Et pour fêter leur retour aux sources et leur absence médiatique, Peter et Panpan posent leurs poubelles sur la place publique et nous concoctent un show intégralement en plastique où ils vont transformer l'espace urbain en zone complètement féerique. En détournant leurs restes de culture Hip Hop, ils nous font rêver avec trois bouts de ficelles et prouvent que le star-system et la poésie sont à la portée de tous. Au fur et à mesure de cet espèce de cabaret loufoque, le public découvre deux troublants musiciens et un espace urbain qui prend une toute nouvelle couleur. Au final, la potacherie de Peter et Panpan nous fait apparaître un univers dansant et incroyablement humain. Les enfants adorent car ça sent l’adolescence et puis les adultes en redemandent car ça sent l’enfance ! Peter : voix, batterie-baudruche, flûte, poubelle Panpan : voix, basse, effets, objets, poubelle 3 Le synopsis Il s'agit d'un spectacle de rue fixe avec une arrivée déambulatoire. L'espace est vierge à l'arrivée des deux protagonistes. Derrière leurs lunettes noires, deux hommes en costard arpentent la ville. Il pourrait s'agir de deux hommes politiques, ou d’experts du FBI, mais ne serait-ce pas plutôt un duo de commerçants, représentants en poubelles urbaines ? Chacun pousse devant lui un container à déchets. Après cette déambulation intrigante, deux énergumènes posent leurs poubelles sur la place publique et opèrent leur transformation : un strip-tease sensible et chorégraphique, tout en finesse et pudeur, où ils se métamorphosent en MC délirants. Ils installent leur espace de jeu et dévoilent ce que renferment leurs poubelles : Un instrumentarium étrange, une sono et des objets scéniques inqualifiables. Peter et Panpan recyclent alors leurs restes de culture Hip Hop et nous concoctent un show intégralement en plastique où ils vont transformer l'espace urbain en zone complètement féerique pour une sorte de cabaret loufoque où leur musique, allumée la naïveté et le plaisir des rythmes, leur permet mille facéties. Ces deux fabricants de rêves, briseurs de couples, jouent avec les clichés du genre en les transformant en grossièretés délirantes au service d’une toute nouvelle poésie : embauche du public, solos d'enfer, joutes verbales, enchaînement de tubes encore méconnus, chorégraphies virtuoses, silences, convictions politiques, apparitions surprises… Ces deux là s'y croient dur comme fer et leur amour du détournement transforment le présent en un pur bijou sonore. Ils vont nous faire rêver avec trois bouts de ficelles et prouvent que le star-system est à la portée de tous. Suffit d'y croire ! Au fur et à mesure, le public découvre les deux troublants personnages, leur relation, leurs imaginaires et l'espace environnant qui prend une toute nouvelle couleur Puis, le rêve va s’arrêter et l'on va se réveiller, les poubelles vont se ranger. Mais, de toute façon, le public sera épuisé après avoir tant dansé. 4 5 L'Écriture, les envies en jeu : Un recyclage de ce qu’ils connaissent de la culture hip hop Peter et Panpan arrivent chacun avec leur poubelle et leurs instruments bricolés. Le point de départ de ce spectacle est un recyclage de leurs restes de culture hip hop. « En réanimant les déchets qui ont construits nos cultures musicales – nous créons une musique à laquelle nous croyons si fort qu’elle sonne ! » C’est notre amour du son qui nous permet de jouer avec les idiomes et ainsi nous pouvons proposer de nouveaux déchets féeriques. La musique et la voix La musique originale de PPP est fabriquée à partir de leur culture polyglotte et de leur amour du détournement. Les objets deviennent sonores et s’incrustent à merveille dans leur gros son amplifié tel un diamant dans un paysage bien connu. Peter et Panpan chantent avec leur cœur et leur principal moteur est la musicalité de la langue. C’est cette piste qui les aidera à trouver une liberté de parole surprenante. - - Les racines - Ils usent et abusent des stéréotypes : la question des racines, d'où vient on ? Le respect de sa culture, de ses origines, de sa famille. - - Les prénotions - PPP souhaite questionner le hiphop quant à certaines images qu’il véhicule parfois. (La place de la femme et les fantasmes de luxure…) - - - La propriété intellectuelle - Le hip hop fonctionne beaucoup avec des samples de musiques préexistantes. Ils vont aussi s'amuser avec l'idée du pillage sonore et de la propriété intellectuelle dans la musique. - Le corps - Peter et Panpan aiment danser, aussi ils fantasment le star-système. Ils vont être contraints de mettre en rapport leurs corps avec les standards médiatisés. Au fait, Peter et Panpan ne sont ni musclés, ni noirs, ni tatoués ! C’est en jouant avec ces stéréotypes, qu’ils vont faire apparaître leur univers décalé et chargé de poésie. Le rapport au public et la mise en abîme de « l'Entertainment » Un concert est souvent un moment de communion. Nous travaillerons avec les codes de "l'Entertainment". L'objectif est d'inventer des brèches dans ce rapport de séduction, de s'amuser à faire participer les gens, de jouer avec ce dont le public a envie ou pas."Allez, on frappe dans ses mains et on répète après moi ! " Quels différents types d'adresse au public existe-il ? Comment les musiciens communiquent-ils entre eux? Par éloges ? Par insultes ? Nous adorons l'improvisation et la rue sera notre outil pour offrir un nouveau point de vue à l’animation de masse. Peter Panpan ne joue pas contre un système. Il joue avec pour mieux le retourner et faire apparaître son petit derrière qui danse. 6 C'est qui - La distribution La fée clochette a transformé deux virtuoses de la musique contemporaine en deux clochards surexcités. Peter joue la batterie avec des ballons de baudruche amplifiés, il a une voix un peu aigue, assez nasale et chante en portugais. Son travail sur le son l'a poussé à devenir un maître incontesté de la flûte à bec MADE IN CHINA. Dans la vraie vie, il est Sébastien Coste qui joue du saxophone soprano dans le fameux trio ROSETTE. Il a grandi dans l’harmonie municipale de Saint André d’Apchon (42) et puis s’est perdu dans les terrains de l’improvisation. Acteur du collectif Emil 13 à Nancy, il a aimé rencontrer Alfred Spirli, Steve Lacy, la Cie Lubat et Ludor Citik. Il adore l’improvisation que ce soit avec le cirque (Chantiers de Cirque), la rue (Sonar, L'autre orchestre), ou la danse (Karim Sebbar, Franck Beaubois, Aurore Gruel,PatriciaKuypers…) Il a croisé le “faire” avec Thierry Madiot, Shadi Fathi, Jean Christophe Camps, Pascal Gully, Michel Doneda, Louis Michel Marion ou encore Mah Kouyaté n°1. Aujourd’hui, il joue le solo Baudruche et l’improvisation de rue avec le trio Sonar et la fanfare d’occasion. Panpan, lui, joue de la basse électrique un peu comme Marcus MILLER mais en mieux. Sa voix large et puissante est un de ses plus beaux atouts sans compter qu’il slam couramment américain. Dans la vraie vie, il est Camille Perrin qui joue de la contrebasse dans le fameux trio ROSETTE. Contrebassiste tout terrain, musicien aventurier, interprète et compositeur tous azimuts, il milite pour le défrichement des esprits par l'ouverture des oreilles en explorant de nombreux aspects de la création. Sa formation a été enrichie par les nombreuses rencontres (Jean-Luc Cappozzo, René Lussier, Joëlle Léandre, Dominique Répécaud, Philippe Aubry, Scot Taylor, Charles Pennequin, Ivan Gruselle, François Guell, Karim Sebbar, Patricia Kuypers, Tom Cora, Erik m, Alfred Spirli, Marco Marini...) qui ont jalonné son parcours personnel d'exploration. Actif au sein de collectif de musiciens Emil 13 et de nombreuses associations, il aime travailler sur le mélange des genres et pratiques artistiques, comme en témoignent de nombreuses créations pluridisciplinaires. Au cœur de projets et formations aux styles musicaux très différents (La compagnie Jeanne Simone,Labo, Le CrapÔ des Marais, La Philharmonie du bon vide, La Esquina Latina, La Grande Mamaille, Peter Panpan...). Son chemin a croisé les planches du théâtre (Cie Roland Furieux, Cie de L'Idiot, Carlos Dogman, Cie des transports, Cie Tout va bien merci, etc.), de la danse (Cie Jeanne Simone, Didier Otomo, Cie Osmosis, Patricia Kuypers et Franck Beaubois, Cie Mille Failles, Cie Epiderme, etc.) et du cirque (Chantier de Cirque avec Francis Albiero, Ludor Citrik, etc.). Il a participé activement aux dernières créations de la compagnie de rue, Jeanne Simone. 7 Les deux Regards extérieurs invités pour aiguillonner la création : Laure Terrier ; Danseuse et chorégraphe de la Cie Jeanne Simone. Elle est danseuse et chorégraphe. Son parcours est jalonné d’allers et retours entre le mouvement dansé et la théâtralité : elle a notamment été l’interprète d’Odile Duboc, Laure Bonicel ou Nathalie Pernette tout en abordant le clown avec Nicole Rivier (Clémence Carabosse) puis avec Franck Esnée du Théâtre du Zèbre. C’est dans les chemins de traverse qu’elle découvre son propre goût pour la création et son appétit des formes hybrides et des lieux de représentations atypiques (Cie Les Filles d’Aplomb ; Cie Révalité – Laurent Chanel; Cie Passaros ; Théâtre du Zèbre avec Nénuphar; Serial Théâtre avec Monstres...). Petit à petit, la rue s’impose. Interpellée par la richesse de possibles que cet univers propose, elle crée un duo danse et musique avec le musicien Nicolas Desmarchelier. L’écriture instantanée devient pour elle la modalité la plus cohérente pour révéler l’espace dans ce qu’il a de vivant, son présent, ses modulations de population, ses transformations d’énergies suivant le moment... Elle découvre la simplicité avec laquelle les spectateurs, libres de leurs mouvements, peuvent recevoir une proposition chorégraphique et sonore contemporaine, sans s’embarrasser de questions de codes. Son rapport à la danse trouve un écho dans une relation non frontale, où il s’agit davantage d’un partage d’espace, d’une relation de corps à corps, et de perceptions à perceptions, que du déploiement d’une prouesse technique. Rendre le corps à la rue et au « vivre ensemble ». Valéry Plancke ; Comédien, champion de natation. Ancien athlète de haut niveau, formé au métier d'acteur à la classe libre du Cours Florent, sous la direction de Vincent Lindon, Redjep Mitrovista, J.L. Trintigant (Master Class). Metteur en scène et comédien pour la compagnie Roland Furieux de 1997 à 1999. Comédien pour le Théâtre du Jarnisy, pour Carlos Dogman, Radu Afrim (2007: Mansarde à Paris avec vue sur la mort de Matéi Visniec), Ladislas Chollat, Marja Leena, Illia Delaigle. Performances voix, chant, corps, image, son. En 2004, il joue Swimming Fool, Daruma , et L’Homme en noir. 8 Les collaborateurs techniques En plus des deux musiciens, le spectacle est composé de deux poubelles suréquipées et sonorisées ainsi que de délicieux costumes. Tout ça, grâce à : Valentin Monin – conception et réalisation des poubelles. François Cacic – conception de la sonorisation Prune Lardet – costumière Les partenaires Production Brouniak avec le soutien du Conseil Régional de Lorraine, de Bernadette Soubirou, de la Ville de Nancy, de la DRAC Lorraine, et du CCAM de Vandœuvre-lès-Nancy (54). 9 Le calendrier (Différentes étapes de création) expérimentation en public lors de chaque résidence Du 17 au 21 Octobre 2011 – RUGY (57) Résidence avec Peter, Panpan, François Cacic et Valentin Monin Sortie de résidence le 20/11/11 – Festival MICHTÔ – Maxéville (54) Du 12 au 16 Décembre 2011 – ANIMAKT – Saulx les Chartreux (91), Résidence avec Peter, Panpan et Valery Plancke Sortie de résidence samedi 17/12/11 au Molodoï – Strasbourg (67) Du 23 au 28 Janvier 2012 – BORDEAUX (33), Résidence avec Peter, Panpan et Laure Terrier Du 02 au 07 et du 23 au 28 Avril 2012 – HALL DES CHARS (67) – Résidence avec Peter, Panpan et Valery Plancke Du 4 au 9 Juin 2012 – LA GARE A COULISSE (26) – Résidence avec Peter, Panpan et Laure Terrier Sortie en lien avec le GRAND CHAHUT COLLECTIF + Eté 2012 : Tournée dans les maisons de retraites avec l’ambassade de France / Fukushima - Japon 10 La fiche technique du spectacle « EXCIT » Il s’agit d’un spectacle autonome électriquement mais très sonore. Pour info; Notre sonorisation : Deux amplis embarqués dans des poubelles, quelques pédales, des micros. Notre instrumentarium : Basse, sax, clarinette, des ballons de baudruche, costume d’éléphant. Espace et temps : Spectacle fixe et frontal de 50 minutes avec une arrivée déambulatoire de 15 minutes. L’espace doit être plat, dégagée, accessible aux personnes à mobilité réduites ainsi qu’à nos poubelles urbaines. L'espace scénique doit faire au minimum 6mX6m au sol avec au minimum 4m de hauteur. Décor : L’espace est vierge au début. La scénographie du spectacle tient en deux grosses poubelles roulantes que les personnages amènent avec eux. Besoins électriques - loges : Nous avons besoin d’une loge assez spacieuse avec une arrivée électrique 220V pour recharger nos batteries qui alimentent nos amplis. Si nous jouons la nuit, nous avons besoin d’une arrivée électrique 16A-220V pour un éclairage plein feu simple. Eclairage : *jour : lumière du jour *nuit : 6 halogènes sur pieds Public : Jauge max de 300 personnes - Tous publics. Nécessité d’un repérage de trois heures le matin ou la veille de la représentation. Maximum deux représentations par jour, espacées de trois heures minimum. Le spectacle devra s’arrêter dans la bonne humeur en cas d’averse. « Bravo les gars, là, y a du boulot ! » Rachid Wallas 11 La compagnie BROUNïAK Brounïak! est une structure associative soutenant les activités de Rosette, un trio composé de Sébastien Coste, Michel Deltruc et Camille Perrin et supportant également les projets parallèles de ces messieurs, comme le duo Peter Panpan, le solo Baudruche, etc. Ces trois musiciens revendiquent un profil tangent qui lorgne du côté du théâtre, de la danse, du clown et de la rue. Rien que ça. Aucune sournoiserie politicienne ici, juste un grand projet politique: Faire voyager l’envie de brouniakerie à travers le monde… Madame Brouniak Alexia Guirkinger : +33 (0)6 37 58 80 45 Sébastien Coste : +33 (0)6 83 54 80 98 (chambre 48) Camille Perrin : +33 (0)6 16 46 33 16 ( chambre 49bis) Siège social BROUNIAK Chez Patrick Frutos, 48 rue Eugène Vallin 54320 Maxéville, France Siret : 519 700 751 00018 / licence II : 1031902 / licence III : 1031901 / ape : 9001 Z 12