Duo pour Bâton et Corde

Duo pour Bâton et Corde
conception chorégraphique
Alessandra Piccoli et Sarosi Nay
Contact : La compagnie UBI - 19 rue Quineleu - 35000 RENNES
Site internet : www.cie-ubi.com E-mail : [email protected]
Sur la piste, où se dessine un cercle dans un carré, un homme et une
femme attendent un début qui a peut-être déjà commencé. A côté
d’eux, posés au sol, deux objets : une corde et un bâton.
Deux
poids,
deux
mesures,
deux
énergies
opposées
et
complémentaires.
Un jeu chorégraphique qui conjugue manipulation d’objets et
mouvement, où corps et objets circulent selon les évènements, l’espace,
l’humeur de la danse, entraînant l’inévitable rencontre avec l’autre.
Créer des couloirs,
déplacer des droites en faisant des courbes
Aménager l’espace s’ouvrir des chemins
et aller main dans la main
Déménager sur un radeau, arrondir les angles
Pour co-habiter dans un petit espace
Rêver d’être ailleurs, oser s’envoler et chuter
Marcher sur l’eau, sur une route de soie
Se disputer sans compter, sans vraiment y croire
Chacun dans son coin, avoir un objet de lutte un objet culte
S’entrelacer de spirales hypnotiques caresser le sol, glisser sur l’air
Imbroglio de corps et de corde
Tournoyer jusqu’à s’y noyer
Entamer une marche lente
Au bord du précipice
Ensemble
Duo pour Bâton et Corde raconte sans mots l’histoire de deux êtres
qui partagent leur existence, qui cherchent comment composer à deux.
Ensemble ils réinventent, avec les objets, des jeux d’adulte et d’enfant,
jeux de pouvoir et de séduction, d’où émerge une tendre complicité.
Une esthétique épurée, une énergie intense et reposante ce duo cherche
à toucher l’essentiel, à l’essence des êtres, avec simplicité, fragilité. Une
bulle de douceur exceptionnelle, fascinante dès le plus jeune âge.
Installée à Rennes, la compagnie UBI a été créée en 2002 par deux chorégraphes : Alessandra
Piccoli et Sarosi Nay.
Son travail artistique se caractérise par l’association des genres et des influences où plusieurs
univers artistiques (manipulation d'objets, contes, musique, théâtre et théâtre d'objets) se mêlent à
la danse contemporaine.
Le mouvement et la chorégraphie sont le socle sur lequel d’autres disciplines viennent se greffer. Un
travail de recherche est mené à chaque création et donne naissance à un langage artistique
personnel. Des créations qui se veulent accessibles et qui s’inscrivent dans un registre poétique.
La compagnie UBI est particulièrement attentive à la sensibilisation des publics qui se situent audelà du cercle des habitués des spectacles dansés. Pour se confronter à des regards neufs, elle crée
plusieurs pièces en extérieur, intervient dans des lieux urbains ou ruraux, avec des propositions de
spectacles écrites ou des performances improvisées. Elle développe en parallèle un travail de
transmission et de formation au travers d'ateliers ou de cours auprès des amateurs, des élèves de
lycées option danse, des enfants, des adultes et des personnes handicapées.
Ce travail prend aussi la forme de rencontres et d’échanges avec le public autour d’un spectacle en
création ou en tournée.
Equipe artistique
Direction artistique : Sarosi Nay
Conception chorégraphique : Alessandra Piccoli et Sarosi Nay
Interprétation : Laëtitia Lanoë et Sarosi Nay
Collaboration Artistique : Christophe Pilven
Musique : Jacques Drin
(Avec des morceaux d’Akosh S. Unit, Renaud Garcia Fons)
Décor : Thibault Cueyssac
Costumes : Béatrice Laisné
Sarosi NAY
Autodidacte, il se forme au gré de ses rencontres artistiques. Il participe en tant qu’interprète à des
créations avec plusieurs compagnies, Cie du Sucre, Cie Hygragon, Cie Alégo, Cie des Saltindanses,
Cie Grégoire and Co, Cie Julie Desprairies, naviguant entre le spectacle en salle et en rue depuis
1998. Parallèlement, il suit des formations professionnelles et découvre l’improvisation et le contact
improvisation auprès de Julyen Hamilton, Simone Forti, Patricia Kuypers, Loïc Touzé. Il approfondit
cette voie en travaillant avec Patricia Kuypers à Bruxelles sur un spectacle improvisé Pièces
détachées, en intégrant Jeu/Je, une proposition expérimentale de Fabienne Compet, et en
participant à la performance Chantier Public de John Froger. En 2006, il attrape le virus du Clown et
suit les stages de Martine Dupé, Nikolaus, Lorie Leshin, Ami Hattab, Luc Faugère, Hervé Langlois. Il
participe au groupe de clown de Rennes dirigé par Lorie Leshin. Il enseigne la danse au sein de la
Cie UBI sous forme d’ateliers et de stages et intervient dans des associations, des écoles (projet
PAC), école de cirque Jo Bithume, à l’Université de Rennes 2, et auprès d’autistes.
Pratiquant le Tai-chi-chuan depuis 1997, il intègre l’esprit de cet art dans son approche du
mouvement. Il développe également un travail de manipulation d’objets au fil des créations de la Cie
UBI, crée en 2002 avec Alessandra Piccoli les spectacles Duo pour Bâton et Corde en 2003, Border
Line en 2006, Solo pour Plinthes en 2008 et Promenons nous en 2008.
Alessandra PICCOLI
Née au Brésil en 1970, elle étudie la danse dès 1983 et est diplômée du département d’arts
corporels à l’Université Unicamp depuis 1992.
Interprète de différents chorégraphes de la région de São Paulo, elle fonde en 1990 le groupe
Beleléu – Danses et performances pour lieux insolites, avec lequel elle se produit en France en
collaboration avec Anamaria Fernandes.
En France depuis 1995, elle donne suite à son parcours en tant qu’interprète dans le spectacle
Points de Vue de la Cie du Sucre et dans le spectacle de rue Croche-Pied par la Cie Hydragon.
Elle participe à Chantier Public, présence artistique dans l'espace public proposée par John Froger; à
Jeu/Je, une proposition expérimentale de Fabienne Compet et à No No No, une de ses créations.
Parallèlement, elle continue sa formation et développe ses connaissances en danse contact et
improvisation, à travers les rencontres faites dans différents stages avec Julyen Hamilton, Simone
Forti, Patricia Kuypers, Loïc Touzé, Latifa Labîssi.
Elle partage depuis 2002 la direction artistique de la Compagnie UBI avec Sarosi Nay, au sein de
laquelle elle développe son activité artistique en danse contemporaine entre la transmission,
l'interprétation et la chorégraphie, en participant à la création de ses différents spectacles : Pas si
bête en 2002, Duo pour Bâton et Corde en 2003, Border Line en 2006, Lilo en 2007 et Promenons
nous en 2008
Pratiquant le yoga depuis 1999, elle intègre et s'approprie cette pratique notamment comme
préparation corporelle du danseur. Elle démarre en 2006 une formation au sein de L'EFYO (école
française de yoga de l'ouest) pour enseignants en yoga et l'enseigne à différents publics.
Laëtitia LANOE
Formée au Conservatoire National de Région de Rennes et par la rencontre avec Stéphane Fratti
(interprète à la compagnie de 1996 à 1999), Laëtitia Lanoë continue sa carrière d'interprète avec
Céline Minec, Sylvain Richard, Dominique Jégou, Alessandra Piccoli et Sarosi Nay dont les pièces
sont jouées dans toute la France.
Son intérêt pour l'improvisation l'amène à se rapprocher des travaux de grandes figures de la
performance : Julyen Hamilton, Simone Forti, Kirstie Simson. Aujourd'hui elle donne à cette
approche une place fondamentale dans sa démarche de recherche, de pédagogie et de création.
Depuis 2001 elle développe un autre de ses outils en matière d'exploration du langage corporel issu
du travail autour de la méthode des Chaînes Musculaires et Articulaires de Godelieve Denys Struyf.
Depuis 2006, elle compose des pièces chorégraphiques en milieu scolaire et crée et interprète Rêves
enracinés (2007) avec le musicien François Daniel. Aujourd'hui elle travaille aussi avec le peintre
plasticien Boubacar Cool Diabang sur la performance En traversant, dont le premier volet a été
ouvert en 2008. Elle participe par ailleurs à la fondation de « ici et Laba-arts», un collectif
pluridisciplinaire d'artistes.
En 2009 Laëtitia Lanoë rejoint à nouveau la Compagnie UBI pour le projet d'échanges artistiques
avec l'école du cirque de Phare Ponleu Selpak au Cambodge et travaille à nouveau comme interprète
pour la pièce Duo pour bâton et corde.
REVUE DE PRESSE
Télégramme
... un bâton et une corde suffisent à créer un univers, à refaire le monde. Car là, plus un bruit, juste
la magie de ces deux corps et de leur ballet aérien, cette étrange danse de l'amour - haine, l'histoire
d'un regard, d'une rencontre, de disputes et réconciliations. Une histoire sans âge ni visage , … on
est bien là.
Ouest France
La bulle poétique de la Cie UBI
Le festival international de danse de Cesson-Sévigné s'est ouvert pour une semaine rythmée par de
nombreuses chorégraphies. Parmi elles, le magnifique « Duo pour Bâton et Corde » de la Cie UBI.
Un bâton , une corde, un danseur, une danseuse. Pendant une heure, dans le parc du centre culturel
de Cesson, le temps s'est suspendu, plongant le public de danse dans une bulle de douceur, si
légère. Si fluide. La corde ondulant au grés des mouvements des corps, quand ce n'est pas le
contraire. Le bâton oubliant parfois sa raideur pour une caresse.
La nouvelle création de la compagnie rennaise UBI va bien au-delà d'un simple pas de deux, le duo
devenant trio lorsque s'immisce l'un des objets, voire quatuor. Car il ne s'agit pas là de simples
accessoires, la chorégraphie exploitant les multiples combinaisons entre ces quatre éléments. Une
suite de tableau, une suite d'émotions, entre tension et attraction, toujours pleine de poésie...une
belle création.
Le courrier vendéen
… La compagnie UBI est constituée d’un duo : un homme, une femme et voilà de quoi bâtir un
roman ! … Leur spectacle s’intitule Duo pour Bâton et Corde, en rapport avec les deux seuls
instruments dont ils usent à merveille. Lors de leur résidence artistique, ils ont présenté leur travail
de recherche aux maternelles des écoles : avis favorable !
DIFFUSION – plus de 80 représentations
TOURNEE 2010/2011 - en cours
Théâtre Chenla – Phnom Penh, Cambodge (99), Phare Ponleu Selpak – Battambang, Cambodge
(99), Festival International du cirque Tini Tinou – Battambang, Cambodge (99), Maison du Quartier
de la Bellangerais - Rennes (35), Festival Les Arts'Borescences - Mayenne (53), Centre culturel
Juliette Drouet – Fougères (35), Bleu Pluriel – Trégueux (22), Centre culturel du Coglais – Montours
(35)
TOURNEE 2006 – 5 dates
Vendange et art -Via la Rue- Bordeaux (33), Eclat de Fête – Riom (63), Festival Les Incroyables –
Cusset (03), Festival Les Incroyables – Cusset (03), Festival Des Quais – Chouzet-sur-Loire (37)
TOURNEE 2005 – 19 dates
Festival Charivaris – Rennes (35), Déferlante - St Hilaire de Rietz (85), Festival Eclat - Aurillac (15),
La Déferlante - St Jean de Mont (85), La Déferlante - St Brévin les Pins (85), Beaumont La Hague
(50), Les Soirs d'été -Le Mans (71), Festival Parade à Nanterre (92), Festival Rue des Arts (35),
Festival Sarabande - Rouillac (16), Vieux St Etienne - Rennes (35)
TOURNEE 2004 – 24 dates
Cergy Soit! -Cergy Pontoise (95), Far de Morlaix- Morlaix (29), Jeudi du port – Brest (29), Festival
en bastide- Ville franche de Rouergue (12), Festival Eclat –Aurillac (15)
Festival international danse – Cesson Sévigné (35), Festival des Affranchis - La Flèche(75), Cenon
(33), Festival de Chalon dans la rue - Chalon sur Saône (71), Festival Au Arts Etc...-Ecouflant (49),
Festival de Danse - Notre Dame de Monts (85)
La Bellangerais - Rennes (35), Mars Moi pas su'lpied - Chez JO Bithume - Angers (49)
Festival du Rêve - Porto Vechio (Corse)
TOURNEE 2003 – 28 dates
Carmaux (81), La Bellangerais - Rennes (35), Festival des Accroches Cœurs - Angers (49), Festival
Les 3 Eléphants - Lasay les châteaux (53), Festival de Poche - Hédé (35)
Festival Malgré tout - Poligny (39), Festival Eclat –Aurillac (15), Festival Les Z’accros de ma rue Nevers (58), Festival de Chalons sur Saône (71), Festival Renc’Arts - Pornichet (44), Notre Dame de
Mont (85), Festival VivaCité - Sotteville-lès-Rouen (76)
Le Duo pour Bâton et Corde est repris en début 2010 et joué au Cambodge et en France en salle
comme en rue.
Le spectacle a été créé avec le soutien de la compagnie Jo Bithume, La Labo – Cie Archimie, Le
Centre Culturel de Notre Dame de Monts, La Maison de Quartier de la Bellangerais
La compagnie UBI reçoit le soutien de la DRAC Bretagne, du Conseil Régional de la Bretagne et de
la Ville de Rennes.
INFOS PRATIQUES
Durée du spectacle : 45 minutes
A partir de 6 ans
Version salle
Espace scénique minimum : 8m x 8m
Hauteur de jeu minimale : 6 m
Sol : tapis de danse noir
Lumières : fiche technique en cours
Version rue
Espace scénique : scène carrée (plancher) 8mx8, couvert d'un tapis de danse noir
Aire de jeu au maximum plat, ferme, à niveau (pas de pelouse ) et 6 mètres de hauteur de jeu
Nous contacter si pas de possibilité d'avoir une scène adéquate.
Jauge maximum pour une séance scolaire : 250 personnes.
Il nous faut par ailleurs :
- Un endroit calme (spectacle intime avec des plages de silence )
- Des chaises et/ou des bancs et/ou de la moquette pour le public
- Une prise de courant à proximité
- Un lieu pour nous échauffer et nous changer, 2 heures avant le spectacle
19, rue Quineleu - 35000 RENNES
Tel: 06 63 54 39 97 / 09 52 95 05 86
chargée de production : Julie Besserova-Chomard
[email protected]
www.cie-ubi.com