com m uniq ué dep resse GOLDO EXPO

GOLDO EXPO !
EXPOSITION DU 18 JANVIER 2015 AU 18 MARS 2015
Accès libre du mardi au vendredi de 12h à 20h, les samedis et dimanches de 11h
à 20h. Galerie Sakura / 50 cour Saint-Emilion 75012 Paris (Bercy Village).
Dès le 18 janvier 2015 et jusqu’au 18 mars 2015, la galerie Sakura propose de célébrer
le chevalier des temps nouveaux, Goldorak, à travers une sélection des travaux de 10
artistes, photographes, plasticiens et sculpteurs, rassemblés dans une exposition intitulée Goldo Expo! Située en plein cœur de Bercy Village, la galerie Sakura dispose d’un
espace de 600 m2 où sont présentées une sélection de photographies à des prix très
abordables, mais également des expositions temporaires.
Cet événement s’inscrit dans le prolongement de La Super Expo ! ou le côté obscur des
super héros, qui s’était déroulée du 2 avril au 2 juin 2014 à la galerie Sakura de Bercy Village. Cette fois, c’est le merveilleux robot de lumière et d’acier qui est à l’honneur, première icône manga de toute une génération de Français. Dix artistes apportent chacun
leur vision de ce géant mythique, certaines œuvres ayant été créées spécialement pour
cette exposition. Des animations le soir du vernissage mais également tout le temps de
l’exposition sont proposées, pour apprendre à combattre les forces de Vega. Retrolaser
en action, Goldorak go !
communiqué de presse
LA GALERIE SAKURA DE BERCY PRESENTE :
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GOLDO EXPO !
10 ARTISTES POUR CÉLÉBRER LE MYTHE GOLDORAK
ALBEN - France
DARIO D’ANGELO - Italie
CHANOIR - France
DAVID EGER - Canada
ANTHONY KNAPIK-BRIDENNE - France
MAXIME LHERMET - France
ALEXANDRE NICOLAS - France
MARC NINGHETTO - Suisse
PIMAX - France
CIHAN UNALAN - Turquie
© PIMAX
© Alexandre Nicolas
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GOLDO EXPO !
10 ARTISTES POUR CÉLÉBRER LE MYTHE GOLDORAK
© Marc Ninghetto
© Chanoir
Goldo Expo ! est une nouvelle exposition de la galerie Sakura autour de la pop culture. Cette
fois-ci, elle se concentre sur le premier personnage de manga arrivé en France à la fin des années 70. Dix artistes célèbrent chacun à leur manière le « mythe Goldorak ». Goldorak exerce
une telle fascination sur toute une génération, y compris d’artistes, même lorsqu’il semble aux
antipodes de leur champ créatif.
Ainsi, on a plus l’habitude de voir Marc Ninghetto, spécialiste de la photographie de mode,
travailler sur la beauté féminine plutôt que sur celle d’un robot de métal. Pourtant, né en 1972,
Marc Ninghetto fait partie de cette génération-là. Il s’approprie avec justesse le sujet, et trouve
l’équilibre parfait entre la force de l’imposante silhouette de Goldorak, que lui donne le contexte d’un milieu urbain réaliste, et une certaine douceur dans le traitement de la lumière et des
couleurs.
Chanoir, voit en Goldorak sa dimension totémique et mystique. Dans le cadre de cette exposition, Chanoir présentera d’ailleurs 4 masques inédits.
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GOLDO EXPO !
10 ARTISTES POUR CÉLÉBRER LE MYTHE GOLDORAK
L’artiste Alben proposera pour sa part une vision tridimensionnelle du géant d’acier. Le thème
de Goldorak l’a particulièrement inspiré, Alben ayant depuis longtemps le projet de travailler
sur l’un des héros de sa jeunesse. Ce sujet lui a permis de matérialiser un projet de sculpture, en
restant dans la lignée de ses autres travaux, comme Dark Vador.
Il en va de même pour Anthony Knapik-Bridenne,
Goldorak s’inscrivant naturellement dans sa série
des totems de bois qu’il consacre aux grandes figures de la culture pop, à l’instar de Sonic le hérisson
ou de personnages de l’univers de Star Wars.
Dario D’Angelo, accroc à la synthèse visuelle et au
hors contexte, montre avec une redoutable efficacité la puissance évocatrice du mythe Goldorak :
quand le placement précis de deux simples bananes évoque immédiatement les cornes du robot,
alors qu’elles ne représentent qu’une toute petite
partie de l’ensemble.
© David Eger
De son côté, Alexandre Nicolas humanise les superhéros et nous montre leur fragilité. Dans la continuité de la série des super-foetus de Batman ou de
Spiderman, Alexandre Nicolas présentera un goldofoetus, évoquant ainsi la genèse de ce mythe.
Quant à David Eger, c’est avec un certain humour qu’il recontextualise Goldorak, propulsant le
robot dans les scènes cultes de l’histoire, de l’art ou de la culture pop (à l’instar de son Goldorak
de Vitruve), faisant se rencontrer et s’entrechoquer mythe et réalité.
Enfin, Pimax, artiste urbain notamment connu pour ses pochoirs et ses performances activistes,
revisite également les thèmes pop des années 80 à travers ses sculptures en résine, développant ainsi une réflexion sur le temps et le souvenir.
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GOLDO EXPO !
© Dario D’Angelo
© Anthony Knapik-Bridenne
UN MANGA CULTE POUR TOUTE UNE GÉNÉRATION
A la fin des années 70, la France ne connaît que trois chaînes de télévision : TF1, Antenne 2 et FR3. Les
programmes pour les plus jeunes sont peu nombreux et peu variés. Ainsi, lorsque le 3 juillet 1978, une
nouvelle émission pour la jeunesse est diffusée, toute une génération est devant le petit écran. Cette
émission, c’est Récré A2 présentée par Dorothée. C’est elle qui diffuse pour la première fois un dessin
animé japonais : Goldorak ! Un véritable choc télévisuel pour de nombreux enfants, qui découvrent pour
la première fois une production nippone, visuellement très différente de ce dont ils ont l’habitude.
Issu du manga Grendizer (l’ovni robot), Goldorak doit sa création au fabricant de jouets Bandai, qui
souhaitait soutenir la vente de ses super-robots. Très manichéenne et haute en couleur, la série dont la
chanson du générique est francisée, rencontre un succès immédiat. Goldorak, qui est en fait le super
vaisseau du héros Actarus, est grand (31 mètres de haut pour 280 tonnes) , rapide (il peut courir à 700
km/h et faire des sauts de 1000 mètres), indestructible. Il dispose même d’une navette pour s’envoler
dans les airs ! Pour combattre les forces ennemies de Vega, il possède tout un arsenal utilisant des termes
« techno-évocateurs » : fulguro-point, astéro-hache, corno-fulgure, clavicogyres...
Il n’en faut pas plus pour rendre accroc tous les petits téléspectateurs de l’époque. Antenne 2 atteint en
effet un record historique sur la tranche de 18 heures à cette période, avec un taux d’audience inégalé
approchant les 100%. Noam Kaniel, l’interprète de l’un des génériques français de Goldorak recevra
deux disques d’or. La Goldomania est lancée, et Goldorak deviendra en France le chef de file d’une
déferlante de dessins animés venant du pays du soleil levant, tous parfaitement marketés : Candy pour
les jeunes filles, Albator pour les pré-ados, etc. Mais si beaucoup d’autres Mechas (robots géants très
populaires au Japon) et autres héros de la taille d’un immeuble ont suivi, comme X-Or, Gundam et même
les Transformers, Goldorak restera la référence de toute une génération. Il arrive du fond des temps,
comme un soleil éblouissant, qui est-il ? D’où vient t-il, ce merveilleux génie ? De l’infini, c’est Goldorak
le grand, le grand Goldorak !
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CONTACTS
GALERIE SAKURA
+33 (0)1 71 93 26 90
www.galerie-sakura.com
21, rue du Bourg Tibourg 75004 Paris
50, cour Saint-Emilion 75012 Paris
Jean-Baptiste Simon / [email protected]
Depuis 2010, La galerie Sakura permet à chacun de se sentir l’âme d’un collectionneur d’art. Son objectif
? Proposer des photographies originales, numérotées et signées, à des prix abordables. Une véritable
démocratisation de l’art contemporain.
Pour la plupart tirées à 15 exemplaires maximum, les œuvres proposées sont des créations originales
d’artistes émergents mais également de photographes reconnus qui font confiance à la galerie. Cette
initiative des fondateurs, Jean-Baptiste Simon et Matthieu Taravella, permet aux amateurs de décoration
d’apporter un vrai supplément d’âme à leur intérieur, et aux collectionneurs en herbe de démarrer leur
collection d’œuvres d’art à moindre coût.
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