gilles ouaki - Groupe Cherpantier

Communiqué de presse
DU 2 AVRIL AU 5 MAI 2015
gilles ouaki
«ArgentiK»
La Fondation Cherpantier présente
dans ses Galeries : “ArgentiK”, une carte
blanche à l’artiste plasticien gilles ouaki
pour l’ouverture des Galeries 312 dans le
Marais et aux Puces de Saint-Ouen. Fidèle
à son inventivité débridée dans le monde
de l’art contemporain et désireux de signer
sa longue histoire d’art et d’amour avec
Kodak, l’artiste a imaginé pour la fondation
Cherpantier “ArgentiK” un concept inédit
autant qu’hybride.
Cette exposition offre une série limitée de 100 pièces uniques,
présentées sous la forme d’un livre-objet. Une revisitation du
célèbre coffret jaune accompagnée d’un Brownie Hawkeye
vintage et américain customisé par l’artiste. Chacun des
100 tirages photos signés est issu de l’œuvre de Gilles Ouaki,
notamment Bye-bye Polaroid et I Lock You, qui ont fait sa
renommée avec Ben, Soulages, Orlan, Arman, William Klein...
« J’avais 11 ans et 6 francs en poche. Je me rendais aux
Galeries Lafayette pour acheter le tube “Diana” de Paul
Anka et je suis ressorti du grand magasin sans disque ! Je
venais de remporter un concours Kodak grâce à une prise
de vue originale d’une vitine de noël. Je m’étais faufilé
derrière pour mieux photographier les badauds».
Un cliché qui sera le déclencheur d’une vocation et la
toute première expression d’un travail de mise en scène
funambuliste, une recherche maximale de véracité et
une maîtrise des différentes distorsions entre le sujet et
son image, sans simulacre, sans paravent, authentique.
En 2010, convié aux 10 ans du Designer’s Day, le créateur
s’empare déjà de l’appareil de légende en fabriquant “Cheese”,
un meuble pop art constitué d’un appareil Kodak Brownie
géant qu’il réaménage. Aujourd’hui, avec cette exposition,
Gilles Ouaki signe la fin de l’histoire avec l’argentique
et rend un dernier hommage au mythique boîtier.
L’ensemble est complété d’un livre-objet reprenant
l’intégralité des 100 Box de l’exposition “ArgentiK”.
Gallery 312 / 314 - 316 rue St Martin 75003 Paris
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gilles ouaki
UN POINT DE VUE
...
Pour arriver à ce stade de notoriété dans l’art contemporain, Gilles
Ouaki a eu la force de caractère d’éviter les (im)postures. Il fallait
avoir cette capacité de savoir presque s’effacer, d’être en retrait
mais aux aguets, photosensible, et de laisser son ego au placard.
Une perspective qui a permis alors à l’artiste d’infuser pleinement
les concepts issus de son imaginaire, de capturer l’essence même
de son sujet, de son cadre. Il ne faut pas s’imposer ou imposer une
vérité factice.
Gilles Ouaki est un artiste plasticien, relayeur au sens noble du
terme, comme il le décrit lui-même, “pour rendre les œuvres
intelligentes”. Il interprète, portraitise, détourne, Gilles Ouaki est
subversif.
«américan graffiti» - 2015
Gilles Ouaki X1 pour Leica - 2010
...
UNE TRAJECTOIRE
« Gilles Ouaki aime faire entrer les petites histoires dans les
grandes. Dans son travail, les objets parlent des hommes. Ce
qui s’appelle faire parler les choses. » (Valérie Iniesta, Art Actuel)
Tout débute en 1958 avec ce premier prix d’un concours Kodak
auquel il participe comme par hasard. Il y a des destins incroyables,
des dons et des vocations. Du haut de ses 11 ans, l’artiste en
devenir est simplement au bon endroit, au bon moment.
Il s’oriente rapidement vers le photojournalisme car l’exercice ne
supporte aucune tricherie. Nous sommes au début des années
80, le numérique n’existe pas encore. La photographie est brandie
comme preuve et c’est vers cette idée de témoignage intangible
que tend l’ensemble de son travail de grand reporter, puis d’artiste.
Gilles Ouaki travaille au Parisien et à Paris Match. On lui doit par
exemple des clichés de la mort de Mesrine ou encore ceux de
l’attentat de la rue des Rosiers à Paris, ces derniers lui ayant permis
de remporter (en 1982) le Grand Prix de la Ville de Paris ainsi que le
Grand Prix Paris Match.
Les sillons usés et désabusés par ses prédécesseurs et même
par ses contemporains ne l’intéressent pas. Il préfère inventer
ses propres craquelures et creuser son ornière à lui, loin des lieux
communs. En ce sens, son travail est toujours surprenant. Unicité
de temps mais aussi unicité de ton. Chaque cadre, chaque lumière,
chaque atmosphère, chaque œuvre est différente et unique.
La marque Leica ne s’y trompe pas lorsqu’elle demande à l’artiste
de signer une édition spéciale de son illustre modèle X1, tirée à 30
exemplaires seulement pour le trentième anniversaire de L’Éclaireur.
«Cheese» designer’s days chez l ‘Éclaireur - 2011
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gilles ouaki
UN ARTISTE MULTI-FORME
« Artiste photographe, plasticien conceptuel, ogre anxieux
témoin de son époque, Gilles Ouaki dit qu’il n’y a pas
d’artiste heureux, refuse les étiquettes, brouille les pistes et
patrouille le monde à la recherche de l’image qui justifie son
errance artistique autant qu’existentielle. » (Valérie Penven)
Gilles Ouaki n’en oublie pas pour autant son amour de l’art en
général. Du pop art à la figuration narrative.
Il se sent guidé, car, comme il le dit si bien lui-même,
« les artistes sont les phares qui éclairent le monde ». Sa
gourmandise, jamais rassasiée, est telle qu’il est difficile de
cataloguer son travail ou même de définir posément sa relation à
l’art contemporain.
Ses sources d’inspiration sont aussi diverses qu’il existe de
variations humaines, de visions et de respirations.
D’emblée il frappe les esprits en exposant à la FIAC 2000 en
compagnie de Combas, un succès immédiat doublé d’une
reconnaissance du marché qui le conforte dans sa vision d’un art
protéiforme et volontiers subversif.
Et celui que la rédactrice en chef culture de Paris Match,
Catherine Schwab, décrit comme « le Jeff Koons français »
d’enfoncer le clou et d’enchaîner depuis, avec une belle régularité
les performances, séries et vernissages. Sa première exposition
est muséale, elle s’ouvre au Wharf, le Centre d’Art Contemporain
de Basse-Normandie.
En 2009, il évoque la fin du Polaroid en compagnie de Soulages,
Ben, Goude, Villeglé, Erro, Monory, Orlan avec la série
d’hybridations bien nommée “Bye-bye Polaroid”. Ce qui fait dire
à Isabelle Lefort dans la Tribune : « La rencontre entre Soulages et
Gilles Ouaki a viré au génie » . L’année suivante, invité d’honneur
à “Paris Photo”, il est désigné comme l’un des dix grands artistes
photographes du moment.
Plus récemment, comme un contre-choc de sa série “Guns”,
où les armes étaient devenues des objets pop et des sculptures
ludiques et ultra-acidulées, il signe “I Lock You”, une opération
urbaine et créative par le biais de laquelle il récupère des cadenas
accrochés aux grilles du pont des Arts, et ce , afin de les épargner
et les revisiter pour les exposer “grandeur nature” au Carrousel
du Louvre.
Instigateur de “Street Art”, une nouvelle hybridation et fruit d’une
collaboration avec les grands noms du Street Art, de Cope2 à
Jef Aérosol en passant par Konny, FenX, Mistic, Thomas le Chat
ou Kouka. Gilles Ouaki propose une relecture en couleur de
certaines de ses images de meurtres shootées en noir et blanc
dans les années 80.
Redrum revisité
Aujourd’hui, pour l’ouverture des 2 galeries, il imagine un
coffret livre-objet d’artiste, clin d’œil à l’enfant qu’il n’a jamais
totalement cessé d’être, mais aussi hommage à l’histoire de la
pellicule argentique. Un objet rare, coloré, fantasque, précieux et
inattendu : ArgentiK .
Gilles Ouaki - Solo show au Grand Palais - Art Paris
Street Art - Gilles Ouaki - Thomas Le Chat
Gilles Ouaki - Jean Paul Goude
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EXPOS MONOGRAPHIQUES
• 2015 – “It’s for you” Los Angeles, USA
• 2014 – Galerie M.S - Saint-Ouen
• 2013 – “Guns, I Lock You” & “Friends” Galerie Caplain-Matignon - Paris
• 2013 – “I Lock You” Galerie Moretti & Moretti - Paris
• 2012 – Exposition de Street Art - Hivernales de Montreuil
• 2012 – Arts Saint-Germain, solo show - Galerie Seine 51 - Paris
• 2012 – “Love Locks” au Carrousel du Louvre - Paris
• 2011 – Chic Art Fair, cité de la Mode et du Design - Paris
• 2011 – Young Gallery, Bruxelles
• 2011 – Solo Show à Art Paris – Grand Palais
• 2010 – Paris Photo, solo show Leica Gallery – Musée du Louvre
• 2010 – Salon de la Photo, Paris - Porte de Versailles
• 2010 – Chic Art Fair, “Cheese !” à la Cité de la Mode et du Design - Paris
• 2010 – “RedRum, RedRed & Vanitas Vanitatum” pour les 30 ans de L’Éclaireur - Paris
• 2010 – Le Grand Pari[s] de l’Art Contemporain à l’Abbaye de Maubuisson
• 2010 – Designer’s Day, L’Éclaireur - Paris
• 2009 – Wharf - Centre National d’Art Contemporain de Basse-Normandie
Red Rum, “Bye-bye Polaroid”, Leic’Art
La Havane Cuba - 2009
Rabbits génération Ouaki - Hubaut - 2010
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ÉDITIONS
Hawkeye snapshots / Gilles Ouaki - 2014
“I lock you” - Critères Édition - 2013.
Les hivernales de Montreuil - 2012
Le Grand Pari[s] de l’Art Contemporain - Éditions Séguier - 2010
Designer’s days - 2010
Instant Film : “Bye-bye Polaroid”- Leic’art - Redrum
suivi de Vol à Beaubourg - 2009.
Sacho-Mado - Gilles Ouaki - Robert combas - 2000
Le Mur - Livre catalogue FIAC 2000 Gilles Ouaki - Robert combas
«Marylin» Gilles Ouaki - Robert combas - 1999
Yonel Lebovici «Sculpteur de Haut Niveau»-1994
• Venus d’or du design - 2014
• Grand Prix Paris Match - 1982.
• Grand Prix de la Ville de Paris - 1982.
“Bye-bye Polaroid”
Portraits de Gilles Ouaki par :
• Ben
• Erro
• Jacqueline Brico Jorge
• Joël Hubaut
• Bernard Venet
• Conanski
• Fabrice Hybe
• Gecer Lopez
• Jean Luc Verna
• Manuel Lopez Oliva
• Orlan
• Poggio Principiano
• Stéphane Pancreac’h
• Yann Queffelec
• Léa Lebricomte
• Bernard Rancillac
• Gérard Fromanger
• Jacques Villegié
• Valérie Patel
• Carole Gollé
• Fabien Verschaere
• Françoise Quardon
• Herman Klaus
• Loise Greadel
• Nathalie Elemento
• Pierre Soulages
• Segui
• William Klein
• Jean Paul Goude
libres de droits
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Le groupe Cherpantier, véritable institution familiale dans le monde de l’immobilier, a pour
vocation de rénover, réhabiliter et redonner une âme aux immeubles essentiellement parisiens.
Il compte pas moins d’une centaine d’immeubles à son actif sur lesquels est imprimée la griffe
du groupe Cherpantier, gage du savoir-faire familial.
Reconnu comme un partenaire digne de confiance, le groupe Cherpantier a été sollicité
à de nombreuses reprises par les plus grands promoteurs nationaux afin de réaliser, en
collaboration, des opérations où se mixaient promotion et réhabilitation.
Cédric Cherpantier, président du groupe du même nom, est un amateur éclairé et un grand
collectionneur d’art contemporain.
Cédric Cherpantier, Président
du Groupe Cherpantier
En créant la Fondation Cherpantier, Cédric Cherpantier inaugure deux galeries pour représenter
les artistes français et promouvoir la culture auprès d’un large public.
La première dans le Marais,
Gallery 312
314-316 rue Saint-Martin 75003 Paris
La seconde au Marché Dauphine
Gallery 312
Stands 93 - 94 - Marché Dauphine 93400 St Ouen.
Depuis trois ans, la Fondation Cherpantier soutient sous forme de mécénat le travail de
l’artiste Gilles Ouaki.
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DU 2 AVRIL AU 5 MAI DE 11 H À 19 H.
Gallery 312
314-316 rue Saint-Martin
75003 Paris
Gallery 312
Stands 93 et 94 - Marché Dauphine
93400 Saint-Ouen
M
Strasbourg Saint-Denis
Réaumur-Sébastopol
3 11 Arts et Métier
P Temple / 132 rue du Temple, Paris 3ème
4 8 9
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M
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Porte de Clignancourt
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+ 33 1 55 34 24 24 – www.fhcom.net
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