L`incrédulité de saint Thomas

Thématiques : Arts, mythes, religions
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Arts, ruptures, continuités
- UNE ŒUVRE A LA LOUPE -
Le Caravage
(1571 - 1610)
L’ i n c r é d u l i t é d e S a i n t T h o m a s (vers 1602)
Technique : Huile sur toile
Dimensions : 107 x 146 cm
Lieu d’exposition : Palais de Sanssouci, Postdam, Allemagne
Nationalité de l’artiste : Italien
Mouvements
Baroque
Clair-obscur
Le saviez-vous ?
Violent et querelleur, Caravage est
régulièrement arrêté et mis en prison. Il finit par commettre un
meurtre et quitte Rome précipitamment. Il meurt à 37 ans, abandonné
et sans ressources.
Influences
Analyse de l’œuvre
Saint-Thomas symbolise la difficulté de croire aux miracles. Il fait partie des douze apôtres ayant côtoyé Jésus, mais il n'était pas présent lorsque le Christ ressuscité vint leur rendre visite. Thomas, incrédule, met
le doigt dans une des plaies de Jésus.
Le Caravage peint de façon très réaliste et dramatique. Ainsi, Jésus,
personnage divin, n’est pas plus mis en valeur que les autres personnages. Pour la première fois, un peintre peint de manière égale, avec la
même qualité, l’humain et le divin, désacralisant ainsi la représentation
des saints. Ses sujets religieux sont transformés en simples scènes familières, sans idéalisation ni symbole. Ici, Jésus n’a pas d’auréole, il est
un homme comme les autres… Caravage prend ses modèles parmi les
gens du peuple. Pas de décor, les vêtements sont simples, le spectateur
peut alors se concentrer uniquement sur l’essentiel de ce qui est donné
à voir. Or nous ne voyons que des plis de tissus et de peaux, rien que
des corps quasi réels, présents, on pourrait presque les toucher… Tel
Saint-Thomas, il faut le voir pour le croire… Mais ce style ne sera
pourtant pas toujours apprécié par certains de ses contemporains, indignés par le réalisme trop puissant des tableaux.
Caravage utilise un éclairage latéral (qui vient d’un côté) violent produisant des contrastes saisissants d'ombre et de lumière : c’est le clairobscur. La lumière, sortie des ténèbres, attaque la chair et heurte les
volumes qu’elle fait jaillir en contraste sur un fond noir et profond.
Puissante et expressive, cette technique révolutionnaire changera la vision du monde de nombreux artistes.
Difficile de trouver une influence
directe d’un peintre sur Caravage.
Sa culture et sa technique se sont
nourries de plusieurs artistes,
comme le maniériste vénitien Jacopo Bassano, au style réaliste
associé à des effets de lumière. Ici,
le tableau L’adoration des bergers, vers 1563.
Ouverture
Rembrandt, La ronde de nuit, 1642
Fascinés par le clair-obscur, des
peintres comme La Tour, Velasquez ou Rembrandt, suivront la
voie du Caravage.
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M. Pochic