Compagnie MAD / Sylvain Groud
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Compagnie MAD / Sylvain Groud
Compagnie MAD / Sylvain Groud CORDES création 2009 Conception et chorégraphie SYLVAIN GROUD Direction musicale BENJAMIN LÉVY Musique IGOR STRAVINSKY Concerto en ré, Claude Debussy Prélude à l’après midi d’un faune, EUGÈNE YSAÏE Sonate pour violon seul et QIGANG CHEN L’Éloignement pour orchestre à cordes Assistant artistique BRUNO BAYEUX Création lumière MICKAËL DEZ Costumes GWENAËLLE HOCQUARD Violon JANE PETERS et les musiciens de l’Orchestre de l’Opéra de Rouen Interprètes ANUSHA EMRITH, CYRIL GEEROMS, SYLVAIN GROUD, JÉRÉMY KOUYOUMDJIAN, JULIETTE NICOLLOTO, YURIE TSUGAWA, MARIE URVOYE, ÉMILIO URBINA ou LIONEL BÈGUE Durée 1 h 15 Photo © David Morganti Ce spectacle est une invitation à mettre en résonance deux corps de métiers, la musique et la danse, à venir se nourrir de la singularité de l’autre, à se fondre dans la musicalité du geste, autour de la notion de tension. Celle des cordes, celle des corps, des relations. Les artistes nous emmènent dans les variations de volumes à l’extrême, avec la force et la beauté des œuvres musicales choisies : générosité et richesse du Concerto en ré de Stravinsky, intimité et puissance de la Sonate pour violon seul de Ysaïe, tension dramatique de l’Éloignement de Qigang Chen. Sylvain Groud invite danseurs et musiciens à détourner les codes, à ouvrir des portes que l’on croyait cadenassées en partageant leurs territoires et leurs imaginaires. Entre corps et cordes, les relations intimes, de la feuille à l’archet, du verbe au geste, sont mises à l’honneur pour une danse généreuse et engagée. COPRODUCTION Opéra de Rouen, Compagnie MAD / Sylvain Groud BIOGRAPHIES SYLVAIN GROUD En 1991, il est diplômé du CNSMD de Paris, section danse contemporaine et la même année il reçoit le prix d’interprétation du concours de Bagnolet avec la compagnie Gigi Caciuleanu. De 1992 à 2002, il est danseur chez le chorégraphe Angelin Preljocaj. Il est également lauréat du Concours International de Paris avec sa première chorégraphie, et crée ensuite pour le Théâtre national de Bucarest en Roumanie et l’Opéra de SKOPJE en Macédoine. Créée en 2002, la Compagnie Sylvain Groud s’installe en Normandie en 2006 et est accueillie en résidence pendant trois ans à Vernon. En 2007, sa pièce Si vous voulez bien me suivre, est remarquée. En 2009, les expériences partagées avec la mission culturelle du CHU-hôpitaux de Rouen mènent la compagnie en résidence à la Maison de retraite Boucicaut à MontSaint-Aignan. En 2010, l’Opéra de Rouen lui commande Cordes, pièces pour huit danseurs, vingt-quatre musiciens sous la direction du chef d’orchestre Benjamin Levy. Dans cette continuité de recherche sur la relation musique / danse il crée, en 2011, Héros Ordinaires pour quatre danseurs et quatre chanteurs lyriques et Collusion pour quatre danseurs et le compositeur électro Molécule. En 2010, Je suis descendu du plateau, est le fruit d’une rencontre avec l’écrivaine Maylis de Kerangal. La même année, il est invité à rencontrer cinq danseuses hip hop à Suresnes Cités Danse, et crée Elles travail qui se prolonge par le solo Ma leçon de hip hop en 2013. En 2012, il commande une œuvre au plasticien Jonathan Loppin. Ensemble, ils créent Chambre 209, une installation chorégraphique, numérique en quadri frontal. En 2013, passionné par la musique de Steve Reich, Sylvain Groud crée chorégraphie sur Music for 18 Musicians interprété en live par l’Ensemble Links. Avec ses projets in situ, comme People (aujourd’hui plus de deux cents représentations), Sylvain Groud s’attache à faire émerger la danse là où on ne l’attend pas. Depuis 2010, la compagnie est accueillie en résidence à la Scène Nationale de Saint-Quentin-en-Yvelines et Sylvain Groud est artiste associé à la Scène Nationale de Montbéliard de 2011 à 2014. De 2008 à 2013, la compagnie reçoit pour ses projets le soutien de la Fondation BNP Paribas. Avec 17 créations à son répertoire, du solo à la grande forme, la compagnie tourne en moyenne cinq pièces totalisant plus de soixante représentations par an, dont un tiers in situ. BRUNO BAYEUX Comédien formé au Conservatoire national de région de Rouen dans des classes dirigées par Julie Ravix, Yves Pignot et Maurice Attias. Il y rencontre aussi Erhart Stiefel, Catherine Dellatres. Puis au Théâtre National de Bretagne il est dirigé par Stanislas Nordey… À Paris il se forme au doublage de voix avec Laura Koffler… Puis grâce à Olivier Salladin, il rencontre son agent Françoise Lax, s’enchaînent alors des petits rôles pour la télévision (Commissaire Maigret, Enquête Privée) et pour le cinéma dans Selon Rachel… Au théâtre il travaille avec Yann Dacosta dans Les précieuses ridicules sur le rôle de Cathos, Une visite inopportune de Copi avec le rôle de l’infirmière, mais aussi avec Fabien Malcourant dans Boxe de Jean-Marie Piemme, Loretta strong de Copi dans le rôle titre, Embouteillage d’Anne-Laure Liégeois. En 2005 il est Jeune talent Cannes dans le court métrage Tue l’amour de Philippe Lioret… Il continue sa carrière de comédien tant au théâtre qu’au cinéma. MICHAËL DEZ Il travaille avec de nombreuses compagnies autant en théâtre qu’en danse et musique. Parmi ses collaborations régulières, il est présent aux côtés de la compagnie des Musiques à Ouïr, Josette Kalifa ou encore le Théâtre du Fil, et sur le festival Off d’Avignon. D’abord comme régisseur, Sylvain Groud fait appel à lui en 2004, depuis Michaël Dez assure régie générale et création lumières sur les récents projets de la compagnie. BENJAMIN LÉVY Il s’est formé aux CNSM de Lyon (Premier Prix de percussion) et de Paris (Prix d’analyse et classe de direction d’orchestre). Il étudie à l’American Academy of Conducting d’Aspen (Etats-Unis) auprès de David Zinman, David Roberston et Yuri Temirkanov, ainsi qu’à l’Academia Chigiana de Sienne. Il a régulièrement été l’assistant de Marc Minkowski (avec le Gewandhaus de Leipzig, le Mahler Chamber Orchestra et les Musiciens du Louvre, à l’Opéra de Paris, au Théâtre des Champs Elysées et au Festival de Salzburg). Remarqué avec la Compagnie « Les Brigands », il a défendu avec cet ensemble des pièces rares du répertoire lyrique léger, pour lesquelles il a reçu à deux reprises un Diapason d’Or. Ces dernières saisons, il a été invité par : l’Opéra National de Lyon, l’Opéra de Rouen, l’Opéra National du Rhin (L’Étoile d’Emmanuel Chabrier), l’Opéra de Limoges, le Théâtre National du Capitole de Toulouse (La Vie Parisienne - Laurent Pelly 2009), les Opéras d’Avignon et de Toulon ainsi que l’Orchestre National de Lyon, l’Orchestre Colonne, l’Orchestre Symphonique et Lyrique de Nancy, l’Orchestre Lamoureux et l’Orchestre National de Lorraine. En 2012, il fait ses débuts avec l’Orchestre National de Montpellier, l’Orchestre de Chambre de Lausanne ainsi qu’avec les Radio Filharmonisch Orkest, Radio Kamer Filharmonie et Noord Nederlands Orkest. Il dirige à Moscou le Pelléas et Mélisande de Debussy mis en scène par Olivier Py. Il est également invité, à nouveau, par l’Orchestre National de Lorraine, l’Opéra de Rouen et l’Opéra Comique. Il assistera Kazushi Ono au Festival de Glyndebourne et dirigera le Dallas Symphony Orchestra en 2013. Fondateur de l’Orchestre de Chambre Pelléas il a emmène cette formation, au fonctionnement collégial, au Théâtre du Châtelet, Opéra Comique, Cité de la Musique, Théâtre des Champs-Élysées, Opéra de Vichy, à l’Athénée-Louis Jouvet. Il reçoit en 2009 le prix Jeune Talent - Chef d’orchestre de l’ADAMI. Il était la révélation musicale de l’année 2005 pour le syndicat de la critique dramatique et musicale. LA PRESSE EN PARLE […] Le rapport entre danse et corps devient évident. Un autre moment marquant est constitué par les portés qui réunissent des partenaires du même sexe, réinventant en cela la notion d’adage. La neige se met à tomber sur la scène, le plateau redevient paysage : la confrontation a permis l’éclosion d’une ère nouvelle. De cette rencontre entre l’orchestre et les danseurs est née l’idée d’acceptation de l’autre. Danseurs et musiciens ont emprunté à l’autre, et les deux corps de métier en ressortent grandis et magnifiés. RESMUSICA mars 2009 MARIE-ASTRID GAUTHIER […] On n’a pas l’habitude de voir vingt-deux musiciens classiques sur un plateau de danse. Il est encore plus étrange de voir évoluer les danseurs parmi eux, les obligeant à changer leur position et inscrire sur la scène une forme de ballet tout à fait inhabituelle. […] Avec Cordes, c’est un langage chorégraphique original que Sylvain Groud a inventé détruisant la frontière entre la danse et la musique. Superbe interprétation de pièces de Stravinsky, Debussy, Ysaïe et Qigang Chen par les instrumentistes à cordes de l’Opéra de Rouen, dirigé par Benjamin Lévy avec la remarquable Jane Peters. Une performance longuement applaudie par le public. SUD OUEST mars 2009 CHRISTIAN VISTICOT […] Avec son spectacle Cordes, Sylvain Groud est revenu à Arcachon avec un enjeu qu’il caractérise humain en tout premier lieu. Sa manière toute naturelle d’être disponible, à l’écoute, attentif, communiquant, sincère fait de lui un être profondément humain. C’est donc avec un talent vertigineux qu’il a mis en scène les cordes et les corps des musiciens et danseurs se partageant le même territoire. Cette alchimie, de toute beauté visuelle et sensitive, a pu heurter la sensibilité des plus réceptifs ! […] LA DÉPÊCHE du BASSIN mars 2009 LES SPECTACLES DE SYLVAIN GROUD ONT ÉTÉ PRÉSENTÉS, entre autres lieux… EN FRANCE MA scène nationale - Pays de Montbéliard / Amphithéâtre Bastille Opéra National de Paris / Festival ArtDanThé Vanves / Festival Automne en Normandie / Biennale de la danse de Lyon / Festival Cadences Arcachon / CDC - Biennale du Valde-Marne / CDC - Paris Réseau / Centre National de la Danse Pantin / Le Cuvier CDC d’Aquitaine / Danse à Lille - CDC / Dieppe Scène Nationale / Opéra de Rouen Haute-Normandie / Pavillon Noir Centre Chorégraphique National Aix-enProvence / Le Printemps de la danse Angoulême / Le Rive Gauche Saint-Étienne-du-Rouvray / Scène Nationale Évreux Louviers / Seine de danse, Hauts-de-Seine / Suresnes Cités Danse / Festival Le Temps d’aimer Biarritz / Théâtre de Saint-Quentin-en-Yvelines scène nationale / Le Toboggan Décines / Festival Uzès Danse / Le Volcan scène nationale du Havre… À L’INTERNATIONAL Centre Culturel Français Alger, Algérie / French Connexion Tel Aviv, Israël / Institut Français Ankara, Turquie / Merchant City Festival Glasgow, Écosse / Pavilion Dance de Bournemouth Angleterre / Tanzmesse de Düsseldorf, Allemagne / Tanztage d’Oldenburg, Allemagne… PRODUCTION / DIFFUSION ADMINISTRATION Mélanie Roger +33 (0)6 28 34 67 53 [email protected] Armelle Guével + 33 (0)6 03 57 32 23 [email protected]