Les Rendez-vous de l`INMA - Institut National des Métiers d`Art

Dossier
Les Rendez-vous de l’INMA
Savoir-faire et design : à l’épreuve du marché
Présentation des intervenants
Alain Lardet, Consultant, Président de la Commission Création innovation de l’INMA
Après des études d'histoire de l'art, Alain Lardet s'est engagé dans une carrière dédiée à la
promotion du Design. Après des collaborations formatrices avec Mobilier International,
Castelli, il fut Directeur- Associé de Danese et Directeur Général de Frau-France, filiale de
Poltrona Frau.
Actuellement, consultant, il collabore avec des institutions et des sociétés et assure des
commissariats d'expositions. Il organise et préside les Designer's Days, semaine du design à
Paris et la Bourse Agora pour le Design décernée par le Ministère de la Culture et de la
Communication et la Fondation d'entreprise Hermès.
Liste des engagements institutionnels:
-Président des Designer's Days
-Président de l'association Bourse Agora pour le Design
-Président de la Commission Innovation du Conseil Scientifique de l'INMA (institut National des
Métiers d'Art)
-Membre de la Gouvernance du Lieu du Design
-Membre du Comité des Affaires Académiques de l'IFM (Institut Français de la Mode)
-Membre du Conseil de Perfectionnement de l'Ecole Camondo
-Membre de la Commission consultative de recrutement des enseignants de l'Ecole nationale
supérieure des Arts Décoratifs
-Membre du Conseil artistique, scientifique et culturel de Sèvres-Cité de la Céramique
-Membre du Conseil d'Administration du Craft (Centre de recherche sur les Arts du Feu et de
la Terre)
Participe à l'organisation et siège aux jurys des ATA (DesignTalents Awards) et du Prix
Dialogue (Fondation Bettencourt Schueller).
Chantal Granier, Directrice artistique déléguée Hermès maison, Saint-Louis, Puiforcat
Après des études d’Arts Appliqués et une Licence d’Arts Plastiques Chantal Granier entame
une carrière de journaliste - rédactrice et styliste dans la presse Art de Vivre, successivement
au sein de divers groupes de presse dont le groupe Marie Claire, les Editions Condé Nast et
les magazines d’Art de vivre du groupe Hersant.
Elle collabore aussi à la revue professionnelle Show-Room, première publication à
décloisonner et aborder la transversalité des différents secteurs de la Maison, de la création
en passant par le fabricant éditeur et la distribution.
En 2001, elle rejoint le groupe du Louvre et devient directrice artistique de Baccarat ou elle
fait évoluer la marque vers une création plus contemporaine à travers des collaborations
avec des designers de renommée internationale comme Ettore Sottsass, Philippe Starck,
Marcel Wanders, Jaime Hayon ou Michele de Lucchi.
En 2011, elle devient Directeur artistique délégué auprès de Pierre-Alexis Dumas pour les
collections Hermès Maison, Saint Louis et Puiforcat.
Elle est membre fondateur de l’association Designer’s Days.
Alki
Créée en 1982, Alki est une entreprise dédiée à la fabrication de meubles.
Dirigée par Peio Uhalde, la société coopérative et participative Alki est fortement engagée
tant envers les personnes qui la composent qu'envers son milieu. Dans un projet moderne et
participatif, les clients, architectes et décorateurs occupent une place de choix.
Grâce à une production locale, Alki crée des pièces authentiques, d'une grande qualité, aux
finitions soignées. L'entreprise hérite du savoir-faire artisanal pour concevoir des collections
résolument contemporaines. De part son engagement envers l'environnement, l'entreprise
modernise régulièrement ses installations, et privilégie l'utilisation de matières naturelles et
écologiques.
En 2005, une première collaboration avec le designer Jean-Louis Iratzoki aboutit à la
première collection «Emea» qui représente l'esprit du bois massif qui fait appel au savoir-faire
de l'entreprise.
Ancrée en terres basques, l'équipe de design de Jean-Louis Iratzoki puise dans les racines de
la tradition. Elle les unit au savoir-faire technique de la marque pour conserver dans les
meubles une identité aussi particulière que celle d’Alki.
En 2009 les nouvelles collections Kimua, Laia, Biga, Arin et Nora naissent comme des petits
concentrés d'histoire et de matériaux. Celles-ci reçoivent divers prix internationaux et l'appui
de la presse.
http://alki.fr/
Jean Louis Iratzoki, Designer
Dans le monde du design, Jean Louis IRATZOKI privilégie la sobriété et l'authenticité de l'objet,
plutôt que l'ostentatoire. Il fait de ses créations des pièces de caractère qui s'inscrivent dans
la durée.
En 1987 il obtient son diplôme en architecture d'intérieurs à l'Ecole Boulle et en 1990 il est
diplômé à l'Ecole Expérimentale de Design de Madrid. En 1998 il fonde son atelier au Pays
Basque. Il travaille désormais de façon régulière avec d'importantes marques françaises,
espagnoles et portugaises, et a obtenu divers Prix européens.
LAO, Les Ateliers Ouverts
Le collectif LAO, Les Ateliers ouverts, est créé en 2009. Les ébénistes Benoit Langlade et
Ludovic Avenel se sont rencontrés sur les bancs de l’Ecole Boulle. Depuis, ils associent leurs
compétences pour proposer des produits simples et innovants qui prennent en compte la
dimension environnementale.
Lieux d’expérimentations libres et de mise en réseau d’idées, les Ateliers Ouverts créent,
conçoivent et réalisent des mobiliers et des espaces de vie.
LAO propose une réflexion à la fois poétique, technique et écologique sur la mixité entre les
gestes des métiers d’art et les nouvelles technologies. L’objectif est de concevoir des objets
qui favorisent la rencontre et l’échange.
Parmi les créations les plus notables du LAO, on trouve l'assise nomade en robinier (une
chaise inspirée du siège de canoë, conçue pour être posée à même le sol), une chaise en
robinier pour personnes âgées, et une table potagère. L’équipe de LAO : Benoit
Langlade / artisan ébéniste, Ludovic Avenel / artisan ébéniste, Jean-François Gautier /
Concepteur en art graphique et design numérique.
Benoit Langlade, Ebéniste créateur
Benoit Langlade débute sa carrière en temps qu’ingénieur d’étude à l’Institut national de la
recherche agronomique (INRA). En parallèle il dessine de petits meubles pour ses proches. En
2004 il passe un CAP ébéniste au Greta de l’école Boulle. Depuis la création de son atelier en
2008, Benoit Langlade travaille pour des designers, des architectes et des particuliers.
Ludovic Avenel, Ebéniste créateur
Formé à l’école Boulle, l’ébéniste et designer Ludovic Avenel réconcilie deux approches
complémentaires : les méthodologies du design comme outil de pensée, et les savoir-faire de
l’ébénisterie comme moyen d’expression.
Souhaitant proposer des lignes esthétiques innovantes, surprendre par des associations
singulières de couleurs, de lignes ou de matériaux, il crée en 2007 une agence de design
et un atelier d’ébénisterie.
Dans cet espace de création sans cesse renouvelé, Ludovic développe un univers
onirique à part, où la personnalité de chaque objet s’exprime aussi bien par l’extravagance
de ses formes que par la qualité des finitions et des matériaux.
Ainsi, un simple escabeau devient un objet d’art, une noix de coco inspire la conception
d’un canapé, une succession de rochers ou de feuilles mortes provoquent la création d’une
table basse…
Aujourd’hui composé d’une équipe de designers et d’ébénistes, l’atelier crée chaque année
des pièces et des collections uniques.
Il propose également ses services de design et de réalisation de meubles aux collectionneurs,
particuliers, architectes d’intérieur et artistes.
Ludovic Avenel a reçu différentes distinctions dont le Prix Bettencourt Schueller pour
l’intelligence de la main.
http://ludovic-avenel.com/
Vincent Breed, Artiste verrier et artisan pour créatifs
La rencontre de Vincent Breed avec le verre fait suite à des études de Design Industriel puis
aux Arts Décoratifs, suivies d’un compagnonnage auprès de maîtres verriers de renommée
internationale.
Perfectionniste et technicien averti, il aborde le verre en tant qu’artiste plutôt comme
matériau d’art contemporain et support d’expression plastique. Son goût pour les formes
pensées et maitrisées l’amène à se concentrer sur le soufflage, mode d’expression le plus
noble du verre.
Cette pratique demande une préparation longue et précise, un murissement nécessaire du
dessin à l’image mentale qui doit s’inscrire, souffle et gestes dans un temps compté, sans
repentirs possibles, la forme illustrant ainsi la qualité de la matière. Il y trouve là l’instant
maitrisé du façonnage manuel direct des volumes et des formes d’une création à plus de
1000°.
Sa grammaire artistique l’amène souvent au complément d’objet, par le jeu des couleurs, du
reflet, voire de l’image, qu’il y incorpore par l’argenture. Espace factice, moment furtif d’une
nouvelle perception, toujours en fuite et qui, toujours renouvelée ne laisse de traces que dans
l’esprit. C’est cette maitrise mentale et technique de la construction et de la réalisation
d’une création que propose Vincent Breed dans ses collaborations avec ou pour le whisky
Ballantine’s, Yves Saint-Laurent, Jean Nouvel, Matali Crasset, Hilton McConnico, Paul Bocuse,
Noé Duchaufour-Lawrance, Rirkrit Tiravanija, Le Gentil Garçon.
Son travail a été ou est exposé au Design Center NYC, Hôtel Phœnicia Beyrouth, Millionar Fair
Moscou, Hôtel Murano Paris, Maya Bay Monte-Carlo, Residence Bel-Air Hong Kong, One
Pacific Heights Hong Kong, Shanghaï Art 2010, Hong Kong Art Fair 2011 Art Beatus Hong Kong,
Musée du Verre de Sars-Poterie, Musée du verre de Murano.
Vincent Breed est aussi un artisan au service d'autre créatifs. Il réalise des pièces sur mesure,
d'après un cahier des charges très précis. Qu'il s'agisse de maquettes, prototypes, pièces
uniques, petites séries ou de conseils pour les projets verriers.
http://www.vincent-breed.com
Jean-Luc Colonna d’Istria, chef du département Maison du Concept-Store Merci et
coordinateur général du programme Manu Maestria
Après ses études à Sciences Po et à Dauphine, Jean Luc fait sa coopération à l'ambassade
de France à Tokyo.
De retour en France, il rejoint Philippe Bloch, l'auteur de « Service compris » best seller du
Marketing, pour transformer le succès d'un livre en entreprise : formation, conseil, séminaires,
recherche. Ses clients sont les dirigeants des grandes entreprises : Accor, Carrefour, France
Telecom, Citroën.
En 1993, il crée sa première entreprise avec ses amis et associés de Play Bac, Bien Joué,
catalogue de vente par correspondance de Jouets éducatifs.
Après cette première entreprise : une première expérience d'action en Free lance,
notamment pour Bernard Arnault, dans le contexte de la folie d'Internet des années 90.
Puis en 1999, création d'une nouvelle entreprise avec un autre ami associé François
Lemarchand, créateur de Nature & Découvertes : Résonances. Il s’agit est un nouveau
concept de magasin d'art de vivre fondé sur la diffusion des objets du quotidien qui
résonnent dans notre mémoire collective. Formidable aventure humaine et culturelle à la
recherche du patrimoine manufacturier des PME en France et en Europe.
Depuis 2002, Jean Luc intervient en Free Lance pour des créateurs soit pour les
accompagner (JC de Castelbajac) soit pour créer un nouveau concept (Cabesto avec
l'ancien DG de Décathlon), soit pour imaginer un nouveau développement (Lafayette
Maison) ou créer un nouveau format de distribution (Flagship Bonpoint rue de Tournon).
En 2004, installation à Londres d'un nouveau concept de magasin de parfums d'intérieur pour
le compte de Terre d'oc, une PME très innovante installée en Provence. La moitié de son
temps à Londres, Jean Luc pilote une équipe qui réunit 5 nationalités et des habitudes très
diverses. Sur cette base création d’un réseau de points de vente sélectifs à Londres, Dubaï,
Hong Kong, Japon, Suisse.
En 2008, Marie France et Bernard Cohen, fondateurs de BONPOINT font appel à Jean Luc
pour créer une entreprise aussi risquée qu’innovante : Merci. Depuis son ouverture en Mars
2009, Merci accueille en moyenne un million de visiteurs par an dont un tiers de clientèle
étrangère.
Carnet d’adresses
Agence pour la promotion de la creation industrielle (APCI)
24, rue du Charolais, 75012 Paris.
Tél. : 01 43 45 04 50. Fax : 01 43 45 10 76
[email protected]
http://www.apci.asso.fr
Créée en 1983, l’APCI développe des outils et actions collectifs qui valorisent une approche
économique, sociale et culturelle du design en France et du design français à l’étranger. Le
site propose un annuaire européen du design qui référence les bureaux de design intégrés,
agences de design, designers indépendants, établissements d'enseignement, organisations
professionnelles, centres de promotion, consultants, et sous traitants qui comptent dans le
monde du design européen.
Ateliers de paris
Création / innovation
30 rue du Faubourg Saint-Antoine, 75012 Paris
Tél: 01 44 73 83 50. Fax 01 71 18 75 72
[email protected]
http://www.ateliersdeparis.com
Situés au cœur du Faubourg Saint-Antoine, les Ateliers de Paris création/innovation sont
dédiés au développement des entreprises de création dans les secteurs des métiers d'art, de
la mode et du design. Exposition, accompagnement économique, incubateur : un dispositif
complet pour soutenir les porteurs de projets. Dans la galerie, des créateurs débutants et
confirmés présentent leurs créations au grand public et aux professionnels.
Centre de recherche sur les arts du feu et de la terre – CRAFT
Impasse Becquerel, 87000 Limoges
Tél : 33(0)5 55 49 17 17. Fax : 33 (0)5 55 05 11 15
Email : [email protected]
http://www.craft-limoges.org/
Ce centre développe une réflexion globale sur la céramique, il invite artistes et designers à
travailler sur des projets innovants utilisant la céramique comme médium. Interface entre la
création et l’industrie, le CRAFT gère la mise en contact des partenaires, l’étude de faisabilité
des projets et leur mise en œuvre et organise également des manifestations.
Centre international d’arts verriers - CIAV
Place Robert Schuman, 57960 Meisenthal
Tél : 03 87 96 87 16. Fax : 03 87 96 82 02
[email protected]
http://www.ciav-meisenthal.fr
Le CIAV, tourné vers la création contemporaine a pour vocation la transmission d’un savoirfaire et le développement de la création via une exposition de verres contemporains, des
ateliers pédagogiques avec démonstrations du travail à chaud faites par des verriers, un
laboratoire de recherche sur la création verrière contemporaine et des artistes en résidence.
Des écoles d’art viennent faire des stages de prototypage. Le CIAV édite de petites séries
d’objets dont les fameuses boules de noël en verre.
Centre international de recherche sur le verre et les arts plastiques – CIRVA
62, rue de la Joliette, 13002 Marseille
Tél : 04 91 56 11 50. Fax : 04 91 91 11 04
[email protected]
www.cirva.fr
Atelier de recherche et de création contemporaine, le CIRVA accueille des plasticiens,
designers ou architectes ayant des pratiques variées et désirant introduire le verre dans leur
démarche créatrice. Ces artistes développent leurs projets de recherche et de réalisation,
assistés de l’équipe technique du Centre, selon les modalités et le rythme convenant à
chacun des projets.
Cité du design
3, rue Javelin Pagnon, 42000 Saint-Étienne.
Tél. : 04 77 49 74 70. Fax : 04 77 49 74 71
[email protected]
http://www.citedudesign.com
La cité du design, créée en 2005, est un établissement public de coopération culturelle
(EPCC) depuis janvier 2010. La Cité du design vise à développer les usages et les bénéfices
du design en multipliant les occasions de rencontres entre professionnels du secteur,
entreprises et particuliers. Les missions principales de la Cité du design sont les suivantes :
-la sensibilisation de tous les publics au design;
-le développement de l'innovation par le design;
-la recherche en design;
-la production d'événements à forte notoriété tels que la Biennale Internationale Design
Saint-Étienne ou les expositions annuelles à Saint-Étienne et à l'international.
Collectif Designer +
60, rue des Aciéries, 42000 Saint-Etienne
Tél. : 04 82 50 00 20
[email protected]
http://www.collectif-designersplus.fr
Créé en 2007, le collectif Designer + est un réseau de professionnels au service des acteurs
économiques qui promeut le design comme levier d’innovation. L’objectif est de renforcer
la collaboration au sein de la filière design et conception. Le collectif diffuse des exemples
de collaborations réussies, se positionnant sur une conception pour tous, durable et
innovante. Il favorise la transversalité et le rassemblement de compétences au sein des
acteurs de la conception : accompagnement de projets intégrant le design, dans le but de
favoriser l’innovation par les usages.
Institut français du design
13, rue Lammenais, 75008 Paris.
Tél. : 01 45 63 90 90
[email protected]
http://www.institutfrancaisdudesign.com
L’Institut français du design a différentes missions d’expertise, d’accompagnement et de
conseil dans le domaine du design. Il a notamment créé un observatoire des formations, des
métiers et de l'emploi.
Le lieu du design
74 rue du Faubourg Saint-Antoine, 75012 Paris.
Tel. : 01 40 41 51 02. Fax : 01 40 41 51 00
[email protected]
http://www.lelieududesign.com/
Le Lieu du design dispose d’un centre de documentation et d’une matériauthèque ouverts
au public. Il propose notamment un annuaire français et international des professionnels du
design, un espace emploi, des ressources en ligne. Rubrique spécialement dédiée à la
promotion de projets en recherche d’édition.
Pôle expérimental des métiers d’art de Nontron et du Périgord vert
Château, avenue du Général Leclerc 24300 Nontron
Espace Métiers d’Art, 48-50, rue Antonin Debidour 24300 Nontron
Tél : 05 53 60 74 17
[email protected]
http://www.metiersdartperigord.fr
Le Pôle Expérimental Métiers d’Art soutient le développement local et met en place des
projets spécifiques pour les professionnels de métiers d’art.
-Résidences de designers dans le cadre des Résidences de l’Art en Dordogne.
-Formations techniques, commerciales etc.
-Soutien à la commercialisation des créations à la Boutique Métiers d’Art de Nontron et
organisation d’un salon d’envergure régionale, Rue des Métiers d’Art.
-Partenariat avec les divers acteurs du secteur professionnel des métiers d’art et du design :
Ateliers d’Art de France, Institut National des Métiers d’Art, Valorisation de l’Innovation dans
l’Ameublement, 4 Design.
Valorisation de l’innovation dans l’ameublement (VIA)
29-37, avenue Daumesnil, 75012 PARIS.
Tél. : 01 46 28 11 11. Fax. : 01 46 28 13 13
http://www.via.fr
VIA a pour vocation de valoriser et de promouvoir la création française dans le secteur du
design appliqué au cadre de vie, tant en France qu'à l'étranger. Le site Internet propose un
répertoire de créateurs dans les arts appliqués, d'éditeurs, de fabricants…
Organismes professionnels
L’alliance française des designers
c/o La Maison des photographes, 121, rue Vieille du Temple, 75003 Paris.
Tél. : 09 70 44 77 48.
http://www.alliance-francaise-des-designers.org/
L’Alliance française des designers est créée par des professionnels, pour représenter,
défendre et promouvoir les métiers du design en France et en Europe.
Fédération du design industriel (FEDI)
23, rue Juiverie, 69005 Lyon.
Tél. : 04 78 66 08 72.
[email protected]
http://www.federation-du-design.com
La fédération des designers valorise la profession de designer industriel, concepteur de
produit. Elle regroupe des designers indépendants, des agences et des designers intégrés,
tous en relation directe avec les entreprises.
Sites Internet
http://www.designjob.fr
Premier site national d’emploi consacré au design, consultation et dépôt d’annonces
gratuits. Rubriques : offres, espace employeur, écoles de design, adresses utiles.
http://www.ensci.com/une/
Site de l’Ecole Nationale supérieure de création industrielle. Ce site propose toute l'actualité
du design : agenda des expositions, salons, concours…
http://www.portaildesign.fr/
Objets et mobiliers des XXe et XXIe siècle dans les collections publiques françaises. Le site
donne à tous les publics, professionnels, chercheurs mais surtout amateurs, curieux, étudiants,
une vision immédiate et documentée de milliers d’objets représentatifs des grands courants
du design.
http://www.tribu-design.com/
Tribu design - Arts décoratifs et design au XXe siècle. Base de données proposant l'accès à
de nombreuses créations, noms de designers et d'éditeurs.
Revue de presse
Titre
La rencontre fertile : artisanat + design
Résumé
Lancé par le R3ilab, le projet Manu Maestria a pour but le
rapprochement entre designers et entreprises d’artisanat d’art afin de
permettre à ces dernières de créer des produits innovants et de se
développer sur de nouveaux marchés. Huit binômes ont ainsi été créés
en 2011, les entreprises participantes sont : ArtNuptia, accessoire de tête
pour la couture, parurier, Le Minor, linge de maison brodé, Les
Parfumables, porcelainier, parfumeur, Navarro, accessoires de coiffure,
Commelin, bijouterie religieuse et touristique, Craman-Lagarde, ébéniste
marquetteur, Tisserant, bronzier d'art et Max Capdebarthes, selliermaroquinier. Plus d'informations sur http://r3ilab.fr/
Source
La Lettre de la Fédération nationale des horlogers bijoutiers joailliers
orfèvres
Date de parution
01/08/12
Numéro
n°168
N° de page
p.22
Titre
Pyrénéa, un collectif Made in Sud Ouest
Résumé
Afin de conquérir les marchés de la décoration et de l’hôtellerie haut
de gamme, cinq entreprises aux savoir-faire complémentaires se sont
unies sous la marque Pyrénéa. Les cinq entreprises : Alki, Bastiat sièges,
Gurea, Labarère et La Chaiserie Landaise, toutes originaires du sud
ouest, avait commencé leur collaboration en 1998 en mutualisant leurs
achats de matières premières. Dix ans plus tard, après avoir opéré un
virage vers le contemporain pour faire face à la concurrence, elles ont
associé leurs forces commerciales avec l’appui du VIA (Valorisation de
l’innovation dans l’ameublement), qui les a aidé à construire une
gamme de produits et à élaborer une stratégie commerciale. Deux
designers, Jean-Louis Iratzoki (qui travaillait déjà avec Alki) et Samuel
Accoceberry ont été sollicités pour la création des collections. Pour
découvrir cette nouvelle marque : http://www.pyreneacontract.com/
Auteurs
Lepesant Marie
Source
Métiers d'art
Date de parution
01/06/12
Numéro
n°254
N° de page
p. 50-53
Titre
Le renouveau du made in France
Résumé
Le monde du mobilier français est en plein développement avec l’arrivée
ces dernières années de nombreuses maisons d’édition d’objets et de
meubles. Leur atout ? Associer design et fabrication française, en
collaboration avec des artisans et des entreprises locales. Ces initiatives
permettent bien souvent de relancer des PME aux multiples savoir-faire
mais en manque de commande. Ainsi la société de fabrication de
meubles Alki a pu développer sa production en s’associant au designer
Jean-Louis Iratzoki. D'autre part, la création de la maison d’édition Y'a pas
le feu au lac par le designer François-Xavier Balléry et Grégory et Marie
Bodel, tourneurs-tabletiers, a apporté un second souffle à leur entreprise
jurassienne. Cependant cette production française a un coût souvent
plus élevé qu’il faut savoir expliquer aux clients en mettant en valeur les
techniques de fabrication, les matériaux et le savoir-faire des entreprises.
Auteurs
Briet Marie-Odile
Source
L'Express Styles
Date de parution
18/04/12
N° de page
p.86-89
Titre
Atelier petit H d’Hermès : labo à idées débridées
Résumé
Dans l’atelier Petit H d’Hermès, on recycle et crée des « Objets poétiques
non identifiés » (OPNI). Artistes et designers internationaux sont conviés
dans ce laboratoire et travaillent en collaboration avec les meilleurs
artisans à la création de nouveaux objets hétéroclites. Les matières
imparfaites et mises au rebut, sont ici magnifiées et transformées. Les
créations sont ensuite présentées lors d’exposition-vente dans plusieurs
lieux à l’international.
Auteurs
Aucouturier Marie
Source
Beaux-arts magazine
Date de parution
01/12/11
Numéro
n°330
N° de page
p. 106 -110
Titre
Les trésors de Saint-Louis
Résumé
Visite exceptionnelle au grenier de Saint-Louis, lieu de mémoire et espace
secret attenant au musée du cristal de Saint-Louis. C’est ici que designers
et créateurs viennent puiser l’inspiration. Certaines pièces seront ainsi
rééditées, réinterprétées ou réinventées, tout en faisant perdurer l’esprit et
le savoir-faire de Saint-Louis.
Auteurs
Thuillant Pascale
Source
Art & Décoration
Date de parution
01/12/11
N° de page
p. 47-52
Titre
L’innovation par le dialogue entre les métiers
Résumé
Les compagnons du devoir ont mis en place l’atelier «Défi innover
ensemble», qui a pour but de rapprocher les métiers manuels et
conceptuels lors du développement d’un produit, de l’analyse du
marché à la réalisation et diffusion de l’objet. En 2011, deux groupes
composés chacun de deux jeunes compagnons maroquiniers, deux
étudiants designers de l’ENSCI et deux étudiants managers de l’IFM, ont
travaillé à l’élaboration d’un sac de voyage pour homme. Pour ce travail,
les deux équipes ont reçu ex-æquo le prix de l’Excellence, attribué par
un jury de professionnels. Ce projet est soutenu par la Fondation J.M
Weston, qui a signé un partenariat de cinq ans avec les Compagnons du
devoir.
Auteurs
Talon Grégoire ; Pottier Florent
Source
Compagnon du devoir
Date de parution
01/11/11
Numéro
n°202
N° de page
p.10
Titre
Fondations : l’avenir en question
Résumé
De nombreuses fondations d’entreprises sont à l’origine de concours
récompensant les collaborations entre artisans et designers. La Fondation
Bernardaud est une pionnière puisqu’elle invite dès 2005 les 5.5 Designers
pour un projet intitulé «Ouvriers et designers», destiné à bousculer les
habitudes des artisans en les confrontant à l’erreur, l’inverse,
l’imperfection. Aujourd’hui elle mène un Workshop sur le décor de
porcelaine avec les élèves de l’Ecal de Lausanne et de l’Ensa de
Limoges. La Fondation Bettencourt Schueller propose depuis 2010 la
récompense «Dialogues» du prix pour l’Intelligence de la main, qui prime
la collaboration entre un créateur (designer ou artiste) et un artisan.
Quant à la Fondation Hermès, elle encourage les designers à se
préoccuper du développement durable et de l’évolution de nos sociétés
au travers de son prix Emile Hermès.
Auteurs
Simons Pauline
Source
So Figaro
Date de parution
18/10/11
Numéro
n° 28
Titre
Vincent Breed et Matali Crasset, le verre en boutures.
Résumé
Matali Crasset, designer industriel, et Vincent Breed, verrier, collaborent
ensemble depuis une dizaine d’année. Leur dernier projet baptisé
«Boutures» mêle des verres soufflés à des «meubles» en fagots de bois.
Vincent Breed a sélectionné des branches, qu’il a découpées et
regroupées en fagot ; il a ensuite soufflé le verre dans ce fagot pour qu’il
prenne l’empreinte des morceaux de bois. Ce projet a donné lieu à une
exposition à la Granville Gallery (Paris 14e), scénographiée par Matali
Crasset qui a dessiné des présentoirs mettant en valeur les créations de
Vincent. Cette exposition correspond au parti pris de la galerie de
décloisonner l’art, le design et le savoir-faire.
Source
La Revue de la céramique et du verre
Date de parution
01/07/11
Numéro
n°179
N° de page
p. 69
Titre
Benoît Langlade, ébéniste d'hier et d'aujourd'hui
Résumé
Ancien ingénieur à L'Institut national de la recherche agronomique,
Benoit Langlade travaille aujourd'hui le bois dans son atelier du passage
Brulon à Paris. Atelier qu'il partage avec une ébéniste rencontrée lors de
sa formation au Greta de l'école Boulle. Une autre rencontre avec
Ludovic Avenel a conduit à la création du collectif "Les ateliers ouverts"
(LAO) une sorte de laboratoire où le travail collaboratif permet une
réflexion sur la matière, la forme et l'espace, dans le respect de
l'écologie. L'ébéniste travaille pour des designers, des architectes ou des
particuliers.
Auteurs
Snasli Julie
Source
Le Journal du bois
Date de parution
01/07/10
Numéro
n°111
N° de page
p. 26-31
Institut National des Métiers d’Art
Viaduc des Arts, 23 avenue Daumesnil 75012 Paris.
[email protected]
www.institut-metiersdart.org