Dossier de présentation

MISE EN SCENE /SCENOGRAPHIE
Olivier MOREAU
AVEC
Jean-François GASCARD
Renaud DE WAELE
Olivier MOREAU
DUREE DU SPECTACLE : 1h25
PRODUCTION 2014 : Cie Les Alizés
CONTACT : Régine DEWEESE
T 02 40 33 27 40 P 06 88 49 72 90
Email : [email protected]
Site : www.cielesalizes.fr
N° de licence : 2-1029749
// LA COMPAGNIE //
La compagnie de théâtre professionnelle Les Alizés, est une pratique qui utilise l’outil
théâtre à des fins de :
CRÉATION // FORMATION & LOISIR // INSERTION
Elle donne à tous la possibilité d’accéder à la scène, amateurs et professionnels.
Elle réalise aussi l’insertion par le théâtre d’un public socialement et
psychologiquement en difficulté par son rôle militant, humain, social et culturel.
Le théâtre est un indéniable outil de développement de l’individu. Il aide à lever
certaines inhibitions, il optimise la créativité, il permet d’oublier le stress du
quotidien, il apprend à vivre ensemble puisqu’il se présente toujours comme une
aventure collective.
Cette forme se décline en trois axes
Les Actions Sociales, le Théâtre Amateur
et les créations professionnelles
LES ACTIONS SOCIALES
L’outil théâtre permet à la compagnie de mener dans le domaine de l’insertion, des
interventions, des formations et des actions de dynamisation pour un public en
difficultés sociales et/ou psychologiques.
Nos actions sont soutenues par le Conseil Départemental de Loire-Atlantique.
LE THÉÂTRE AMATEUR
En fonction des envies et des besoins de chacun, deux espaces de création
(Machin-Machine et Théâtre Chanté) existent au sein de la Compagnie.
Ces espaces sont ouverts aux personnes qui désirent s’initier ou approfondir leurs
connaissances du théâtre comme à ceux qui veulent se perfectionner.
Il existe aussi le TALC, la troupe amateur de la compagnie pour des personnes
confirmées qui souhaitent jouer des spectacles plus aboutis mais toujours
dans un cadre amateur.
LES CRÉATIONS PROFESSIONNELLES
La Compagnie de théâtre professionnelle Les Alizés propose
leurs créations professionnelles.
Nous avons pour objectif de produire et/ou de créer des spectacles autour de textes
d’auteurs contemporains.
Ainsi, notre priorité est de promouvoir et de soutenir la création contemporaine à
travers la recherche de nouveaux auteurs en mêlant l’exigence et le savoir-faire
de notre équipe artistique.
// HISTOIRE D’UNE CREATION //
La compagnie de théâtre professionnelle Les Alizés dont la pratique s’oriente
vers un théâtre social a choisi de monter le texte Il Cortile de Spiro Scimone.
Il correspond à une thématique sociale proche des préoccupations de la
compagnie : La liberté d’expression et les rapports humains même quand ils
ne semblent plus exister.
Avec cette pièce, nous plongeons vraiment dans la métaphore du monde avec
toutes ses aspérités, ses paradoxes, ses incompréhensions et son absurdité.
Ce qui nous a plu dans le montage de ce texte, c’est de travailler avec
cette condition humaine poussée à son paroxysme. Des hommes qui
ne ressemblent plus à des hommes mais qui reste proche de nous,
voilà tout la contradiction d’ Il Cortile qui a suscité nos interrogations.
Aussi, nous revenons à un univers familier d’un précédent
spectacle Le Premier d’Israël Horovitz, à la fois drôle et inquiétant.
« Notre point de départ, ce sont les «rapports humains», vraiment humains, la
relation entre. Selon nous, le problème du théâtre, ce n’est pas de ne pas savoir
parler, c’est avant tout de ne pas savoir écouter. Si tu ne sais pas écouter, tu ne sais
pas parler. » (Propos de Spiro Scimone)
// IL CORTILE //
(Synopsis)
Peppe et Tano s’adonnent à leurs
petites manies, ressassent les
souvenirs et les rêves, rejouent
les mêmes disputes, les mêmes
fantasmes…
Conversations insolites où se
côtoient l’absurde et le
quotidien, rythmées par les
interventions saugrenues d’un
troisième homme qui survit
sous les sacs poubelles, et tente
de susciter la pitié des deux
autres.
La cour est pour ces clochards
solidaires le dernier bastion
d’humanité et de liberté,
l’espace où il est encore permis
de tout réinventer, par le simple
pouvoir de la parole, comme un
appel à la vie.
Une fable sociale…
Il Cortile nous plonge dans
l’existence incertaine de
trois êtres en retrait du
monde, réfugiés dans une
cour, au milieu des
ordures, des rats et des
débris de toutes sortes.
Il Cortile, c’est la cour, sorte
de no man’s land où vivent
deux clochards, Peppe et
Tano. Tano s’occupe de
Peppe qui sent mauvais : il
nettoie le sang séché sur sa
bouche, il lui met une
couverture, l’aide à faire
pipi. Le tout avec amour,
plaisir et méthode.
// NOTE D’INTENTION //
MiSe en ScèNe – ScéNoGRaPhie
Le travail sur la mise en scène, la scénographie et le jeu de l’acteur est épuré
afin de ne pas noyer le dialogue dans la multiplicité des effets scéniques et dramaturgiques afin que le texte reste essentiel. La création d’un no man’s land qui
se vit uniquement à travers un jeu simple et efficace des acteurs est apparue
indispensable.
Chaque souffle, inflexion de voix, attitude ou respiration de l’acteur au service
du personnage est exécuté avec précision, rien n’est laissé au hasard pour que
le spectateur ressente la profondeur des personnages à travers ses propres
angoisses, certitudes ou désaveux.
Tout au long de la pièce, pour donner davantage de poids au quotidien des
personnages, au vide et à la l’abstraction véhiculé dans l’écriture de Spiro
Scimone, nous aménageons des espace temps, comme des aires de repos sur
les autoroutes, qui viennent se rajouter au texte pour permettre de renforcer la
dimension humaine à la fois cruelle et poétique.
Les personnages d’Il Cortile (Tano, Pepe et UnTel), dont l’esprit et le corps
restent prisonniers de leurs souvenirs et de leur imaginaire abstrait, sont plongés dans une spirale incessante du recommencement, elle les aide à subsister
dans un étrange temps périssable, que l’on retrouve dans la dramaturgie chère à
Beckett. Pour survivre, les personnages sont mis en position de jeu comme des
enfants qui s’inventeraient une vie et dont le nécessaire besoin de se réinventer
accentue leur angoisse à vivre dans un monde qui leur échappe totalement.
La déshumanisation n’est jamais très loin et nous la renforçons en opérant sur
les acteurs/personnages une transformation physique voisine de la défiguration et de l’avilissement grâce à des artifices (maquillage, latex…), pour être
à la fois proches du quotidien et en même temps dans un univers éloigné de
toute vraisemblance.
Sur la scène, une cage à poules rouillée et déstructurée qui rappelle un espace
de jeu, une enfance lointaine, le souvenir détourné d’un bac à sable à moitié
rempli, un sable qui se mélange aux immondices apportées par la misère
sociale.
MuSiqUe
Au-delà d’une simple atmosphère musicale nous plongeons le spectateur dans
des ambiances sonores essentiellement industriels et humains.
// L’AUTEUR //
Né en 1964 à Messine, Spiro Scimone est d’abord comédien. Avec son
fidèle compagnon de route Francesco Sframeli, il étudie l’art dramatique à
Milan avant de jouer sous la direction de Carlo Cecchi. En 1990, Scimone et
Sframeli fondent une compagnie où ils travaillent en profondeur le jeu de
l’acteur. C’est de ces efforts que naîtront ces spectacles uniques en leur genre que
sont Nunzio (1994), Bar (1997), La Festa (1999), Il Cortile (2003) et La Busta
(2006). Ils ont également réalisé le film Due Amici, inspiré de la pièce Nunzio.
Le succès remporté par la création de ces pièces est tel que leur
notoriété dépasse très vite le cadre de leur pays d’origine pour
conquérir l’Europe. C’est ainsi que La Festa et Bar ont été accueillis au
Théâtre de la Cité internationale à Paris en 2001, et Il cortile en 2004.
Le théâtre de Spiro Scimone est publié aux Éditions de l’Arche dans
les traductions françaises de Jean-Paul Manganaro et de Valeria Tasca.
// EQUIPE ARTISTIQUE //
Jean-François GASCARD (Comédien)
Comédien et metteur en scène de longue date. Issu de l’Ecole
Nationale des Beaux Arts, il suit son apprentissage en art
dramatique auprès de Cies théâtrales professionnelles et de
plusieurs personnalités du spectacle vivant.
Depuis 1988, en France métropolitaine et en Océanie, il interprète et dirige de
nombreuses productions théâtrales qui s’adressent à toute catégorie de public.
Ses créations, d’Euripide à Dario Fo en passant par Shakespeare et les auteurs
océaniens, toujours associés aux autres arts de la scène : chant, danse, musique,
créations plastiques..., varient une large diversité de dramaturgies, de styles de
jeu, de répertoires et de lieux scéniques.
Il possède aussi une expertise dans le domaine de « la Parole vivante » : voix
off, radiophonie, contes musicaux, paroles métisses, chant lyrique..., et créations vocales.
En parallèle, il est directeur artistique de deux Cies théâtrales en Nouvelle
Calédonie, et exerce les missions d’enseignant en art dramatique, de formateur
en techniques de communication dans les domaines de l’insertion et de la formation professionnelle, et enfin d’arthérapeute expression théâtrale en
psychiatrie adulte. Il rejoint la Cie des Alizés fin 2012, dans le spectacle
Le Premier d’Israël Horovitz et joue en 2013 dans Ex-Voto de Xavier Durringer.
Renaud DEWAELE (Comédien)
Passionné par différents univers allant de la mer, la terre et
tous ses éléments… Il exercera de nombreux métiers :
paysagiste et phyto-technicien, marin pêcheur, élagueur,
imprimeur dans le textile…
De plus, il exprimera tout au long de sa vie son inspiration artistique à travers
la pratique de la musique, la peinture, la sculpture et l'écriture.
Pour rajouter, une autre corde à son arc, en 2007, il va découvrir le théâtre, qui
va devenir une véritable passion qui depuis ne le quittera plus.
Ce nouvel intérêt lui permettra d’aborder des rôles divers et variés, de travailler sur des pièces en se confrontant à des auteurs comme Durringer,
Grumberg, Ribes, Cami, R. De Vos…
Aussi, en 2013, il participera au tournage des vidéos du spectacle Ex-Voto,
création de la compagnie Les Alizés qui lui donnera l’occasion aujourd’hui
d’interpréter le rôle de Tano dans Il Cortile de Spiro Scimone.
Olivier MOREAU (Metteur en scène et comédien)
Formé au Conservatoire National de Région de St Maur (94),
de 1990 à 1993 par Pierre Della Torre, où il apprend les techniques de l’acteur, l’improvisation, étudie les textes classiques et
contemporains, ainsi que la mise en scène. En parallèle, il suit
des études théâtrales à Censier (Paris III) jusqu’en Licence.
Il suit des stages de mime et de gestuel avec le Théâtre du Mouvement et des
formations AFDAS : Projet d’acteur avec la Cie Côté Cour à Cholet et en 2013
« Le jeu en Casting » avec GroupStudio (Paris)
Acteur et metteur en scène, il se confronte à des auteurs contemporains tels
que Alègre, Beckett, B. Chartreux, De Obaldia, Durringer, Genet, JC Grumberg, Horovitz, R. De Vos, Jarry, Santanelli, Bonal, Haïm, Ribes, Moravia,
Vian, Valetti, Frisch et des auteurs du répertoire comme Goldoni, Marivaux,
Molière et Strindberg.
Il a créé plusieurs spectacles : comédie musicale, conte africain, spectacle jeune
public, monologue, one man show… et s’est occupé de la direction scénique
d’un groupe de funk.
Auteur, il publie, aux éditions L’Harmattan, un recueil de nouvelles, un essai
sur l’architecture et deux recueils de poésie pour la Coordination Exclamationniste.
Professeur et formateur théâtre, il fonde la compagnie Les Lutins Malins
(Théâtre et Handicap), dont il est nommé responsable artistique et pour
laquelle il intervient dans divers centres spécialisés. D’autre part, il anime des
ateliers pour différentes associations, compagnies, écoles et conservatoires. En
2010, il devient le responsable artistique de la compagnie Les Alizés.
Dès 2012, à la Cie Les Alizés, il met en scène et joue dans la pièce
Le Premier d’Israël Horovitz, Il Cortile de Spiro Scimone et met en scène
Ex-Voto de Xavier Durringer.
NOS SPECTACLES
Spectacles en Diffusion
LE PREMIER d’Israël Horovitz (2011)
EX-VOTO de Xavier Durringer (2013)
IL CORTILE de Spiro Scimone (2014)
Spectacle en Création
L’ECHEC d’Olivier Moreau
et Joan Vince (Création) (2016)
CIE LES ALIZES
1, allée du Dauphiné
44400 REZE
[email protected]
www.cielesalizes.fr
CONTACTS
Olivier MOREAU
Responsable Artistique
06 61 40 83 61
Régine DEWEESE
Administratrice / Com / Diffusion
02 40 33 27 40
06 88 49 72 90