Le dos du désert

le Crédac
— Communiqué
de presse
Le dos du désert
Les étudiants de l’Atelier de Recherche et
de Création « Opus Collection » de l’Ecole nationale
supérieure d’arts de Paris-Cergy investissent le Crédac
à partir de la collection d’art minimal et conceptuel de
Françoise et Jean-Philippe Billarant.
Exposition du 14 au 28 juin 2012
>>—> Vernissage + performances
le mercredi 13 juin 2012 de 17h à 21h <—<<
Centre d’art
contemporain d’Ivry - le Crédac
La Manufacture des Œillets
25-29 rue Raspail, 94200 Ivry-sur-Seine
informations : + 33 (0) 1 49 60 25 06
email : [email protected]
www.credac.fr
M° ligne 7, Mairie d’Ivry
(à 20 mn de Châtelet / 200 m du Métro)
Membre des réseaux Tram et DCA, le Crédac reçoit le soutien
de la Ville d’Ivry-sur-Seine, de la Direction Régionale des Affaires Culturelles
d’Île-de-France (Ministère de la Culture et de la Communication), du Conseil
Général du Val-de-Marne et du Conseil Régional d’Île-de-France.
Contact Presse —
Axelle Blanc
Responsable de la communication
+ 33 (0) 1 49 60 25 04
[email protected]
Le dos du désert
Du 14 au 28 juin 2012
— Vernissage mercredi 13 juin
de 17h à 21h — De 18h30 à 20h30,
performances de Méryll Ampe, Clarisse
Bachellier, Gloria Maso, Hua Yang et
Alicia Zaton.
Les étudiants de l’Atelier de Recherche et
de Création « Opus Collection » de l’ENSA
de Paris-Cergy ont été invités à travailler à
partir de la collection d’œuvres d’art minimal
et conceptuel de Françoise et Jean-Philippe
Billarant, exposée dans leur espace du Silo.
« Chère Françoise, cher Jean-Philippe,
Votre collection montrée au Silo, lieu que
vous avez ouvert à Marines dans le Val d’Oise
en 2011 a constitué, en filigrane, l’épine
dorsale de notre projet. Amenés à interroger
ce corpus d’œuvres minimales et conceptuelles
des années 1970 à aujourd’hui, nous avons
imaginé le projet Le dos du désert.
Impressionnés par votre accrochage tiré
à la règle et par la puissance des propositions
de nos aînés, nous avons été sensibles à votre
générosité et au désir d’ouvrir votre collection à une expérience toute particulière.
Les histoires que vous nous avez racontées
lors de nos rencontres et la grande proximité
que vous entretenez avec les œuvres et les
artistes nous ont permis de générer de nouveaux dialogues formels et conceptuels avec
ces figures historiques.
Que dire de plus sur ces œuvres tant de fois
explorées ? Jusqu’où peut-on dénuder l’œuvre
pour en extirper le noyau de nos productions
? Comment nous positionner par rapport à cet
héritage ? Pour l’étudiant comme pour l’artiste,
il s’agira toujours de se situer. En partant de
nos pratiques respectives, nous avons déjoué
ou rejoué les matériaux, les gestes et les postures pour les confondre, les retourner ou les
prolonger.
Ainsi s’amuse-t-on à dessiner des « lignes de
désir » entre les artistes de la collection et
entre trois lieux institutionnels.
Threesome, Méryll Ampe, Sara Martinetti, Olivier Lavenac, 2012.
Courtesy Françoise et Jean-Philippe Billarant.
Ces sentiers formés par le temps qui permettent de relier et de rapprocher certains points
d’une ville réapparaissent dans ce projet sous
forme d’intersections géographiques, intellectuelles et affectives où des pratiques jeunes
osent se mêler à celles qu’elles citaient.
De ces lieux et de leurs croisements émerge
un paysage commun, suggéré par le titre de
l’exposition en forme de paradoxe Le dos du
désert, lieu qui ne peut exister qu’à la condition de le créer de toute pièce.
Bien amicalement,
Méryll Ampe, Clarisse Bachellier, Maxime
Bersweiler, Maxime Bichon, Juliette Broquet,
Louise Folly, Virginia Gamna, Pierre-Henry
Kleinbaum, Olivier Lavenac, Alice Maillot,
Sara Martinetti, Gloria Maso, Floriane Pilon,
Allister Sinclair, Hua Yang, Alicia Zaton. »
Le Silo
En même temps
au Crédac...
Toucher de l’œil
Exposition du 14 au 28 juin 2012
Vernissage le mercredi 13 juin de 15h à 21h
Le Silo. Courtesy F. et J.-P. Billarant.
Françoise et Jean-Philippe Billarant collectionnent l’art conceptuel, minimal et
“construit” depuis plus de 30 ans.
Avec un jeune architecte, Xavier Prédine,
ils ont récemment rénové un silo à grains et
ouvert un espace de 2400 m2, dont 1600 m2
d’espaces d’exposition. Ils y présentent près
de 100 œuvres de leur collection : installations, sculptures, peintures et quelques séries
de travaux sur papier.
Cette première exposition comprend des
œuvres de Carl Andre, Robert Barry, Cécile
Bart, Stanley Brouwn, Daniel Buren, Alan
Charlton, Angela Detanico & Rafaël Lain,
Philippe Decrauzat, Peter Downsbrough, Ceal
Floyer, Véronique Joumard, Jan Kämmerling,
Krijn de Koning, Bertrand Lavier, Sol Lewitt,
John McCracken, François Morellet, Claude
Rutault, Fred Sandback, Charles Sandison,
Richard Serra, Ernest T., Philippe Thomas,
Niele Toroni, Günter Umberg, Felice Varini,
Michel Verjux et Lawrence Weiner.
Toucher de l’œil présente des vidéos, publications, pièces sonores et travaux liés aux
projets de médiation menés depuis 2003 et
issus du programme artistique du Crédac.
En savoir plus : www.credac.fr
Transmission
Bien que le centre d’art soit avant tout le
lieu du projet de l’artiste, il n’en demeure pas
moins un laboratoire de transmission de l’art,
de ses idées, de ses utopies et de ses formes.
Le centre d’art permet l’expérimentation, la
recherche, le développement de l’esprit critique et de la connaissance.
C’est pourquoi nous tenons, à partir du point
d’origine qu’est l’œuvre des artistes, à rendre
compte de différentes expériences telles que
La plupart de ces artistes étaient ou sont
celles des étudiants en art à travers l’expodevenus des amis proches et certains ont
même réalisé une œuvre spécialement pour ce sition Le dos du désert mais aussi de rendre
visible une partie de notre programme de
nouvel espace. La majorité des visiteurs ont
sensibilisation auprès de différents publics à
dit avoir été frappés par le rapport harmonieux entre l’architecture du lieu et les œuvres travers l’exposition Toucher de l’œil.
et la grande cohérence de la collection.
Claire Le Restif
directrice
Les visites ont lieu uniquement sur
rendez-vous : [email protected]