histoire du théâtre européen

NOUVEAU COURS
HISTOIRE DU THÉÂTRE
EUROPÉEN
HTEU
Marc SOLERANSKI
Début des cours : 25 avril 2017
MARDI
De 14 H 15 à 16 H 15
Espace Mouloudji
1 place Pierre Brossolette
(50 avenue d’Alfortville)
CHOISY-LE-ROI
TVM et Bus 393 Arrêt : Pasteur
Bus 103 Arrêt : Jean Vilar
Tarifs : 50 € - 55 €
Correspondant :
11 participants minimum - 25 participants maximum
Ouverture du cours sous condition de regrouper un minimum de
participants.
6 séances de 2 h soit 12 heures annuelles
PROGRAMME
Séance 1 – L’héritage gréco-romain
Lorsque la Renaissance remet au goût du jour la
tragédie grecque, la comédie romaine et le théâtre
lyrique, elle développe des spectacles pour un public qui est
complètement différent de la société antique. Dans quels
lieux et sous quelles formes le théâtre antique est-il adapté
dans l’Italie de la Renaissance et la France du XVIe siècle ?
Séance 6 – La naissance des « salles à
l’italienne ».
Juste compromis entre les théâtres à gradins semicirculaires de l’Antiquité et les places hiérarchisées
des salles polyvalentes du XVIIe siècle, le théâtre dit
« à l’italienne » s’impose aux premiers monuments
de l’art dramatique. Ces salles de spectacles nées
de l’hybridation entre l’architecture antique et la
construction moderne connaîtront un immense
succès dans toutes les villes d’occident, jusqu’aux
innovations du XXe siècle.
Séance 2 – Le théâtre de l’Angleterre élizabéthaine.
Bien qu’ignorant les édifices de pierre du monde grécoromain, les théâtres anglais du XVIe et du début du XVIIe
siècle se révèlent très créatifs. On y donne aussi bien des
comédies que des tragédies des drames historiques. Si leurs
architectes sont méconnus, les auteurs dramatiques de cette
époque, Shakespeare en tête, sont considérés comme les
fondateurs de la littérature anglaise.
Séance 3 – La Commedia dell’arte
Le modèle du théâtre antique n’est pas seulement suivi par
les spectacles savants. La commedia dell’arte est un
excellent exemple d’art dramatique populaire, itinérant et
improvisé, qui, influencé par la redécouverte du théâtre
romain, devient un modèle de plus en plus sophistiqué
rayonnant dans toute l’Europe classique et baroque.
Séance 4 – La naissance du théâtre classique en
France.
Si les auteurs gréco-romains influencent Jodelle et Robert
Garnier dès le XVIe siècle, ce sont aux contemporains de
Corneille que l’on doit les règles du théâtre classique français
dès la première moitié du XVIIe siècle. La poésie dramatique
théorisée dans l’Antiquité par Aristote et Horace, trouve son
équivalent dans la langue française, mais il faudra attendre
plus d’un siècle pour voir les architectes français substituer
aux salles provisoires des lieux permanents pour le théâtre.
CALENDRIER 2016 - 2017
MARDI
Avril
Mai
 25
 2 - 9 - 16 - 23 - 30
Marc Soleranski est
maître ès Lettres
modernes et maître en
Histoire de l’Art et
Archéologie.
Séance 5 – Le théâtre français sous Louis XIV.
Si l’art dramatique français a acquis ses lettres de noblesse
dès le règne de Louis XIII, c’est sous Louis XIV que se développent les modèles incontournables du théâtre classique :
Molière crée la comédie sociale, Racine la tragédie de la
fatalité... Importé d’Italie par le compositeur Jean-Baptiste
Lully, un nouveau genre s’impose dans les spectacles lyriques : l’opéra.
6 place de l'Abbaye
BP 41
94002 CRETEIL Cedex
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