ribordy contemporary
Transcription
ribordy contemporary
ribordy contemporary Press release SHAWN KURUNERU ‘Northern Song’ We are pleased to present ‘Northern Song’, Shawn Kuruneru’s second exhibition at the gallery. The twelve works displayed are abstract paintings comprised of flat-surfaces, layers of colourful acrylic washes along with stark black and white pieces, interspersed with ink marks applied through the process of stippling to compose intricate arrangements. Paring down mark making to its most basic form, Kuruneru uses dots to explore a more liberated mark. A common tool used for communication, an ink pen, is used to create distinct marks in Kuruneru's work; repeated without restraint, the grouping of dots are evocative of a landscape. The title Northern Song refers to the Great Age of Chinese Landscape Painting. In the history of ink painting, the 10th Century Northern Song Dynasty was regarded as the highest form of Chinese painting. We can see how the works of Guo Xi, a Northern Song master known for his technique of layering ink washes to build up forms and multiple perspectives, relates to Kuruneru's recent work ‘Mountains and Water’; layers of ink applied to a wet surface move around until the ink dries and becomes one with the canvas. The result is an array of black dots that evinces movement but retains a mystery to the achievement of floating perspectives. If taken out of historical context and thought of as an actual song, then Northern Song brings to mind a musical aspect in Kuruneru's mark making. Dot works are made up of repetition and repetition is used in music to create rhythm. Rhythm and repetition are at the root of movement and all Kuruneru's works are visually vibrating, rumbling, echoing, and colliding in compact chaos. Kuruneru continues his investigation of mark making, colour and abstraction. The works in this exhibition are a build up of time and simple marks that slowly reveal more with each viewing; expressing a reverence to art history and the instinctual act of drawing. Shawn Kuruneru, Canadian born 1984, lives and works in New York. Kuruneru received his B.F.A. from Concordia University in 2006. He has had solo gallery exhibitions in America and Europe such as 'Waiting Room' Bortolami (Room X), New York, 'A White Hand Slowly Turning Green' ribordy contemporary, Geneva, 'Cantorage' Night Gallery, Los Angeles and 'The Object is Freedom' Blackston Gallery, New York. He has been in group shows in America and Canada such as 'Day Job' Drawing Center, New York, 'But the Clouds' Room East, New York, 'Call it a good marriage' Battat Contemporary, Montreal. His drawings were acquired by the Montreal Contemporary Art Museum. Exhibition from January 17 to March 1, 2013 Opening on January 16, 6 – 9pm 7b boulevard d’Yvoy, CH-1205 Geneva www.ribordycontemporary.com T +41 (0)22 321 75 63 [email protected] ribordy contemporary Communiqué de presse SHAWN KURUNERU ‘Northern Song’ Nous sommes heureux de présenter ‘Northern Song’, deuxième exposition de Shawn Kuruneru à la galerie. Les douze œuvres exposées sont des peintures abstraites composées de surfaces planes, couches de lavis acryliques colorées avec des pièces noires et blanches rigides, entrecoupées de marques d'encre appliquées à travers le processus de pointillés pour composer des arrangements complexes. Dépouillant le processus de marquage à sa forme la plus basique, Kuruneru utilise des points afin d'explorer une marque plus libérée. Un outil couramment utilisé pour la communication, un stylo à encre, permet de créer des marques distinctes dans le travail de Kuruneru; répété sans contrainte, le regroupement de points est évocateur d'un paysage. Le titre ‘Northern Song’ se réfère à l'âge d'or de peinture chinoise du paysage. Dans l'histoire de la peinture à l'encre, la dynastie Northern Song du 10ème siècle a été considérée comme la plus importante période de la peinture chinoise. Nous pouvons voir comment les travaux de Guo Xi, un maître Northern Song connu pour sa technique de superposition de lavis d'encres afin de construire des formes et des points de vue multiples, se rapporte aux travaux récents de Kuruneru ‘Mountains and Water’; les couches d'encre appliquées sur une surface mouillée évoluent jusqu'à ce que l'encre sèche et ne fasse plus qu'un avec la toile. Le résultat est une série de points noirs qui témoigne du mouvement, mais conserve un mystère dans la réalisation de perspectives flottantes. Prises hors d’un contexte historique et pensées comme une partition, alors ‘Northern Song’ évoque un aspect musical dans le processus de marquage (‘mark making’) de Kuruneru. Les oeuvres réalisées à partir de points sont le fruit de la répétition, celle-ci est utilisée en musique pour créer un rythme. Rythme et répétition sont à l'origine du mouvement et toutes les œuvres de Kuruneru visuellement vibrent, grondent, font écho, et entrent en collision dans un chaos compact. Kuruneru poursuit sa recherché de marquage, de couleur et d’abstraction. Les oeuvres présentées dans cette exposition sont la résultante d’une accumulation de temps et de marques simples qui révèlent lentement plus avec chaque visionnement, exprimant une reverence à l’histoire de l’art et l’acte instinctif de dessin. Shawn Kuruneru (*1984, Canada), vit et travaille à New York. Kuruneru a reçu son B.F.A. de l’Université de Concordia en 2006. Il a eu des expositions personnelles aux Etats-Unis et en Europe, telles que 'Waiting Room' Bortolami (Room X), New York, 'A White Hand Slowly Turning Green' ribordy contemporary, Genève, 'Cantorage' Night Gallery, Los Angeles et 'The Object is Freedom' Blackston Gallery, New York. Il a participé à des expositions de groupe aux Etats-Unis et au Canada, comme 'Day Job' Drawing Center, New York, 'But the Clouds' Room East, New York, 'Call it a good marriage' Battat Contemporary, Montreal. Ses dessins ont été acquis par le Musée d’Art Contemporain de Montreal. Exposition du 17 janvier au 1er mars 2013 Vernissage le 16 janvier, 18-21h 7b boulevard d’Yvoy, CH-1205 Genève www.ribordycontemporary.com T +41 (0)22 321 75 63 [email protected]