Voyage au coeur du son

Classe de 3ème / Chapitre III
1 2 3 4
Souvent
délaissée
par les musiciens
et compositeurs, la
notion d’espace sonore est
aujourd’hui encore un vaste terrain
de recherche et d’expérimentations...
Bio
Séance n°1
Né en 1961 en Argentine, Mario
Mary est à la fois compositeur,
chercheur et professeur de
Composition Électroacoustique à
l’Académie Rainier III de Monaco.
Depuis les années 90, il se spécialise
notamment dans le domaine de la
polyphonie de l’espace. Son travail a été
à plusieurs reprises récompensé par
des prix internationaux.
Comme au cinéma !
La spatialisation du son est très utilisée
dans les films, grâce aux technologies
Dolby Surround et DTS. En plus des
haut-parleurs habituels, on rajoute
parfois un caisson de basses.
Mono 1.0
Stéréo 2.0
Voyage au
coeur du son
Stéréo 2.1
5.1
7.1
Le premier chiffre représente le nombre de hautparleurs. Le second représente le caisson de basses.
Création
Ce que représente mon image :
...............................................................
Bruit de fond :
...............................................................
TITRE : 2261
COMPOSITEUR : Mario Mary
Identifie trois particularités de cette pièce :
- Le son est mixé dans l’espace.
- On ne reconnaît pas d’instruments de musique.
- Il n’y a pas de mélodie.
Mario Mary
Il s’agit d’une oeuvre de musique
Contrairement à l’immense majorité des
contemporaine, réalisée avec des
disques actuels, qui sont mixés en stéréo (deux
moyens techniques actuels. Aucun son
pistes séparées, une à gauche et une à droite),
n’est joué en direct, même si certains
cette pièce a été prévue pour être diffusée
passages rappellent des instruments
sur un système composé de huit hautconnus (en particulier de la famille des
parleurs différents (octophonique). Une
percussions). Plutôt que d’écrire une
telle configuration permet au compositeur
partition, puis de la confier à un musicien,
de jouer avec l’espace sonore, par exemple
en faisant circuler un bruit d’un endroit
le compositeur a directement travaillé sur
à un autre ou en donnant à l’auditeur
l’enregistrement, en mixant de nombreux
l’impression de se trouver au coeur du
sons entre eux. On parle alors de musique
« concrète ».
son.
Création - Étape n°1
À partir d’une image de ton choix et à l’aide du logiciel Audacity, crée une ambiance sonore.
1. Commence par trouver une image sur
Internet. Celle-ci ne doit pas représenter de
personnes mais un lieu, dans lequel on pourrait
entendre différents bruits.
2. Complète la liste ci-contre en imaginant les
différents sons que tu vas devoir réunir.
3. Parmi les samples qui te sont fournis,
sélectionne un fond sonore (entre 45 secondes et
1 minute) et copie-le dans ton dossier.
4. Trouve ensuite les sons supplémentaire
et place-les dans le même dossier. Tu peux
également télécharger de nouveaux samples sur
www.sound-fishing.net.
5. Lance le logiciel Audacity.
6. Importe les samples (Projet/Importer audio)
en commençant par le fond sonore, puis placeles au bon endroit, de façon à obtenir un rendu
réaliste.
Sons supplémentaires :
...............................................................
...............................................................
...............................................................
...............................................................
...............................................................
Sélectionner
Déplacer
Supprimer une piste
Rendre muet / Entendre seul
Volume de la piste
...............................................................
Éducation Musicale
V. Leroux
Page 1/2
Création - Étape n°2
Spatialise ta création dans la salle, pour obtenir un résultat réaliste.
1. Une fois ta création terminée, exporte les
fichiers au format WAV dans un dossier nommé
“export” (Fichier / Export multiple).
2. Lance le logiciel Sampler, après l’avoir copié
sur ta session.
3. Active le son.
4. Charge jusqu’à 8 sons simultanément, pour
lesquels tu dois choisir le volume et le hautparleur utilisé.
5. Il est possible de charger un fond sonore,
qui sera diffusé simultanément sur toutes les
enceintes.
6. Entraîne-toi à jouer ta création en direct en
cliquant sur les boutons lecture ou en appuyant
sur les touches A, Z, E, R, T, Y, U et I.
7. Enregistre le résultat dans un fichier
comprenant 8 pistes. Commence par choisir un
fichier puis coche la case en dessous, durant tout
le temps que dure l’enregistrement.
Active le son
La pièce Spem in
alium a donné
histoire
lieu en 2001 à
des Arts
une installation
de l’artiste canadienne Janet Cardiff.
Quarante
haut-parleurs
sont
disposés en cercle dans une pièce,
chacun diffusant l’enregistrement
d’un seul chanteur. En se déplaçant
au milieu de l’espace sonore ainsi
créé, les façons de redécouvrir
l’oeuvre sont à chaque fois
renouvelées.
Fichier où
enregistrer
Lancer
l’enregistrement
Choisis une
enceinte
Charge
un son
Règle le
volume
Forty-part motet
Séance n°2
TITRE : Drumbone
INTERPRÈTE : Blue man group
ZOOM
Quels instruments entends-tu ?
..........................................................................................
..........................................................................................
Quelle est la particularité du mixage ?
..........................................................................................
..........................................................................................
Ce morceau, essentiellement joué aux percussions a été mixé sur 6 canaux (5 enceintes
et 1 caisson de basses), afin de pouvoir être diffusé sur un système de home-cinema. C’est
pourquoi le disque est vendu sur un DVD-Audio.
Dans la version stéréo, le mixage est réalisé sur 2 pistes, ce qui correspond aux systèmes
d’écoute traditionnels, ainsi qu’aux casques ou aux écouteurs. En revanche, cette version ne
permet pas de distinguer aussi clairement les différents plans sonores.
Le mixage et les remix sont deux
domaines bien différents. Le premier
consiste à mélanger les différentes
prises de son réalisées pour un
enregistrement (la voix, la guitare, la
basse, la batterie, etc.) de façon à ce que
chaque instrument reste audible une
fois au milieu des autres.
En revanche, remixer consister à
transformer un morceau déjà existant,
en changeant sa structure, en isolant
un instrument, en rajoutant une partie
rythmique, etc.
AUTO
ÉVALUATION
Je suis capable de...
Séance n°3
TITRE : Spem in alium
COMPOSITEUR : Thomas Tallis
Cette pièce entièrement vocale et composée
vers 1570 est probablement le premier
exemple connu de musique spatialisée. On y
entend 40 chanteurs, répartis en 8 groupes
dont l’effectif reste toujours le même : deux
voix de femmes (soprano, alto) et trois voix
d’hommes (ténor, baryton et basse).
Manipuler les fonctions de
base d’Audacity
Utiliser un logiciel de
spatialisation
Afin de donner du relief à la musique, le
compositeur ne fait pas entendre tous les
plans sonores simultanément, mais joue au
contraire sur des effets de polyphonie. Les
voix rentrent progressivement, en imitation :
la même mélodie est reprise successivement
par les chanteurs.
Préparation à l’évaluation
Imagine 3 questions que tu pourrais trouver pendant l’évaluation :
1. ................................................................................................................
2. ................................................................................................................
3. ................................................................................................................
Éducation Musicale
V. Leroux
Expliquer ce que signifie le
symbole « 5.1 »
Reconnaître une musique
« concrète ».
Lexique
Bruit / Musique
Plans sonores
Mixage
Imitation
Polyphonie
Musique concrète
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Classe de 3ème / Chapitre III
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Souvent
délaissée
par les musiciens
et compositeurs, la
notion d’espace sonore est
aujourd’hui encore un vaste terrain
de recherche et d’expérimentations...
Bio
Séance n°1
Né en 1961 en Argentine, Mario
Mary est à la fois compositeur,
chercheur et professeur de
Composition Électroacoustique à
l’Académie Rainier III de Monaco.
Depuis les années 90, il se spécialise
notamment dans le domaine de la
polyphonie de l’espace. Son travail a été
à plusieurs reprises récompensé par
des prix internationaux.
Comme au cinéma !
La spatialisation du son est très utilisée
dans les films, grâce aux technologies
Dolby Surround et DTS. En plus des
haut-parleurs habituels, on rajoute
parfois un caisson de basses.
Mono 1.0
Stéréo 2.0
Voyage au
coeur du son
Stéréo 2.1
5.1
7.1
Le premier chiffre représente le nombre de hautparleurs. Le second représente le caisson de basses.
Création
Ce que représente mon image :
...............................................................
Bruit de fond :
...............................................................
TITRE :
COMPOSITEUR :
Identifie trois particularités de cette pièce :
- .......................................................................................
- .......................................................................................
- .......................................................................................
Mario Mary
Il s’agit d’une oeuvre de musique
Contrairement à l’immense majorité des
.............................., réalisée avec des
disques actuels, qui sont mixés en .............
moyens techniques actuels. Aucun
(deux pistes séparées, une à ................. et une
son n’est joué ....... ................., même
à ....................), cette pièce a été prévue pour
si certains passages rappellent des
être diffusée sur un système composé de ........
instruments connus (en particulier de
haut-parleurs différents (............................).
la famille des ...........................). Plutôt
Une telle configuration permet au
que d’écrire une ........................, puis de
compositeur de jouer avec l’.................
................., par exemple en faisant circuler
la confier à un musicien, le compositeur a
un bruit d’un endroit à un autre ou en
directement travaillé sur l’.................................
donnant à l’auditeur l’impression de se
, en ..................... de nombreux sons entre eux.
On parle alors de musique « ........................... ».
trouver au coeur du son.
Création - Étape n°1
À partir d’une image de ton choix et à l’aide du logiciel Audacity, crée une ambiance sonore.
1. Commence par trouver une image sur
Internet. Celle-ci ne doit pas représenter de
personnes mais un lieu, dans lequel on pourrait
entendre différents bruits.
2. Complète la liste ci-contre en imaginant les
différents sons que tu vas devoir réunir.
3. Parmi les samples qui te sont fournis,
sélectionne un fond sonore (entre 45 secondes et
1 minute) et copie-le dans ton dossier.
4. Trouve ensuite les sons supplémentaire
et place-les dans le même dossier. Tu peux
également télécharger de nouveaux samples sur
www.sound-fishing.net.
5. Lance le logiciel Audacity.
6. Importe les samples (Projet/Importer audio)
en commençant par le fond sonore, puis placeles au bon endroit, de façon à obtenir un rendu
réaliste.
Sons supplémentaires :
...............................................................
...............................................................
...............................................................
...............................................................
...............................................................
Sélectionner
Déplacer
Supprimer une piste
Rendre muet / Entendre seul
Volume de la piste
...............................................................
Éducation Musicale
V. Leroux
Page 1/2
Création - Étape n°2
Spatialise ta création dans la salle, pour obtenir un résultat réaliste.
1. Une fois ta création terminée, exporte les
fichiers au format WAV dans un dossier nommé
“export” (Fichier / Export multiple).
2. Lance le logiciel Sampler, après l’avoir copié
sur ta session.
3. Active le son.
4. Charge jusqu’à 8 sons simultanément, pour
lesquels tu dois choisir le volume et le hautparleur utilisé.
5. Il est possible de charger un fond sonore,
qui sera diffusé simultanément sur toutes les
enceintes.
6. Entraîne-toi à jouer ta création en direct en
cliquant sur les boutons lecture ou en appuyant
sur les touches A, Z, E, R, T, Y, U et I.
7. Enregistre le résultat dans un fichier
comprenant 8 pistes. Commence par choisir un
fichier puis coche la case en dessous, durant tout
le temps que dure l’enregistrement.
Active le son
La pièce Spem in
alium a donné
histoire
lieu en 2001 à
des Arts
une installation
de l’artiste canadienne Janet Cardiff.
Quarante
haut-parleurs
sont
disposés en cercle dans une pièce,
chacun diffusant l’enregistrement
d’un seul chanteur. En se déplaçant
au milieu de l’espace sonore ainsi
créé, les façons de redécouvrir
l’oeuvre sont à chaque fois
renouvelées.
Fichier où
enregistrer
Lancer
l’enregistrement
Choisis une
enceinte
Charge
un son
Règle le
volume
Forty-part motet
Séance n°2
TITRE :
INTERPRÈTE :
ZOOM
Quels instruments entends-tu ?
..........................................................................................
..........................................................................................
Quelle est la particularité du mixage ?
..........................................................................................
..........................................................................................
Ce morceau, essentiellement joué aux ......................... a été mixé sur ..... canaux
(.............................. et .......................................), afin de pouvoir être diffusé sur un système de
............-........................ C’est pourquoi le disque est vendu sur un .........-........................
Dans la version ................., le mixage est réalisé sur ..........................., ce qui correspond aux
systèmes d’écoute traditionnels, ainsi qu’aux casques ou aux écouteurs. En revanche, cette
version ne permet pas de distinguer aussi clairement les différents .............................................
Le mixage et les remix sont deux
domaines bien différents. Le premier
consiste à mélanger les différentes
prises de son réalisées pour un
enregistrement (la voix, la guitare, la
basse, la batterie, etc.) de façon à ce que
chaque instrument reste audible une
fois au milieu des autres.
En revanche, remixer consister à
transformer un morceau déjà existant,
en changeant sa structure, en isolant
un instrument, en rajoutant une partie
rythmique, etc.
AUTO
ÉVALUATION
Je suis capable de...
Séance n°3
TITRE :
COMPOSITEUR :
Cette pièce entièrement ............... et composée
vers 1570 est probablement le premier
exemple connu de musique ................... On
y entend .... chanteurs, répartis en ... groupes
dont l’effectif reste toujours le même : deux
voix de femmes (.................., .............) et trois
voix d’hommes (.........., ................ et .............).
Manipuler les fonctions de
base d’Audacity
Utiliser un logiciel de
spatialisation
Afin de donner du .............. à la musique,
le compositeur ne fait pas entendre tous les
plans sonores simultanément, mais joue au
contraire sur des effets de .............................
Les voix rentrent progressivement, en
.............................. : la même .................... est
................... successivement par les chanteurs.
Expliquer ce que signifie le
symbole « 5.1 »
Reconnaître une musique
« concrète ».
Lexique
Préparation à l’évaluation
Imagine 3 questions que tu pourrais trouver pendant l’évaluation :
1. ................................................................................................................
2. ................................................................................................................
3. ................................................................................................................
Éducation Musicale
V. Leroux
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