Blue Lady - Publiescena

Transcription

Blue Lady - Publiescena
Blue Lady
[Revisited]
chorégraphie /choreography
Carolyn Carlson
interprétation /performer
Jacky Berger
© Marikel Lahana
création septembre 2008
premiered on September 2008
Production Centre Chorégraphique National Roubaix
Nord-Pas de Calais,
Coproduction Biennale de la Danse de Lyon / Le Colisée - Théâtre de
Roubaix
Centre Chorégraphique National Roubaix Nord-Pas de Calais
Blue Lady
[Revisited]
Créé en 1983 au Teatro La Fenice, Venise
Premiered in 1983 at Teatro La Fenice, Venice
Recréation 2008 à la Biennale de la Danse de Lyon
New creation premiered in 2008 at the Biennale de la Danse in Lyon
Chorégraphie, choreography
Carolyn Carlson
Interprétation, dance
Jacky Berger
Musique originale, original music
René Aubry
Scénographie originale, original stage design
Frédéric Robert
Lumières (recréation), light design (recreation)
Peter Vos
Lumières originales, original light design
John Davis ; Claude Naville
Costumes (recréation), costumes (recreation)
Chrystel Zingiro
Montage archives, archives editing
Baptiste Evrard
Crédits archives, archives credits
Claude le-Anh (photos), André Labarthe (film), Charles Picq (film)
Assistant artistique, artistic assistant
Henri Mayet
Avec la collaboration artistique et technique de, artistic and technical collaboration
Larrio Ekson, Valentina Romito, Gilles Nicolas, Fifi, Robert Pereira et Alain Normand.
Production Centre Chorégraphique National Roubaix Nord-Pas de Calais,
Coproduction Biennale de la Danse de Lyon, Le Colisée - Théâtre de Roubaix
Avec la collaboration du Fresnoy, de l’Atelier de Paris - Carolyn Carlson
Le Centre Chorégraphique Nationale Roubaix Nord-Pas de Calais est subventionné par, is
supported by
Le Ministère de la culture (DRAC Nord-Pas de Calais), le Conseil Régional Nord-Pas de Calais,
La Ville de Roubaix, le Conseil Général du Nord.
Retrouvez les vidéos, les images et les textes du spectacle sur www.ccn-roubaix.com
Find videos, images and texts on www.ccn-roubaix.com
Centre Chorégraphique National Roubaix Nord-Pas de Calais
Retour à Blue Lady
Carolyn Carlson revisite Blue Lady, son solo mythique, en le transmettant à Jacky Berger et Tero
Saarinen.
Carolyn Carlson porte en elle le projet d’une revisitation de Blue Lady depuis plusieurs années.
Cette démarche constitue un processus rare dans sa carrière. Chorégraphe peu portée vers son
propre répertoire, elle n’a jusqu’ici transmis qu’un seul de ses soli : Density 21,5 aux danseurs de
l’Opéra de Paris, Michaël Denard et Jean-Christophe Paré.
Le 11 octobre 1983, Carolyn Carlson crée Blue Lady au Théâtre Fenice à Venise. La pièce connait
un retentissement énorme et sera représentée pendant dix ans, dans le monde entier. Blue Lady
marque l’épanouissement d’une créatrice et d’une interprète majeure, parvenue à une maturité
artistique et une plénitude du mouvement remarquables. La musique de René Aubry, d’immenses
stores vénitiens, un arbre, un tourbillon de robes et de chapeaux dessinent le cadre poétique
d’une danse flamboyante. Les virevoltes et les bras de Carolyn Carlson ont imprimé les mémoires
à travers ce solo, à la fois somme et exploration des possibles.
L’inspiration de la pièce est marquée par Venise et par un élément biographique : la maternité de
Carolyn Carlson. Cet événement a modifié en profondeur sa conscience du monde et de
l’existence. Cette perception des horizons humains tisse la structure de Blue Lady, fascinante
galerie de portraits féminins qui embrasse l’espace d’une vie.
Progressivement s’est imposée l’idée d’une inversion de genre dans le choix de l’interprète.
Carolyn Carlson est fascinée par la culture japonaise, et en particulier par le kabuki. Elle appuie sa
démarche sur la figure de l’onnagata, acteur masculin travesti pour interpréter les rôles féminins,
avant de glisser vers un danseur qui puisse apporter une ambivalence particulièrement expressive
à Blue Lady
Jacky Berger
Sous le ciel de Blue Lady
Blue Lady, plus de vingt-cinq ans après sa création, continue à vivre
avec autant d’émotions. Le solo mythique, recréé et ovationné en
septembre 2008 à la Biennale de Lyon, est porté par deux
interprètes, Tero Saarinen et Jacky Berger. Pour ce dernier, issu de
l’Ecole du CCN, danseur au Ballet du Nord, puis au sein de la
compagnie Carolyn Carlson, interpréter Blue Lady est une « forme
d’accomplissement». Carolyn Carlson et lui se sont rencontrés
artistiquement en reconnaissant en l’autre cet instinct sacré qui font
des improvisations des moments de grâce. « Elle et moi fonctionnons
sur le feeling. On essaie de trouver ce qui est juste. » Pour elle, il est
doué d’une intuition incroyable. Pour lui, elle a réveillé sa sensibilité,
elle lui a permis d’aller plus loin dans son expressivité, elle l’a aidé à s’investir plus dans ce qu’il
pense. Quant au style Carlson, il se l’est approprié au fur et à mesure des quatre années pendant
lesquels ils ont appris à se connaître : « beaucoup de bras, des alternances de rythmes très forts,
et surtout avoir une présence tout le temps, être dans la tension du moment.»
Être créatif, c'est être naturel
Avec Blue Lady, ce solo sorti de l’âme et de la chair de Carolyn Carlson, elle désire que « nous
racontions notre histoire avec la sienne ». Les paysages intérieurs des danseurs se font écho. Pour
cela, l’appropriation de la pièce se fait à chaque répétition, chaque représentation. Ses passages
préférés : la valse de la Blue Lady dans laquelle il peut projeter ses histoires d’amour et la femme
en noir qui expulse ses colères. Pour Jacky Berger, Blue Lady est une immense responsabilité. «
C’est Carlson, c’est sa vie. Il faut être juste dans l’interprétation. » Cette approche résonne chez le
danseur pour qui « être créatif, c’est être naturel, être normal, ne pas ajouter de superflu. »
Centre Chorégraphique National Roubaix Nord-Pas de Calais
Blue Lady
tournées / tours
17 octobre / October 08
23 octobre / October 08
27 janvier / January 09
15 juillet / July 09
|(Jacky Berger) | Le Vivat | Armentières (France)
| (Jacky Berger) | Le Manège | Maubeuge (France)
| (Jacky Berger) | Opéra de Dijon/ Art-Danse Bourgogne (France)
| (Jacky Berger) | Festival Vaison-la-Romaine (France)
6 octobre / October 09
20 octobre / October 09
23 octobre / October 09
16 mars / March 10
18 mai / May 10
| (Jacky Berger) | Hippodrome de Douai (France)
| (Jacky Berger) | Rennes (France)
| (Jacky Berger) | Espace Prévert ; Aulnay sous Bois (France)
| (Jacky Berger) | LA Comédie de Valence (France)
| (Jacky Berger) | Le Dôme, Albertville (France)
Centre Chorégraphique National Roubaix Nord-Pas de Calais
Carolyn Carlson
Née en Californie, Carolyn Carlson se définit avant tout comme une
nomade. De la baie de San Francisco à l’Université d’Utah, de la
compagnie d’Alwin Nikolais à New York à celle d’Anne Béranger en
France, de l’Opéra de Paris au Teatrodanza La Fenice à Venise, du
Théâtre de la Ville à Helsinki, du Ballet Cullberg à la Cartoucherie de
Paris, de la Biennale de Venise à Roubaix, Carolyn Carlson est une
infatigable voyageuse, toujours en quête de développer et faire
partager son univers poétique.
Héritière des conceptions du mouvement, de la composition et de la
pédagogie d’Alwin Nikolais, elle est arrivée en France en 1971. Elle
a signé l’année suivante, avec Rituel pour un rêve mort, un
manifeste poétique qui définit une approche de son travail qu’elle n’a
pas démenti depuis : une danse assurément tournée vers la
philosophie et la spiritualité. Au terme "chorégraphie", Carolyn
Carlson préfère celui de "poésie visuelle" pour désigner son travail.
Donner naissance à des œuvres témoins de sa pensée poétique, et
à une forme d’art complet au sein de laquelle le mouvement occupe
une place privilégiée.
Depuis quatre décennies, son influence et son succès sont considérables dans de nombreux pays
européens. Elle a joué un rôle clef dans l’éclosion des danses contemporaines françaises et
italiennes avec le GRTOP à l’Opéra de Paris et le Teatrodanza à La Fenice.
Elle a créé plus d’une centaine de pièces, dont un grand nombre constituent des pages majeures
de l’histoire de la danse, de Density 21,5 à The Year of the horse, de Blue Lady à Steppe, de Maa
à Signes, de Writings on water à Inanna. En 2006, son œuvre a été couronnée par le premier Lion
d’Or jamais attribué à un chorégraphe par la Biennale de Venise.
Aujourd’hui Carolyn Carlson dirige deux structures, le Centre Chorégraphique National de Roubaix
Nord-Pas de Calais, qui produit et diffuse ses spectacles à travers le monde, et l’Atelier de ParisCarolyn Carlson, centre international de masterclasses, de résidences, et de création, qu’elle a
fondé en 1999.
Carolyn Carlson en quelques dates
1965-1971
Soliste dans la compagnie d’Alwin Nikolais
1974-1980
Etoile-Chorégraphe au Ballet de l’Opéra de Paris (GRTOP)
1980-1984
Directrice artistique du Teatrodanza La Fenice, Venise
1985-1991
Résidence au Théâtre de la Ville, Paris
1991-1992
Résidence au Finnish National Ballet et au Helsinki City Theater Dance Company
1994-1995
Directrice artistique du Ballet Cullberg, Stockholm
1999-2002
Directrice artistique de la section danse de la Biennale de Venise
Depuis 1999
Directrice artistique de l’Atelier de Paris-Carolyn Carlson
Depuis 2004
Directrice artistique du Centre Chorégraphique National Roubaix Nord-Pas de Calais
Centre Chorégraphique National Roubaix Nord-Pas de Calais
Repères chorégraphiques
Sélection de pièces majeures parmi plus d’une centaine de créations
Rituel pour un Rêve Mort
Density 21.5
Enivrez-vous
Sablier prison
Il y a juste un instant
L’Or des fous, Les Fous de l’or
X-land
This, that, the other,
the beginning and the end
The Year of the horse
Trio
Slow, heavy and blue
The Architects
Undici onde
Underwood
Chalk Work
Blue Lady
Still waters
Dark
Steppe
Duo Carlson/Portal
Maa
Syyskuu
Elokuu
Don’t look back
Commedia
Sub Rosa
Vu d’ici
Signes
Dall’Interno
Man in a room
Light Bringers
J. Beuys song
Writings on Water
Tigers in the Tea House
Inanna
Double Vision
Hidden
eau
Blue Lady [revisited]
Le Roi penché
Baldassari, Gallupi, Henry
Edgar Varese
Pierre Henry
John Surman
Barre Phillips
Igor Wakhevitch
Phillips, Surman, Feichtner
1972
1973
1973
1974
1974
1975
1975
Festival d’Avignon
Opéra de Paris
Festival Sigma, Bordeaux
Opéra de Paris
Opéra de Paris
Opéra de Paris
Festival d’Avignon
Igor Wakhevitch
Jean Schwarz
John Surman
René Aubry
Jean-Sebastien Bach
Jean Schwarz, René Aubry
René Aubry
Hans Joachim Roedelius
René Aubry
René Aubry, Jean Schwarz
Joachim Kühn
René Aubry
Michel Portal
Kaija Saariaho
Mikko-Ville Luolajan-Mikkola
Mikko-Ville Luolajan-Mikkola
René Aubry
Michel Portal
Bryars, Oswald, Piazzola, Lurie
Gabriel Yared
René Aubry
Jean Schwarz, Bob Dylan
Gavin Bryars
Philip Glass
Giovanni Sollima
Gavin Bryars
John Boswell
Armand Amar
Nicolas de Zorzi
Kaija Saariaho
Joby Talbot
René Aubry
René Aubry
1977
1978
1979
1980
1980
1981
1982
1983
1983
1986
1988
1990
1991
1991
1992
1992
1993
1993
1995
1995
1997
1988
2000
2000
2001
2002
2004
2005
2006
2007
2008
2008
2009
Opéra de Paris
Opéra de Paris
Scala de Milano
Opéra de Paris
Opéra de Paris
Teatro La Fenice, Venise
Teatro La Fenice, Venise
Teatro La Fenice, Venise
Teatro La Fenice, Venise
Théâtre de la Ville, Paris
Théâtre de la Ville, Paris
Théâtre de la Ville, Paris
Théâtre de la Ville, Paris
Finnish National Ballet, Helsinki
Helsinki City Theatre
Helsinki City Theatre
Théâtre des Champs-Elysées, Paris
Schauspielhaus, Hambourg
Ballet Cullberg, Stockholm
Théâtre de la Ville, Paris
Opéra de Paris
Théâtre de la Ville, Paris
Biennale de Venise
Biennale de Venise
Biennale de Venise
Biennale de Venise
Atelier de Paris Carolyn Carlson
Centre Chorégraphique National, Roubaix
Centre Chorégraphique National, Roubaix
Centre Chorégraphique National, Roubaix
Opéra de Lille
Biennale de la Danse, Lyon
Le Colisée-Théâtre de Roubaix
Centre Chorégraphique National Roubaix Nord-Pas de Calais
Carolyn Carlson
California-born Carolyn Carlson defines herself first and foremost as a nomad. From San
Francisco Bay to the University of Utah, from the Alwin Nikolais company in New York to Anne
Béranger’s in France, from Paris Opera Ballet to Teatrodanza La Fenice in Venice, from the
Théâtre de la Ville de Paris to Helsinki, from Ballet Cullberg to La Cartoucherie in Paris, from the
Venice Biennale to Roubaix, Carlson is a tireless traveller, always seeking to develop and share
her poetic universe.
She arrived in France in 1971 the beneficiary of Alwin Nikolais’s ideas about movement,
composition and teaching. The following year, with Rituel pour un rêve mort, she wrote a poetic
manifesto that defined an approach to her work that she has adhered to ever since: dance that is
strongly oriented towards philosophy and spirituality. Carlson prefers the term ‘visual poetry’ to
‘choreography’ to describe her work. She creates works that express her poetic thoughts and a
form of complete art within which movement occupies a special place.
For four decades, Carlson has had significant influence and success in many European countries.
She played a key role in the birth of French and Italian contemporary dance through the GRTOP
(theatre research group) at Paris Opera Ballet and Teatrodanza at La Fenice.
She has created over 100 pieces, a large number of which are landmarks in the history of dance,
including Density 21.5, The Year of the Horse, Blue Lady, Steppe, Maa, Signes, Writings on Water
and Inanna. In 2006, her work was rewarded with the first ever Golden Lion given to a
choreographer by the Venice Biennale.
Today, Carolyn Carlson is director of two organisations: the National Choreographic Centre
Roubaix Nord-Pas de Calais, which produces and tours shows all over the world, and the Atelier
de Paris-Carolyn Carlson, an international centre for masterclasses, residencies and creating new
works, which she founded in 1999.
Career highlights
1965-1971
Soloist in the Alwin Nikolais company
1974-1980
Etoile-Chorégraphe (‘Star Choreographer’) at Paris Opera Ballet (GRTOP)
1980-1984
Artistic director of Teatrodanza La Fenice, Venice
1985-1991
Residency at the Théâtre de la Ville, Paris
1991-1992
Residency at the Finnish National Ballet and Helsinki City Theatre Dance Company
1994-1995
Artistic director of Ballet Cullberg, Stockholm
1999-2002
Artistic director of the dance section at the Venice Biennale
Since 1999
Artistic director of the Atelier de Paris-Carolyn Carlson
Since 2004
Artistic director of the National Choreographic Centre Roubaix Nord-Pas de Calais
Centre Chorégraphique National Roubaix Nord-Pas de Calais
Landmark choreographies
Selection of key pieces from over 100 original works
Rituel pour un rêve mort
Densité 21.5
Enivrez-vous
Sablier prison
Il y a juste un instant
L’Or des fous, Les Fous de l’or
X-land
This, That, the Other,
the Beginning and the End
The Year of the Horse
Trio
Slow, Heavy and Blue
The Architects
Undici onde
Underwood
Chalk Work
Blue Lady
Still Waters
Dark
Steppe
Carlson/Portal Duo
Maa
Syyskuu
Elokuu
Don’t Look Back
Commedia
Sub Rosa
Vu d’ici
Signes
Dall’Interno
Man in a Room
Light Bringers
J. Beuys Song
Writings on Water
Tigers in the Tea House
Inanna
Double Vision
Hidden
eau
Le Roi penché
Baldassari, Gallupi, Henry
Edgar Varese
Pierre Henry
John Surman
Barre Phillips
Igor Wakhevitch
Phillips, Surman, Feichtner
1972
1973
1973
1974
1974
1975
1975
Avignon Festival
Paris Opera
Sigma Festival, Bordeaux
Paris Opera
Paris Opera
Paris Opera
Avignon Festival
Igor Wakhevitch
Jean Schwarz
John Surman
René Aubry
Johann Sebastian Bach
Jean Schwarz, René Aubry
René Aubry
Hans Joachim Roedelius
René Aubry
René Aubry, Jean Schwarz
Joachim Kühn
René Aubry
Michel Portal
Kaija Saariaho
Mikko-Ville Luolajan-Mikkola
Mikko-Ville Luolajan-Mikkola
René Aubry
Michel Portal
Bryars, Oswald, Piazzola, Lurie
Gabriel Yared
René Aubry
Jean Schwarz, Bob Dylan
Gavin Bryars
Philip Glass
Giovanni Sollima
Gavin Bryars
John Boswell
Armand Amar
Nicolas de Zorzi
Kaija Saariaho
Joby Talbot
René Aubry, Marie Desplechin,
Stéphane Vérité
1977
1978
1979
1980
1980
1981
1982
1983
1983
1986
1988
1990
1991
1991
1992
1992
1993
1993
1995
1995
1997
1988
2000
2000
2001
2002
2004
2005
2006
2007
2008
Paris Opera
Paris Opera
La Scala, Milan
Paris Opera
Paris Opera
Teatro La Fenice, Venice
Teatro La Fenice, Venice
Teatro La Fenice, Venice
Teatro La Fenice, Venice
Théâtre de la Ville, Paris
Théâtre de la Ville, Paris
Théâtre de la Ville, Paris
Théâtre de la Ville, Paris
Finnish National Ballet, Helsinki
Helsinki City Theatre
Helsinki City Theatre
Théâtre des Champs-Elysées, Paris
Schauspielhaus, Hamburg
Ballet Cullberg, Stockholm
Théâtre de la Ville, Paris
Paris Opera
Théâtre de la Ville, Paris
Venice Biennale
Venice Biennale
Venice Biennale
Venice Biennale
Atelier de Paris-Carolyn Carlson
National Choreographic Centre, Roubaix
National Choreographic Centre, Roubaix
National Choreographic Centre, Roubaix
Lille Opera
2009
Le Colisée-Théâtre de Roubaix
Centre Chorégraphique National Roubaix Nord-Pas de Calais
Jacky Berger
Formé à l’école du Ballet du Nord, il a intégré la compagnie en
1997. Il a découvert le répertoire contemporain avec Thomas
Lebrun et l’improvisation aux côtés de Nadège Mac Ley. Il a
été l’interprète d’Ohad Naharin, Jean-Claude Gallotta, Itzik
Galili, Maryse Delente, Rui Horta, Guy Wizman et Roni Haver,
Juha Marsalo.
Carolyn Carlson l’a dirigé dans Down by the river, Tigers in the
tea house (reprise de rôle), Les Rêves de Karabine Klaxon,
Full Moon, Hidden, eau.
Danseur aérien, Jacky Berger sait l’art d’alterner les rythmes
et les intensités de mouvement. Sa danse, d’une grande
vivacité et d’une grande précision, est animée par une
créativité et un sens de l’improvisation aigus.
Jacky Berger
Jacky Berger trained at the Ballet du Nord school then joined the company in 1997. He discovered the contemporary
repertoire with Thomas Lebrun and improvisation alongside Nadège McLeay. He has performed in choreographies by
Ohad Naharin, Jean-Claude Gallotta, Itzik Galili, Maryse Delente, Rui Horta, Guy Wizman and Roni Haver, and Juha
Marsalo.
Carolyn Carlson has directed him in Down by the River, Tigers in the Tea House (second cast), Les Rêves de Karabine
Klaxon, Full Moon Hidden and eau.
Berger is a graceful dancer who skilfully varies rhythm and intensity of movement. His very lively and precise dance style
is underpinned by true creativity and a great talent for improvisation.
Centre Chorégraphique National Roubaix Nord-Pas de Calais
Le public a
porté « Blue Lady » en triomphe
Le danseur Jacky Berger exprime des gestes gracieux.
| AU VIVAT | Armentières
Pour son troisième spectacle d'octobre, le Vivat a choisi « Blue Lady », de Carolyn Carlson. Le
public était au rendez-vous vendredi à 20 h 30 pour encenser une « Blue Lady » revisitée. Après le
théâtre et la musique, c'était au tour de la danse d'être à l'affiche du programme culturel du Vivat. Et
quelle danse !
Un ciel bleu en fond et un tronc d'arbre pour tout décor. Les stores vénitiens intriguent. Jacky Berger
apparaît sur la scène, découpée en autant de lamelles fines que comptent les stores. Ces derniers
disparaissent progressivement pour laisser place à une scène nette.
Sans comprendre ni comment ni pourquoi, on est transporté par la musique et hypnotisé par le
danseur. Sans bruit, Jacky Berger se déplace et ondule avec grâce et souplesse. Il y a quelque chose
de féminin dans son déhanchement. Précisons que la pièce est à l'origine jouée par son auteure,
Carolyn Carlson.
Centre Chorégraphique National Roubaix Nord-Pas de Calais
Fascinée par le kabuki (théâtre japonais où l'acteur masculin se travestit pour interpréter certains
rôles féminins), l'idée d'une inversion de genre dans le choix de l'interprète s'impose à l'auteure.
Jacky Berger apparaît dans un costume vert nervuré. Il tourne telle une toupie dans sa robe gris pâle
à la jupe aérienne. Puis dans une robe rouge étirée, il danse autour des feuilles tombantes. Et enfin
s'effeuille dans une robe noire pour réapparaître en pantalon bouffant doré. Ses mouvements attirent
le regard et le capturent. Ce danseur vêtu en femme fascine par la grâce de ses mouvements. On se
surprend à tenter de les interpréter. Mais il est difficile de trouver un sens à ce qui n'en a pas.
« Mes ballets sont comme des pages blanches. Ils ne racontent pas une histoire. À chacun d'y mettre
la sienne », écrit l'auteure dans son blog.
Pourtant, on décrit « Blue Lady » comme une galerie de portraits féminins qui embrasse l'espace
d'une vie. Alors, ne pourrait-on l'interpréter ainsi : au printemps, la petite fille dans son costume vert
devient femme épanouie qui tournoie dans sa robe. À l'automne de sa vie, vêtue de rouge (celui des
feuilles mortes), elle voit sa vie la quitter petit à petit comme une robe qu'on effeuille aux couleurs
d'une nuit bientôt éternelle. L'âge d'or, ne serait-il pas en fin de compte, celui des premiers mois de la
vie ?
Le succès est immédiat. Le public a porté la pièce en triomphe à grands renforts d'applaudissements
et de bravos bien mérités.
Centre Chorégraphique National Roubaix Nord-Pas de Calais
le Centre Chorégraphique National
Roubaix Nord-Pas de Calais
Centre Chorégraphique National
Roubaix Nord-Pas de Calais
Le Centre Chorégraphique National Roubaix NordPas de Calais s’est implanté à Roubaix en 1983,
sous la direction d’Alfonso Catá. Il comporte une
compagnie, une école et dispose d’un lieu, le
Colisée, dans lequel il réalise sa propre
programmation.
Carolyn Carlson est nommée directrice artistique en
décembre 2004. Dès son arrivée, elle entreprend un
important travail de création avec une pièce pour
sept danseuses, une commande au jeune
chorégraphe finlandais Juha Marsalo, un spectacle
jeune public et un solo. Ces projets sont tous
couronnés d’un succès public remarquable.
Aujourd’hui
la
compagnie
présente
100
représentations par an, la situant parmi les quatre
centres chorégraphiques nationaux les plus diffusés,
en France et dans le monde. Chaque année, plus de
40 000 spectateurs assistent aux représentations du
Centre Chorégraphique National Roubaix Nord-Pas
de Calais.
L’impulsion donnée par Carolyn Carlson permet
aujourd’hui au Centre Chorégraphique National
Roubaix Nord-Pas de Calais d’être un pôle de
référence au niveau régional et eurorégional, tant au
niveau de la création que des projets structurants.
En témoignent le programme d’échange francobritannique Cross Over débuté au printemps 2006 et
la participation à Valenciennes 2007.
The Centre Chorégraphique National Roubaix NordPas de Calais was founded in Roubaix, northern
France, in 1983 under director Alfonso Catá. It
comprises a permanent dance company, a school
and a venue, Le Colisée, where it organises its own
programme of productions.
Carolyn Carlson was appointed artistic director in
December 2004 and immediately embarked on
creating a host of new works, starting with a piece
for seven dancers, a commission from the young
Finnish choreographer Juha Marsalo, a show for a
young audience and a solo. Each of these projects
continues to enjoy wide public acclaim.
Today the company presents some 100
performances a year, ranking it among the top four
national choreographic centres that tour most in
France and around the world. Every year over
40,000 spectators watch shows by the Centre
Chorégraphique National Roubaix Nord-Pas de
Calais.
Carolyn Carlson’s drive has today positioned the
Centre Chorégraphique National Roubaix Nord-Pas
de Calais as a benchmark for new works and
innovative projects. The UKMoves festival,
organised in collaboration with the British Council, is
testament to this dynamism. A steady flow of
projects raising public awareness of the diversity of
choreographic expression also serves to promote
the cultural heritage of the Nord-Pas de Calais
region and forge links with its inhabitants.
Blue Lady
Espace de jeu / Performance space
Moyen et grand plateau / Medium and large scale
Taille de la compagnie / Size of company
5 personnes / 5 on the road
Contacts | Claire de Zorzi
Directrice de production et diffusion Coordinatrice
artistique
Production and booking Director - Artistic
coordinator
T : +33 (0)3 20 24 92 39 // M : +33 (0)6 14 01 43 00
E : [email protected]
Marie Greulich // Chargée de production et de
diffusion / Responsable guests compagnies
Estelle Garnier // presse
press officer
T : +33 (0)3 20 24 99 49 // M : +33 (0)6 16 82 38 28
E : [email protected]
Marie-France Thevrey // communication
communication assistant
T : +33 (0)3 20 24 94 54
E : [email protected]
Production and tour manager / In charge of guests
companies
T : +33 (0)3 20 24 95 55 // M : +33 (0)6 17 31 23 44
E : [email protected]
Centre Chorégraphique National Roubaix Nord-Pas de Calais
33, rue de l'Epeule F-59100 Roubaix
T:
+ 33 (0)3 20 24 66 66
E:
[email protected]
www.ccn-roubaix.com
Centre Chorégraphique National Roubaix Nord-Pas de Calais