Guide

Guide des élèves et des parents
Quelques informations pour faciliter l’apprentissage de la musique
Dans ces quelques lignes, vous trouverez des informations qui guideront vos choix et faciliteront votre apprentissage de la
musique. Ce guide est le fruit de plusieurs années d’expérience d’enseignement en notre école.
1- Âge minimum suggéré pour débuter un instrument ou le chant
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Piano : 5 ans
Chant : 9 ans
Guitare : 7 ans
Violon : 5 ans
Violoncelle : 6
Flûte à bec : 6 ans
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Flûte traversière : 7 ans
Clarinette : 9 ans
Saxophone : 9 ans
Basse électrique : 8 ans
Contrebasse : 10 ans
Batterie : 8 ans
- Pour les enfants de 3 à 5 ans, nous offrons un cours d’éveil musical qui les prépare à l’apprentissage d’un instrument.
- Pour les enfants de 10 et moins, intéressés par le chant, nous recommandons de débuter par un cours de chant en groupe : l’ensemble
vocal.
2- Importance des cours individuels
L’enseignement individuel d’un instrument offre des résultats supérieurs à l’enseignement en groupe. Le professeur est plus en
mesure de déceler les difficultés propres à chaque élève et en mesure d’offrir des exercices qui sauront capter l’intérêt de l’élève.
L’élève progresse à son rythme sans être poussé ou ralenti par un groupe. Toute l’attention du professeur est portée sur l’apprentissage
d’un seul élève.
3- Cours de groupe
Certains apprentissages se font bien en groupe : théorie, solfège, dictée, chorale (ensemble vocal), ensemble à cordes, groupes
instrumentaux....La musique est un art qui se partage. Jouer d’un instrument ou chanter avec d’autres musiciens ou chanteurs est un
des plus grands plaisirs de la musique. Mais, il faut aussi apprendre à jouer avec d’autres musiciens. Jouer ou chanter en groupe
nécessite des outils différents. Les cours de groupe vous permettent de vivre des expériences musicales enrichissantes et de consolider
votre apprentissage de la musique.
4- Prendre des cours dans une école de musique
Pour apprendre la musique il est important d’avoir un professeur qualifié, mais aussi d’étudier dans un environnement musical
stimulant. Dans une école de musique tout tourne autour de la musique. Plusieurs activités musicales vous sont offertes : concerts,
cours de groupe, classes de maître, enregistrements...Vous êtes en contact avec plusieurs élèves, plusieurs instruments et des
professeurs pour qui l’enseignement de la musique n’est pas qu’un passe-temps mais leur principale activité.
5- Répéter à la maison
Apprendre la musique nécessite beaucoup de répétition. Tout ce que l’on expérimente et que l’on découvre au cours doit être répété
à la maison afin de consolider tout apprentissage. Le manque de motivation pour répéter à la maison est un problème qui survient
assez souvent lorsque que l’on prend des cours de musique. Ceci peut même devenir une source de conflits entre parent et enfant.
Voici quelques trucs qui pourront vous aider.
a) Choisir le bon moment
Il est important d’installer les répétitions dans votre routine quotidienne. Choisissez un moment dans la journée favorable à l’étude
de la musique. Pendant quelques jours consécutifs (toujours à la même heure), secondez votre enfant dans sa répétition. Avec le
temps, prenez un peu de recul. Lorsque la routine sera bien installée, l’enfant devrait peu à peu répéter seul.
b) Combien de temps doit-on répéter?
Une réponse toute simple serait de vous dire 4 fois votre temps de cours par semaine. Mais pour un enfant qui débute, une répétition
de 30 minutes peut paraître énorme. Il est préférable de travailler peu de temps et plusieurs fois. La concentration d’un enfant est de
courte durée. L’on peut procéder avec un plan de répétition et répéter chaque pièce ou exercice un nombre de fois déterminé. En plus
des répétitions structurées, il est important de prévoir du temps pour explorer et s’amuser.
c) Système de récompense
Comme certains aiment bien se mettre au travail avec un café, pourquoi ne pas répéter dans une atmosphère détendue avec, si l’on
veut, une petite gâterie. L’on peut se récompenser avec un collant posé dans un cahier. L’important, c’est que ce moment soit
agréable. Il arrive qu’un apprentissage soit plus difficile qu’un autre et qu’alors l’on doit user d’imagination pour stimuler le goût de la
répétition. N’hésitez pas à demander des idées à votre professeur pour structurer la répétition à la maison. Plus tôt la routine de la
répétition sera installée, plus vite l’élève verra des résultats et trouvera l’apprentissage de la musique agréable.
6- Matériel nécessaire
Si vous jouez d’un instrument, vous devez évidemment avoir un instrument en bonne condition pour répéter à la maison. Si vous
n’avez pas encore votre instrument, parlez-en à votre professeur. Il saura vous conseiller.
 Tous les élèves devraient avoir un cahier de note (cahier Canada) et un cartable.
 Les professeurs de notre école vous suggéreront des cahiers et des méthodes très utiles et qui ont été élaborés par des
pédagogues qui connaissent bien les étapes par lesquelles doivent progresser les élèves. Votre professeur vous indiquera où
vous procurer ces cahiers.
Ci-dessous se trouve une liste de matériel souvent utilisé par nos élèves.
Piano : banc adapté, banc d’appoint pour appuyer les pieds des jeunes élèves, métronome, coupe-ongle.
Violon : éponge ou épaulière, colophane, accordeur, lutrin, métronome, coupe-ongle.
Violoncelle : (banc adapté), “planchette pour retenir la pique”, lutrin, colophane, accordeur, coupe-ongle.
Guitare :
 classique : support (pied), lutrin, accordeur, métronome, lime et coupe-ongle.
 acoustique : plectre (pick), lutrin, accordeur, métronome, coupe-ongle.
 électrique : plectre (pick), câble (fil avec prise 1/4), amplificateur, lutrin, accordeur, métronome, coupe-ongle, pédale multi-effets
(facultatif).
Basse : plectre (pick), câble (fil avec prise 1/4), amplificateur, lutrin, accordeur, métronome, coupe-ongle.
Batterie : bâtons, lutrin, métronome
Flûte : lutrin, chiffon, métronome, accordeur (facultatif).
Clarinette : lutrin, chiffon, métronome, accordeur (facultatif).
Saxophone : lutrin, chiffon, métronome, accordeur (facultatif).
Chant : lutrin, (lecteur CD, MP3 ou clé USB).
Pour Tous : le sourire, du plaisir à jouer et le désir de réussir.
7-Les concerts
Nous organisons plusieurs concerts par année. Nous considérons que ces évènements apportent une bonne motivation à nos élèves.
Cela leur permet de rencontrer d’autres élèves, de les voir jouer et d’apprivoiser la scène. Nous organisons des concerts à thèmes
variés, acoustiques ou amplifiés, dans de petites et grandes salles. Les élèves sont libres de s’inscrire ou non à nos concerts et ils
peuvent choisir la formule qui leur convient le mieux.
 Les concerts mensuels (octobre, novembre, février, mars, avril) ont lieu ici, à l’école de musique. Comme notre salle est
Petite, nous accueillons un nombre restreint d’élèves et d’invités. Pour que plusieurs élèves puissent participer, nous
présentons plus d’un groupe par jour de concert.
 Les concerts classiques de Noël et de fin d’année (décembre et juin) ont lieu à l’Église Ste-Élisabeth (North Hatley) .
Les élèves y présentent des pièces et des chants de Noël ou du répertoire classique.
 Les concerts pop-rock-jazz (janvier et juin) regroupent les élèves qui suivent le cours de groupe rock-pop-jazz. Ce cours
Comprend des répétitions dirigées en studio, des cours de théorie, une session d’enregistrement et le concert.
8- La musique : un plaisir
La musique est une richesse dont vous pourrez profiter toute votre vie. Fixez-vous des objectifs réalistes. Nous n’apprenons pas
tous au même rythme. L’important c’est de s’amuser et de trouver du plaisir dans votre apprentissage de la musique.