Tistou les pouces verts

Transcription

Présidente
Catherine Morin-Desailly
Vice-Président
Yvon Robert
Directeur artistique et général
Frédéric Roels
Chef principal
Leo Hussain
L’Opéra de Rouen Normandie est subventionné par :
La Région Normandie,
La Ville de Rouen,
Le Ministère de la Culture et de la Communication DRAC Normandie,
Le Département de l’Eure
et la Métropole Rouen Normandie.
L’Opéra de Rouen Normandie est membre de :
la ROF, Réunion des Opéras de France
l’AFO, Association française des Orchestres
Forces musicales, syndicat professionnel des opéras, orchestres, festivals
d'art lyrique et musique classique
Opera Europa, organisation des compagnies et festivals d’opéra professionnels en Europe
RESEO, réseau européen pour la sensibilisation à l’opéra et à la danse
FEDORA, cercle européen des Mécènes de la danse et de l’opéra
Impression
Art Offset
Depuis plusieurs années, l’Opéra de Rouen Normandie s’engage au quotidien dans une
démarche de développement durable touchant l’ensemble de ses activités. Le tri et le
recyclage de matériaux via des filières spécialisées sont ainsi devenus des réflexes
automatiques. Après avoir rejoint en 2012 la « green team », réseau des opéras européens engagés dans une démarche de développement durable, l’établissement adhère
à sa charte environnementale.
Les informations contenues dans cette brochure ne sont pas contractuelles.
Les organisateurs se réservent le droit de modifier tout ou partie de la programmation.
n° de licence d’entrepreneur de spectacles : 1-1032362, 2-1032363, 3-1032364.
Direction de la publication
Frédéric Roels
Coordination de la publication
Florence De Meyer
Assistée d’Anne Delisle et de Manon Rouleau
Rédaction
Laurent Bondi, Florence De Meyer, Laura Gucciardi
Design graphique
Jérôme Pellerin
www.jerome-pellerin.com
Photographie de couverture et p. 2
Emmanuelle Brisson
Crédits photo et illustrations
David Morganti (p. 5, 6, 18, 23, 25, 30, 31, 36), Anton Solomoukha (p. 6),
Marion Kerno - agence Albatros (p. 7, 8, 62), Guy Vivien (p.7), Arthur
Forjonel (p. 20), Vincent Thiéry (p. 20), Jay Fram (p. 21), Pórtico do
Paraíso (p. 22), Cyrille Guir (p. 24), DR (p. 4, p. 27, 29, 30, 34, 35), Cabinet
de création (p. 30) Felix Broede (p. 32), Marco Borggreve (p. 33), Mirjam
Devriendt (p. 37), Jean-Baptiste Millot (p. 39), Patrick Berger (p. 41), Cécile
Martini (p. 43), Enza Hiesse (p. 51, 59)
Éditos
Les artistes
4
6
Sommaire
Opéra8
Concert18
Danse40
En famille46
En tournée48
Actions culturelles50
Actions pédagogiques56
Mécénat58
En pratique62
ÉDITO
Madame, Monsieur,
La Normandie est de toute éternité terre de talents et de culture. L’Opéra
de Rouen Normandie qui est un établissement culturel unique en
région, participe de son rayonnement. S’appuyant sur une forte tradition
musicale, il joue un rôle majeur depuis bien longtemps. Restauré à
plusieurs reprises, son vaisseau amiral, le Théâtre des Arts, bien qu’érigé
en 1962 porte en lui toute l’histoire, émouvante et passionnante,
de ses prédécesseurs dont le premier fut construit en 1776. Ces
décennies, bientôt ces siècles de mémoire, loin de cantonner la maison
à un répertoire convenu, lui permettent au contraire de regarder droit
devant et de participer pleinement à l’émergence de la création lyrique
contemporaine, audacieuse, lumineuse et puissante.
Grands ouvrages du passé, pièces d’aujourd’hui, des dizaines de
représentations d’opéra de concert et de danse attirent déjà un large
public intra-muros. Mais anticipant la réunification, l’Orchestre irrigue
aussi depuis des années, tant par ses concerts symphoniques qu’avec ses
formations chambristes, l’ensemble de la région, de Blangy-sur-Bresle
à Bernay, d’Argentan au Havre, pour ne citer que quelques exemples
récents. Grâce à ces tournées, les Normands retrouvent chaque fois un
peu de leur âme et de leur fierté.
Principal financeur de l’institution, la Région y veillera, avec l’appui
renouvelé, et nous les en remercions, de la Ville de Rouen, de l’État, du
département de l’Eure et de la Métropole Rouen Normandie, ainsi que de
nos mécènes, toujours plus nombreux et plus impliqués.
Je vous souhaite une magnifique saison 2016-2017, riche d’émotions
musicales,
Chaleureusement.
Cette ambition doit aujourd’hui aller plus loin. L’Opéra de Rouen
Normandie doit briller, non seulement pour l’ensemble des habitants
de notre Région, mais au-delà comme un phare artistique servant de
point de repère aux touristes d’horizons divers, aux mélomanes de toutes
générations, aux amateurs d’un jour comme aux passionnés de toujours.
Avec une programmation lyrique d’envergure, avec une occupation
renforcée de la Chapelle Corneille Auditorium de Normandie, avec des
tournées régionales multipliées, en écho aux tournées nationales qui
confortent la réputation d’excellence de l’établissement, fort de son
passé glorieux et de son énergie présente, l’Opéra de Rouen Normandie
doit prendre la place qui lui revient naturellement sur la scène française
et européenne.
Catherine Morin-Desailly,
Sénatrice de la Seine-Maritime,
Conseillère régionale de Normandie,
Présidente de la commission Culture, Tourisme, Attractivité du territoire,
Présidente de l’Opéra de Rouen Normandie.
4
ÉDITO
«Je veux prendre un objet où mon libre désir
Discerne la douleur d’avecque le plaisir,
Où mes sens tous entiers sans fraude et sans contrainte,
Ne s’embarrassent plus ni d’espoir ni de crainte,
Et de sa vaine erreur mon cœur désabusant,
Je goûterai le bien que je verrai présent…»
(Théophile de Viau, Élégie à une Dame)
Si le terme de « libertinage » évoque généralement des comportements
peu enclins à figurer dans une saison d’opéra, il serait dommage d’oublier
ses racines historiques et son fondement philosophique. Né au début du
XVIIe siècle, ce courant de pensée, s’inspirant de la pensée d’Épicure,
visait avant tout à s’affranchir du carcan de la religion et de la morale
autoritaire, en affirmant une autonomie de l’esprit et du corps que lui
refusaient les codes sociaux. Brimés, emprisonnés, parfois exécutés,
les artistes et penseurs qui défendirent ces idées durent trouver des
subterfuges pour les exprimer : les notions de travestissement, de
masque, de pseudonyme y sont très liées. Jusqu’à la fin du XVIIIe siècle,
ce courant perdura et connut son crépuscule avec Sade.
La musique s’est emparée de cet univers fascinant parce que subversif
et mystérieux. Le tandem Mozart / Da Ponte en est bien évidemment un
exemple frappant, et Così fan tutte un opéra qui interroge de manière
extrêmement fouillée les tourments du désir, entre le respect de la
norme et les charmes de l’interdit. À partir d’une série de gravures
du peintre anglais William Hogarth, Le Parcours d’un libertin, Igor
Stravinsky a composé, deux siècles plus tard, un opéra des plus
étonnants. Référence de la littérature du genre, Choderlos de Laclos,
avec ses Liaisons dangereuses, a inspiré le Quartett de l’un des grands
dramaturges allemands du XXe siècle, Heiner Müller, lui-même mis en
musique par notre contemporain Luca Francesconi. Quant à La Bohème,
si ce chef-d’œuvre de Puccini n’est pas directement lié à la philosophie
libertine, il traite quand même de l’amour libre dans un monde sans
contrainte, jusqu’à la tragédie. Et il est jusqu’à notre opéra participatif à
destination des familles, Tistou les pouces verts, qui se veut un hymne à
la liberté, à l’anti-militarisme et l’anti-conformisme : même cette fable
bien innocente rejoint quelque part la philosophie des Gassendi ou SaintEvremond !
Chantons donc et interrogeons cette liberté du désir tout au long de la
saison. Notre monde, qui vit sous la menace constante du conformisme
et du totalitarisme, a bien besoin de cette lutte, qui est aussi plaisir.
Frédéric Roels
Directeur artistique et général de l’Opéra de Rouen Normandie
5
LES ARTISTES
Leo Hussain
Le projet artistique de l’Opéra de Rouen Normandie s’appuie sur des
artistes fidèles, associés à la maison, présents non seulement lors des
spectacles, mais aussi en répétition. Ils nouent avec le public des liens
dans la durée qui dépassent largement le cadre des représentations.
Le chef britannique Leo Hussain est chef principal de l’Orchestre depuis
2014. Cette saison, il dirigera deux opéras – The Rake’s Progress et La
Bohème – et quatre séries de concerts qui démontrent une fois encore sa
propension à l’éclectisme, mêlant avec passion les répertoires classique
et contemporain. On notera notamment les deux concertos pour piano de
Ravel, l’un en début de saison avec Nicholas Angelich et l’autre en fin de
saison avec Anne Queffélec.
Antoine Glatard
À ses côtés, nous accueillons le jeune chef d’orchestre Antoine Glatard,
qui sera assistant sur plusieurs productions lyriques et dirigera lui-même
des concerts de l’Orchestre au Théâtre et en tournée dans la région.
L’Orchestre
L’Orchestre a été fondé en 1998 par Oswald Sallaberger, qui l’a dirigé
jusqu’en 2009, avant de passer la main à Luciano Acocella, puis à Leo
Hussain. Composé de quarante musiciens permanents, ce qui correspond
à l’effectif nécessaire pour jouer le répertoire classique, il s’étoffe au gré
des programmes avec des musiciens supplémentaires. Il partage son
temps de manière équitable entre les opéras et les concerts, et explore
tout le répertoire depuis le XVIIIe siècle jusqu’au XXIe siècle. Ses musiciens
se produisent en outre régulièrement en formation de chambre. Orchestre
régional, il ajoute à sa saison au Théâtre des Arts une cinquantaine de
concerts en Normandie et au-delà dans des géométries variables. Cette
année sera marquée notamment par la parution d’un nouveau disque,
sous la direction de Leo Hussain et avec la harpiste Anaïs Gaudemard.
Laurence Equilbey, Kaspar Zehnder, Antony Hermus
D’autres chefs sont dorénavant nos invités réguliers et incontournables.
Parmi ceux-ci, Laurence Equilbey dirigera l’Oratorio de Noël de Bach avec
Le Poème Harmonique et un rare « poème dramatique » romantique,
Comala de Niels Gade. Kaspar Zehnder rassemblera les orchestres de
l’Opéra et du Conservatoire pour un grand programme commun autour
de Dvořák. Antony Hermus dirigera à Rouen et en tournée un récital
tout Rossini avec la remarquable mezzo-soprano Marianna Pizzolato
et un autre programme où les « néo-classiques » Elgar et Stravinsky
répondent à Haydn et Mozart.
6
LES ARTISTES
accentus
Le Poème Harmonique
Bien implanté dans la région, Le Poème Harmonique, dirigé par Vincent
Dumestre, donne régulièrement au Théâtre des Arts la primeur de ses
programmes. Le prestigieux ensemble poursuit son travail de fond ;
outre l’Oratorio de Noël, il reprendra avec nous la production de Dido and
Aeneas de Purcell qui avait triomphé en 2014.
accentus poursuit sa résidence à l’Opéra et sera présent dans les deux
concerts dirigés par Laurence Equilbey. L’ensemble nous proposera
également, à la Chapelle Corneille cette fois, un programme léger en
mode participatif, Mam’zelle Nitouche, alternance d’airs sacrés et
facétieux.
Chœur accentus / Opéra de Rouen Normandie
Complément naturel de l’Orchestre sur les spectacles lyriques, le Chœur
accentus / Opéra de Rouen Normandie, placé sous l’autorité artistique
d’accentus, est devenu pour tous le label de qualité du chœur d’opéra.
À géométrie variable, il accompagne les productions maison, au Théâtre
des Arts comme en tournée. Cette saison, il sera présent dans Cosí fan
tutte, Dido and Aeneas, The Rake’s Progress et La Bohème.
B’Rock
À la Chapelle Corneille, l’orchestre baroque belge B’Rock, un des
ensembles les plus en vue actuellement, nous proposera quatre
concerts, avec une large dominante Vivaldi.
Jeunes chanteurs
L’Opéra de Rouen Normandie est toujours attentif à l’accompagnement
de chanteurs fidélisés sur plusieurs projets : Mikhael Piccone, Gilen
Goicoechea et Yuri Kissin seront de la distribution de Tistou les pouces
verts et de La Bohème, tandis que la mezzo-soprano Catherine Trottmann
chantera le rôle de Tistou et participera à Comala.
7
OPÉRA
CosÌ fan tutte
Dido and Aeneas
The Rake's Progress
Dédé
Pinocchio
Quartett
La Bohème
Dido and Aeneas
OPÉRA
Wolfgang Amadeus Mozart
CosÌ fan tutte
Opéra en 2 actes
« Les femmes sont-elles toutes volages ? » telle est la question que
lance le sceptique Don Alfonso à deux jeunes officiers, Guglielmo et
Ferrando. En maître de cérémonie, le vieux barbon leur propose de
vivre une expérience nouvelle et excitante qui ne laissera certainement
aucune trace. C’est ainsi que leurs fiancées, Dorabella et Fiordiligi, se
voient soumises à une épreuve de fidélité : les garçons leur font croire
qu’ils doivent partir à la guerre avant de revenir déguisés en Albanais qui
cherchent le réconfort.
Livret de Lorenzo da Ponte
Création au Burgtheater de Vienne le 26 janvier 1790
Direction musicale Andreas Spering assisté d’Antoine Glatard
Mise en scène Frédéric Roels
Décors Bruno de Lavenère
Costumes Lionel Lesire
Fiordiligi Gabrielle Philiponet
Dorabella Annalisa Stroppa
Guglielmo Vincenzo Nizzardo
Ferrando Cyrille Dubois
Despina Eduarda Melo
Don Alfonso Laurent Alvaro
Orchestre de l’Opéra de Rouen Normandie
Troisième et dernière collaboration de Mozart et da Ponte, Così fan tutte
est considérée aujourd’hui comme la plus aboutie bien que le XIXe siècle
l’ait boudée, décriant l’immoralité et l’incohérence du livret, arguments
fallacieux pour les auditeurs modernes. L’histoire assez simple se
révèle moins banale qu’il n’y parait. Partant d’un canevas exploité
maintes fois sous la plume des plus grands dramaturges (Boccace dans
son Decameron, l’Arioste dans l’Orlando furioso, Shakespeare dans
Cymbeline…), Mozart et da Ponte troublent les pistes. Si tout concourt
à prouver que le thème de la fidélité féminine est l’enjeu du pari joué
par les trois hommes, il n’est pas le sujet de l’opéra qui interroge plus
profondément la nature de la relation amoureuse. Cette interrogation
permettra à Frédéric Roels d’explorer dans sa mise en scène la notion
d’ennui dans un monde qui tourne en rond et où le jeu devient un moteur
clef d’apprentissage. Elle stimulera aussi un autre débat présent dans
l’œuvre, stylistique celui-là, qui voit Così fan tutte comme une œuvre de
couronnement et de clôture du classicisme, incarnée par une symétrie
omniprésente en apparence mais mise à mal au fil de l’opéra.
Coproduction Opéra de Rouen Normandie, Opéra de Massy, Opéra de Reims
Livret en italien, spectacle surtitré en français
3h10, entracte compris
SEPTEMBRE / OCTOBRE
ROUEN Théâtre des Arts
lu.
ma.
me.
je.
26
27
28
29
3
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20 h
5
6
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ve.
sa.
30
1
20 h
7
SÉRIE
1
2
3
éco
TARIF A
68 €
52 €
40 €
10 €
8
20 h
Il est à noter qu’Andreas Spering, qui avait enthousiasmé le public lors
de sa direction experte de La Finta Giardiniera il y a trois saisons, revient
pour diriger ce « must » de Mozart.
di.
2
16 h
+ répétition commentée : vendredi 23 septembre, 19h
+ introduction à l’œuvre : 1h avant le spectacle
+ audiodescription : dimanche 2 octobre, 16h
9
10
OPÉRA
Henry Purcell
Dido and Aeneas
Opéra en 3 actes
Après avoir triomphé sur la scène du Théâtre des Arts de Rouen, mais
aussi à l’Opéra Royal du Château de Versailles et au Teatro Regio de Turin,
la production de Dido and Aeneas est reprise pour le plus grand bonheur
de tous. Entre rochers et vagues théâtralisés, poulpe géant et sirènes
suspendues au ciel, la féérie de Cécile Roussat et Julien Lubek avait
rencontré l’esthétique baroque du Poème Harmonique. Arts du cirque et
danse avaient concouru à la délicatesse foisonnante présente dans la
partition de Purcell, auteur d’un des plus grands chefs-d’œuvre lyriques
anglais.
Livret de Nahum Tate
Création probable à l’école pour jeunes filles de Josias Priest à Chelsea en 1689
Direction musicale Vincent Dumestre
Assistant artistique et clavecin Marouan Mankar-Bennis
Mise en scène, chorégraphie, décors et costumes
Cécile Roussat et Julien Lubek
Lumières Marco Gingold
Dido Mireille Delunsch
Aeneas Benoît Arnould
Belinda Katherine Watson
Magicienne, Marin Cyril Auvity
Première sorcière Caroline Meng
Deuxième sorcière Lucile Richardot
Esprit Nicholas Tamagna
Dame d’honneur Jenny Daviet
Acrobates Sayaka Kasuya, Sarasa Matsumoto, Ahmed Saïd,
Edwin Condette, Tarzana Foures, Anne-Claire Gonnard,
Adèle Alaguette, Antoine Helou
Orchestre du Poème Harmonique
Au XVIIe siècle, l’opéra tenait de la combinaison hybride du théâtre et
du masque (divertissement composé de chants, de danses, de musique
instrumentale et de machinerie scénique à effets spectaculaires). Si
Purcell ne signa qu’un seul opéra dans sa courte carrière – il mourut
à 36 ans, laissant derrière lui une production abondante et variée - Dido
and Aeneas lui permit de réaliser son idéal dramatique et de composer
un bijou d’une extrême concision dont le génie tient aussi à la qualité
du livret.
Avec une écriture elliptique implacable, la pièce raconte l’histoire d’amour
et la séparation de deux amants. Fuyant Troie, Enée fait escale à Carthage
et tombe amoureux de la reine Didon. Leur amour redonne espoir au
peuple. Mais Sorcières et Esprits mettent fin à l’idylle en poussant Enée
à reprendre son errance. Leur obéissant, le héros abandonne sa bienaimée qui meurt de chagrin.
Production Opéra de Rouen Normandie en collaboration avec Le Poème Harmonique
Livret en anglais, spectacle surtitré en français
1h10, sans entracte
NOVEMBRE
lu.
ma.
me.
je.
31
1
2
3
9
10
11
7
Une fois de plus, les musiciens du Poème Harmonique, menés par leur
directeur musical Vincent Dumestre, auront à cœur de faire ressortir
les couleurs de cette partition construite sur un langage audacieux et
personnel. Et parce qu’il n’est aucun plaisir qui se refuse, la somptueuse
soprano française Mireille Delunsch interprètera le rôle de Didon. À voir
ou à revoir sans modération mais avec délectation !
8
20 h
ve.
sa.
4
5
20 h
SÉRIE
1
2
3
éco
TARIF A
68 €
52 €
40 €
10 €
12
di.
6
16 h
13
11
OPÉRA
Igor Stravinsky
The Rake’s Progress
Opéra en 3 actes avec épilogue
The Rake's Progress raconte l'histoire de Tom Rakewell, un libertin qui,
tenté par l’inquiétant Nick Shadow, est prêt à toutes les transgressions
pour satisfaire ses appétits grossiers. Ainsi d'escroquerie en trahison
et de tromperie en perversion, traînera-t-il son dévergondage et son
impunité de la campagne à la ville et de sa jeunesse à son déclin. Le
début du conte le montre amoureux d'une belle et pure jeune fille qu'il
délaissera bientôt pour récupérer un héritage tombé à propos, fortune
trop vite ou trop mal acquise dont la prompte dilapidation lui procurera
délices et regrets. Le jeu, la fréquentation des prostituées et le mariage
avec la femme à barbe constitueront les épisodes suivants. Quelques
roublardises plus tard, ayant échappé tant à ses poursuivants qu'à son
inoxydable fiancée, sorte d'Elvire sans foi, nous le retrouverons face à son
destin, en combat singulier contre le Diable en personne qu'il parviendra
aussi à tromper, mais au prix exorbitant de sa santé mentale et d'un
épuisement bientôt fatal.
Livret de Wystan Hugh Auden et Chester Kallman
Création à La Fenice de Venise le 11 septembre 1951
Direction musicale Leo Hussain assisté d’Antoine Glatard
Mise en scène et scénographie David Bobée
Conseil à la scénographie Marc Lainé
Costumes Stéphane Barucci
Lumières Stéphane Babi-Aubert
Vidéo José Gherrak, Wojtek Doroszuk
Tom Rakewell Benjamin Hulett
Anne Trulove Marie Arnet
Baba the Turk Isabelle Druet
Nick Shadow Kevin Short
Sellem Colin Judson
Mother Goose Kathleen Wilkinson
Father Trulove Stephan Loges
Il y a dans ce personnage déroutant comme une mosaïque qui renvoie à
plusieurs légendes ou archétypes du théâtre. Est-ce Don Juan qui séduit
puis abandonne, Faust qui pactise avec le Diable, Volpone mâtiné de
Scapin prêt à tout pour voler son prochain et faire rire à ses dépens ? Un
peu de tout cela sûrement mais si, au début, le Roi croit s'amuser, il est
vite nu et ce cousin germain du Soldat, autre pauvre héros stravinskien,
doit fuir toujours plus loin pour échapper à l'ennui. Dans une ultime
pirouette dramatique, la folie et son illusion mythologique (il se prend
pour Adonis) précèderont la mort, si souvent annoncée et seule certitude
de notre humaine condition.
Coproduction Théâtre de Caen, Opéra de Limoges, Théâtres de la Ville de Luxembourg,
Opéra de Reims, Opéra de Rouen Normandie
DÉCEMBRE
lu.
ma.
me.
je.
ve.
sa.
5
6
7
8
9
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14
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20 h
16
20 h
SÉRIE
1
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3
éco
TARIF A
68 €
52 €
40 €
10 €
17
Exploration rythmée et actualisée des grands mythes ou miroir d'une vie
mouvementée qui conduisit le compositeur d'Oranienbaum à New York en
passant par Paris, et de la provocation au néoclassicisme, ce « Libertin »
contient tous les ingrédients pour mettre en appétit David Bobée, le
metteur en scène et directeur du CDN, certes habitué aux grands ouvrages
classiques mais dont ce sera la première incursion en terre lyrique.
di.
11
16 h
18
+ répétition commentée : lundi 5 décembre, 19h
+ audiodescription : dimanche 11 décembre, 16h
12
OPÉRA
Henri Christiné
Dédé
Comédie en musique
Trois ans après avoir obtenu la consécration avec Phi-Phi, le compositeur
Henri Christiné et le librettiste Albert Willemetz rencontrent à nouveau le
succès avec Dédé qu’ils présentent aux Bouffes Parisiens en 1921, avec
dans le rôle titre un Maurice Chevalier sensationnel qui favorisera la vente
des billets à guichets fermés pendant plusieurs jours. Ils inventent alors
un genre nouveau : la comédie musicale française, construite sur des
chansons simples sans chœur, ni orchestre imposant. Au lendemain de
la première guerre mondiale, l’esprit est à la fête et le public parisien se
délecte de péripéties joyeuses et vaudevillesques, d’autant plus si cellesci sont narrées avec une musique rieuse, dynamique et primesautière.
Ce double triomphe apporte son lot de nouveautés en introduisant des
danses nouvelles comme le fox-trot et le one-step.
Livret et lyrics d’Albert Willemetz
Création aux Bouffes Parisiens le 10 novembre 1921
Direction artistique Denis Mignien, Guillaume Paire
Direction musicale Jean-Pierre Haeck
Mise en scène Denis Mignien
Chorégraphie Philippe Lafeuille
Costumes Emmanuelle Geoffroy
Lumières Marine Le Vey
Dédé Denis Mignien
Robert Dauvergne Guillaume Paire
Denise Sarah Lazerges
Odette Marie-Paule Bonnemason
Leroydet Saverio Maligno
Chausson Cyril Brisse
Les vendeuses Marianne Devos, Amelia Feuer, Julie Prayez
Ensemble Orchestral Mosan
En remontant l’un des plus grand succès du music-hall des années 1920,
Denis Mignien et Guillaume Paire cherchent à faire revivre l’esprit d’antan.
Des numéros, comme le tango fougueux d’Odette et de son amant Dédé
(propriétaire du magasin de chaussures dans lequel se nouent les
imbroglios amoureux) ou encore les chansons canailles de Robert, le
meilleur ami de Dédé, s’enchainent à un rythme endiablé. Caractères bien
trempés, situations rocambolesques, quiproquos, jalousies et portes qui
claquent donnent à la pièce une énergie foisonnante et jubilatoire.
Coproduction La Reine de Cœur, Les Variétés lyriques, Centre André Malraux / Hazebrouck
Co-accueil Théâtre Charles Dullin
Toujours dans un esprit d’efficacité, Jean-Pierre Haeck, signe une
adaptation pour dix musiciens qui mêle section rythmique, cuivres, vents
et cordes. Nul doute que, sous sa baguette experte du genre lyrique
léger, cet effectif permettra non seulement de garder la matière et la
brillance de l’orchestre mais aussi de laisser libre cours aux expressions
jazzistiques et swinguées présentes dans la partition.
Livret en français
1h45, sans entracte
DÉCEMBRE
lu.
GRAND QUEVILLY Théâtre Charles Dullin
ma.
me.
27
28
20 h
20 h
SÉRIE
1
2
TARIF C
32 €
26 €
26
je.
ve.
sa.
di.
29
30
31
1
13
OPÉRA
Lucia Ronchetti
FAMILLE à partir de 6 ans
Pinocchio
Livret de Lucia Ronchetti
Création mondiale à la Chapelle Corneille le mercredi 8 février 2017
Peu de contes ont inspiré autant d'adaptations, d'interprétations, de
créations que Pinocchio, un des ouvrages les plus traduits au monde et
les plus lus en Italie. Il est vrai que le pantin imaginé au XIXe siècle par
Collodi n'épargne aucun aspect de notre condition et met à nu l'intégralité
de nos sentiments, des plus nobles aux plus honteux. Bien avant Freud,
dans un élan visionnaire, l'auteur toscan déroule un panorama complet
du complexe d'Œdipe, plonge au cœur du mystère de la sexualité et de la
naissance, défie la puissance divine, se rit de nos bas instincts et, contre
toute attente, exprime sans réserve sa foi en l'Homme.
Mise en scène Matthieu Roy
Pinocchio Juliette Allen
Ensemble intercontemporain
Percussions Gilles Durot
Violon Diego Tosi
Violoncelle Éric-Maria Couturier
Contrebasse Nicolas Crosse
À sa suite, plutôt que de s'incliner devant ce miracle littéraire, ce maelström onirico-pédagogique, les artistes se sont emparés de l'insolite objet
pour le pétrir à leur façon, comme si, en donnant vie à sa marionnette,
l'écrivain avait libéré sans le vouloir des forces incontrôlables, permis
un souffle de vie, un torrent primaire que rien ni personne ne saurait
plus arrêter. Le plus étrange est que, malgré la multiplicité des versions,
dont certaines jouissent d'une popularité qui dépasse l'original, que l'on
songe au dessin animé de Walt Disney ou à l'excellent film de Comencini,
chaque avatar présente un intérêt, propose ses particularités, renoue
avec la fraîcheur du modèle, comme si la force des mythes exposés préservait de toute médiocrité comme de toute lassitude.
Coproduction Philharmonie de Paris, Ensemble intercontemporain, Opéra de Rouen Normandie
Ainsi la fabrication de la figurine, son évasion, ses punitions, son nez qui
s'allonge démesurément, ses métamorphoses et le voyage au fond de
la baleine continuent-ils d'inspirer acteurs, plasticiens réalisateurs et
autres inventeurs. Parmi eux, Lucia Ronchetti, compositrice passée par
l'IRCAM et rompue à toutes les inventions acoustiques, choisit d'attribuer
un instrument à chaque personnage et de construire un univers sonore
comme un double musical de l'œuvre littéraire. En création mondiale
à la Chapelle Corneille, cette comédie instrumentale devrait recueillir
l’adhésion des spectateurs petits et grands.
Livret en français
50 min. sans entracte
FÉVRIER
ROUEN Chapelle Corneille
lu.
ma.
6
7
me.
8
20 h
SÉRIE UNIQUE
TARIF CHAPELLE
25 €
je.
ve.
sa.
di.
9
10
11
12
fam
éco
15 €
10 €
14
OPÉRA
Henri Sauguet
Opéra participatif
Livret de Jean-Luc Tardieu d’après le conte de Maurice Druon (1957)
Création au Carré du Jardin d’Acclimatation le 23 mars 1981
Lorsque Henri Sauguet dans les années 80 adapte pour la scène lyrique
le roman à succès de Maurice Druon Tistou les pouces verts, il prévoit
des interactions entre les artistes et le public pendant le spectacle
et signe, avant l’heure, un opéra participatif sur le mode que nous
connaissons. En effet, il revient aux spectateurs, après avoir appris en
amont des chants, de les interpréter depuis la salle et de contribuer au
déroulement de l’intrigue jouée sur scène par les solistes. Une aventure
enthousiasmante, qui pour la septième année consécutive, va réunir au
Théâtre des Arts de Rouen des milliers de personnes qui auront participé
aux séances d’apprentissage, écouté en boucle le CD et répété chez eux
encore et encore afin d’être prêts.
Direction musicale Paul-Emmanuel Thomas
Mise en scène Gilles Rico
Décors Philippine Ordinaire
Costumes Lionel Lesire
Lumières Bertrand Couderc
Vidéo Etienne Guiol
Tistou Catherine Trottmann
Monsieur Père Mikhael Piccone
Madame Mère Rita Matos Alves
Moustache Yuri Kissin
Monsieur Trounadisse Gilen Goicoechea
Amélie Marie Karall
Carolus Matthieu Chapuis
Le maître d'école et autres rôles Marc Scoffoni
Maîtrise du Conservatoire à Rayonnement Régional de Rouen
Il peut sembler étonnant qu’Henri Sauguet, compositeur français du
XXe siècle, dont on a déjà pu découvrir le talent la saison passée avec
Les Caprices de Marianne, ait jeté son dévolu sur ce classique de la
littérature de jeunesse. Sa curiosité, sans parti pris esthétique, et son
goût pour la poésie l’ont conduit sur des chemins inattendus.
Teinté d’humour, l’opéra raconte les aventures de Tistou, un petit garçon
qui n'apprécie pas que les adultes lui présentent la vie avec des idées
toutes faites. Comme chaque enfant, il pose un regard neuf sur son
environnement. Vivant heureux dans la Maison-qui-brille, il s’endort
régulièrement à l’école. Ses parents décident alors qu’il suivra les
cours de Monsieur Moustache, le jardinier et de Monsieur Trounadisse,
l'assistant de son père qui, soit dit en passant, possède une fabrique
d’armes prospère. Lors d'une leçon de jardinage, Tistou découvre qu'il a
un don, celui de faire pousser des fleurs. Se mettant à fleurir le monde
qui l’entoure, il détient la plus belle arme qui puisse exister.
Nouvelle production Opéra de Rouen Normandie
Livret en français, spectacle surtitré en français
1h10, sans entracte
MARS
lu.
ROUEN Théâtre des arts
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fam
éco
12,60 €
10 €
SÉRIE UNIQUE
TARIF D
21 €
20 h
10
20 h
sa.
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4
5
11
Pour préparer les interventions
> CD et livret d’apprentissage disponibles en billetterie dès le mois
d’octobre
> chants téléchargeables dès le mois d’octobre
> séance d’apprentissage (au choix) : dimanche 5 février 10h30,
dimanche 26 février 10h30, mercredi 1er mars 14h
> répétition finale des chants, 1h avant le spectacle
16 h
12
15
OPÉRA
Luca Francesconi
Quartett
Opéra de chambre
Quartett de Luca Francesconi est un opéra de chambre basé sur la
pièce portant le même titre de Heiner Müller, qui s’inspire des Liaisons
dangereuses de Choderlos de Laclos. En 1980, le dramaturge allemand,
reconnu pour exploiter des matériaux littéraires existants et mythiques,
signe un texte d’une puissance extrêmement forte, sans doute l’un des
plus audacieux du XXe siècle, qui sera mis en scène par de très grands
directeurs d’acteurs. Bob Wilson, Patrice Chéreau, Marc Liebens, pour ne
citer qu’eux, s’emparent de cette réécriture pour deux personnages et
participent à la diffusion rapide de la pièce. Celle-ci représente un épisode
extraordinaire de la guerre des sexes sous forme de duel amoureux et de
combat de fauves où joute verbale et jeu de masques sont d’une ironie et
d’une cruauté sans égal.
Livret de Luca Francesconi d’après la pièce éponyme de Heiner Müller (1980), inspirée
librement des Liaisons dangereuses de Pierre Choderlos de Laclos (1782)
Création à la Scala de Milan le 26 avril 2011
Direction musicale Patrick Davin
Mise en scène John Fulljames assisté de Richard Jones
Décors, Costumes Soutra Gilmour
Lumières Bruno Poet
Vidéo Ravi Deepres
Marquise de Merteuil Angelica Voje
Vicomte de Valmont Robin Adams
Dans sa réappropriation, Luca Francesconi reste proche de Müller,
mais passe à la langue anglaise. Sur une scène qui symbolise leur
prison émotionnelle, la Marquise de Merteuil et le Vicomte de Valmont
s’entretiennent dans de violents combats acharnés, piégés dans un jeu
amer de séduction et de tromperie, dont la seule arme est le langage et
la seule issue la mort. Dans un jeu de rôle éloquent, les deux célèbres
libertins miment l’anéantissement de leurs victimes d’autrefois. Avec
cynisme, ils portent l’échec de leurs propres chances de bonheur.
Musicalement, deux orchestres distincts coexistent. À la formation
symphonique classique vient se juxtaposer le son d’un orchestre préenregistré et traité électroniquement. Il en découle une expérience
immersive pour le public qui se trouve impliqué dans ce drame désespéré.
Coproduction Royal Opera House Covent Garden, Opéra de Rouen Normandie,
London Sinfonietta
1h20, sans entracte
AVRIL
lu.
24
La mise en scène présentée ici fut créée à Londres par John Fulljames
pour une nouvelle production du Linbury Studio Theatre, la salle
contemporaine du Royal Opera House.
ma.
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20 h
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SÉRIE
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TARIF B
46 €
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+ répétition commentée : vendredi 21 avril, 19h
16
OPÉRA
Giacomo Puccini
La Bohème
Opéra en quatre tableaux
Si le terme de « bohème » désigne une façon de vivre au jour le jour dans
la pauvreté, dans l’insouciance et sans respecter les règles de la société,
il est aussi le titre d’un des cinq opéras phares de Giacomo Puccini qui
contribua justement à la popularisation du terme. Se découvrant à dixsept ans une passion pour l’opéra, lors d’une représentation d’Aïda, le
compositeur italien, héritier de Verdi, en écrira jusqu’à sa mort en 1924.
Ses opéras s’inscrivent dans la tradition vériste italienne qui traite de
sujets hyperréalistes, faisant écho au naturalisme. Mais bien plus
qu’un talentueux narrateur de récits poignants, Puccini se révèle un
orchestrateur magistral à la maîtrise harmonique hors pair.
Livret de Luigi Illica et Giuseppe Giacosa d’après le roman de Henry Murger, Scènes de
la vie de bohème (1851)
Création au Teatro Regio de Turin, le 1er février 1896
Direction musicale Leo Hussain assisté d’Antoine Glatard
Mise en scène Laurent Laffargue assisté de Clovis Bonnaud
Décors Philippe Casaban, Éric Charbeau
Costumes Hervé Poeydomenge
Lumières Patrice Trottier
Rodolfo nn
Mimi Anna Patalong
Schaunard Mikhael Piccone
Marcello William Berger
Benoît Gilen Goicoechea
Alcindoro Nicolas Rigas
Colline Yuri Kissin
Musetta Olivia Doray
Maîtrise du Conservatoire à Rayonnement Régional de Rouen
Inspiré par le roman-feuilleton à succès de Henry Murger, Scènes de la
vie de bohème, l’opéra conte le coup de foudre malheureux de Mimi, une
jeune femme seule, et de Rodolfo, un écrivain sans le sou. Au cœur du
Quartier Latin, les deux amants sont entourés par une équipe de joyeux
drilles qui font la fête pour masquer leur condition et rêver leur ascension.
Face à une telle frivolité la maladie aura le dernier mot.
Par l’évocation nostalgique et idéalisée d’une jeunesse passée, Puccini,
aidé par le talent de ses deux librettistes dont l’un assure un équilibre
idéal entre poésie et imagination et l’autre fait preuve d’une habileté
dramatique ingénieuse, parvient à conjuguer toute la palette des
émotions et à susciter l’adhésion du public de la première à la dernière
note. Situant l’action à l’aube de Mai 68, le metteur en scène Laurent
Laffargue traite les personnages comme des petits bourgeois dans un
monde coloré en train de changer qui, sous la révolte, ne va pas tarder
à se fracturer.
Production de l’Opéra de Rouen Normandie d'après une production originale de l'Opéra National
de Bordeaux
Livret en italien, spectacle surtitré en français
JUIN
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SÉRIE
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TARIF A
68 €
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40 €
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+ répétition commentée : samedi 27 mai, 14h
+ audiodescription : dimanche 4 juin, 16h
16 h
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CONCERT
Symphonique
Vocal
Musique de chambre
Jazz
Musiques du monde
CONCERT
Bach, Telemann, Vivaldi
Kenneth Weiss
Sonates et concertos de Johann Sebastian Bach, Georg Philipp
Telemann, Antonio Vivaldi, Johann Joachim Quantz
Clavecin Kenneth Weiss Violons Jane Peters, Hélène Bordeaux, Hervé
Walczak Le Sauder Alto Agathe Blondel Violoncelle Florent Audibert
Contrebasse Baptiste Andrieu Flûte Jean-Christophe Falala
Chef et claveciniste à la renommée internationale, Kenneth Weiss
retrouve ses complices musiciens de l’Orchestre de l’Opéra de Rouen
Normandie autour du « genre roi » de la musique instrumentale
baroque : le concerto.
CHAMBRE
Mercredi 5 Octobre | 20h
TARIF CHAPELLE
série unique | 25 €
éco | 10 €
Le Feu aux Poudres
Le Concert impromptu
Le Feu aux Poudres
Bonheurs libres de Fragonard et Mozart
Concert avec projection de tableaux et pièces de Mozart, Gluck, Hector
Berlioz et Alain Besson pour quintette à vents.
Conception et mise en scène Yves Charpentier, Violaine Dufès
Le Concert impromptu
Le Feu aux Poudres, bonheurs libres de Fragonard et Mozart ouvre sur
un jeu de portes dérobées, de draps et de baldaquins où la musique
ricoche sur les mots dans le plaisir des bonheurs libres. Peintre virtuose,
libre et sensuel, Fragonard a pour alter ego Mozart, le musicien rieur,
pour qui génie rime aussi avec bonheur.
1h10, sans entracte
CHAMBRE
Mardi 11 Octobre | 20h
Kenneth Weiss
TARIF D
20
éco | 10 €
CONCERT
Les Cyclopes
Trio Bad Plus / Mark Guiliana Jazz Quartet
Sonates et pièces de clavier de Matthew Locke, Johann Jacob Froberger,
Christopher Gibbons, Thomas Baltzar
Trio Bad Plus
Piano Ethan Iverson Contrebasse Reid Anderson Batterie David King
Direction musicale Bibiane Lapointe, Thierry Maeder
Les Cyclopes
Mark Guiliana Jazz Quartet
Saxophones ténor et soprano Jason Rigby Piano Fabian Almazan,
Contrebasse Chris Morrissey Batterie Mark Guiliana
Froberger à Londres
Nuit américaine
L’ensemble Les Cyclopes s’intéresse à la vie singulière de Froberger dont
les nombreux voyages dans les grandes capitales, aux pires moments de
crise, semble signaler une activité politique et secrète. Cela ne l’empêcha
pas d’influencer les musiciens anglais du XVIIe siècle.
1h15, sans entracte
Recyclant aussi bien Nirvana que Stravinsky, The Bad Plus développe un
son plein d’invention et d’énergie. Quant au récent Jazz Quartet de Mark
Guiliana, batteur d'Avishai Cohen durant cinq ans, il joue des mélodies
magnifiques avec une façon très fine de découper le temps.
CHAMBRE
Mercredi 12 Octobre | 20h
TARIF CHAPELLE
En co-accueil avec Rouen Jazz Action
JAZZ
Dimanche 16 Octobre | 18h
TARIF C
éco | 10 €
Trio Bad Plus
21
série 1 | 32 €
série 2 | 26 €
éco | 10 €
CONCERT
Concerto pour la main gauche
Carl Philipp Emanuel Bach
Alban Berg Trois Fragments de Wozzeck
Maurice Ravel Concerto pour la main gauche
George Butterworth Six songs from A Shropshire lad
Ralph Vaughan Williams Symphonie n° 3 « Pastoral Symphony »
Carl Philipp Emanuel Bach Sonates, cantates et sinfonia
Nicholas Angelich
Café Zimmermann
Direction musicale Céline Frisch, Pablo Valetti
Ténor Rupert Charlesworth
Café Zimmermann
Direction musicale Leo Hussain
Mezzo-soprano Frances Pappas
Piano Nicholas Angelich
Conjointement à la sortie d’un nouvel enregistrement dédié à Carl Philipp
Emanuel Bach, l’ensemble Café Zimmermann retrouve le public normand
pour célébrer ce compositeur admiré de Haydn et de Mozart.
De Maurice Ravel, fil rouge de la saison, les spectateurs auront la chance
d'entendre les deux concertos pour piano. Celui pour la main gauche au
programme de ce concert nous permet d'inviter pour la première fois
le virtuose franco-américain Nicholas Angelich. Unanimement apprécié
aujourd'hui, ce concerto fut écrit pour Paul Wittgenstein, musicien
autrichien qui avait perdu son bras droit pendant la Grande Guerre
mais n'interrompit pas pour autant sa carrière de pianiste. En revanche,
c'est la vie que George Butterworth perdit en 1916 dans la Somme au
cours du même conflit, laissant à 31 ans une œuvre prometteuse mais
inachevée dont nous écouterons deux pièces majeures. Au retour de cet
enfer auquel il participa lui aussi, à sa demande, mais comme simple
brancardier, son compatriote Vaughan Williams, ancien élève de Ravel,
livra une symphonie empreinte de mysticisme, dite pastorale que Leo
Hussain nous propose de découvrir.
Mercredi 9 Novembre | 20h
TARIF CHAPELLE
+ répétition commentée : jeudi 20 octobre, 9h30
SYMPHONIQUE
2h, entracte compris
Jeudi 20 Octobre | 20h
TARIF C
série 1 | 32 €
série 2 | 26 €
série 3 | 23 €
CHAMBRE
éco | 10 €
Céline Frisch
22
éco | 10 €
CONCERT
Concours Lancelot
B’Rock / Vox Luminis
Concerto pour clarinette
de Mozart
Requiem de Jean Gilles
John Dowland Lacrymae or seven tears (extraits)
Henry Purcell Funeral Sentences
Jean Gilles Messe des morts
Fuminori Tanada Création pour clarinette et orchestre
Wolfgang Amadeus Mozart Concerto pour clarinette en la majeur
Richard Strauss Ouverture et scènes de danses d’Ariane à Naxos
Franz Schubert Symphonie n° 6
Direction musicale Lionel Meunier Violon solo Rodolfo Richter
Vox Luminis, B’Rock | Baroque Orchestra Ghent
Initiant une série de quatre concerts de l’orchestre B’Rock cette saison,
cette soirée permet d’entendre la trop rare Messe des morts de Jean
Gilles, jouée pour la première fois aux obsèques du musicien, avant
d’être exécutée lors des funérailles de Campra, Rameau ou Louis XV.
Direction musicale Roberto Forés Veses
Soliste Lauréat du concours
Avec le Concours International de Clarinette Jacques Lancelot
Avec le soutien de musique nouvelle en liberté / Aide à l'écriture d'une œuvre musicale originale
du Ministère de la Culture et de la Communication
Initié en 2012, le Concours International de Clarinette Jacques Lancelot
s’est imposé comme une des principales compétitions de cette
discipline. Rendant un hommage appuyé au clarinettiste né à Rouen
en 1920, il se déroule tous les deux ans, en alternance en France et
au Japon. Ainsi après la première édition normande de 2012, il se tint
en 2014 à Yokosuka au Japon et revient aujourd'hui dans son berceau
rouennais. La jeune tradition veut que le lauréat des éditions hexagonales
soit récompensé par un concert qu'il interprète en soliste au Théâtre des
Arts, accompagné par l'Orchestre de l'Opéra. Au programme comme il
se doit, un grand classique, cette fois l'incontournable Concerto en la
majeur que Mozart écrivit quelques semaines avant sa mort en 1791 et
une création, commandée pour cette édition au compositeur japonais
Fuminori Tanada.
TARIF CHAPELLE
+ concert gratuit « Finale du Concours Lancelot » : jeudi 27 octobre, 19h
La première partie du concours se déroule avec le soutien du Conservatoire à Rayonnement
Régional de Rouen.
SYMPHONIQUE
Jeudi 10 Novembre | 20h
TARIF C
série 1 | 32 €
série 2 | 26 €
série 3 | 23 €
éco | 10 €
Naoko Yoshimura
23
VOCAL
éco | 10 €
CONCERT
Debussy, Boieldieu, Beethoven
Ensemble Variances
Kurt Schwertsik Schrumpf-Sinfonie
Claude Debussy Danses sacrée et profane
François-Adrien Boieldieu Concerto pour harpe et orchestre
Ludwig van Beethoven Symphonie n° 7
Michael Ellison Vision of Black Elk Hildegard von Bingen Monodies
Thierry Pécou Femme changeante, cantate des Quatre Montagnes
Anaïs Gaudemard
La Voie de la Beauté
Direction musicale Thierry Pécou, Michael Ellison Contralto Noa Frenkel
Mezzo-soprano Katarina Livljanic
Ensemble Variances
Direction musicale Jamie Phillips
Harpe Anaïs Gaudemard
Orchestre de l'Opéra de Rouen Normandie
Thierry Pécou invite le public, lors d’un concert rituel, à s’interroger sur
nos liens avec le monde sensible et notre ancrage à la terre. Pour cela,
il s’inspire de la mythologie des Indiens Navajos d’Amérique du Nord.
Avec le soutien de musique nouvelle en liberté
Dans le cadre d’Orchestres en fête !
+ rencontre artistes le jour du concert, 18h30
Ce concert accompagne la sortie du CD enregistré l'an dernier. La
jeune et talentueuse harpiste Anaïs Gaudemard, qui déclarait à cette
occasion : « J’aime la harpe pour tout ce qu’on ignore d’elle, car elle
est pour moi sans limite », nous propose un tour d'horizon complet
et un siècle d'histoire de son instrument. Galante et classique avec
le concerto du Rouennais Boieldieu, véritable must du répertoire de
l'instrument, sa harpe prendra les couleurs de l'impressionnisme avec
les fameuses danses de Debussy qui, à l'instar des peintres de son
époque, se plait à jouer avec les tons et les nuances. L'illustrissime
Septième Symphonie de Beethoven, « apothéose de la danse » suivant
Richard Wagner, conclura cette soirée haute en couleurs.
TARIF CHAPELLE
+ action famille / Orchestres en fête ! : mercredi 16 novembre, 16h
+ dédicace CD par Anaïs Gaudemard à l’issue du concert
SYMPHONIQUE
Jeudi 17 Novembre | 20h
TARIF C
série 1 | 32 €
série 2 | 26 €
série 3 | 23 €
VOCAL
1h30, sans entracte
Thierry Pécou
éco | 10 €
24
éco | 10 €
CONCERT
Collegium Vocale Gent
Schubert, Schönberg
Johann Hermann Schein Les Fontaines d'Israël
Franz Schubert Trio pour cordes en si bémol majeur, Notturno
Arnold Schönberg Pierrot Lunaire
Les Fontaines d’Israël
Pierrot Lunaire
Direction musicale Philippe Herreweghe
Collegium Vocale Gent
Piano Christian Erbslöh Soprano Jenny Daviet Violon Hervé Walczak
Le Sauder Alto Stéphanie Lalizet Violoncelle Jacques Perez
Flûte Kouchyar Shahroudi Clarinette Naoko Yoshimura
À la tête du Collegium Vocale Gent, Philippe Herreweghe fera découvrir
Les Fontaines d’Israël, un ensemble de 26 madrigaux de Johann
Hermann Schein, inestimable témoignage de la musique allemande aux
prémices de l’âge baroque.
VOCAL
1h20, sans entracte
TARIF CHAPELLE
Représentants de la Première et de la Seconde École de Vienne,
Schubert et Schönberg ont marqué l'histoire de la musique occidentale.
Créé à Berlin en 1912 par la chanteuse de cabaret Albertine Zehme, le
Pierrot lunaire est un choc, y compris pour Stravinsky, présent dans la
salle, qui en parlera plus tard comme du « plexus solaire non moins que
l'esprit de la musique du début du XXe siècle ».
1h40, entracte compris - concert surtitré
Jeudi 15 Décembre | 20h
TARIF D
éco | 10 €
accentus
Mam’zelle Nitouche
Hervé Mam'zelle Nitouche (extraits)
Pièces de Léo Delibes, Charles Gounod, Camille Saint-Saëns,
Alexandre Guilmant
Direction musicale Christophe Grapperon Piano Nicolaï Maslenko
accentus
À l’instar d’Hervé, créateur d’opérettes et organiste, ces compositeurs
alternent chant sacré et airs enjoués. Cette fois encore, accentus invite
le public à se joindre aux artistes pour chanter certains extraits.
+ ateliers de préparation aux chants (cf : p. 54)
+ coaching express avant le concert, 18h30
1h30, sans entracte
VOCAL
Mercredi 7 Décembre | 20h
TARIF CHAPELLE
Jacques Perez
éco | 10 €
25
CHAMBRE
éco | 10 €
CONCERT
Bach
Ravel, Strauss
Johann Sebastian Bach Weihnachtsoratorium
Richard Strauss Le Chevalier à la rose, suite (version 1946)
Maurice Ravel La Valse
Johann Strauss Valses et Polkas
Johann Strauss II Perce-neige
Oratorio de Noël
Concert du Nouvel An
Direction musicale Laurence Equilbey
Soprano Emöke Barath
Alto Michaela Selinger
Ténor Werner Güra
Basse Andreas Wolf
accentus
En partenariat avec France Bleu et France 3
Coproduction accentus, Opéra de Rouen Normandie
L’Oratorio de Noël se décline en six parties, ou cantates, sur un texte
que l’on attribue le plus souvent à Christian Henrici dit Picander, mais
que d’autres supposent avoir été compilé par Bach lui-même. Bien que
constitué de six parties, il s’agit bien d’une seule et même histoire, celle
de la naissance de Jésus, débutant avec le recensement de Bethléem
et se concluant par l’adoration des Rois Mages, puisant aux sources
des Évangiles selon Saint Luc et Saint Matthieu. Peu souvent donné
en concert, ce chef d’oeuvre rassemblera non seulement nos deux
prestigieux ensembles en résidence, accentus et Le Poème Harmonique,
mais aussi des solistes de renommée internationale. Un grand moment
de musique sacrée à l’approche de la Nativité.
Si la danse, et particulièrement les valses et polkas des Johann Strauss
père et fils, reste au cœur du programme du Concert du Nouvel An,
c'est que du paléolithique aux boites de nuit à la mode, l'homme aime
à bouger son corps, surtout les jours de fête. Le maestro Leo Hussain,
adepte de la variation, nous propose de faire le grand écart. Car si
l'influence populaire et le rythme soutenu demeurent, quelle différence
entre les tourbillons des salons viennois et la musique de ballet que
Ravel proposa en 1920 à Diaghilev… qui la refusa ! Le trait d'union entre
ces deux mondes nous est proposé par un tout autre Strauss, Richard et
par son élégant Chevalier à la rose.
+ atelier vocal : samedi 10 décembre, 14h30
Dimanche 18 Décembre | 15h
TARIF A
série 1 | 68 €
1h20, sans entracte
VOCAL
Dimanche 8 Janvier | 16h
série 2 | 52 €
série 3 | 40 €
SYMPHONIQUE
TARIF C
éco | 10 €
26
série 1 | 32 €
ROUEN Zénith
série 2 | 26 €
CONCERT
Musique sacrée
B’Rock
La Seine en fête
Ghada Shbeir
Chants syriaques et arabo-andalous
Antonio Vivaldi La Senna Festeggiante
Voix Ghada Shbeir
Direction musicale et violon solo Rodolfo Richter
L'Âge d'Or Karina Gauvin La Vertu Sonia Prina La Seine Ugo Guagliardo
B’Rock | Baroque Orchestra Ghent
Mi-opéra, mi-cantate, d’écriture française et italienne, La Senna
festeggiante sur un livret de Domenico Lalli met en scène l’Âge d’or et
la Vertu, partis ensemble à la recherche du Bonheur perdu et retrouvé
sur les bords de la Seine.
1h10, sans entracte
VOCAL
1h30, sans entracte
Mercredi 11 Janvier | 20h
TARIF CHAPELLE
Artiste complète, Ghada Shbeir est une spécialiste reconnue du chant
sacré syriaque et du chant arabo-andalou auxquels elle prête son timbre
chaleureux et voluptueux sur les scènes du monde entier.
MUSIQUES DU MONDE
TARIF CHAPELLE
éco | 10 €
Ghada Shbeir
27
éco | 10 €
CONCERT
Dvořák, Ives, Pécou
Bach, Ligeti, Stravinsky
Nouveau Monde
Autour de l’alto
FAMILLE
à partir de 8 ans
Charles Ives The Unanswered Question
Thierry Pécou Soleil Rouge - concerto pour trompette (Création)
AntonÍn Dvořák Symphonie n° 9 « Du Nouveau Monde »
Johann Sebastian Bach / Zoltán Kodály Fantaisie Chromatique
Paul Hindemith Sonate opus 25 György Ligeti Sonate pour alto (extraits)
Igor Stravinsky Élégie Henri Vieuxtemps Capriccio
Trompette Håkan Hardenberger
Alto Agathe Blondel
Soliste de l’Orchestre de l’Opéra de Rouen Normandie depuis 2008,
Agathe Blondel propose de partir à la découverte de son instrument :
l’alto. L'éclectisme du programme et la diversité des compositeurs
convoqués nous permettront d'apprécier la richesse et la diversité de
ce grand frère du violon.
Soleil Rouge est une commande de l’Opéra de Rouen Normandie et de Radio France.
Composée et créée à New-York en 1893, d'où son sous-titre « Du
Nouveau Monde », la Neuvième Symphonie d'AntonÍn Dvořák connut
immédiatement un immense succès jamais démenti depuis. Succès qui
se traduit par une postérité aussi riche que diverse et peu d'œuvres
furent autant utilisées dans la variété (Gainsbourg), la pop, le cinéma ou
les jeux vidéos. C'est également un peu un nouveau monde, ou du moins
une nouvelle musique, que Charles Ives proposait quelques années plus
tard, au même endroit, avec sa question sans réponse. Thierry Pécou,
soucieux d'explorer tous les mondes, géographiques et intérieurs,
y répondra-t-il avec son dernier concerto, Soleil rouge ? Cette pièce
écrite tout exprès pour Håkan Hardenberger, certainement l’un des plus
grands trompettistes du moment, a été créée à la Maison de la Radio
en février 2016.
CHAMBRE
1h10, sans entracte
TARIF CHAPELLE
fam | 15 €
éco | 10 €
Carte blanche
Marcel Azzola
Accordéons Marcel Azzola, Daniel Mille, Lionel Suarez
Harmonica Olivier Ker Ourio Piano Lina Bossati Guitare Sylvain Luc
Contrebasse Diego Imbert Batterie André Ceccarelli
+ répétition commentée : jeudi 19 janvier, 9h30
Marcel Azzola est l’emblème de l’instrument. Le « Chauffe Marcel ! » que
lui a lancé Brel dans « Vesoul » est resté dans les mémoires. Après avoir
accompagné moult chanteurs et enregistré quantité de musiques de
films, il visite le répertoire jazzistique entouré des plus grands musiciens
de notre temps.
Vendredi 20 Janvier | 20h
SYMPHONIQUE
TARIF C
série 1 | 32 €
série 2 | 26 €
série 3 | 23 €
1h30, sans entracte
JAZZ
TARIF C
éco | 10 €
28
série 1 | 32 €
série 2 | 26 €
éco | 10 €
CONCERT
Ghislieri Choir & Consort
Mahler, Schubert
Niccolò Jommelli Beatus Vir
Georg Friedrich Händel Dixit Dominus
Meinrad Schmitt Traces brouillées
Franz Schubert Einsamkeit (Solitude), Symphonie n° 5
Gustav Mahler Blumine (extrait de la Symphonie n° 1), Ich bin der Welt
abhanden gekommen (extrait des Rückert-Lieder)
Händel, Jommelli
Hommage à Schubert
Direction musicale Giulio Prandi Soprano Rachel Redmond
Alto Marta Fumagalli Ghislieri Choir & Consort
Direction musicale Rudolf Piehlmayer
Soprano Catherine Hunold
Avec le Dixit Dominus de Händel et le Beatus Vir de Jommelli, le Ghislieri
Choir & Consort offre en deux chefs-d’œuvre une parfaite illustration
du débat qui agita la Papauté sur l’irruption de la théâtralité dans la
musique sacrée.
Mercredi 1er Février | 20h
TARIF CHAPELLE
Meinrad Schmitt ayant choisi, pour honorer la commande passée par
l'Opéra de Rouen Normandie d'une pièce nouvelle, d'entrer en résonance
avec le poétique et bouleversant Voyage d'hiver de Schubert, il semblait
tout naturel de mettre cette Solitude, extraite du Winterreise, en miroir
de la création du compositeur bavarois. Et puisque la grande soprano
wagnérienne Catherine Hunold nous fait l'honneur de sa présence
pour ce lied, nous en profiterons pour écouter un autre grand chant de
solitude, celui de Gustav Mahler extrait du cycle des Rückert-Lieder.
Plus intime sera la Cinquième Symphonie du musicien, composée à 19
ans alors qu'il admire Mozart sans réserve et cherche, sinon à l'égaler,
du moins à en être digne.
VOCAL
éco | 10 €
SYMPHONIQUE
Jeudi 2 Février | 20h
TARIF C
Catherine Hunold
29
série 1 | 32 €
série 2 | 26 €
série 3 | 23 €
éco | 10 €
CONCERT
Poulenc
Bal masqué
Francis Poulenc Trio pour basson, hautbois et piano, Bal masqué
Camille Saint-Saëns Sonates pour basson et clarinette
Violon Teona Kharadze Violoncelle Guillaume Effler Hautbois Fabrice
Rousson Clarinette Naoko Yoshimura Basson Batiste Arcaix Trompette
Franck Paque Percussions Philippe Bajard Piano Laura Fromentin
Baryton Marc Scoffoni
Un esprit parisien et fantasque plane sur ce programme. À propos du
Bal masqué, Poulenc dira « Au bout de vingt minutes que dure le Bal
masqué, le public doit être stupéfait et diverti comme les gens qui
descendent d'un manège de la Foire du Trône. »
CHAMBRE
Samedi 4 Février | 20h
TARIF D
David Greilsammer
éco | 10 €
Cage, Scarlatti
David Greilsammer
Domenico Scarlatti Sonates
John Cage Sonates
Piano David Greilsammer
Pianiste et chef d’orchestre, David Greilsammer alterne, dans un
programme audacieux, des sonates de Domenico Scarlatti et de John
Cage qu’il rapproche comme « inventeurs de sons, magiciens du rythme
et créateurs de nouveaux langages musicaux ».
+ rencontre artiste le jour du concert, 18h30
CHAMBRE
1h30, sans entracte
Mercredi 1er Mars | 20h
TARIF CHAPELLE
Batiste Arcaix
30
éco | 10 €
CONCERT
Naegelen, Mendelssohn
Éveil sonore
Janáček, Dvořák
Sonate à Kreutzer
FAMILLE
à partir de 8 ans
Karl Naegelen Création Felix Mendelssohn Symphonie n° 8 en ré majeur
Leoš Janáček Quatuor n° 1 « Sonate à Kreutzer »
Ludwig van Beethoven Quatuor n° 11 opus 95
AntonÍn Dvořák Quintette avec piano opus 81
Direction musicale Antoine Glatard
Orchestre de l’Opéra de Rouen Normandie, Élèves du Collège Boieldieu
Violons Teona Kharadze, Tristan Benveniste Alto Patrick Dussart
Violoncelle Anaël Rousseau Piano Simon Lebens
Si le chef a choisi pour terminer ce concert une œuvre composée par
Mendelssohn alors qu’il n’a que 13 ans, ce n’est pas par hasard. La 1ère
partie de la soirée verra l’Orchestre augmenté de renforts inattendus :
des collégiens musiciens. Habitué de ces expériences, Karl Naegelen
puise au creuset de ces relations intergénérationnelles pour écrire, avec
les jeunes et sur instruments maison, des œuvres riches et originales.
Le titre Sonate à Kreutzer fait référence à une nouvelle de Tolstoï, elle
même inspirée d'une dédicace de Beethoven. Cette nouvelle raconte
l'histoire d'une femme assassinée par son mari pour l'avoir trompé, à ce
qu'il croit. Donner cette œuvre au lendemain de la journée internationale
consacrée aux femmes est un bel hommage.
1h10, sans entracte
Mercredi 8 Mars | 20h
TARIF CHAPELLE
Dimanche 12 Mars | 16h
fam | 15 €
CHAMBRE
SYMPHONIQUE
TARIF D
éco | 10 €
éco | 10 €
The Tallis Scholars
Musique
à la chapelle Sixtine
SYMPHONIQUE
Giovanni Pierluigi da Palestrina Messes (extraits)
Gregorio Allegri Miserere
Josquin Desprez Inter Natos Mulierum
Direction musicale Peter Phillips
The Tallis Scholars
Fondé par Peter Phillips en 1973, l’ensemble The Tallis Scholars est
réputé maître dans l’interprétation du répertoire sacré de la Renaissance.
Il donnera à entendre un programme autour de la chapelle Sixtine, dont
notamment un joyau de la polyphonie : le célèbre Miserere d’Allegri.
VOCAL
1h20, sans entracte
TARIF CHAPELLE
Teona Kharadze
31
éco | 10 €
CONCERT
Mozart, Rossini
Marianna Pizzolato
Gioachino Rossini
Giovanna d’Arco (cantate)
Tancredi (extrait) :
« Oh, patria....tu che accendi questo core... di tanti palpiti »
L’Italiana in Algeri (extrait) :
« Cruda sorte »
La danza
Wolfgang Amadeus Mozart
Pièces pour orchestre
Direction musicale Antony Hermus
Mezzo-soprano Marianna Pizzolato
Si Rossini, l’un des compositeurs d’opéra les plus doués et les plus
généreux de tous les temps, n’a pratiquement écrit que des chefsd’œuvre, chacun truffé d’airs virtuoses, ces pépites ne révèlent tout
leur éclat que lorsqu’elles sont mises en valeur par une voix hors du
commun. Née en Sicile, la mezzo-soprano Marianna Pizzolato est
aujourd’hui, sans partage, cette voix. Grande spécialiste du Cygne de
Pesaro, ainsi appelait-on le grand Gioacchino Rossini, il n’est pas un
personnage, pas une aria du maestro qu’elle n’ait chanté, magnifié,
transfiguré. Accueillie, idolâtrée sur toutes les scènes européennes,
la chanteuse palermitaine confère aux Barbier de Séville, Cendrillon et
autres Italienne à Alger des couleurs et une sensualité inimitables. Sans
rien révéler de ce don exceptionnel qui l’habite, elle confie cependant :
« J’ai toujours comparé ma voix à une île merveilleuse... À la fois
sombre et solaire, drôle et sérieuse, une terre qui aime le mystère et le
clair-obscur, comme la voix de mezzo-soprano ! »
Marianna Pizzollato
Ensemble Calliopée / Hubert Reeves
Cosmophonies
Spectacle à deux voix mêlant causeries scientifiques et extraits d'œuvres
des XXe et XXIe siècles inspirées de la Nature : Debussy, Messiaen,
Takemitsu, Pécou.
Astrophysicien, conteur et poète Hubert Reeves Direction artistique et
alto Karine Lethiec Montage photographique Didier Bertrand Photo
Ariane Le Roux Ensemble Calliopée
L'Ensemble Calliopée et Hubert Reeves conjuguent musique et
astronomie, art et science, comme il était naturel de le faire à l'époque
de Léonard de Vinci. Ils racontent grâce aux notes, aux mots, aux
projections d’images de l’Univers et de surprenantes réalisations de la
Nature que « nous sommes tous des poussières d’étoiles ».
Jeudi 16 Mars | 20h
TARIF C
série 1 | 32 €
1h, sans entracte
VOCAL
série 2 | 26 €
série 3 | 23 €
Mardi 21 Mars | 20h
TARIF C
éco | 10 €
32
CHAMBRE
série 1 | 32 €
série 2 | 26 €
série 3 | 23 €
éco | 10 €
CONCERT
Chants soufis
Mozart, Haydn, Stravinsky
Qawwali (Chants soufis du Pakistan)
Asif Ali Khan
Edward Elgar Sérénade opus 20
Wolfgang Amadeus Mozart Symphonie n° 29
Igor Stravinsky Dumbarton Oaks
Joseph Haydn Symphonie n° 102
Asif Ali Khan
Classicisme
Élève du grand Nusrat Fateh Ali Khan, Asif Ali Khan propose un moment
musical et spirituel autour d’un art et d’une tradition pluriséculaires,
une invitation à écouter avec son âme et à se laisser porter, que l’on soit
un auditeur averti ou non.
Bien que 164 ans séparent les deux pièces les plus éloignées, la
symphonie de Mozart composée en 1774 et Dumbarton Oaks datée de
1938, ces œuvres peuvent toutes revendiquer un certain classicisme.
Car si la Vingt-neuvième de Mozart clôt une première période de
création, Dumbarton Oaks s'inspire, selon Stravinsky lui-même, des
Brandebourgeois de Bach, et Sir Edward Elgar ne cacha jamais son
attachement à la société victorienne qui l'avait vu naître et aux grands
maîtres de musique allemands. Antépénultième symphonie de Haydn,
la 102, qui appartient au cycle londonien, fut auréolée d'une réputation
miraculeuse dès sa création, du fait d'un chandelier qui tomba sur
l'assistance sans blesser personne.
MUSIQUES DU MONDE
1h30, sans entracte
TARIF CHAPELLE
éco | 10 €
+ répétition commentée : jeudi 23 mars, 9h30
SYMPHONIQUE
Jeudi 23 Mars | 20h
TARIF C
Antony Hermus
33
série 1 | 32 €
série 2 | 26 €
série 3 | 23 €
éco | 10 €
CONCERT
Jazz métisse
accentus
Contrebasse Avishai Cohen
Piano Omri Mor
Batterie, percussions Itamar Doari
Rodion Chtchedrine L’Ange scellé
Avishai Cohen Trio
L’Ange russe
Direction musicale Marc Korovitch
Chorégraphie Lars Scheibner
Lumières Rico Heidler
Flûte Mathilde Calderini
accentus
Solistes de la Maîtrise des Hauts-de-Seine
Contrebassiste mais avant tout compositeur, Avishai Cohen fonde en
2005 son propre trio avec lequel il passe au premier plan. Son travail sur
ses racines, son histoire et ses métissages, est devenu au fil du temps
de plus en plus profond, dense et émouvant.
Dimanche 26 Mars | 18h
série 1 | 32 €
Rodion Chtchedrine a composé sa cantate en neuf mouvements, L’Ange
scellé, pour commémorer le millénaire de la conversion de la Russie au
christianisme. Il voulait suivre les traces de Tchaïkovski et de Rachmaninov
en écrivant une œuvre religieuse majeure, pour laquelle il emprunte le
titre d’un roman russe très populaire de Nikolaï Leskov. S’appuyant sur
la tradition liturgique russe orthodoxe mais y ajoutant des passages
atonaux, de nouveaux rythmes, il utilise également un instrument solo
(interdit dans la musique liturgique traditionnelle), la flûte, autant comme
accompagnement que comme un personnage dans le drame, exprimant
l’esprit de l’ange, ou l’esprit de Dieu. Avec la chorégraphie de Scheibner,
la musique dialogue avec la danse, les chanteurs se déplacent dans
l’espace, créant ainsi de nouvelles structures.
JAZZ
1h30, sans entracte
TARIF C
Coproduction accentus, Opéra de Rouen Normandie
série 2 | 26 €
éco | 10 €
+ atelier vocal : samedi 25 mars, 14h30
1h15, sans entracte - concert surtitré
Mardi 28 Mars | 20h
TARIF C
Avishai Cohen Trio
34
série 1 | 32 €
VOCAL
série 2 | 26 €
série 3 | 23 €
éco | 10 €
CONCERT
Concert interactif
Quiz symphonique
Extraits choisis de Joseph Haydn, Alfred Schnittke…
Maître de cérémonie Antoine Pecqueur
Notre concert participatif puise au répertoire du « père » de la musique
classique qui savait si bien manier l’humour dans ses partitions
savantes. Ce « bon papa Haydn », comme l’appelait Mozart, glissait bien
souvent farces et surprises dans ses pièces, ce que nous dévoilera notre
maître de cérémonie.
SYMPHONIQUE
1h, sans entracte
Vendredi 31 Mars | 20h
TARIF D
Antoine Glatard
Boccherini, Mozart, Haydn
Art du chant religieux orthodoxe
Direction musicale et pianoforte Daniel Isoir
La Petite Symphonie
Chant Divna Ljubojevic
Avec son pianoforte, depuis lequel il dirige son ensemble de quelques
instruments anciens, Daniel Isoir transcrit la musique classique en nous
révélant son authenticité. Grâce à trois des plus grands compositeurs de
cette époque, le programme nous plonge en plein siècle des Lumières.
éco | 10 €
Lumière
du chant byzantin
Wolfgang Amadeus Mozart Concerto pour piano n° 14
Joseph Haydn Symphonie n°104 « Londres »
TARIF CHAPELLE
fam | 12,60 €
Divna
La
Petite Symphonie
Luigi Boccherini Quintette pour quatuor à cordes et pianoforte
Spécialiste du chant byzantin dans le respect de la plus grande tradition,
Divna Ljubojevic plonge l’auditeur dans une expérience hors du temps
par la sincérité de ses interprétations et la pureté de son timbre. Une
voix qui va droit au cœur.
CHAMBRE
MUSIQUES DU MONDE
1h15, sans entracte
Mercredi 5 Avril | 20h
TARIF CHAPELLE
éco | 10 €
35
éco | 10 €
CONCERT
Dvořák
Poèmes symphoniques
AntonÍn Dvořák Sérénade pour vents opus 44 en ré mineur
Poèmes Symphoniques
d’après le recueil Un bouquet de Karel Jaromir Erben (1811 - 1870) :
Ondine - Esprit des Eaux,
La Sorcière du midi,
Le Pigeon de la forêt,
Le Rouet d’or
Direction musicale Kaspar Zehnder
Orchestre du Conservatoire à Rayonnement Régional de Rouen
C'est désormais une tradition, les musiciens de l'Orchestre de l'Opéra
invitent périodiquement les étudiants du Conservatoire de Rouen à les
rejoindre le temps d'un concert pour avoir le plaisir d'explorer ensemble
des partitions requérant un grand effectif. Kaspar Zehnder, que les
spectateurs connaissent déjà pour l'avoir vu diriger le Concert du Nouvel
An 2015, conduira cet ensemble de circonstance. L'œuvre choisie pour
cette rencontre, les Poèmes symphoniques de Dvořák raconte des
histoires sombres inspirées de légendes régionales. D'une grande force
dramatique et musicale, ces poèmes composés entre 1896 et 1897,
révèlent la féconde imagination de l'auteur de la Symphonie de Nouveau
Monde.
Jane Peters
Bach
Brandebourgeois
Johann Sebastian Bach Concerto pour violon n° 1,
Concertos Brandebourgeois n° 3 et n° 6, L’Art de la Fugue (extraits)
Direction musicale Kenneth Weiss
Violon Jane Peters
+ concert flash gratuit : samedi 6 mai, 16h (Tous à l’Opéra)
Compositeur de concertos pour violon aux lignes parfois italianisantes,
Bach fut aussi le théoricien du savant Art de la fugue, thème mis à
l’honneur cette année par les Territoires baroques.
SYMPHONIQUE
Mercredi 26 Avril | 20h
TARIF CHAPELLE
SYMPHONIQUE
Samedi 6 Mai | 20h
TARIF C
éco | 10 €
36
série 1 | 32 €
série 2 | 26 €
série 3 | 23 €
éco | 10 €
CONCERT
B’Rock
B’Rock
Harmonic Inspiration I
Harmonic Inspiration II
Antonio Vivaldi L’Estro Armonico opus 3 n° 4, 8, 9, 12, 5, 10
Steve Reich Triple Quartet
Antonio Vivaldi L’Estro Armonico opus 3 n° 7, 11, 3, 6, 2, 1
György Ligeti Ramifications
Mettre en regard la musique du XVIIIe siècle et celle d’aujourd’hui, voir
comment à chaque époque on a cherché à repousser les limites des
instruments à cordes : tel est le parti pris par l’orchestre B’Rock dans
ce concert.
À 250 ans d’écart, deux compositeurs, Vivaldi et Ligeti innovent dans
leurs compositions pour cordes : telles sont les deux démarches
que l’orchestre B’Rock propose de rapprocher dans ce concert d’une
formation attachée à la confrontation d’univers musicaux a priori
divergents.
CHAMBRE
Mercredi 3 Mai | 20h
TARIF CHAPELLE
TARIF CHAPELLE
éco | 10 €
B’Rock
37
CHAMBRE
éco | 10 €
CONCERT
Concerto en sol
Paganini, Villa-Lobos, Boccherini
Wolfgang Amadeus Mozart Concerto pour piano n° 12
Maurice Ravel Concerto pour piano en sol
William Walton Symphonie n° 1
Luigi Boccherini Fandango Niccolò Paganini Cantabile Mauro Giuliani
Polonaise et variations op.65 (extrait) Heitor Villa Lobos Quatuor n° 1
Isaac Albeniz Solo de guitare
Piano Anne Queffélec
Violons Teona Kharadze, Elena Pease-Lhommet Alto Cédric Rousseau
Violoncelle Hélène Latour Guitare Jean-Marc Zvellenreuther
Anne Queffélec
Fandango
La guitare : ni soliste du Concerto d’Aranjuez, ni réduite à incarner
son pays d’adoption, mais la guitare en musique de chambre. Voilà le
propos divertissant de ce concert qui évoque la présence des musiciens
italiens, Boccherini en l’occurrence, dans toutes les cours d’Europe au
XVIIIe siècle.
Après celui pour la main gauche donné en début de saison, voici l'autre
concerto pour piano de Maurice Ravel, composé à la même époque
et créé salle Pleyel en 1932 par Marguerite Long dont le nom est
aujourd'hui attaché à l'un des plus prestigieux concours musicaux. Il
sera interprété par une autre immense pianiste que le public connait
bien, Anne Queffélec. Si à 57 ans Ravel fait référence au classicisme
et conçoit son concerto « dans le même esprit que ceux de Mozart et
de Saint-Saëns », à peine deux ans plus tard, celui qui deviendra Sir
William Walton et composera pour les sacres de George VI et Elizabeth
II, est encore « l'enfant terrible de la musique anglaise » lorsqu'il écrit
sa première symphonie, en quatre mouvements comme il se doit.
CHAMBRE
TARIF CHAPELLE
éco | 10 €
Fabrique Nomade
La Grande Fabrique
Michele Tadini Di rive e di corsi d’acqua, Discontinuous Devices « Inbetween », Ripples never come back
Lorenzo Bianchi Hoesch La nuit rouge (de ses paupières)
Tom Mays Le Patch bien tempéré III
Fabrique Nomade
L’ensemble Fabrique Nomade propose une approche chambriste du
mélange des instruments acoustiques avec l’électronique moderne,
chaque musicien contrôlant directement l'ordinateur qui prolonge son
instrument.
SYMPHONIQUE
Jeudi 11 Mai | 20h
TARIF C
série 1 | 32 €
série 2 | 26 €
série 3 | 23 €
CHAMBRE
1h, sans entracte
TARIF CHAPELLE
éco | 10 €
38
éco | 10 €
CONCERT
Vivaldi, Bach, Händel
accentus
Johann Sebastian Bach Concerto pour violon et hautbois
Benedetto Giacomo Marcello Concerto pour hautbois
Et concertos de Vivaldi, Boismortier, Facco, Zani
Niels Wilhelm Gade Échos d'Ossian (ouverture), Comala, cantate
dramatique d'après Ossian
Passionnément… Baroque !
Comala
Comala Marie-Adeline Henry
Fingal Thomas Oliemans
Dersagrena Catherine Trottmann
Melilcoma Ambroisine Bré
accentus
Violons Hervé Walczak Le Sauder, Elena Chesneau, Hélène Bordeaux
Alto Patrick Dussart Violoncelles Anaël Rousseau, Guillaume Effler
Contrebasse Gwendal Étrillard Hautbois Jérôme Laborde
Clavecin Frédéric Hernandez Orgue Anne Dumont
De la Venise à l’Allemagne en passant par la France, les musiciens
de l’Orchestre donneront un large aperçu de ce que la musique
instrumentale offrait de mieux à l’époque baroque.
1h40, sans entracte
Mercredi 7 Juin | 20h
TARIF CHAPELLE
Composée en 1846, Comala est une cantate pour solistes, choeur et
orchestre dont le texte, inventé ou traduit en 1761 par le jeune poète
James MacPherson, est attribué au barde écossais Ossian qui aurait vécu
au troisième siècle. Personnage probablement légendaire, Ossian a joui
au XIXe siècle d’une popularité considérable, accompagnée d’une vague
de celtomanie. L’influence de cet « Homère nordique » touche aussi
bien Walter Scott ou Goethe que Richard Wagner qui s’en est largement
inspiré pour sa Tétralogie. Le compositeur danois Niels Gade, très lié à
Mendelssohn et à Schumann lors de son séjour à Leipzig où il enseigna,
assura pendant plus de 40 ans la direction de la Société musicale de
Copenhague et œuvra toute sa vie avec succès à l’émergence d’une
identité musicale scandinave.
CHAMBRE
éco | 10 €
+ atelier vocal : samedi 10 juin, 14h30
VOCAL
1h20, sans entracte
Dimanche 18 Juin | 16h
TARIF C
accentus
39
série 1 | 32 €
série 2 | 26 €
série 3 | 23 €
éco | 10 €
Danse
Andrés MarÍn et Kader Attou
José Montalvo
Josette Baïz
Malandain Ballet Biarritz
Ballet de l’Opéra de Lyon
Emanuel Gat
Compagnie 14:20
Y Olé !
DANSE
Andrés Marín et Kader Attou
José Montalvo
Yātrā
Y Olé ! Pièce pour 3 danseurs et 6 musiciens
Pièce pour 16 interprètes
Chorégraphie Andrés Marín et Kader Attou
Composition musicale live Régis Baillet, Ensemble Divana (Rajasthan)
Lumières Fabrice Crouzet
Son Fali Pipio
Percussions Dani Suárez
Avec Andrés Marín, Mehdi Ouachek, Amine Boussa
Ensemble Divana (Rajasthan)
Chorégraphie, scénographie et conception vidéo José Montalvo
Costumes Rose-Marie Melka
Lumières Gilles Durand, Vincent Paoli
Son Pipo Gomes
Musique Le Sacre du Printemps de Stravinsky, chansons populaires
et flamenco
Production Théâtre National de Chaillot - Coproduction Les Théâtres de la Ville de Luxembourg
Coproduction Le Manège Scène nationale de Maubeuge, Philharmonie de Paris, Artemovimiento
Le chorégraphe sévillan Andrés Marín, un des artistes les plus
significatifs du flamenco actuel, et le magicien de la scène Kader Attou,
représentant majeur de la danse française hip hop, cherchent dans leur
création Yātrā à dépasser le dialogue pour se fondre dans l’esthétique
de l’autre. Ils posent un regard contemporain sur les arts ancestraux
que sont le flamenco et la musique du Nord de l’Inde, interprétée
pour l’occasion en live par cinq des plus grands musiciens des castes
Manghanyiar et Langa du Rajasthan. En les dépouillant de leurs artifices
et des clichés qui les vident de leur substance, Andrés Marín et Kader
Attou retrouvent l’essentiel et la simplicité de ces esthétiques et
démontrent que la tradition n’est pas un réduit mais qu’au contraire,
revisitée, elle devient le moteur même de la modernité.
Habité par la recherche d’une « esthétique métisse », José Montalvo,
artiste permanent du Théâtre National de Chaillot, explore par la
pratique du collage comment différents styles dialoguent à l’intérieur
d’une même pièce. La construction en deux parties de ce spectacle
original intitulé Y Olé ! annonce d’emblée la couleur et son souhait de
mélanger les genres. Au travers des quatre pratiques corporelles du
flamenco, des danses contemporaine, urbaine et africaine, il confronte
le célèbre Sacre du Printemps de Stravinsky, une œuvre majeure de la
culture savante maintes fois chorégraphiée, à des chansons populaires
qui ont bercé les fêtes de son enfance de fils d’immigré espagnol. Rêve,
défi, pulsation, rencontre et énergie célèbrent le passage mais aussi le
plaisir de la danse et de la vie. Un émerveillement pour tous les âges !
1h10, sans entracte
NOVEMBRE
1h05, sans entracte
NOVEMBRE
lu.
14
ma.
15
20 h
me.
16
je.
17
ve.
18
SÉRIE
1
2
3
éco
TARIF C
32 €
26 €
23 €
10 €
sa.
19
di.
lu.
ma.
me.
je.
ve.
sa.
14
15
16
17
18
19
23
24
25
26
21
20
22
20 h
SÉRIE
1
2
3
éco
TARIF C
32 €
19,20 €
26 €
15,60 €
23 €
13,80 €
10 €
-
FAMILLE
42
di.
20
16 h
27
DANSE
Josette Baïz – Cie Grenade
Spectres
Pièce pour 7 danseurs et quatuor à cordes
Chorégraphie Josette Baïz et Compagnie Grenade
Musique Benjamin Britten, György Kurtág, John Oswald, Robert Crumb,
Alfred Schnittke (extraits)
Scénographie et lumière Hervé Frichet
Costumes Julie Yousef
Son Emile Martin
Compagnie Grenade
Quatuor Béla
Production Compagnie Grenade - Josette Baïz et Quatuor Béla
Coproduction Festival d’Aix-en-Provence, Festival de Marseille_Danse et Arts multiples / Pôle
des Arts de la Scène – Friche La Belle de Mai, Bois de l’Aune Aix-en-Provence Communauté
Dans
sa dernière création, Josette Baïz s’empare du thème des
revenants qu’elle traque dans des pièces de Britten, Kurtág, Oswald,
Crumb et Schnittke. Elle signe une chorégraphie épurée pour les
sept danseurs de sa compagnie et pour le Quatuor Béla, rencontré au
Festival d’Aix-en-Provence. Cet ensemble réunit de jeunes musiciens
talentueux, spécialistes du répertoire du XXe siècle et défenseurs de la
création contemporaine. Nimbés d’une atmosphère à la fois surréaliste
et hypnotique, les danseurs se glissent subrepticement dans la peau
d’esprits mélancoliques et facétieux et entretiennent un dialogue étrange
et mystérieux avec les musiciens. Tous utilisent leur corps, leur voix et
leurs instruments pour se déployer dans le monde de l’invisible. Sans
prétention narrative, le spectacle s’offre comme une expérimentation,
inspirée des textes d’Henry James, Maupassant, Poe et Wilde.
1h sans entracte
JANVIER
lu.
16
ma.
me.
je.
ve.
sa.
di.
17
18
19
20
21
22
20 h
SÉRIE
1
2
3
éco
TARIF C
32 €
26 €
23 €
10 €
Spectres
43
DANSE
Malandain Ballet Biarritz
Ballet de l’Opéra de Lyon
Pièces pour 22 et 20 danseurs, piano et orchestre
Pièces pour 4 danseurs, 8 danseurs et 12 danseurs
Nocturnes
Chorégraphie Thierry Malandain Musique Nocturnes de Chopin
Lumières Jean-Claude Asquié Costumes Jorge Gallardo
Piano Jean-Paul Gasparian
Musique Die Grosse Fuge opus 133 de Beethoven
Nocturnes / Estro
Trois Grandes Fugues
Grosse Fugue
Chorégraphie Maguy Marin
Costumes Chantal Cloupet Lumières François Renard
Estro
Chorégraphie Thierry Malandain Musique Estro armonico de Vivaldi
Lumières Jean-Claude Asquié
Direction musicale Nicolas Simon
Contre-ténor Nicholas Tamagna Violon Jane Peters
Die Grosse Fuge
Chorégraphie Anne Teresa De Keersmaeker
Mise en scène Jean-Luc Ducourt Décors et lumières Jan Joris Lamers
Costumes Ann Weckx
Création
Chorégraphie Lucinda Childs assistée de Caitlin Scranton
Scénographie, lumières et costumes Dominique Drillot
Coproduction Teatro Victoria Eugenia Donostia/San Sebastián, Opéra de Reims
Le temps d’une soirée, deux monuments de la musique classique aussi
beaux que différents sont chorégraphiés pour le Malandain Ballet Biarritz.
Cette rencontre est d’autant plus forte qu’elle est rehaussée par le jeu
en live de l’Orchestre de l’Opéra de Rouen Normandie. Le romantisme
noir, presque gothique, cultivé par Chopin dans ses Nocturnes a conduit
Thierry Malandain à un rapprochement avec les danses macabres en
vogue à la fin du Moyen Âge qui symbolisaient le passage du temps et
qui montraient comment la Mort réunit les hommes de tous rangs. Aussi
Nocturnes se présente comme un songe écrasé sous le poids d’une
éternelle mélancolie. La musique survitaminée de l’Estro armonico
ouvre, quant à elle, un tout autre registre : le chorégraphe explore avec
son ballet le désir d’élévation et signe une pièce dynamique, à la beauté
géométrique.
Une variation sur le même thème, voilà l’enjeu de cette soirée où La
Grande Fugue, opus 133 de Beethoven est chorégraphiée successivement
par trois grandes dames de la danse contemporaine. La lecture de
Maguy Marin, nourrie du rapport privilégié et de longue date qu’elle
entretient avec les danseurs du Ballet de l’Opéra de Lyon, se traduit par
le jaillissement jubilatoire de quatre danseuses vêtues de rouge sang
qui bondissent, s’effondrent, se redressent dans un tourbillon de vie.
Contraste saisissant avec la lecture d’Anne Teresa de Keersmaeker qui
explore avec une rigueur contrapuntique un vocabulaire masculin, non
classique. Lucinda Childs s’empare à son tour de la pièce et délivre une
nouvelle chorégraphie pour douze danseurs répartis en couple.
1h30, entractes compris
JANVIER
FÉVRIER
sa.
di.
lu.
ma.
me.
27
28
20 h
20 h
29
6
7
8
SÉRIE
1
2
3
éco
TARIF C
32 €
26 €
23 €
10 €
lu.
ma.
me.
je.
ve.
23
24
25
26
SÉRIE
1
2
3
éco
TARIF B
46 €
36 €
28 €
10 €
44
je.
ve.
sa.
di.
9
10
20 h
20 h
11
12
DANSE
Emanuel Gat
Cie 14:20
Pièces pour 5 danseurs
Pièce de magie nouvelle pour 3 interprètes
Sacre
Chorégraphie, lumières et costumes Emanuel Gat
Musique Le Sacre du printemps de Stravinsky
Conception et mise en scène Clément Debailleul, Raphaël Navarro
Dramaturgie Valentine Losseau
Musique originale Ibrahim Maalouf
Chorégraphie Aragorn Boulanger
Lumières Elsa Revol
Scénographie Céline Diez
Avec Marco Bataille-Testu, Aragorn Boulanger, Ingrid Estarque
Sacre / Gold
Wade In The Water
Production Emanuel Gat Dance
Coproduction The Suzanne Dellal Center (Israël), Festival Uzès Danse, Monaco Dance Forum
Gold
Chorégraphie Emanuel Gat
Musique Variations Goldberg de Bach
Bande son additionnelle Glenn Gould
Lumières Emanuel Gat en collaboration avec Guillaume Février
Production Cie 14:20 Coproduction Théâtre National de Chaillot, CENTQUATRE-Paris, Opéra de
Rouen Normandie, Cirque Théâtre d’Elbeuf-Pôle national des Arts du cirque, Scène Nationale du
Sud-Aquitain, Centre des arts d’Enghien-les-Bains, Bonlieu - Scène Nationale d’Annecy
Dans le cadre du Festival Spring
Production Emanuel Gat Dance Coproduction Festival Montpellier Danse 2013, Théâtre de la Ville,
Paris, deSingel- Campus Artistique International, Anvers, Lincoln Center Festival 2014, New York,
CCN Roubaix Nord-Pas de Calais Carolyn Carlson
Grand cycle allégorique, Wade In The Water illustre la tension sociale
et individuelle, entre insoumission et acceptation, abandon et libération
à travers le parcours d’un homme confronté à l’expérience du deuil de
soi. Une traversée magique d’états psychiques et sensoriels où vertiges,
ubiquité, chutes et envols conduisent au seuil de l’intime étrangeté. Sur
une musique brûlante d’Ibrahim Maalouf, le danseur Aragorn Boulanger
compose une chorégraphie surréelle et déchirée entre l’énigmatique
grâce de l’abandon et la nécessité de la résistance. Ce spectacle se
nourrit des travaux d’Elisabeth Kübler-Ross, psychiatre connue pour sa
théorisation des différents stades du deuil. La Cie 14:20 considère la
magie comme un langage au centre des enjeux artistiques et propose
un voyage singulier, poétique et intérieur.
Préférant l’instantané de la création à la notion de répertoire, Emanuel
Gat présente une recréation de son Sacre du Printemps qui a contribué
dès 2004 à faire connaître son esthétique au niveau international. Sa
version pour cinq danseurs est à la fois brûlante, tourbillonnante et
iconoclaste. Le chorégraphe israélien s’inspire du mouvement lascif de
la salsa : les couples se forment et se brisent dans un tourbillon sans
fin qui laisse percevoir la pulsion de la musique de manière rituelle.
Sur des enregistrements de Glenn Gould, Gold raconte l’histoire d’une
famille sous la forme d’un commentaire métaphorique. La partition
chorégraphique fait entrer dans l’espace intense et silencieux des
individus qui s’engagent l’un envers l’autre, un point de vue intime sur la
nature complexe des relations humaines.
1h15, sans entracte
MARS
AVRIL
lu.
ma.
me.
je.
ve.
13
14
15
16
17
SÉRIE
1
2
3
TARIF C
32 €
26 €
23 €
sa.
di.
lu.
ma.
me.
18
19
3
4
5
éco
SÉRIE UNIQUE
éco
10 €
TARIF D
10 €
20 h
45
21 €
je.
ve.
sa.
di.
6
7
20 h
20 h
8
9
EN FAMILLE
En famille
Moments partagés pour petits et grands
L’Opéra de Rouen Normandie mesure le rôle qu’il peut jouer en
contribuant à l’éducation artistique de tout un chacun dès le plus jeune
âge. Cette sélection de spectacles guidera les spectateurs désireux de
faire découvrir à leurs enfants ou petits-enfants le monde de l’opéra,
du concert et de la danse. Répartis sur l’ensemble de la saison, ils
constituent un excellent moyen de rassembler par l’émotion des
personnes de générations différentes.
Y Olé !
p. 42
Autour de l’alto
p. 28
Pinocchio
p. 14
Danse
à voir dès 8 ans
dimanche 20 novembre 16h, mardi 22 novembre 20h
Rouen, Théâtre des Arts / Durée : 1h10, sans entracte
Tarif C 32 € / 26 € / 23 €
Tarif famille 19,20 € / 15,60 € / 13,80 €
p. 15
Éveil sonore
p. 31
Quiz symphonique
p. 35
Opéra participatif
à voir dès 6 ans
vendredi 3 mars 20h, dimanche 5 mars 16h, vendredi 10 mars 20h
Rouen, Théâtre des Arts / Durée : 1h15, sans entracte
Tarif D 21 € / Tarif famille 12,60 €
Concert
À voir dès 8 ans
Mercredi 8 mars 20h
Rouen, Chapelle Corneille / Durée : 1h10, sans entracte
Tarif Chapelle 25 € / Tarif famille 15 €
Concert
à voir dès 8 ans
mercredi 25 janvier 20h
Rouen, Chapelle Corneille / Durée : 1h10, sans entracte
Concert symphonique
à voir dès 8 ans
vendredi 31 mars 20h
Rouen, Théâtre des Arts / Durée : 1h., sans entracte
Tarif D 21 € / Tarif famille : 12,60 €
Opéra
à voir dès 6 ans
mercredi 8 février 20h
Rouen, Chapelle Corneille / Durée : 50 min., sans entracte
46
Agenda des
orchestres
Androïd
iPhone
Tous les concerts
près de vous sur
votre smartphone
A S S O C I AT I O N
FRANÇAISE DES
ORCHESTRES
AFO
La plateforme des
ressources numériques
de la Réunion des
Opéras de France
Entrez,
c’est ouvert !
franceoperas.fr
47
rof.fr
EN TOURNÉE
L’Opéra sur les routes
Le symphonique
Pastorale
Direction musicale Pieter-Jelle de Boer
Hautbois Jérôme Laborde
vendredi 2 septembre, 20h30 > Basilique Notre-Dame d’Alençon
La saison 2016-2017 se poursuit hors les murs du Théâtre des
Arts. Chaque année, l’Orchestre de l’Opéra de Rouen Normandie se
produit aux quatre coins de la région répondant ainsi à sa mission
de démocratisation et de décentralisation culturelle. Cette diffusion
représente une part importante de son activité. Dépassant les frontières
régionales, l’Orchestre se produira également à l’Opéra Royal du
Château de Versailles, à la MC2 de Grenoble ainsi qu’en Suisse.
dans le cadre de Septembre Musical de l’Orne
dimanche 4 septembre, 17h > Église de Beuzeville
vendredi 9 septembre, 20h > La Foudre, Le Petit-Quevilly
vendredi 16 septembre, 20h30 > Église d’Envermeu
samedi 17 septembre, 20h30 > Salle des fêtes de Brionne
dimanche 18 septembre, 16h > Gymnase d’Ecos, Vexin-sur-Epte
Voici les dates prévues jusqu’à présent. Loin d’être complète, cette
liste s’allongera au fur et à mesure des opportunités. N’hésitez pas
à contacter notre chargée de diffusion si vous souhaitez à votre tour
accueillir l’Orchestre.
À la découverte de la 7e de Beethoven
Nous attirons votre attention sur le fait que la billetterie de ces concerts
est assurée par les lieux d’accueil.
Direction musicale Jamie Phillips
samedi 19 novembre, 20h30 > Salle des fêtes d’Etrépagny
Nous remercions l’ODIA et le département de l’Eure pour leur soutien à la
diffusion.
En dansant
vendredi 25 novembre > Église Immaculée d’Elbeuf
samedi 26 novembre, 20h30 > Théâtre de Saint-Lô
samedi 1er avril, 20h > Salle des fêtes de Vandrimare
Contact Sarah Valin
Chargée de diffusion
06 01 09 59 86
[email protected]
Quiz symphonique Direction musicale Antoine Glatard
mardi 4 avril, 19h > Les Vikings, Yvetot
vendredi 7 avril, 19h > Salle de Spectacle, Conches-en-Ouche
48
p. 35
EN TOURNÉE
Le lyrique
Brandebourgeois
p. 36
Anne Queffélec
p. 38
Dido and Aeneas
Direction musicale Kenneth Weiss
Violon Jane Peters
vendredi 28 avril, 20h30 > Église de Brionne
dimanche 30 avril > Rencontres en Pays de Bray
Direction musicale Vincent Dumestre
Mise en scène Cécile Roussat et Julien Lubek
Chœur accentus - Opéra de Rouen Normandie
samedi 15 octobre, 20h30 > Opéra de Vichy
samedi 19 novembre, 18h30 et 21h > Opéra Royal du Château de Versailles
dimanche 20 novembre, 15h et 18h > Opéra Royal du Château de Versailles
Piano Anne Queffélec
samedi 13 mai > Festival Eure Poétique et musicale
La musique de chambre
samedi 10 décembre, 17h > Musée Malraux, Le Havre
dimanche 7 mai, 17h > Musée Malraux, Le Havre
Le vocal
Marianna Pizzolato Best of Tour du monde
p. 32
vendredi 14 octobre, 20h30 > Église Saint-Étienne, Fécamp
Mezzo-soprano Marianna Pizzolato
vendredi 17 mars, 20h30 > Espace de Forges, Forges-les-Eaux
samedi 18 mars, 20h30 > L’Éclat, Pont-Audemer
dimanche 19 mars, 16h > Espace Philippe Auguste, Vernon
vendredi 24 mars > Maison des associations, Bourg-Achard
dimanche 26 mars, 17h > Théâtre de Coutances
Comala
p. 11
Fandango mercredi 7 juin, 20h30 > Église Saint-Étienne, Fécamp
p. 39
Comala Marie-Adeline Henry
Fingal Thomas Oliemans
Dersagrena Catherine Trottmann
Melilcoma Ambroisine Bré
accentus
mardi 20 juin, 20h30 > Philharmonie II, Paris
49
p. 38
Actions culturelles
Actions pédagogiques
Mécénat
Atelier pédagogique sur la voix - accentus
ACTIONS CULTURELLES
Dans les coulisses
Journées du Patrimoine
Convivialité et enrichissement
> Visites libres du Théâtre des Arts
dimanche 18 septembre de 10h à 18h
> Visites guidées du Théâtre des Arts et du décor de CosÌ fan tutte
dimanche 18 septembre de 10h à 18h, un départ toutes les heures
réservation : [email protected] ou sur operaderouen.fr
Préparer à l’écoute des œuvres programmées, rencontrer les artistes,
réfléchir ensemble sur les relations entre l’art et la société, tels sont
les enjeux des rendez-vous proposés dans ces pages. Dans un esprit de
convivialité, des conférences, des rencontres, des accès aux répétitions
et des ateliers de pratique artistique sont ouverts à tous et totalement
gratuits.
Répétitions publiques commentées
réservation obligatoire sur operaderouen.fr
> CosÌ fan tutte vendredi 23 septembre, 19h
> Nicholas Angelich jeudi 20 octobre, 9h30
> The Rake’s Progress lundi 5 décembre, 19h
> Nouveau Monde jeudi 19 janvier, 9h30
> Classicisme jeudi 23 mars, 9h30
> Quartett vendredi 21 avril, 19h
> La Bohème samedi 27 mai, 14h
Nous nous impliquons également dans de grands évènements nationaux
et ouvrons grand les portes du Théâtre des Arts lors des « Journées du
Patrimoine » et « Tous à l’Opéra ».
Sensibiliser tous les publics demeure une de nos préoccupations
majeures. C’est pourquoi nous développons un nombre important
d’actions culturelles pour tous. Des projets plus spécifiques sont aussi
menés avec des enfants défavorisés, avec le centre de détention, à
l’hôpital ou à destination de personnes en situation de handicap visuel
ou auditif. Des rendez-vous sont aussi possibles, tout au long de la
saison, pour élaborer un parcours d’échanges et de collaborations.
Orchestres en fête !
Répétition commentée et rencontre artistes
mercredi 16 novembre, 16h
réservation obligatoire sur operaderouen.fr
Remise de prix
Nous remercions nos partenaires : Université de Rouen, Cultures du
Cœur, La Source, Le Festival de Rouen Normandie du livre de jeunesse,
Les Auxiliaires des Aveugles, l’association Valentin Haüy, Les Nids, le
FRAC.
Prix de la nouvelle du Festival du livre de jeunesse
mercredi 23 novembre, 17h30
L’Opéra sera présent au festival les 2, 3 et 4 décembre.
Journée d’études
La plupart des actions culturelles sont gratuites et en entrée libre.
Musique et plaisir
mardi 14 mars de 9h à 17h
Contact
Angélina Prévost
chargée des actions culturelles
02 35 98 50 98
[email protected]
Journée d’étude organisée par l’Université de Rouen avec la participation du GRHis (groupe de
recherche d’histoire) et du CEREdI (Centre d’Études et de Recherche Éditer/Interpréter)
Family Party Un après-midi convivial à partager en famille
« Ça pousse ! »
dimanche 5 février, 14h
Tous à l’Opéra
samedi 6 mai, 14h
52
ACTIONS CULTURELLES
Conférences
Expositions
programme en partenariat avec l’Université de toutes les Cultures, Université de Rouen
Sans dessus dessous
Coordinateur technique à l’Opéra de Rouen Normandie, lors de ses
missions, Julien Rousseau déambule régulièrement dans le théâtre et
capte grâce à son téléphone des moments et des lieux insolites.
du 20 septembre au 13 novembre
Le libertinage au XVIIIe siècle : de la fiction à la réalité
par Didier Foucault
mercredi 14 septembre, 18h
Le quatuor à cordes, quintessence de la musique classique
par Luc-Marie Aguera
mercredi 21 septembre, 18h
Itinéraire libertin
Figure emblématique du 9e art érotique, Alex Varenne a profondément
marqué la bande dessinée des années 1980-90.
du 24 novembre au 17 janvier
Oratorio de Noël par Hélène Décis-Lartigau
vendredi 2 décembre, 18h
Floraison
Astrid de Geuser réalise une installation en volume au foyer public en
lien avec Tistou les pouces verts
du 3 février au 12 mars
La Chapelle Corneille à Rouen au XVIIe siècle,
expression et rayonnement de l’art de la Réforme catholique
par Bénédicte Duthion et Frédéric Cousinie
lundi 20 mars, 18h
Affiches Quartett
Les étudiants de l’ESADHaR s’invitent au Théâtre des Arts pour présenter
leurs affiches de l’opéra Quartett.
du 13 mars au 7 avril
Opera mundi par Pierre Albert Castanet
mercredi 12 avril, 18h
Degas et la musique par Claire Maingon
mardi 2 mai, 18h
Le FRAC à l’Opéra
Madji Senadji, Bovary, 1995-2002, Photographies couleur,
Collection Frac Haute-Normandie
du 10 avril au 7 mai
Backstage étudiants
Un parcours en trois temps pour découvrir la programmation
La Bohème vue par des élèves
du 22 mai au 18 juin
Like Opéra : répétition générale de CosÌ fan tutte
mercredi 28 septembre, 18h30
Audiodescription
> CosÌ fan tutte dimanche 2 octobre, 16h
> The Rake’s Progress dimanche 11 décembre, 16h
> La Bohème dimanche 4 juin, 16h
Visite de la Chapelle Corneille
mardi 11 octobre, 18h30
Atelier de danse autour de Y Olé ! - Cie José Montalvo
lundi 21 novembre, 18h30
Des découvertes tactiles sont proposées en amont des représentations.
contact : [email protected] - 07 81 15 36 09
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+ EXCEPTIONNEL
Chantons avec accentus !
Un atelier de découverte original pour chacun des concerts d’accentus.
> Autour de Mam’zelle Nitouche
Un parcours de 3 ateliers pour participer au spectacle depuis la salle.
samedi 5 novembre, 14h30
> Autour de L’Oratorio de Noël
samedi 10 décembre, 14h30
> Autour de L’Ange russe
samedi 25 mars, 14h30
> Autour de Comala
samedi 10 juin, 14h30
Les coulisses de Tistou les pouces verts !
Parcours autour de l’opéra participatif
> Visite du Théâtre des Arts
samedi 14 janvier, 14h
> Visite des Ateliers de construction (Déville-les-Rouen)
samedi 21 janvier, 14h
> Atelier «Jeu vocal» - accentus
samedi 4 février, 14h
> Rencontre avec l’équipe artistique et accès à la répétition
samedi 25 février, 14h
Dansons !
Un atelier pour découvrir l’esthétique de la compagnie José Montalvo
> Autour de Y Olé !
samedi 19 novembre, 14h
L’accès à chaque atelier est réservé aux spectateurs détenteurs d’un
billet et sur réservation auprès de Angélina Prévost.
[email protected] - 07 81 15 36 09
Rejoignez-nous sur Facebook, Twitter, Pinterest et Youtube
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55
ACTIONS PÉDAGOGIQUES
De
l’école à l’université
Séances scolaires et autres accès
Séances scolaires pour le 1er degré
Tarif unique 5,25€
L’Opéra de Rouen Normandie poursuit son travail de sensibilisation
vers les scolaires. La question de la formation des spectateurs de
demain est un axe prioritaire. Dès lors, nous proposons à ce public
une programmation spécifique avec accompagnement pédagogique.
Conseiller les enseignants, s’impliquer dans leur formation, fournir des
fiches pédagogiques, mettre en place des actions pour découvrir les
coulisses du spectacle, tels sont les objectifs que nous nous fixons pour
mener un travail de fond. De l’école maternelle à l’université, chaque
niveau d’enseignement est invité à fréquenter le Théâtre des Arts.
Opéra, concert et danse sont accessibles dès le plus jeune âge et dans
des conditions facilitant la concentration des jeunes spectateurs.
Y Olé !
p. 42
Pinocchio
p. 14
Du CE2 au CM2 mercredi 23 novembre 10h
Du CP au CE2
jeudi 9 février 10h et 14h, vendredi 10 février 14h
Du CP au CM2
mardi 28 février 10h et 14h, jeudi 2 mars 10h et 14h,
mardi 7 mars 10h et 14h, jeudi 9 mars 10h et 14h
Le détail de ces parcours est accessible sur le dépliant scolaire 20162017, disponible sur demande.
Quiz symphonique
Du CE2 au CM2
jeudi 30 mars 10h et 14h, vendredi 31 mars 14h
Nous tenons à remercier l’Éducation Nationale, relayée en région par le
Rectorat, l’Inspection académique ainsi que la Caisse des Dépôts et la
SNCF qui nous soutiennent dans le développement d’outils pédagogiques.
p. 15
p. 35
Séances scolaires pour le 2e degré
Tarif unique 5,25€
> pour mener un parcours pédagogique
Enza Hiesse, chargée des actions pédagogiques
02 35 98 50 98 [email protected]
La 7e de Beethoven
De la 6e à la 3e
vendredi 18 novembre 10h et 14h
> pour réserver un spectacle en séance scolaire
Y Olé !
p. 42
Spectres
p. 43
Autour de l’alto
p. 28
De la 6e à la 3e
lundi 21 novembre 14h
> pour réserver un spectacle en séance tout public
> pour recevoir des conseils pédagogiques
Mathilde Lecoustre, enseignante missionnée par le Rectorat
(uniquement le mercredi)
De la 3e à la Terminale
lundi 16 janvier 14h
De la 6e à la 3e
mardi 24 janvier 10h et 14h
L’Opéra de Rouen Normandie est membre de Reseo,
réseau européen pour la sensibilisation à l’opéra et à la danse
56
DE L’ÉCOLE À L’UNIVERSITÉ
Accès aux autres spectacles
Les formations
En série 2 et 3 (la 1ère série reste toutefois accessible sous d’autres conditions).
Paiement possible avec la Carte Région
> Pour les enseignants du 1er degré
Tarif A = 14 € / Tarif B = 13 € / Tarif C = 12 € / Tarif D = 9 €
Tarif chapelle = 12 €
La collaboration avec l’Inspection académique et la DAAC se poursuit
par l’organisation de formations à destination des enseignants.
Atelier de direction vocale
Entrez dans la peau d’un chef de chœur via trois séances menées par
un chanteur d’accentus où vous découvrirez la polyphonie et les secrets
d’une bonne direction.
Infos [email protected]
Les lycées, les CFA, les enseignements supérieurs sont accueillis
les soirs de spectacle. Les collèges y sont aussi les bienvenus. Nous
sommes à votre écoute pour vous conseiller dans vos choix en fonction
de vos élèves, de votre programme et de vos envies.
> Pour les enseignants du 2e degré
Les dispositifs
Découvrir la programmation de l’Opéra de Rouen Normandie
Présentation des temps forts et des actions de la saison 16-17
accompagnée de l’exploration de pistes pédagogiques à mener sur
certains concerts.
CLEAC
Dans le cadre du Contrat Local d’Éducation Artistique et Culturelle
de la ville de Rouen, le service des actions pédagogiques propose un
parcours disponible dans le catalogue.
Aborder l’Opéra en classe
Comment transmettre les codes du genre lyrique pour ouvrir les élèves à
sa richesse, tel est l’enjeu de cette formation qui mêle les arts.
Voyage Musical
Financement possible : CRED (CD76) ou prise en charge du CD27
Au cours de ce concert, les élèves découvrent les principaux courants
de la musique classique. Les extraits interprétés par des musiciens en
formation chambriste sont contextualisés par un commentateur.
L’Opéra à la rencontre des arts
Une formation pluridisciplinaire inscrite dans le cadre du PEAC et
construite autour de La Bohème.
Les outils
Des fiches pédagogiques sont envoyées aux enseignants en amont de
la représentation. De nouveaux dossiers génériques verront le jour cette
saison sur l’opéra, la musique classique et la danse contemporaine. La
collection des livres Arthur et Charlotte offre une autre porte d’entrée
à l’activité du Théâtre de Arts. Quant à la frise musicale, elle retrace de
manière originale l’histoire de la musique.
Danse au lycée
Cette formation théorique sensibilise les enseignants à l’analyse
chorégraphique afin qu’ils initient les élèves à la pratique de spectateur
en assistant, avec eux, à trois spectacles de danse.
Les actions
Les master classes
Des accès à des répétitions et rencontres avec les artistes sont
organisés selon les plannings.
Des master classes à destination des élèves du CRR auront lieu durant
la saison avec les grands solistes invités que sont Hakan Hardenberger,
Catherine Hunold, Kenneth Weiss, Anne Queffélec et Antoine Glatard.
57
MÉCÉNAT D’ENTREPRISE - SEINE OPÉRA
Le Club des entreprises mécènes de l’Opéra de Rouen Normandie
Adhérer au Club
Fort de ses nombreuses entreprises mécènes, le Club Seine Opéra
contribue depuis 2007 au rayonnement de l’Opéra de Rouen Normandie
sur le territoire. Les membres s’associent aux valeurs d’ouverture,
d’excellence et de créativité que nous portons. En optant pour le projet
de leur choix, ils s’engagent dans un domaine qui leur tient à cœur.
Leur investissement permet de soutenir la programmation artistique,
d’apporter un soutien logistique et technique au quotidien, de développer
des actions pédagogiques et de proposer des actions culturelles à des
publics empêchés à l’hôpital ou en prison. Devenir mécène de l’Opéra
de Rouen Normandie c’est aussi une source d’enrichissement mutuel,
une communication externe renforcée, le développement de son réseau
et surtout vivre l’expérience de l’art et de la culture !
Cadre juridique
Des entreprises de toute taille et de tout secteur peuvent rejoindre
le Club Seine Opéra grâce aux avantages fiscaux très incitatifs et
aux différentes formules proposées par l’Opéra. Pour toute action de
mécénat, les entreprises bénéficient d’une réduction d’impôt de 60%
des sommes versées dans la limite de 0,5% de leur chiffre d’affaire. De
plus, elles peuvent recevoir des contreparties d’une valeur plafonnée à
25% du don (places de spectacles, prestations artistiques…).
&
MAR KET ING ICAT ION
COM MUN
Location de salles et prestations
De la Grande Salle de spectacle au Foyer public en passant par les
salles de répétition ou encore la « Lanterne » à la vue imprenable sur
la Cathédrale et la Seine, le Théâtre des Arts, au cadre prestigieux
et original, dispose d’espaces exceptionnels pour l’organisation
d’événements privés sur mesure pouvant rassembler de 10 à 1 300
personnes (colloques, assemblée générale, gala…). Le savoir-faire
et le professionnalisme des équipes de l’Opéra vous garantissent des
réceptions conviviales, raffinées, riches en émotions inoubliables.
Contact
Juliette Démares
Responsable du mécénat et des relations entreprises
02 35 98 61 93
[email protected]
58
MÉCÉNAT DE PARTICULIER
Le prolongement d’une passion
Appartenir à la vie de l’Opéra
Vous êtes passionné d’opéra, de danse, de concert. Vous pouvez soutenir
l’Opéra de Rouen Normandie dans sa démarche de création, contribuer à
la réalisation de projets ambitieux et renforcer de manière pérenne ses
programmes d’actions culturelles et pédagogiques. Vous développerez
une relation privilégiée avec l’institution et ses publics et bénéficierez
d’avantages. Devenez sans plus tarder mécène particulier de l’Opéra !
Cadre juridique
Les dons donnent droit à une réduction d’impôt sur le revenu égale à
66 % de leur montant, dans la limite de 20 % du revenu net imposable.
Les formules
> Mécén’adagio
À partir de 150 € (coût réel après déduction fiscale : 51 €)
Les avantages offerts :
- Un CD de musique de chambre produit par
l’Opéra de Rouen Normandie
-Mention de votre nom sur le site de l’Opéra
> Mécén’allegro
À partir de 500 € (coût réel après déduction fiscale : 170 €)
Les avantages offerts sont ceux du Mécén’adagio auxquels s’ajoutent :
- Une place offerte pour un concert de musique de chambre
- Une rencontre avec des artistes d’une production lyrique
Contact
Juliette Démares
Responsable du mécénat et des relations entreprises
02 35 98 61 93
[email protected]
59
61
En pratique
montage de Don Giovanni
PLACES À L’UNITÉ
Les réductions sont accordées sur présentation d’un justificatif.
Les places individuelles sont en vente dès le premier jour du mois
précédant le spectacle. Les prix varient en fonction du type de spectacle
et de la catégorie de places.
TARIF A
série 1
série 2
série 3
places éco
plein tarif
68 €
52 €
40 €
10 €
tarif réduit (- 25 %)
51 €
39 €
30 €
----
tarif - 16 ans (-50 %)
34 €
26 €
20 €
----
tarif 15 min
5 €
5 €
5 €
5 €
TARIF B
série 1
série 2
série 3
places éco
plein tarif
46 €
36 €
28 €
10 €
34,50 €
27 €
21 €
----
tarif - 16 ans (-50 %)
23 €
18 €
14 €
----
tarif 15 min
5 €
5 €
5 €
5 €
Tarif réduit 25 % de réduction
- moins de 25 ans
- étudiants de moins de 30 ans
- personnes handicapées et accompagnateur
- demandeurs d’emploi
Tarif famille 40 % de réduction
sur les spectacles en famille
pour familles d’au moins 2 personnes dont au min. 1 jeune (-16 ans) et max. 2 adultes
Tarif - 16 ans 50 % de réduction
pour les jeunes de moins de 16 ans accompagnés
TARIF C
série 1
série 2
série 3
places éco
plein tarif
32 €
26 €
23 €
10 €
24 €
19,50 €
17,25 €
----
tarif famille (-40 %)
19,20 €
15,60 €
13,80 €
----
Tarif 15 min. 5 € la place quel que soit le spectacle
tarif - 16 ans (-50%)
16 €
13 €
11,50 €
----
tarif 15 min
5 €
5 €
5 €
5 €
15 min. avant le début du spectacle dans la limite des places disponibles
TARIF D
série unique
places éco
plein tarif
21 €
10 €
15,75 €
----
tarif famille (-40%)
12,60 €
----
tarif - 16 ans (-50 %)
10,50 €
----
tarif 15 min
5 €
5 €
- lycéens
- étudiants de moins de 30 ans
- demandeurs d’emploi
Tarif structures partenaires 15 % de réduction
abonnés de structures partenaires
TARIF CORNEILLE
série unique
places éco
plein tarif
25 €
10 €
tarif réduit
18,75 €
----
tarif famille
15 €
----
tarif pass, entrée +, - 16 ans
12,50 €
----
tarif 15 min
5 €
5 €
Théâtre Charles Dullin, Le Rive Gauche, Le Trianon Transatlantique,
Cirque-Théâtre d’Elbeuf, Scène Nationale Evreux-Louviers
Bon à savoir
Places éco : uniquement au Théâtre des Arts et à la Chapelle Corneille
Concerts de Jazz, Dédé et Concert du Nouvel An : Série 1 et 2 uniquement
Tarif 15 min non appliqué au Théâtre Charles Dullin et au Zénith
Associations et comités d’entreprise
Tarifs spécifiques sur demande pour tout groupe de min. 10 personnes
Contact Émilie Fortin-Gréhal
64
ABONNEMENTS
Abonnements au nombre (possibilité de choisir des spectacles au
Abonnement Découverte
Théâtre des Arts et à la Chapelle Corneille)
DÉCOUVERTE
Così fan tutte + Anaïs Gaudemard + Y Olè !
TROIS
20% de réduction à partir de trois spectacles
SIX
30% de réduction à partir de six spectacles
NEUF
40% de réduction à partir de neuf spectacles
D’autres offres « découvertes » seront en vente en cours de saison.
Se renseigner à la billetterie.
DIMANCHE
programmés le dimanche
Entrée +
MODERATO
Tous les spectacles de votre choix
60 €
hors concerts à la Chapelle Corneille
une seule représentation par spectacle
dans la limite des places disponibles
moins de 25 ans, étudiants de moins 30 ans, personnes handicapées
et leur accompagnateur, demandeurs d’emploi (sur justificatif)
Abonnements par genre
FAMILLE
3 spectacles 30 €
4 spectacles 40 €
5 spectacles 50 €
SYMPHONIQUE
3 concerts 51 €
4 concerts 68 €
5 concerts 85 €
…
DANSE
3 spectacles 51 €
4 spectacles 68 €
5 spectacles 85 €
…
à choisir parmi Y Olè !, Autour de l’alto, Pinocchio,
Éveil sonore, Tistou les pouces verts, Quiz symphonique
parents et enfants = même tarif
CORNEILLE
27 € par mois pendant 12 mois
ENTRÉE +
MODERATO
11 € par mois pendant 12 mois
moins de 25 ans, étudiants de moins 30 ans, personnes handicapées et
leur accompagnateur, demandeurs d’emploi (sur justificatif)
règlement par prélèvement automatique et adhésion à tout instant valable un an à compter de la
souscription
à choisir parmi Nicholas Angelich, Concerto pour clarinette
de Mozart, Anaïs Gaudemard, Concert du Nouvel An, Nouveau Monde, Hommage à Schubert, Éveil sonore, Classicisme, Quiz symphonique, Brandebourgeois, Poèmes symphoniques, Anne Queffélec
possibilité d’ajouter des concerts au prix de 17 € la place
Les abonnés « Entrée + » bénéficient d’un tarif préférentiel de 12,50 € (-50%) pour les concerts
à la Chapelle Corneille et de la possibilité de réserver avant l’ouverture des ventes individuelles.
PASS’OPÉRA
490 € votre fauteuil pour tous les spectacles et représentations
hors concerts à la Chapelle Corneille
formule en nombre limité
Les Pass’Opéra bénéficient d’un tarif préférentiel de 12,50 € (-50%) pour les concerts à la Chapelle
Corneille et de la possibilité de réserver avant l’ouverture des ventes individuelles.
à choisir parmi Yātrā, Y Olè !, Spectres, Nocturnes / Estro,
Trois Grandes Fugues, Sacre / Gold, Wade In The Water
possibilité d’ajouter des spectacles au prix de 17 € la place
Bon à savoir
Il est possible de régler de manière échelonnée tout abonnement supérieur à 80 €.
Vous êtes abonné et vous souhaitez emmener vos enfants (-16 ans) aux spectacles que
vous avez choisis, c’est possible en achetant leurs places en même temps que votre
abonnement (justificatifs demandés).
Vous pouvez compléter votre abonnement toute l’année, aux conditions choisies lors
de votre souscription.
Les places éco ne sont pas disponibles à l’abonnement.
Des bons cadeaux de 10 € et divers CD sont en vente à la Billetterie.
ABONNEMENT CORNEILLE
4 spectacles 60 €
5 spectacles 75 €
6 spectacles 90 €
…
ENTRÉE +
à choisir parmi Kenneth Weiss, Froberger à Londres, Café
Zimmermann, Requiem de Jean Gilles, La Voie de la Beauté,
Les Fontaines d’Israël, Mam’zelle Nitouche, La Seine en
Fête, Ghada Shbeir, Autour de l’alto, Händel-Jommelli,
David Greilsammer, Éveil sonore, Musique à la chapelle
Sixtine, Asif Ali Khan, La Petite Symphonie, Lumière du
chant byzantin, Brandebourgeois, Harmonic Inspiration I,
Harmonic Inspiration II, Fandango, La Grande Fabrique,
Passionnément... Baroque !
possibilité d’ajouter des concerts au prix de 15 € la place
65
EN PRATIQUE
Contacter la billetterie
Se rendre au Théâtre des Arts
Opéra de Rouen Normandie / Théâtre des Arts
7 rue du Docteur Rambert 76000 Rouen
Tél. billetterie 02 35 98 74 78 - Fax. 02 35 15 33 49
[email protected] - www.operaderouen.fr
> Métro ou bus : arrêt Théâtre des Arts
> Taxis : Taxis jaunes 02 35 88 50 50
> Covoiturage : inscriptions sur www.covoiturage76.net
> Stationnement : parking Opéra-Théâtre des Arts, parking de la Pucelle
(forfait soirée de 19h à 3h : 2 €)
Pour raisons de sécurité, le stationnement gênant le long du Théâtre
entraîne l’enlèvement du véhicule.
Aller à la billetterie
La billetterie de l’Opéra de Rouen est située au Théâtre des Arts (côté
rue Jeanne d’Arc).
> Ouverte du mardi au vendredi de 13h à 18h, le samedi de 14h à 17h30
et 1h avant les représentations
> Fermée dimanche, lundi, jours fériés, du 15 juillet au 29 août 2016
samedi 31 décembre 2016
Se rendre à la Chapelle Corneille (rue Bourg l’Abbé - Rouen)
> Bus : arrêt Hôtel de Ville ou Lycée Corneille
> Taxis : Taxis jaunes 02 35 88 50 50
> Covoiturage : inscriptions sur www.covoiturage76.net
> Stationnement : parking de l’Hôtel de Ville (forfait soirée de 19h à 3h : 2 €)
Quand acheter places et abonnements ?
Bon à savoir
> Places à l’unité dès le premier jour du mois précédant le spectacle
choisi sauf pour le Concert du Nouvel An en vente dès le 3 juin 2016
> Abonnements à partir du 3 juin 2016, 13h
> Les billets ne sont ni repris ni échangés sauf en cas d’annulation de
spectacle.
> Des modifications peuvent intervenir en cours de saison dans la
distribution ou les programmes, dans ce cas les billets ne sont ni
repris ni échangés.
> Les places réservées non occupées sont remises à disposition 15
minutes avant le début du spectacle.
> Les portes sont fermées dès le début de la représentation. Par respect
pour le public et les artistes, les retardataires ne pourront accéder à
la salle qu’au moment et aux places gênant le moins le déroulement
du spectacle.
> Il est interdit de photographier, avec ou sans flash, de filmer ou
d’enregistrer.
Comment acheter places et abonnements ?
> Sur place à la billetterie de l’Opéra de Rouen
> Par correspondance en remplissant le bulletin ci-joint et en le
retournant à la billetterie à l’adresse ci-dessus, accompagné des
règlements et justificatifs.
> Par téléphone aux heures d’ouverture de la billetterie
(places individuelles uniquement)
> Via internet (places individuelles et certains abonnements)
Quels sont les règlements acceptés ?
> Espèces, chèque à l’ordre de l’Opéra de Rouen, carte bleue (y compris
par téléphone), Carte Région, Carte Culture Université, chèques cadeau
Opéra de Rouen, chèques vacances, chèques culture
> Prélèvement mensuel pour les Entrée + et Entrée + Moderato
> Achat en ligne (paiement totalement sécurisé et frais de dossier en sus)
Accès pour tous
> Les personnes à mobilité réduite peuvent accéder en fauteuil au
Théâtre des Arts par la rue du docteur Rambert.
Les déficients visuels peuvent réserver pour les séances en
>
audiodescription. Des loupes sont disponibles gratuitement à l’accueil.
> Les déficients auditifs peuvent réserver par texto au 07 81 15 36 09.
Des boucles magnétiques sont disponibles gratuitement à l’accueil
pour les personnes porteuses d’un appareil auditif adéquat.
> Des emplacements spécifiques existent au Théâtre des Arts et à la
Chapelle Corneille afin d’accueillir les personnes en fauteuil. Merci
d’avertir la billetterie lors de vos réservations.
Contact Angélina Prévost 02 35 98 50 98 [email protected]
Pour votre confort
> Le foyer / bar est ouvert 1h avant la représentation, pendant l’entracte
et après le spectacle.
>
Restauration : possibilité de commander dès l’ouverture pour
consommer à l’entracte.
> Un vestiaire gratuit est à votre disposition jusque 30’ à l’issue de la
représentation.
66
deuxième balcon
deuxième balcon
F
premier balcon
F
premier balcon
corbeille
orchestre
fosse
scène
67
série 1
série 2
série 3
places éco
série 1
série 2
série 3
places éco
EPCC
ÉQUIPE
CONSEIL D’ADMINISTRATION
DIRECTION ARTISTIQUE ET GÉNÉRALE
Directeur artistique et général Frédéric Roels
Assistante de direction Myriam La Bruyère
Conseiller artistique Ahmed Merghoub
PRÉSIDENTE
Catherine Morin-Desailly, Conseillère régionale de Normandie
VICE-PRÉSIDENT
Yvon Robert, Maire de Rouen
DIRECTION ADMINISTRATIVE ET FINANCIÈRE
Administrateur général Jean-Baptiste Jacob
Assistante Valérie Gourdel
Responsable de la paie Frédérique Bien
Responsable des systèmes d’information Sébastien Camiade
Responsable du budget Manuel Chesneau
Chef comptable Silvana Allocca
Secrétaire comptable-paie Lucile Tafforeau
Agent comptable Pauline Chevalier
REPRÉSENTANT LA RÉGION NORMANDIE
Hervé Morin, Président de la Région Normandie
Emmanuelle Dormoy, Vice-Présidente en charge de la culture
Malika Cherriere, Conseillère régionale de Normandie
Edouard de Lamaze, Conseiller régional de Normandie
Anne-Laure Marteau, Conseillère régionale de Normandie
Nicolas Mayer-Rossignol, Conseiller régional de Normandie
Isabelle Vanderberghe, Conseillère régionale de Normandie
SECRÉTARIAT GÉNÉRAL
Secrétaire général Benoit Pétel
Secrétaire général adjoint Laurent Bondi
Responsable mécénat et assistante Juliette Démares
REPRÉSENTANT LA VILLE DE ROUEN
Christine Argeles, Première adjointe adjointe chargée de la Culture,
de la Jeunesse et de la Vie étudiante
Emmanuèle Jeandet-Mengual, Conseillère municipale
Christophe Duboc, Conseiller municipal
Communication et actions vers les publics
Responsable Florence De Meyer
Chargée de communication Anne Delisle
Chargé de la diffusion Yaya Ababsa
Chargée des actions pédagogiques Enza Hiesse
Chargée des actions culturelles Angélina Prévost
Professeur missionné par le Rectorat Mathilde Lecoustre
REPRÉSENTANT L’ÉTAT
Nicole Klein, Préfète de Région
Nicole Ménager, Rectrice de l’Académie de Rouen
Jean-Paul Ollivier, Directeur régional des affaires culturelles
de Normandie
Billetterie
Directrice Nathalie Marin
Assistante Émilie Fortin-Gréhal
Accueil billetterie Sophie Rouaux, Louise Clatot, Juliette Alexandre-Biville
Ainsi que toute l’équipe billetterie supplémentaire
REPRÉSENTANT LE DÉPARTEMENT DE L’EURE
Catherine Delalande, Conseillère Départementale
REPRÉSENTANT LE PERSONNEL DE L’ETABLISSEMENT
Alexandre Casier-Levillain, Personnel administratif
Laurent Soler, Musicien de l’orchestre
Accueil et réception
Responsable Alexandre Casier--Levillain
Relations fournisseurs Maurizio Riosa
Assistant Joseph Payen
Ainsi que toute l’équipe d’accueil public supplémentaire
PERSONNALITÉS QUALIFIÉES
Frédéric Sanchez, Président de la Métropole Rouen Normandie
Jean-Louis Gavatorta, Administrateur général de l’Orchestre des
Champs-Élysées
Robert Foubert
Jean Braunstein
68
ÉQUIPE
DIRECTION TECHNIQUE
Directeur Fabrice Paris
Assistante Céline Amourette
Assistante service technique Isabelle Fragnier
Dessinateur DAO Emmanuel Lerouy
Régie
Régisseur général de l’Orchestre et du Chœur Matthieu Soyer
Régisseurs de l’Orchestre et du Chœur Fabien Héry, Romain Chevalier
Technicienne d’orchestre Marion Druez
Chargée de la bibliothèque musicale Morgane Lescuyer
Scène
Régisseurs généraux Gabriel Méraud-Lanfray, Jacques Vitacolonna,
Olivier Lefaucheur
Responsable costumes / habillage nn
Régisseur principal de scène Didier Poquet
Régisseur lumières Éric Lacourt
Régisseurs de scène Jean-Michel Legrand, Stéphane Le Hyaric
Électricien Alexandre Lefebvre
Cintrier machiniste Arnaud Mabille
Régisseur son et audiovisuel nn
Apprentie régie plateau Camille Lajoye
Apprentie régie lumières Coline Ogier
Ainsi que tous les techniciens supplémentaires
Orchestre
Chef principal Leo Hussain
Chef fondateur Oswald Sallaberger
Violons Jane Peters, nn, Hélène Bordeaux, Alice Hotellier, Étienne
Hotellier, Marc Lemaire, Elena Pease-Lhommet, Pascale Thiébaux
Teona Kharadze, Hervé Walczak Le Sauder, Tristan Benveniste,
Elena Chesneau, Nathalie Demarest, Laurent Soler
Altos Agathe Blondel, Patrick Dussart, Thierry Corbier,
Stéphanie Lalizet, Cédric Rousseau
Violoncelles Florent Audibert, Anaël Rousseau, Hélène Latour,
Jacques Perez, Guillaume Effler
Services généraux et bâtiment
Coordinateur technique Julien Rousseau
Maintenance bâtiment Michel Leblanc
Services généraux Dominique Marrassé
Entretien Séverine Clouet, Anne-Marie Ancelin
Accueil, standard Mathilde Vasse
Ainsi que l’équipe sécurité et accueil supplémentaire
Contrebasses Gwendal Étrillard, nn, Baptiste Andrieu
COORDINATION ARTISTIQUE ET FORMATIONS MUSICALES
Directrice Claire Roserot de Melin
Adjoint Benjamin Guyant
Assistante Laure Bossy
Conseiller musique de chambre Simon Lebens
Trompettes Franck Paque, Patrice Antonangelo
Flûtes Jean-Christophe Falala, Kouchyar Shahroudi
Hautbois Jérôme Laborde, Fabrice Rousson
Clarinettes Naoko Yoshimura, nn
Bassons Batiste Arcaix, Elfie Bonnardel
Cors Pierre-Olivier Goll, Éric Lemardeley
Timbales Philippe Bajard
Ainsi que tous les artistes musiciens supplémentaires et les chanteurs
du chœur accentus / Opéra de Rouen Normandie
Production
Déléguée de production Barbara Bohé
Chargée de production Rosalie Gardan
En résidence
accentus Direction Laurence Equilbey
Le Poème Harmonique Direction Vincent Dumestre
Diffusion
Chargée de diffusion Sarah Valin
69
SEPTEMBRE
OCTOBRE
NOVEMBRE
Je. 1
Sa. 1
Ve. 2
Di. 2 16h
Sa. 3
Lu. 3
Di. 4
Ma. 4 20h
CosÌ fan tutte
p. 10
Ve. 4 20h
Dido and Aeneas
Lu. 5
Me. 5 20h
Kenneth Weiss
p. 20
Sa. 5
Chants Mam’zelle Nitouche
Ma. 6
Je. 6 20h
CosÌ fan tutte
p. 10
Di. 6 16h
Dido and Aeneas
p. 11
Me. 7
Ve. 7
Je. 8
Sa. 8 20h
Ma. 8 20h
Dido and Aeneas
p. 11
Ve. 9
Di. 9
Me. 9 20h
Café Zimmermann
p. 22
Sa. 10
Lu. 10
Je. 10 20h
Cto clarinette Mozart
p. 23
Di. 11
Ma. 11 20h
Backstage étudiants - visite
Le Feu aux Poudres
p. 20
Ve. 11
Lu. 12
Me. 12 20h
Froberger à Londres
p. 21
Sa. 12
Ma. 13
Je. 13
Di. 13
Ve. 14
Lu. 14
Je. 15
Sa. 15
Ma. 15 20h
Yātrā
p. 42
Ve. 16
Di. 16 18h
Me. 16 20h
Orchestres en fête !
Requiem de Jean Gilles
p. 23
Sa. 17
Lu. 17
Je. 17 20h
Anaïs Gaudemard
p. 24
Ma. 18
Ve. 18
Lu. 19
Me. 19
Sa. 19
Atelier Y Olé !
Ma. 20
Je. 20 20h
Di. 20 16h
Y Olé !
Ve. 21
Lu. 21
Backstage étudiants - danse
Sa. 22
Ma. 22 20h
Y Olé !
p. 42
Di. 23
Me. 23 20h
La Voie de la Beauté
p. 24
Sa. 24
Lu. 24
Je. 24
Di. 25
Ma. 25
Ve. 25
Lu. 26
Me. 26
Sa. 26
Ma. 27
Je. 27
Di. 27
Ve. 28
Lu. 28
Sa. 29
Ma. 29
Di. 30
Me. 30 20h
Me. 14
Di. 18
Me. 21
Conférence sur le libertinage
Journée du Patrimoine
Conférence sur le quatuor à cordes
Je. 22
Ve. 23
Me. 28
Répétition Così fan tutte
Backstage étudiants - répétition
Je. 29
Ve. 30 20h
CosÌ fan tutte
p. 10
Ma. 1
CosÌ fan tutte
p. 10
Me. 2
Je. 3
p. 11
Lu. 7
CosÌ fan tutte
Nuit américaine
Répétition
Nicholas Angelich
Lu. 31
70
p. 10
p. 21
p. 22
p. 42
Les Fontaines d’Israël
p. 25
DÉCEMBRE
JANVIER
Je. 1
Ve. 2
Di. 1
jours fériés et vacances scolaires (zone B)
Lu. 2
Conférence sur Oratorio de Noël
Sa. 3
Ma. 3
Théâtre Charles Dullin Grand-Quevilly
Di. 4
Me. 4
Zénith Rouen
Je. 5
Audiodescription
Lu. 5
Répétition The Rake’s Progress
Ma. 6
Me. 7 20h
Ve. 6
Mam’zelle Nitouche
p. 25
Sa. 7
Je. 8
Di. 8 16h
Ve. 9
Lu. 9
Sa. 10
Atelier Oratorio de Noël
Di. 11 16h
p. 26
La Seine en fête
p. 27
Ma. 10
p. 12
Lu. 12
Ma. 13 20h
Concert du Nouvel An
Me. 11 20h
Je. 12
p. 12
Me. 14
Ve. 13
Sa. 14
Je. 15 20h
Pierrot Lunaire
p. 25
Di. 15
Ve. 16 20h
p. 12
Lu. 16
Sa. 17
Coulisses Tistou - visite Théâtre
Ma. 17 20h
Spectres
p. 43
Me. 18 20h
Ghada Shbeir
p. 27
Lu. 19
Je. 19
Répétition Nouveau Monde
Ma. 20
Ve. 20 20h
Nouveau Monde
Me. 21
Sa. 21
Coulisses Tistou - visite Ateliers
Je. 22
Di. 22 16h
Nouveau Monde
p. 28
Ve. 23
Lu. 23
Sa. 24
Ma. 24
Di. 25
Me. 25 20h
Autour de l’alto
p. 28
Lu. 26
Je. 26
Di. 18 15h
Oratorio de Noël
p. 26
p. 28
Ma. 27 20h
Dédé
p. 13
Ve. 27 20h
Nocturnes / Estro
p. 44
Me. 28 20h
Dédé
p. 13
Sa. 28 20h
Nocturnes / Estro
p. 44
Je. 29
Di. 29 18h
Marcel Azzola
p. 28
Ve. 30
Lu. 30
Sa. 31
Ma. 31
71
FÉVRIER
MARS
Me. 1 20h
Händel, Jommelli
p. 29
Me. 1 20h
Je. 2 20h
Hommage à Schubert
p. 29
Je. 2
Ve. 3
Ve. 3 20h
Sa. 4 20h
Coulisses Tistou - jeu vocal
Di. 5
Family Party
Bal masqué
p. 30
David Greilsammer
AVRIL
p. 30
Di. 2
p. 15
Sa. 4
Di. 5 16h
Sa. 1
Lu. 3
Ma. 4
p. 15
Me. 5 20h
Lumière du chant byzantin
p. 35
Lu. 6
Lu. 6
Je. 6 20h
Wade In The Water
p. 45
Ma. 7
Ma. 7
Ve. 7 20h
Wade In The Water
p. 45
Me. 8 20h
Pinocchio
p. 14
Me. 8 20h
Je. 9 20h
p. 44
Je. 9
Ve. 10 20h
p. 44
Ve. 10 20h
Éveil sonore
p. 31
Sa. 8
Di. 9
p. 15
Lu. 10
Sa. 11
Sa. 11
Di. 12
Di. 12 16h
Lu. 13
Lu. 13
Je. 13
Ma. 14
Ma. 14
Ve. 14
Me. 15
Me. 15 20h
Musique chapelle Sixtine
p. 31
Sa. 15
Je. 16
Je. 16 20h
Marianna Pizzolato
p. 32
Di. 16
Ve. 17
Ve. 17
Sa. 18
Sa. 18 20h
Di. 19
Di. 19
Lu. 20
Lu. 20
Conférence sur Chapelle Corneille
Ma. 21
Ma. 21 20h
Cosmophonies
p. 32
Ve. 21
Me. 22
Me. 22 20h
Asif Ali Khan
p. 33
Sa. 22
Je. 23
Je. 23 20h
Répétition
p. 33
Di. 23
Ve. 24
Ve. 24
Ma. 11
Sonate à Kreutzer
p. 31
Me. 12
Lu. 17
Sacre / Gold
p. 45
Ma. 18
Me. 19
Classicisme
Je. 20
Atelier L’Ange russe
Di. 26
Di. 26 18h
Avishai Cohen Trio
Lu. 27
Lu. 27
Ma. 28
Ma. 28 20h
L’Ange russe
p. 34
Ve. 28
Me. 29 20h
La Petite Symphonie
p. 35
Sa. 29
Coulisses Tistou - accès répétition
p. 34
Je. 30
Ve. 31 20h
Répétition Quartett
Lu. 24
Sa. 25
Sa. 25
Conférence Opera mundi
Ma. 25 20h
Quartett
p. 16
Me. 26 20h
Brandebourgeois
p. 36
Je. 27 20h
Quartett
p. 16
Di. 30
Quiz symphonique
72
p. 35
JUIN
MAI
Je. 1
Lu. 1
Ma. 2
Conférence Degas et la musique
Me. 3 20h
Harmonic Inspiration I
Ve. 2 20h
jours fériés et vacances scolaires (zone B)
La Bohème
p. 17
La Bohème
p. 17
Ma. 6 20h
La Bohème
p. 17
Di. 7
Me. 7 20h
Passionnément... Baroque ! p. 39
Lu. 8
Je. 8 20h
La Bohème
Ma. 9
Ve. 9
p. 37
Je. 4
Di. 4 16h
Lu. 5
Ve. 5
Sa. 6 20h
Sa. 3
Tous à l’Opéra
Poèmes symphoniques
p. 36
Me. 10 20h
Harmonic Inspiration II
p. 37
Sa. 10 20h
Je. 11 20h
Anne Queffélec
p. 38
Di. 11
Ve. 12
Lu. 12 20h
Sa. 13
Ma. 13
Di. 14
Me. 14
Lu. 15
Je. 15
Ma. 16
Ve. 16
Me. 17 20h
Fandango
p. 38
Di. 18 16h
Ve. 19
Lu. 19
Sa. 20
Ma. 20
Di. 21
Me. 21
Lu. 22
Je. 22
Ma. 23
Ve. 23
Me. 24
Sa. 24
Je. 25
Di. 25
Ve. 26
Lu. 26
Me. 28
Lu. 29
Je. 29
Ma. 30
Ve. 30
La Grande Fabrique
p. 17
La Bohème
p. 17
Comala
p. 39
Ma. 27
Répétition La Bohème
Di. 28
Me. 31 20h
La Bohème
Sa. 17
Je. 18
Sa. 27
Atelier Comala
p. 17
p. 38
73
Audiodescription
s
Léry-Pose
Le golf de vivialité
n
co
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et détente
rs
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t
8
1
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ctic
pra
Fondée en 1991 par Marcel Landowski, sous l’égide de la Ville de Paris,
l’association Musique Nouvelle en Liberté s’est fixé pour mission d’élargir
l’audience de la musique de notre temps, auprès du plus vaste public.
com
pac
put 9 trou t
ting s
gre
en
Elle apporte des aides financières, sans aucune directive esthétique, aux
formations musicales et aux festivals qui mêlent dans leurs programmes
les œuvres contemporaines à celles du répertoire.
L’action de Musique Nouvelle en Liberté se développe aujourd’hui dans toute
la France grâce au Ministère de la Culture et de la Communication (Direction
Générale de la Création Artistique), à la SACEM (Société des Auteurs,
Compositeurs et Editeurs de Musique), au FCM (Fonds pour la Création
Musicale) et à l’ADAMI (Administration des Droits des Artistes et Musiciens
Interprètes).
Comité d’honneur
John Adams | Serge Baudo | Marius Constant | Daniel-Lesur | Philip Glass |
René Huyghe | György Kurtág | Claude Lévi-Strauss | Yehudi Menuhin |
Olivier Messiaen | Serge Nigg | Maurice Ohana | Seiji Ozawa | Luis de Pablo |
Arvo Pärt | Krzysztof Penderecki | Manuel Rosenthal | Mstislav Rostropovitch |
Aulis Sallinen | Pierre Schaeffer | Iannis Xenakis.
Golf
Plages
Musique Nouvelle en Liberté
président : Jean-Claude Casadesus
directeur : Benoît Duteurtre
42 rue du Louvre - 75001 Paris
tél : 01 40 39 94 26 - fax : 01 42 21 46 16
www.mnl-paris.com
e-mail : [email protected]
Chalets
Camping ***
Téléski nautique
Elasto-trampoline
Vague à surf
www.leryposes.fr
74
ABO DÉCOUVERTE
l’abonnement idéal pour une entrée en matière
1 OPÉRA + 1 CONCERT + 1 SPECTACLE DE DANSE
60 €
Così fan tutte
Banale en apparence, l’histoire de cet opéra interroge la nature
de la relation amoureuse. Dans un monde qui tourne en rond,
l’ennui guette et laisse au jeu un pouvoir d’apprentissage
salvateur.
Vendredi 30 septembre, Dimanche 2, Mardi 4,
Jeudi 6, Samedi 8 octobre
Anaïs Gaudemard
Les Danses sacrée et profane de Debussy, le Concerto pour
harpe de Boieldieu et la Symphonie n°7 de Beethoven sont
au programme de ce concert qui accompagne la sortie du CD
enregistré l’an dernier par l’orchestre et la talentueuse harpiste
Anaïs Gaudemard.
Jeudi 17 novembre
Y Olé !
Avec cette pièce pour 16 interprètes, José Montalvo confronte
le Sacre du Printemps de Stravinsky à des chansons populaires
espagnoles qui ont bercé son enfance. Rêve, rencontre et
énergie célèbrent le plaisir de la vie.
Dimanche 20, Mardi 22 novembre
En vente dès le 3 juin 2016
Possibilité de compléter votre abonnement à tout moment en
bénéficiant de 20 % de réduction sur le spectacle choisi
Billetterie 02 35 98 74 78 75
operaderouen.fr
Quatuor Diotima jeudi 22 septembre, 20h
Quatuor Cambini-Paris vendredi 23 septembre, 20h
Quatuor Van Kuijk samedi 24 septembre, 14h
Quatuor Zaïde samedi 24 septembre, 17h
Thomas Dunford et quatuor vocal samedi 24 septembre, 20h
Quatuor musiciens Opéra de Rouen dimanche 25 septembre, 11h
Quatuor Arod dimanche 25 septembre, 14h30
Quatuor Danel dimanche 25 septembre, 17h30
Possibilité d’inclure un spectacle dans votre abonnement.

Tistou les pouces verts

Transcription

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