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Salzburg Tel. 0662-87 31 00 E-Mail [email protected] www.daskino.at SPEZIAL SAAL 13.00 PROGRAMM ABGRÜNDE PROGRAMM DER MONGOLE PROGRAMM BERGFÜHRER PROGRAMM JUNG & WILD 15.30 3 15 8 9 Gewölbe: 5. – 8. DEZ 09 • 14.00 KIKI PROGRAMM ABENTEUER EXTREM PROGRAMM BERHAULT – MESSNER PROGRAMM EXTREMES AM LIMIT PROGRAMM ABGRÜNDE 18.00 6 4 7 3 14.20 SKIPIONIERE FILM & GESPRÄCH TWENTY SECONDS OF JOY OVAL 19.30 MEN ON WIRE VORTRAG BEAT KAMMERLANDER FILM & GESPRÄCH SKIPIONIERE – SKI HEIL 16.15 A/D 2009, 95 min S 1 PROGRAMM 3 5 PROGRAMM VORTRAG GERHARD MÖSSMER 19.30 OVAL PLANET DAS WEISSE DIE KLEINEN BANKRÄUBER PLASTIC Werner Boote, Armands Zvirbulis, LET/A 2009, 76 min; ab 6 Jahren 20.30 BANDHaneke, Michael A/D/F 2009, 145 min S 1 BERGFÜHRER EXTREMES AM LIMIT PROGRAMM JUNG & WILD PROGRAMM BERHAULT – MESSNER 8 7 9 4 19.00 21.00 WHATEVER WORKS Allen, USA 2009, CAPITALISM: A LOVE STORY KAPITALISMUS: EINE LIEBESGESCHICHTE Woody 92 min, engl. OmU 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 28 29 30 31 1 12 GEWÖLBE 13.30 PR 10 1 5 2 21.00 18.30 16.00 PR FASZINATION BERG PR PR PR 16 11 5 14 12 10 13 2 16 11 6 W HIMALAYA – MUHAMMAD ALI MONGOLEI PR MAN ON WIRE PR SKIPIONIERE PARIS – DAKAR PR PR PR PARAGLEITEN FASZINATION BERG PR MAN ON WIRE GROZNY DREAMING PR HIMALAYA – ZUM DRITTEN POL MUHAMMAD ALI PR PR PR HIMALAYA – HIMALAYA – ZUM DRITTEN POL MONGOLEI 17.45 15.45 ABENTEUER EXTREM 19:30 WIEDERHOLUNG wird bekannt gegeben 21.30 SISTEMA SKI HEIL BLUTSFREUND- ANTICHRIST EL DAS VENEZOLANISCHE DIE ZWEI BRETTER, Lars von Trier, SCHAFT DIE DIE WELT KINDER- & D/DK 2009, 104 min, Peter Kern, JUGENDORCHESTER Paul Smaczny, Maria Stodtmeier, D/F/CH/Japan 2008, 105 min, span. OmU BEDEUTEN Richard Rossmann, A 2008, 86 min Österreich 2009, 95 min 15.00 17.15 19.00 engl. OmU KASPERL UND DAS WEIHNACHTS-EI HOTLINE 0662-871200 CAFÉ WERNBACHER & DAS KINO Reservierung: Tel 0662/881099 erbeten! 14.15 19.30 FILM & PODIUMSGESPRÄCH EL SISTEMA Paul Smaczny, Maria Stodtmeier, LITTLE ALIEN NINA KUSTURICA ZU GAST Nina Kusturica, A 2009, 94 min, OmU ANSCHL. PODIUMSDISKUSSION MIT EXPERTINNEN D/F/CH/J 2008, 105 min, span. OmU Saal: SO 6. DEZ • 10.15 19.00 21.00 AUF DER SUCHE NACH 15.00 KASPERL IM KINO KEINE WHATEVER CAPITALISM: KASPERL GEDÄCHTNIS DEM VORSTELLUNG UND DAS WEIHNACHTS-EI WORKS A LOVE STORY DER HIRNFORSCHER ERIC KANDEL W. Allen, USA 2009, 92 min, OmU M. Moore, USA 2009, 120 min, OmU HOTLINE 0662-871200 Petra Seeger, D/A 2008, 95 min Gewölbe: SO 6. DEZ • 10.45 14.00 VERBRECHEN KLEINE Christos Georgiou; D/GR 2008, 85 min, griech. OmU EL SISTEMA DAS WEISSE BAND Paul Smaczny, Maria Stodtmeier, Michael Haneke, Saal: SO 6. DEZ • 12.00 DER MONGOLE Sergei Bodrov, D/KA/RU/MO 2007, 126 min, OmU Saal: DI 8. DEZ • 10.00 DER MONGOLE Sergei Bodrov, D/KA/RU/MO 2007, 126 min, OmU Gewölbe: DI 8. DEZ • 10.45 D/F/CH/J 2008, 105 min, span. OmU A/D/F 2009, 145 min 14.40 THEATER YBY 20.30 16.00 THE GREAT CINEMA SHOW EIN WILDER & SCHRÄGER RITT DURCH DIE BESTEN FILMSZENEN DER FILMGESCHICHTE! 20.30 KINDERKINO 16.30 THEATER YBY THE GREAT CINEMA SHOW DIE KLEINEN BANKRÄUBER Armands Zvirbulis, LOURDES Lettland/Österreich 2009, 76 min; ab 6 Jahren 16.30 18.30 20.30 LITTLE ALIEN Nina Kusturica, LOURDES Jessica Hausner, A 2009, 94 min, OmU D/F/A 2009, 96 min, franz. OmU WHATEVER WORKS VERBRECHEN KLEINE Christos Georgiou; D/GR 2008, 85 min, griech. OmU Jessica Hausner, D/F/A 2009, 96 min, franz. OmU EIN WILDER & SCHRÄGER RITT DURCH DIE BESTEN FILMSZENEN DER FILMGESCHICHTE! Woody Allen, USA 2009, 92 min, engl. OmU Saal: DI 8. DEZ • 12.20 14.30 AUF DER SUCHE NACH EL SISTEMA DEM GEDÄCHTNIS Paul Smaczny, Maria Stodtmeier, DER HIRNFORSCHER ERIC KANDEL Saal: SO 13. DEZ • 11.00 THEATER YBY 15.00 KASPERL IM KINO D I E N S TA G BROT & TULPEN Silvio Soldini, I/CH 2000, 117 min, ital. OmU D/F/CH/J 2008, 105 min, span. OmU KASPERL UND DAS WEIHNACHTS-EI HOTLINE 0662-871200 14.30 THE GREAT CINEMA SHOW EL SISTEMA Gewölbe: SO 13. DEZ • 12.15 Paul Smaczny, Maria Stodtmeier, D/F/CH/J 2008, 105 min, span. OmU DAS WEISSE BAND Michael Haneke, A/D/F 2009, 145 min 15.00 KASPERL IM KINO Saal: SO 20. DEZ • 10.00 & TULPEN BROT Silvio Soldini, I/CH 2000, 117 min, ital. OmU KASPERL UND DAS WEIHNACHTS-EI HOTLINE 0662-871200 KLEINE VERBRECHEN Christos Georgiou, D/GR 2008, 85 min, griech. OmU Saal: SA 26. DEZ • 10.00 VISION AUS DEM LEBEN DER EL SISTEMA Paul Smaczny, Maria Stodtmeier, D/F/CH/J 2008, 105 min, span. OmU 15.30 KINDERKINO 17.30 JONATHANA & DIE HEXE HILDEGARD VON BINGEN Bernd Neuburger, A 1986, 83 min Margarethe von Trotta, D/F 2009, 111 min Gewölbe: SA 26. DEZ • 10.45 15.00 & 16:15 KASPERL DAS WEISSE BAND Michael Haneke, A/D/F 2009, 145 min CH. CHAPLIN 19.10 21.00 THE GOLD RUSH WHATEVER GOLDRAUSCH Charlie Chaplin, USA 1925, 72 min WORKS Woody Allen, USA 2009, CH. CHAPLIN THE GREAT DICTATOR DER GROSSE DIKTATOR 92 min, engl. OmU Charlie Chaplin, USA 1940, 126 min, engl. OmU KASPERL UND DAS WEIHNACHTS-EI HOTLINE 0662-871200 SONNTAG Saal: SO 20. DEZ • 12.20 14.30 SAMSTAG F R E I TA G Gewölbe: SO 20. DEZ • 10.45 DAS WEISSE BAND Michael Haneke, A/D/F 2009, 145 min Saal: SA 26. DEZ • 12.15 & DIE HEXE Bernd Neuburger, A 1986, 83 min USA 2008, Joel Hopkin, 92 min, engl. OmU Gewölbe: SO 27. DEZ • 10.45 15.00 & 16:15 KASPERL VISION AUS DEM LEBEN DER UND DAS WEIHNACHTS-EI HOTLINE 0662-871200 HILDEGARD VON BINGEN Margarethe von Trotta, D/F 2009, 111 min Saal: SO 27. DEZ • 12.15 MONTAG JONATHANA KASPERL 15.00 & 16:15 KASPERL KASPERL PIANO THE PIANO – DAS UND DAS WEIHNACHTS-EI Jane Campion, F, AUS, NZL 1993, 120 min, engl. OmU [email protected] • Tel 442021-0 • www.oval.at PROGRAMM KINO 12/09 HOTLINE 0662-871200 EIN ERHOLSAMES WEIHNACHTSFEST 14.40 16.35 18.30 LOURDES Jessica Hausner, A/D/F 2009, WHATEVER WORKS Woody Allen, USA 2009, SOUL KITCHEN BRIGHT STAR Fatih Akin, D 2009, 99 min Jane Campion, GB/AUS/F 2009, DI 1. DEZ 16. BERGFILMFESTIVAL 96 min, franz. OmU SKIPIONIERE – SKI HEIL 19.30 MI 2. DEZ DIE KLEINEN BANKRÄUBER 15.00 MI 2. DEZ 16. BERGFILMFESTIVAL MAN ON WIRE 19.30 FR 4. DEZ DIE KLEINEN BANKRÄUBER 15.00 SA 5. DEZ MULLEWAPP16. BERGFILMF 13.00 SA 5. DEZ LAURAS STERN 2 15.00 MI 9. DEZ WÜSTENBLUME 19.30 FR 11. DEZ LAURAS STERN 2 BERGFILM 15.00 SA 12. DEZ LAURAS STERN 2 BERGFILM 13.00 15.00 MI 16. DEZ MULLEWAPP 19.30 MI 16. DEZ ENDLICH WITWE SA 19. DEZ MULLEWAPP 13.00 MI 23. DEZ MULLEWAPP 15.00 MI 23. DEZ MEINE SCHÖNE BESCHERUNG 19.30 10.00 DO 24. DEZ MORGEN FINDUS, ... MI 30. DEZ ICH HABE SIE GELIEBT 19.30 15.00 120 min, engl. OmU 92 min, engl. OmU 17.00 WHATEVER WORKS SOUL KITCHEN Woody Allen, USA 2009, 92 min, engl. OmU 20.30 Fatih Akin, D 2009, 99 min THEATER YBY 21.00 THE GREAT CINEMA SHOW EIN WILDER & SCHRÄGER RITT DURCH DIE BESTEN FILMSZENEN DER FILMGESCHICHTE! DONNERSTAG MITTWOCH D I E N S TA G LIEBE AUF DEN ZWEITEN BLICK KINDERKINO SMOONNNTTAA G S A M S T A G F R E I T A G Saal: SO 27. DEZ • 10.15 15.30 DONNERSTAG MITTWOCH F R E I T A G MITTWOCH D I E N S TA G MD IOE N STTA DONNERSTAG A GG MITTWOCH BROT & TULPEN Silvio Soldini, I/CH 2000, 117 min, ital. OmU HEIL PLASTIC SKI Richard Rossmann, PLANET W. Boote, A/D 2009, 95 min A 2008, 86 min WHATEVER CAPITALISM: WORKS A LOVE STORY W. Allen, USA 2009, 92 min, OmU M. Moore, USA 2009, 120 min, OmU 19.30 HEIL KEINE VORSTELLUNG SKI Richard Rossmann, A 2008, 86 min 15.00 17.00 PRÄSENTATION 19.00 PLASTIC PLANET W. Boote, A/D 2009, 95 min MARIONETTENTHEATER 15.00 WOHIN IST, DER ICH WAR & BIN KIKI 17.00 JONATHANA BLUTSFREUND- 21.00 21.30 ANTICHRIST Lars von Trier, D/DK 2009, 104 min, engl. OmU 21.00 WHATEVER CAPITALISM: STORY WORKS AM. Moore,LOVE USA 2009, 120 min, OmU Woody Allen, USA 2009, 92 min, engl. OmU 21.00 & DIE HEXE SCHAFT Bernd Neuburger, Peter Kern, WHATEVER WORKS W. Allen, USA 2009, 92 min, OmU A 1986, 83 min 21.30 Österreich 2009, 95 min 19.00 CAPITALISM: ANTICHRIST von Trier, A LOVE STORY Lars D/DK 2009, 104 min, KAPITALISMUS: EINE engl. OmU LIEBESGESCHICHTE 15.00 Michael Moore, USA 2009, 120 min, engl. OmU PLASTIC PLANET Werner Boote, A/D 2009, 95 min DONNERSTAG MITTWOCH Petra Seeger, D/A 2008, 95 min Gewölbe: SO 13. DEZ • 10.00 DEZ FILMFRÜHSTÜCK MONTAG 15.00 KASPERL IM KINO S O N N T A G S A M S T A G F R E I T A G DONNERSTAG MITTWOCH D I E N S TA G MONTAG Michael Moore, USA 2009, 120 min, engl. OmU DEZEMBER ‘09 Giselakai 1 1 D I E N S TA G ÖSTERREICHISCHE POST AG / SPONSORING.POST Verlagspostamt 5020 Salzburg GZ 03Z035106 S SALZBUR . .GER FILMKULTURZENTRUM . . S O N N T A G S A M S T A G F R E I T A G DONNERSTAG MITTWOCH 1 ® Studentenlokal 26.11 — 31.12. WINTERFEST Volksgarten 13. — 17.1. SALTIMBANCO Salzburg Arena 8.7.10 P!NK Linz, Gugl Stadion 30.8.10 U2 Wien, Ernst Happel Stadion Küche durchgehend Frühstück bis 13.00 Uhr Kastaniengarten www.salzburgticket.com Mozartplatz 5 • Tel ++43/662/840310 Fax 842476 • e-mail: [email protected] Café in Freilassing 1. Ampel rechts Kneipe 14.45 KIKI 16.35 18.30 ALIEN LOURDES MORGEN FINDUS, LITTLE Nina Kusturica, Hausner, WIRD'S WAS A 2009, 94 min, OmU Jessica D/F/A 2009, 96 min, franz. OmU GEBEN Jørgen Lerdam & Anders Sørensen, D/S/DK 2005, ab 4 Jahren 20.30 CAPITALISM: A LOVE STORY KAPITALISMUS: EINE LIEBESGESCHICHTE Michael Moore, USA 2009, 120 min, engl. OmU 20.30 FILMCLUB ATTACK OF THE 50 FOOT WOMAN WÜNSCHT DAS KINO-TEAM 14.20 CHAPLIN 16.15 18.00 MODERN TIMES SKI HEIL BRIGHT MODERNE ZEITEN DIE ZWEI BRETTER, STAR DIE DIE WELT Charlie Chaplin, BEDEUTEN Jane Campion, USA 1936, 87 min Richard Rossmann, A 2008, 86 min 21.00 SOUL KITCHEN Fatih Akin, D 2009, GB/AUS/F 2009, 120 min, engl. OmU 99 min 18.00 Letzter Film 19.40 Letzter Film 14.20 CHAPLIN CITY LIGHTS LICHTER DER GROSSSTADT Chaplin, USA 1931, 87 min THE GOLD RUSH UN LUGAR EN EL MUNDO GOLDRAUSCH EIN ORT AUF DIESER WELT Chaplin, USA 1925, 72 min A. Aristaraín, ARG 1992, 120 min, span. OmU STAR BRIGHT GB/AUS/F 2009; Regie/Buch: Jane Campion nach Andrew Motions Biografie ›Keats‹; Kamera; Greig Fraser; Musik: Mark Bradshaw; mit: Abbie Cornish, Ben Whishaw, Paul Schneider, Kerry Fox, Edie Martin, Thomas Brodie Sangster u.a. (35mm; Farbe; 120 Min, engl. OmU) DEZ www.daskino.at Mitglied des DACHVERBAND SALZBURGER KULTURSTÄTTEN ® 1 2009 MI 9. DEZEMBER • 19.30 FILMPREMIERE & PODIUMSDISKUSSION LITTLE ALIEN NINA KUSTURICA ZU GAST PROGRAMM ANTICHRIST Dänemark, D, F, Schweden, I, Polen 2009; Regie/Buch: Lars von Trier; Kamera: Anthony Dod Mantle; Schnitt: Anders Refn; mit: Charlotte Gainsbourg, Willem Dafoe; (35mm; Farbe; 108 Min; OmU) Ein Ehepaar hat Sex unter der Dusche und vernachlässigt deshalb die Aufsicht über den kleinen Sohn. Dieser beobachtet die Eltern, stürzt dabei aus dem Fenster und stirbt. Die Frau wird mit Verlust und Schuld nicht fertig, alle Therapieversuche scheitern, nichts kann sie aus ihrer Lethargie holen, bis ihr Mann, ein Psychotherapeut, beschließt die Sache selbst in die Hand zu nehmen und die Angstattacken seiner Frau durch eine Konfrontationstherapie zu bekämpfen. So ziehen sich die beiden in eine Waldhütte namens Eden zurück. In völliger Abgeschiedenheit stürzt das Paar in eine Spirale aus Sex und Gewalt. Seit seiner Premiere in Cannes eilt Lars von Triers neuestem Werk ein Ruf voraus: Kein anderer Film hat in letzter Zeit das Publikum gleichermaßen irritiert und gespalten. ANTICHRIST führt den Zuseher in eine düstere, apokalyptische Alptraumwelt, in ein surreales, abgründiges Horror-Märchen mit drei programmatischen Kapiteln: Schmerz, Trauer, Verzweiflung. ANTICHRIST ist aber nicht nur ein Horrorfilm über den Geschlechterkampf, sondern auch ein Märchen. Visuell schöpft Lars von Trier hierbei – ganz entgegen der einstigen, kargen Dogma-Ästhetik – aus dem Vollen: Er arbeitet mit Zeitlupen, Farbverfremdungen, aufwendig arrangierten Traumtableaus und sogar mit computerbearbeiteten Einstellungen. ›Vielleicht‹, so schrieb Daniel Kehlmann in DIE ZEIT, ›hat einen noch nie ein Film so intensiv die Gegenwart des Bösen als metaphysisch zerstörbare Macht empfinden lassen.‹ Und die NZZ urteilt: ›ANTICHRIST zeigt das Ende eines Paares, das Ende des Geschlechterkampfes. Das Ende der Liebe. Das Ende der Menschheit. ANTICHRIST ist die reine Apokalypse.‹ Charlotte Gainsbourg wurde für ihre aufwühlende Darstellung in Cannes mit der ›Silbernen Palme‹ als Beste Schauspielerin ausgezeichnet. Als einzige Frau bisher konnte die Regisseurin Jane Campion mit DAS PIANO 1993 die ›Goldene Palme‹ in Cannes gewinnen. Mit ihrem Film BRIGHT STAR, in dessen Mittelpunkt eine hoffungslose Liebe steht, kehrte sie heuer an die Croisette zurück. Im Jahre 1818 nimmt in London eine heimliche Liebeaffäre zwischen dem damals unbekannten Dichter John Keats und seiner Nachbarin Fanny Brawne ihren Anfang. Dabei findet Keats Fanny zunächst unausstehlich. Doch als Keats jüngerer Bruder erkrankt und Fanny aufopfernd bei seiner Pflege zur Hand geht, erwacht auch in Keats ein Interesse an der jungen Frau und er beginnt ihr Poesie bei zu bringen. Als Fannys Mutter und Keats bester Freund Brown bemerken, dass sich zwischen dem Paar eine Liebesbeziehung entwickelt, ist es bereits zu spät. Aber eine Heirat ist unmöglich: Keats ist bettelarm und seine Gedichte verkaufen sich nicht. Doch ihre Obsession für einander wächst zunehmend. Als John schwer erkrankt, spitzt sich die Lage dramatisch zu. Mit ihrem Meisterwerk DAS PIANO begeisterte die neuseeländische Regisseurin Jane Campion ein Millionenpublikum. In ihrem neuen Film widmet sie sich wieder einer großen Liebesgeschichte und erzählt in ebenso zarten wie poetischen Bildern die wahre Romanze zwischen dem romantischen Dichter John Keats und der Schneiderin Fanny im England des frühen 19. Jahrhunderts. Nach der Premiere in Cannes erhielt der Film begeisterte Kritiken. ›Alle Filme von Jane Campion drehen sich um starke, komplizierte Frauen und Cornish Fanny ist die bemerkenswerteste.‹ (Variety) Die britische Presse urteilte nahezu euphorisch: ›Jane Campion hat aus der kurzen und hoffnungslosen Affäre zwischen John Keats und Fanny Brawne einen fesselnden Film gemacht, der zärtlich unser Herz zerreißt.‹, schrieb die Times. Ähnlich begeistert zeigt sich Peter Bradshaw im Guardian: ›Mit einem Film, den ich für den besten ihrer Karriere halte, meldet Jane Campion ihren Anspruch auf eine zweite Goldene Palme an.‹ BLUTSFREUNDSCHAFT Österreich 2009; Regie: Peter Kern; Kamera: Peter Röhsler; mit: Helmut Berger, Harry Lampl, Melanie Kretschmann, Manuel Rubey, Michael Steinocher u.v.a.; (35mm; Farbe; 95 Min; Odt.F) DAS WEISSE BAND In BLUTSFREUNDSCHAFT beschäftigt sich Regisseur Peter Kern mit der österreichischen Vergangenheit, thematisiert Homosexualität während der Nazi-Zeit und wirft einen beängstigenden Blick auf die heutige Neonazi-Szene: Der 16jährige Axel überfällt mit seiner Neonazi-Clique eine soziale Einrichtung und taucht daraufhin beim 80-jährigen homosexuellen Wäschereibesitzer Gustav Tritzinsky unter. Dieser deckt den Jungen, weil er ihn an seine große Liebe erinnert, die er während der NS-Zeit an die Gestapo verraten hat. Doch Axels Gang ist mit der sich entwicklenden Freundschaft zwischen den beiden alles andere als einverstanden. Der Wiener Peter Kern drehte mit Rainer Werner Fassbinder, Peter Zadek und Wim Wenders und wurde durch zahlreiche Dokumentarfilme international bekannt. In der Hauptrolle ist der seit 2004 in Salzburg lebende Schauspieler Helmut Berger zu sehen. Erste Leinwanderfahrungen sammelte Berger als Statist in der Filmmetropole Cinecitta und wurde 1966 das erste Mal von Luchino Visconti mit einer kleinen Rolle engagiert. Zwölf Jahre verbrachte er an der Seite des großen italienischen Filmregisseurs Luchino Visconti als dessen Lieblingsschauspieler. PLASTIC PLANET A/D 2009; Regie: Werner Boote; Kamera: Thomas Kirschner, Dominik Spreitzhofer; Schnitt: Werner Boote, Cordula Werner; Musik: The Orb; (95 Min.; 35mm; Farbe) Nach der Steinzeit, der Bronze- und der Eisenzeit leben wir jetzt in der Plastikzeit. Wir sind Kinder des Plastikzeitalters. Die Menge des Kunststoffs, die seit der Erfindung dieses Materials durch den belgischer Chemiker Leo H. Bakeland vor über 100 Jahren produziert wurde, würde reichen, um den gesamten Erdball sechsmal einzupacken. Plastik hat einige Vorteile: es ist billig, praktisch und leichter als Glas. Über die vielen negativen Eigenschaften wird seltener gesprochen. Etwa über das Müllproblem. Oder über Gesundheitsrisiken. Kunststoffe können bis zu 500 Jahre in Böden und Gewässern überdauern und mit ihren unbekannten Zusatzstoffen unser Hormonsystem schädigen. Der Wiener Regisseur Werner Boote zeigt in PLASTIC PLANET, dass Plastik zu einer globalen Bedrohung geworden ist. Seine Recherchen führen ihn von Venedig bis in den Pazifischen Ozean, von Deutschland nach China, Indien und Japan, Er beobachtet Menschen bei ihrem alltäglichen Leben inmitten von Plastik, und er stellt wichtige, unangenehme Fragen. FRIEDBURGER PUPPENBÜHNE KASPERL UND DAS WEIHNACHTS-EI ›GOLDENE PALME‹ CANNES 2009 D, Ö, F, I 2009; Regie/Buch: Michael Haneke; Beratung: Jean-Claude Carriere; Kamera: Christian Berger; mit: Christian Friedel, Ernst Jacobi, Leonie Benesch, Burghart Klaussner, Ulrich Tukur, Josef Bierbichler u.a.; (145 Min.; 35mm; S/W) In einem Dorf im protestantischen Norden Deutschlands passieren am Vorabend des Ersten Weltkrieges seltsame Unfälle. Ein Landarzt stürzt mit seinem Pferd schwer, ein unsichtbares Seil brachte das Pferd heimtückisch zu Fall. Wenig später wird eine etwas kränkelnde Frau das Opfer eines tödlichen Unfalls im Sägewerk. Aus Rache wird das Kind des Barons schwer misshandelt, später wird der behinderte Junge der Hebamme brutal zusammengeschlagen und an einen Baum gefesselt. Einzig der Dorflehrer, Leiter des Schul- und Kirchenchors, wundert sich über die mysteriösen Vorfälle und stellt Nachforschungen an. Bald drängt sich der Verdacht auf, dass die Kinder des Dorfes etwas damit zu tun haben könnten. In DAS WEISSE BAND spürt Michael Haneke dem untergründigen Sadismus nach, der in einem Dorf die Machtverhältnisse sichert. In dieser Welt sind die Autoritätsverhältnisse klar definiert – und zählen Missbrauch, Demütigung und strukturelle Gewalt zum Alltag. ›Herr Vater‹ sagen die Kinder stets gehorsam zum Pastor. Aber wenn es diesem nicht passt, holt dieser die Schuldkeule aus dem Schrank und heftet ihnen das titelgebende ›weiße Band‹ als öffentliches Zeichen ihrer Schuld an. Bei den Filmfestspielen von Cannes wurde DAS WEISSE BAND mit der ›Goldenen Palme‹ ausgezeichnet. EL SISTEMA DAS VENEZOLANISCHE KINDERUND JUGENDORCHESTER D/F/CH/Japan 2008; Regie: Paul Smaczny, Maria Stodtmeier; Kamera: Michael Boomers, Christian Schulz; Musik: Andreas Köppen, Toine Mertens; (90 Min.; 35mm; Farbe; OmU) ›El Sistema‹ nennt sich ein Netzwerk von Kinder- und Jugendorchestern und Musikzentren in Venezuela. Vor mehr als drei Jahrzehnten initiiert von Antonio Abreu, bietet es zurzeit etwa 250.000 Kindern und Jugendlichen die Möglichkeit, ein Instrument spielen zu lernen. Getrieben von der Vision, Hoffnung und eine bessere Zukunft in die von Armut und Gewalt geplagten Elendsviertel von Caracas zu tragen, leistet Abreu mit den Mitteln der Musik Hilfe. Was wie ein Märchen klingt, ist die Geschichte einer außergewöhnlichen Idee. EL SISTEMA zeigt Abreus’ einmaliges Projekt, jungen Menschen durch die Musik einen würdigen Weg zu ebnen – mit riesigem Erfolg. Ein berührender, phantastischer Film über eine Utopie, die Wirklichkeit geworden ist. 8. / 10. / 15. / 17. / 20. / 22. / 23. DEZEMBER HOTLINE 0662-871200 www.kasperl.at CHARLIE CHAPLIN Mit Filmen von Charlie Chaplin im Weihnachtsprogramm setzen wir unsere Tradition fort und zeigen von 19. Dezember 2009 bis 6. Jänner 2010 vier Filme des wohl größten Stummfilmkomikers und Filmclowns der ersten 50 Kinojahre. CHARLIE CHAPLIN begann seine Karriere 1913 und war ein universelles Genie. Er war Drehbuchautor, Regisseur und Darsteller in seinen Filmen, dazu hat er oft auch die Musik komponiert. Lesenswert ist seine Autobiografie ›Die Geschichte meines Lebens‹, die er 1964 geschrieben hat. CITY LIGHTS LICHTER DER GROSSSTADT USA 1931, Charles Chaplin, 86 Min, Stummfilm mit Zwischentiteln In CITY LIGHTS ist Charlie wieder der Tramp mit Stock und Melone und der Film ist auf den ersten Blick eine Komödie voller Slapstick-Szenen, aber in stärkerem Umfang enthält er tragische Töne und satirische Spitzen. Der Film enthält eine Reihe von Chaplins berühmten komischen Nummern u.a. ein Boxkampf, bei dem Chaplin den Ringrichter als Deckung benützt, gehört zu den großen Momenten. CITY LIGHTS war Chaplins erfolgreichster und populärster Film. 2009; Regie/Buch: Nina Kusturica; Kamera: Christoph Hochenbichler; (35mm; Farbe; 94min; OmU) Sie sind Teenager, die allein und unter größter Gefahr aus den Krisenregionen der Welt nach Europa flüchten – in der Hoffnung auf ein normales Leben. Hier angekommen kämpfen sie gegen ein System, das von ihnen verlangt, ihre Jugend einer ungewissen Zukunft zu opfern. Regisseurin Nina Kusturica, die vor 15 Jahren selbst als minderjähriger Flüchtling nach Österreich kam, begleitet über zwei Jahre lang die Jugendlichen Ahmed, Nura, Achmad und Asha mit der Kamera und zeichnet ein Bild ihrer beschwerlichen Flucht. Diese reicht von mitunter lebensgefährlichen Grenzüberquerungen bis hin zu zermürbenden Behördengängen. Mit der Unterzeichnung der UN-Kinderrechtskonvention hat sich Österreich dazu verpflichtet, Kindern auf der Flucht besonderen Schutz und Beistand zu gewähren, doch in einem zunehmend fremdenfeindlicherem Klima, in dem Asyl immer öfter mit Rechtsverstößen in Verbindung gebracht wird, gerät dieses Kinderrecht unter Beschuss. Podiumsdiskussion Nina Kusturica (Regie), Jugendlicher (Darsteller im Film), Daiva Döring (Integrationsbeauftragte Stadt Salzburg), Hans Svager (Clearinghaus Salzburg), Norbert Ceipek (Drehscheibe – Opferschutz für geschleppte Kinder/Wien), Tom Lang (Fußballtrainer SSK/Blau Weiß) und Gerhard Bouskae (Anwalt). Moderation: Elfi Geiblinger (ORF) In Zusammenarbeit mit Kinder- und Jugendanwaltschaft (kija) Salzburg und dem Friedensbüro Salzburg LOURDES Deutschland/Frankreich/Österreich 2009; Regie/Buch: Jessica Hausner; Kamera: Martin Gschlacht; mit: Sylvie Testud, Léa Seydoux, Bruno Todeschini, Elina Löwensohn; (35 mm; Farbe; 96 min, franz. OmU) Die österreichische Regisseurin und Drehbuchautorin Jessica Hausner (HOTEL, LOVELY RITA) schickt in ihrem dritten Film eine gelähmte Frau auf Pilgerreise nach Lourdes. Christine leidet an Multipler Sklerose und kann bis auf ihren Kopf nichts bewegen. Um trotz ihres Lebens im Rollstuhl der Einsamkeit zu entkommen, geht sie gerne auf Ausflüge. Dieses Mal hat sie sich für eine Reise an den Pilgerort Lourdes entschieden mit einer Gruppe von älteren Menschen und körperlich Behinderten. Als Christine eines Morgens erwacht, scheint sie durch ein Wunder geheilt zu sein, denn sie kann sich wieder bewegen. Alle Mitreisenden und Betreuer sind über die Genesung überrascht, zumal Christine keine gläubige Person ist. Auch Kuno, ein Volontär des Malteserordens, hat ihre Heilung bemerkt und beginnt sich für sie zu interessieren. Der Film ist keine Hymne auf den wohl berühmtesten Wallfahrtsort Europas, er ist kein Jubelgesang auf die Wundergläubigkeit der Katholiken, er will nicht begeistern oder aufrütteln. LOURDES wahrt kritische Distanz und genau das gibt diesem Film seine Größe. Er orientiert sich an den kirchlichen Ritualen vor Ort und bietet – quasi als Milieustudie – einen detaillierten Einblick in ein eigenes Universum. Hausner inszeniert ihren Film formal sehr konsequent, und nicht zuletzt durch die eindringliche Performance der französischen Schauspielerin Sylvie Testud entsteht eine dichte, immer wieder sehr witzige Erzählung, die sich nicht über das Geschehen vor Ort lustig macht, sondern es vielmehr dokumentiert. LOURDES begeisterte sowohl die Kritiker wie auch das Publikum bei den Internationalen Filmfestspielen von Venedig, und obwohl er mit keinem der begehrten Löwen ausgezeichnet wurde, heimste der Film renommierte Filmpreise ein: den ›Fipresci-Preis‹ der internationalen Filmkritik, den ›Signis-Preis‹ der ökumenischen Jury sowie den ›La Navicella‹- und den ›Brian‹-Preis. SKI HEIL – DIE ZWEI BRETTER, DIE DIE WELT BEDEUTEN Regisseur Richard Rossmann zu Gast A 2008, Richard Rossmann, 86 min Sehr feinfühlig und persönlich erzählt der österreichische Dokumentarfilmer Richard Rossmann von den mittlerweile über 90-jährigen Pionieren des österreichischen Schisports: Von seinem Vater Richard Rossmann und dessen Schifreunden Karl Koller, Eberhard Kneisl und Guzzi Lantschner. Einerseits ein Portrait dieser bemerkenswerten Schisportler, ist der Film gleichzeitig zeitgeschichtliches Dokument: Vom Privatskilehrer Albert Speers hin zu Mitgliedern der Olympischen Skimannschaft 1936, vom Student an der Reichsakademie in Berlin zum Kameramann von Leni Riefenstahl, bis hin zu den Neugründern des österreichischen Skischulwesens nach dem Krieg – das Schicksal der vier Sportler war von Anfang an eng mit der österreichischen und deutschen Zeitgeschichte verbunden, das zeigt der Film mitunter auf erschütternde, berührende Weise. SKI HEIL – DIE ZWEI BRETTER, DIE DIE WELT BEDEUTEN ist getragen von einem wachen, respektvollen Interesse an den Protagonisten, deren Lebensgeschichten Rossmann u.a. in Interviews nachzeichnet. Lebensgeschichten, die getragen sind von der Begeisterung für den Schisport, als dieser noch eine Außenseitersportart war. ab Jahrgang 1985 bis 2007 zu verkaufen mit Filmbeschreibungen finden Sie im Kinofoyer bzw. unter www.daskino.at Anfragen an: Mischa Meidl Tel 0662/423691 • [email protected] DER GROSSE DIKTATOR USA 1940; Regie: Charles Chaplin; Kamera: R. Totheroh, Karl Struss; Musik: Charles Chaplin, M. Wilson; mit: Charles Chaplin, Paulette Goddard; (35mm; 126 min, engl. OmU) Oma/Opa-Enkel-Tarif: Ein Ticket für zwei Generationen!!! ALIEN LITTLE Österreich KINDERKINO-BROSCHÜRE MIT KASPERL & FILMMATINEE-FOLDER THE GREAT DICTATOR FILMCLUB FÜR MITGLIEDER FREI Im Anschluss Podiumsdiskussion zum Kinderrecht auf Asyl mit Regisseurin Nina Kusturica & ExpertInnen Nazi-Diktator Adenoid Hynkel bellt seine pseudo-deutsche Sauerkraut-Dada-Rhetorik ins Volk, während ein kleiner verlorener Friseur, der ihm zum Verwechseln ähnlich sieht, zum Opfer der Kriegshetze wird. THE GREAT DICTATOR ist eine beißende Satire auf Hitler, Mussolini und Nazi-Deutschland. Chaplins erster Film, der alle Möglichkeiten des Tons ausschöpfte, enthält Sequenzen von analytisch brillianter Komik und genialer Präsizion, mit der er eine Wirklichkeit durchschaute, die im Produktionsjahr 1940 noch gar nicht bekannt war. THE GOLD RUSH GOLDRAUSCH USA 1925, Charles Chaplin, 78 Min, Stummfilm mit Zwischentiteln THE GOLD RUSH gilt als Chaplins berühmtester Film. Charlie ist darin Goldsucher während des Goldrausches von 1898 in Alaska, der unter den Härten der Umwelt und der Gier anderer Goldsucher zu leiden hat, die natürlich alle größer und stärker sind als er. THE GOLD RUSH enthält einige der berühmtesten Szenen der Filmgeschichte. Bei einigen Spezialeffekten können wir 85 Jahre später darüber staunen, wie diese ohne Stuntman und Computer gedreht wurden. Unnachahmlich ist Chaplin in seiner Mimik und seinen Bewegungen. 1942 brachte Chaplin den Film in einer Tonfassung mit einer von ihm selbst komponierten Musik heraus und einem Kommentar, den er ebenfalls selbst schrieb. FILMBULLETIN MODERN TIMES MODERNE ZEITEN USA 1936; Regie/Drehbuch: Charlie Chaplin; Kamera: Rollie Totheroh, Ira Morgan; Musik: Charlie Chaplin; mit: Charlie Chaplin, Paulette Goddard, Henry Bergman, u.a.; (35mm; Schwarzweiß; 87 Min) MODERN TIMES ist Chaplins letzter Film mit der Figur des Tramp. Charlie erlebt am Fließband einer Fabrik, später als Testperson einer Frühstücksmaschine und schließlich als unfreiwilliger Streikführer die Absurdität eines reglementierten Lebens, das die Menschen zu Anhängseln der Apparaturen macht. Auch das kleine Paradies, das er für sich und ein armes Straßenmädchen errichtet, erweist sich als trügerisch. MODERN TIMES ist ein satirischer Angriff auf die Technisierung unserer Welt und die Unterdrückung des Individuums. Mit viel Bildwitz und Galgenhumor setzt der Film die vitalen Interessen des Menschen gegen die übertriebene Mechanisierung des Lebens. Zur Ikone geworden ist das Bild vom Kampf des Tramps mit einem gigantischen Räderwerk. Frankreich 2009; Regie/Buch: Woody Allen; Kamera : Harris Savides ; mit: Larry David, Evan Rachel Wood, Patricia ?Clarkson, Ed Begley jr., Adam Brooks, Lyle Kanouse, Michael McKean u.a.?; (35mm; Farbe; 92 Min; engl. OmU) Das von chronischem Pessimismus geprägte Weltbild des gescheiterten Physik-Professors Boris Yellnikoff wird noch schwerer erschüttert, als ihm vor seiner New Yorker Wohnung die junge Ausreißerin Melody in die Arme fällt. Mit naiver Selbstverständlichkeit quartiert sich die Schönheit aus Mississippi bei dem paranoiden Besserwisser ein und verliebt sich in ihn, was in eine ungleiche, aber erstaunlich erfüllte Ehe mündet. Doch die Ankunft von Melodys sittenstrengen Eltern stört die vermeintliche Idylle und führt zu einer chaotischen Kette von romantischen Verwicklungen, an deren Ende die Erkenntnis steht: Keine Konstellation ist zu absurd, wenn sie nur glücklich macht. Woody Allen hat sich für seinen neuen Film ein Drehbuch ausgesucht, das er bereits seit 30 Jahren in der Schublade liegen hatte. In der als Burleske inszenierten Beziehungskomödie geht es dennoch um die Themen, die Allen auch in seinen jüngsten Filmen beschäftigten, wie der Suche nach dem Glück in der Liebe und der Rolle des Zufalls im Leben. WHATEVER WORKS spielt nach vier in Europa gedrehten Filmen (u.a. MATCHPOINT, VICKY CRISTINA BARCELONA) wieder in Allens Heimatstadt New York und bietet mit einfachen Mitteln gute Unterhaltung dank des bissigen Humors und dem gelungenen Spiel der Gegensätze. Im Mittelpunkt steht der Misanthrop Boris Yellnikoff, in seiner schrulligen Einsamkeit und seinem brillanten Weltschmerz ein klassischer Allen-Charakter. Indem er seine mit amüsanten Macken ausgestattete Hauptfigur – wie einst schon in DER STADTNEUROTIKER – direkt in die Kamera und damit mit Fingerzeig auf den Zuschauer zutreten lässt, holt sich Allen seine Verbündeten diesmal direkt im Publikum. Neben dem großartigen Comedy-Star Larry David (LASS ES, LARRY! – CURB YOUR ENTHUSIASM) als exzentrischer Boris Yellnikoff spielen die mehrfach ausgezeichneten Schauspielerinnen Evan Rachel Wood (THE WRESTLER) und Patricia Clarkson (VICKY CRISTINA BARCELONA) in Woody Allens 40. Regiearbeit. ›Eine tolle Komödie über das Glück‹, schreibt Figaroscope und die Time schwärmt: ›No kidding: this is the feelgood movie of the year and a cinematic soul massage.‹ FR 11. DEZEMBER • 17.00 FILMPRÄSENTATION SALZBURGER MARIONETTENTHEATER WOHIN IST, DER ICH WAR UND BIN D/A2009; Regie/Buch: Matthias Bundschuh; nach der Geschichte ›Der Dschin. Ein Märchen‹ von Franz Werfel; Kamera: Helmfried Kober; Produzent: Björn Jensen; Kurzfilm Nach einem Schiffbruch wird ein Prinz an eine karge Insel gespült. Er begegnet dort einem Hund, der behauptet, ein verwunschener Prinz zu sein und ihn bittet, mit einem Dschin zu kämpfen, um ihn von seiner Verzauberung zu befreien. Aber der Dschin bringt den Prinzen mit seinen zersetzenden Fragen um den Verstand. Wenn der Hund eigentlich ein Prinz ist, ist dann der Prinz ein Hund? Was ist Identität? Woher will man wissen, was man ist? Es ist der erste Film des Schauspielers Matthias Bundschuh, entwickelt nach einer Erzählung von Franz Werfel. Auf poetische Weise interpretiert Bundschuh den Text und entwickelt mit seinen expressiven Marionetten eine einzigartige Ausdrucksform. SCHENKEN SIE KINO ZU WEIHNACHTEN! 10-er & 5er Blocks, Kinogutscheine, Frühstücks-Kino VORSCHAU JAN/FEB 2010 LAUREL & HARDY FILMREIHE FILMCLUB DR. STRANGELOVE mit Filmexperten Helmut Hollerweger, 20. JAN 2010 FILMCLUB MI 23. DEZEMBER • 20.30 ATTACK OF THE 50 FOOT WOMAN AUFFÜHRUNGEN: DO 10. & FR 11. DEZ 09 • 10.00 Uhr (Schulvorstellung) FR 11. & SA 12. DEZ 09 • 20.30 Uhr SO 13. DEZ 09 • 11.00 Uhr (Sonntags-Matinee) DO 31. DEZ 09 • 21.00 (Silvester) Die letzten, unverwüstlichen Desperados des verrückt Komischen und des poetisch Absurden von Theater YBY spielen Kino im Kino. Ein wilder und schräger Ritt durch die besten Filmszenen aller Zeiten. Eine Liebeserklärung an DAS KINO! Eine Hommage an unvergessene Leinwandmomente zum Lachen, zum Weinen und zum Staunen! Regie: Jos Houben Es spielen: Marion Hackl, Walter Anichhofer und Christian Sattlecker Bühne: Alois Ellmauer Musik: Peter Wesenauer Eine Koproduktion von Theater YBY und Das Kino WORKS WHATEVER USA/ Agnes Jaoui, Frankreich 2009 THE GREAT CINEMA SHOW Ein Jubiläumsstück zu einem wunderbaren Anlass: 30 Jahre DAS KINO und 20 Jahre THEATER YBY! Fatih Akin ist allein schon aufgrund seiner deutschtürkischen Abstammung ein Wanderer und Vermittler zwischen den Kulturen. Doch auch zwischen den Genres wechselt der Hamburger Kultregisseur wie kaum ein zweiter heimischer Filmemacher mit ungeheurer Leichtigkeit und Präzision hin und her – vom Milieufilm (KURZ UND SCHMERZLOS) zur Road-Movie-Komödie (IM JULI), vom tonnenschweren Drama (GEGEN DIE WAND) zur lockerleichten Feel-Good-Comedy, wo Akin mit seinem liebevollen Gagfeuerwerk SOUL KITCHEN nun angekommen ist. Kneipenbesitzer Zinos ist vom Pech verfolgt: erst zieht seine Freundin Nadine für einen neuen Job nach Shanghai, dann erleidet er einen Bandscheibenvorfall. Als er in seiner Not den exzentrischen Spitzenkoch Shayn engagiert, bleiben auf einmal auch noch die ohnehin schon wenigen Stammgäste aus. Und als wäre das nicht schon genug, taucht auch noch sein leicht krimineller Bruder Illias auf und bittet ihn um Hilfe. Während Zinos noch überlegt, wie er den Laden los wird, um Nadine nach China folgen zu können, locken Musik und die ausgefallene Speisekarte immer mehr Szenepublikum an. Das ›Soul Kitchen‹ rockt und boomt wie nie zuvor. Doch dann überschlagen sich die Ereignisse. SOUL KITCHEN ist ein ›Heimatfilm‹ (so Akin zu seinem jüngsten Werk) der neuen Art: Die Welt ist nicht mehr so heil, das Dorf ist ein Restaurant und vor der Kamera versammelt der Regisseur ein ›Best Of‹ aus seinen früheren Filmen – Adam Bousdoukos (KEBAB CONNECTION, GEGEN DIE WAND), Moritz Bleibtreu (CHIKO) und Birol Ünel (GEGEN DIE WAND). Es geht um Familie und Freunde, um Liebe, Vertrauen und Loyalität – und um den Kampf für die Heimat als einen Ort, den es in einer zunehmend unberechenbaren Welt zu schützen gilt. Die Herz erwärmende Komödie im Hamburger Multikulti-Viertel war der absolute Publikumsliebling in Venedig 2009 und wurde mit dem Spezialpreis der Jury ausgezeichnet. ›Fernab der Sozial-Komödie landet Fatih Akin mit seiner luftigen Fingerübung ›Soul Kitchen‹ einen weiteren Treffer und untermauert seinen Status als einer der vielseitigsten und besten Filmemacher Deutschlands.‹ (filmstarts.de) ›Mit Soul Kitchen gelingt Fatih Akin eine unterhalt– same und stimmungsvolle Komödie, ein ›Soul Film‹ sozusagen. Und am Ende wünscht man sich, selbst mal zu Gast in Zinos’ Seelenküche zu sein.‹ (outnow.ch) A SERIOUS MAN E. & J. Cohen, USA 2009 CHERI Stephen Frears, GB 2009 SUNSHINE CLEANING Christine Jeffs, USA ‘08 ERZÄHL MIR WAS VOM REGEN DAS KINO & THEATER YBY präsentieren MIT EINIGEN NEUEN NUMMERN!!! SOUL KITCHEN Deutschland 2009; Regie: Fatih Akin; Drehbuch: Fatih Akin, Adam Bousdoukos; Kamera: Rainer Klausmann; mit: Wotan Wilke Möhring, Birol Ünel, Moritz Bleibtreu, Adam Bousdoukos, Pheline Roggan u.a.; (35mm; Farbe; 100 Min) USA 1958; Regie: Nathan Hertz (=Nathan Juran); mit: Allison Hayes, William Hudson, Yvette Vickers, George Douglas, Frank Chase; 65 Min Eine der spannendsten Nummern in THE GREAT CINEMA SHOW von Theater YBY, die im Dezember nochmals auf dem Programm steht, ist ATTACK OF THE 50 FT. WOMAN, in Szene gesetzt vom Österreicher Nathan Hertz Juran. Der Film gilt als Kultfilm seines Genres. Nathan Juran war neben seiner Regietätigkeit einer der besten Bühnenarchitekten und erhielt 1941 für den Film HOW GREEN WAS MY VALLEY (SCHLAGENDE WETTER, Regie: John Ford) den Oscar für das beste Szenenbild. ATTACK OF THE 50 FT. WOMAN ist filmhistorisch relevant, da bis dahin in den sogenannten Horror- und Monsterfilmen Männer die Protagonisten darstellten und diesem Film eine Frau in die Rolle der Übermächtigen schlüpft. Reservierung: Tel 0662-873100-15 Theater YBY und DAS KINO präsentieren an diesem Abend bei Punsch, Kuchen und Keksen dieses skurrile und schräge B-Movie aus dem Jahr 1958. Eintritt: 18,— / 14,— (Schüler/Senior) / 8,— (Kinder bis 12 J.) Ermässigung für DAS KINO-Mitglieder: 10,— Eintritt frei für DAS KINO-Mitglieder LAUREL & HARDY — FILMREIHE LETZTER FILM UN LUGAR EN EL MUNDO DAS KINO-MITGLIEDSCHAFT 2010 EIN ORT AUF DIESER WELT Cineastische Vorteile der Mitgliedschaft: AR 1992; Regie: Adolfo Aristarain; mit: Federico Luppi, Cecilia Roth; 120 Min, span. OmU VORSCHAU JÄNNER 2010 Der Held des Films, Ernesto, kehrt in das Bergdorf zurück, wo er seine Jugend verbrachte: Hier hat er seine erste Liebe kennengelernt, dorthin sind auch Ernestos Eltern zurückgekehrt und mit Hans, der im Dienste des Großgrundbesitzers Andrada steht und nach Erdöl sucht, verbindet ihn die Erinnerung an ungezähmte Abenteuerlust. Ernesto erlebt sowohl das Glück dieser wachsende Freundschaft wie das schmerzliche Zerbrechen von Illusionen. UN LUGAR EN EL MUNDO ist ein wunderschöner, epischer Film über Liebe, Freundschaft und Würde, voller hervorragender Dialoge, mit malerischem Kolorit ohne Schnörkel. GRATISZUSENDUNG des Programms sowie FREIER EINTRITT für FILMCLUB, LETZTER FILM DES MONATS sowie PREMIEREN oder PREVIEWS. Weitere Informationen zu den Vorteilen erhalten Sie an der Kinokasse oder [email protected] FILMNACHT mit Klavier live am Klavier: Prof. Dr. Gerhard Pirklbauer Fr 8. Jänner ‘10 ab 17.00 Uhr LAUREL & HARDY AM SONNTAG jeweils von 15.15 - 18.15 Uhr Sonntag, 17. Jänner ‘10 Sonntag, 24. Jänner ‘10 Sonntag, 31. Jänner ‘10 1 IMPRESSUM ››› Medieninhaber, Herausgeber & Redaktion: Salzburger Filmkulturzentrum DAS KINO Giselakai 11, 5020 Salzburg Leitung: Dr. Michael Bilic (Geschäftsführer) • Vorstand: DDr. Thomas Eilmansberger (Vorsitzender) • Redaktion: Mag. Renate Wurm • Texte: Mag. Helmut Hollerweger • Satz: Christian Datz • Gestaltung: Eric Pratter • Druckerei: Laber Druck, Oberndorf • Bürozeiten im November 09: Mo – Fr 10.00 – 14.00 Uhr Freier Eintritt für Mitglieder im DEZ 2009 • LITTLE ALIEN FILMPREMIERE 9. DEZ, 19.30 • THE ATTACK OF THE 50 FOOT WOMAN FILMCLUB, 23. DEZ • CHARLIE CHAPLIN siehe Kasten oben! • LETZTER FILM DES MONATS UN LUGAR EN EL MUNDO 31. DEZ, 19:40 GOLDRUSH 31. DEZ, 18:00 • THE GREAT CINEMA SHOW Ermässigung: 10,— 1 ist Mitglied von
