Solo Galerie Stage Assistant - Ecole Nationale Supérieure d

SoloGalerie
Solo Galerie (Paris 3ème arrondissement) cherche actuellement un / une
assistant/e de galerie dans le cadre d’un stage conventionné.
Solo Galerie a pour vocation de mettre en lumière les œuvres d’architectes
poursuivant une réelle démarche artistique dans leur travail. Lauréats du
Pritzker Prize ou représentants les plus emblématiques de la jeune garde internationale, Solo Galerie se définit par une sélection pointue, fruit du regard et des
choix de Christian Bourdais et d’Eva Albarran, qui entend s’ouvrir aussi à des
artistes contemporains ayant un lien fort à l’espace architectural.
Tout au long de l’année, le lieu d’ancrage Solo Galerie dans le Marais propose des expositions personnelles d’architectes. Ce lieu est à expérimenter
comme une partie d’un tout : aux œuvres proposées là, répondront fréquemment des œuvres monumentales produites et montrées partout dans le monde.
Actuellement, et jusqu’au 15 Janvier 2016, Solo Galerie expose les travaux
de Bijoy Jain architecte fondateur du Mumbai Studio.
Le stagiaire aura pour missions :
Accueillir et informer le public.
Participer au bon fonctionnement de la galerie (installation et maintenance des
œuvres, ouverture de la galerie)
Participation à l’organisation d’événements liés à notre actualité : foires, conférences, vernissages.
Élaborer des dossiers pour les institutions et collectionneurs.
Passionné(e) par la création contemporaine en particulier l’architecture,
étudiant(e) en Arts / Architecture/ Médiation Culturelle / Marché de l’art.
Bon niveau en Français et en Anglais, à l’aise à l’oral. Flexible, disponible et
autonome.
Uniquement stage conventionné - 4 à 6 mois
Début de stage : Janvier 2016
Dans l’idéal : temps plein du mardi au samedi de 13h à 19h
Possibilité d’adapter l’emploi du temps en fonction de vos cours.
Gratification légale de stage.
Adresser CV et lettre de motivation à Justine Mestanoglu-Mercier.
StageAssistant
SoloGalerie
Contact
Justine Mestanoglu-Mercier
[email protected]
T + 33 (0)1 42 77 05 44
Solo Galerie Christian Bourdais, Eva Albarran 11, rue des Arquebusiers - Paris
www.solo-galerie.com [email protected] T + 33 (0)1 42 77 05 44
Solo
Solo Galerie Christian Bourdais, Eva Albarran 11 rue des Arquebusiers
75003 Paris—F www.solo-galerie.com [email protected]
Solo
Galerie
« Auparavant le monde de l’architecture était cloisonné, aujourd’hui il
l’est de moins en moins. Il y a beaucoup d’architectes dont le travail glisse
vers l’art contemporain. »
Christian Bourdais.
« À la fin des biennales, les œuvres d’architectes sont vouées à disparaître
alors qu’elles sont remarquables. Solo nous permet de montrer ces œuvres
à un nouveau public. »
Eva Albarran.
Solo Galerie est une plateforme mondiale de représentation pour les projets
artistiques d’architectes de renommée internationale. Projet personnel
de Christian Bourdais, promoteur et entrepreneur immobilier et d’Eva Albarran,
productrice d’art contemporain, Solo Galerie suit une ligne curatoriale
précise, en travaillant avec des architectes qui expriment un besoin d’expression singulier par le biais des arts plastiques. Solo Galerie a pour vocation
de mettre en lumière les œuvres d’architectes poursuivant une réelle démarche
artistique dans leur travail.
Manifeste
Exposition « Lore » : Tar table, Bijoy Jain, 2015 © Sylvie Chan Liat.
SoloGalerie
Solo Galerie se définit par une sélection pointue, fruit du regard et des choix
de Christian Bourdais et d’Eva Albarran, où figurent aussi bien des lauréats
du Pritzker Prize comme Souto de Moura que les représentants les plus
emblématiques de la jeune garde internationale. Une sélection qui s’ouvre aussi
à des artistes contemporains ayant un lien fort à l’espace architectural.
« La façon dont certains artistes travaillent avec l’architecture nous
intéresse. Nous aimerions pouvoir collaborer avec des artistes comme
Dominique Gonzalez Foerster ou Pedro Cabrita Reis dans un futur proche »
Christian Bourdais
Solo Galerie se concentre sur un travail d’expérimentation indispensable
à certains architectes dans leur production architecturale classique et
dans leur réflexion sur la construction contemporaine. Ces pièces inhabituelles
qui sont encore peu montrées dans l’univers de l’art contemporain, ont une
intime relation à l’espace et la matière. Solo Galerie est une galerie parisienne et
une plateforme internationale où ce langage alternatif peut s’exprimer.
Solo Galerie met en place un programme Hors-les-Murs rythmé par les événements majeurs de l’art contemporain.
« Solo est aussi une opportunité pour de nouveaux collectionneurs,
amateurs d’architecture, de faire leurs premiers pas dans l’art contemporain
en faisant l’acquisition d’œuvres majeures à des prix raisonnables. »
Eva Albarran
Solo Galerie est la première galerie d’art contemporain à exposer des
œuvres d’architectes à part entière. À la différence des galeries d’architectures
traditionnelles, elle privilégie l’expérience de l’oeuvre plutôt qu’une repré­
sentation par des dessins, et des maquettes. Aussi Solo Galerie pourra faire
revivre des pièces majeures produites spécifiquement lors de biennales
et leur offrir une nouvelle visibilité.
La galerie offre un nouveau champ d’action à des collectionneurs avertis,
amateurs d’architecture et d’art contemporain.
Manifeste
SoloGalerie
Un lieu d’ancrage
rue des Arquebusiers
Tout au long de l’année, un lieu d’ancrage, Solo Galerie, propose des expositions
personnelles d’architectes. Ce lieu est à expérimenter comme une partie
d’un tout : aux œuvres proposées là répondront fréquemment des œuvres
monumentales produites et montrées partout dans le monde.
Des installations monumentales
dans le monde entier
Projet international, Solo Galerie se conçoit dans une grande liberté géographique.
Par la nature des projets représentés et leur monumentalité souvent propre
aux œuvres plastiques d’architectes, Solo Galerie privilégiera des formats
hors-les-murs, dans le monde entier, notamment lors des grands rendez-vous
internationaux d’art contemporain (Fiac et Paris Photo, Art Basel à Miami,
ainsi que dans des lieux dédiés.)
L’espace
SoloGalerie
Lancement de la galerie
Solo Galerie
Implantée dans le quartier du Marais, à côté des galeries Polaris et Cortex
Athletico, Solo Galerie a ouvert ses portes le 20 octobre et accueillera 4 à 5
expositions par an dans ses 180 m2 de la rue des Arquebusiers.
Smiljan Radić
9 octobre — 5 novembre 2015
& Marcela Correa
FIAC Hors-les-Murs, Paris
Conversation Smiljan Radic, Hans Ulrich Obrist
23 octobre 2015, 17 h Auditorium du Grand Palais
Pour sa première participation à la FIAC dans le parcours hors-les-murs,
Solo présente l’œuvre de Smiljan Radić et Marcela Correa. Smiljian Radić,
architecte renommé de l’école chilienne, jouit d’une actualité internationale
en étant le plus jeune architecte à avoir réalisé, en 2014, le pavillon d’été
à la Serpentine Gallery de Londres. Le projet qui fut sélectionné par Hans Ulrich
Obrist fait aujourd’hui partie de la collection Hauser & Wirth en Angleterre.
Pour la FIAC, Smiljan Radić et Marcela Correa présentent Le Garçon caché dans
un poisson, une sculpture monumentale inspirée d’une gravure d’un conte
des frères Grimm réalisée par David Hockney.
Bijoy Jain
20 octobre 2015 — 15 janvier 2016
Exposition d’ouverture
Solo Galerie
Pour son inauguration, Solo présente Lore, une exposition de l’architecte indien
Bijoy Jain, fondateur du Studio Mumbai. Dans son travail, Bijoy Jain expérimente
la richesse des matériaux et des processus de construction tradi­tionnels
tout en y apportant une finesse et une réflexion très contemporaine. Par leur
dimension imaginative et poétique, les réalisations de Studio Mumbai ont
conquis la XIIe Biennale de Venise avant d’être exposées dans plusieurs musées
et centres d’art prestigieux comme le Victoria & Albert Museum en 2010
à Londres ou en 2015 au CAPC de Bordeaux—Arc en Rêve avec l’exposition
« Between the sun and the moon ».
Tempsforts
© Gaëlle Rapp Tronquit
SoloGalerie
Christian Bourdais est promoteur et entrepreneur immobilier. Il est à l’origine
du projet iconique d’architecture Solo Houses où il donne carte blanche
à une douzaine d’agences d’architecture afin de réinventer la maison secondaire.
Cette première collection d’architecture en Europe est aujourd’hui en
construction, en bordure du parc naturel de Matarranya au Sud de Barcelone.
Christian Bourdais assume ainsi le rôle de curateur d’une exposition architecturale grandeur nature en réunissant des architectes comme Sou Fujimoto,
Didier Faustino, Bijoy Jain et son Studio Mumbai, Tatiana Bilbao, Johston
Marklee, Office KGDVS, et les derniers lauréats du prestigieux prix Mies Van
der Rohe l’agence Barozzi Veiga.
Eva Albarran est spécialisée dans la mise en œuvre de projets d’art contemporain de grande envergure. Fondatrice et directrice de l’agence Eva Albarran
& Co, elle accompagne la réalisation de manifestations culturelles incontournables telles que Nuit Blanche. Elle participe à la mise en œuvre du projet
culturel du Grand Paris express aux côtés de Jérôme Sans et José-Manuel
Gonçalvès. Grâce à sa fine connaissance de l’art contemporain, l’agence
Eva Albarran & Co a été sollicitée pour accompagner la production d’œuvres
d’artistes de renommée internationale comme Céleste Boursier-Mougenot
ou Anri Sala à la Biennale de Venise, Christian Boltanski dans le désert
d’Atacama (Chili) ou Felice Varini à l’Asian Art Museum de San Franciso (USA)
et La Villette (Paris). L’expertise et l’implication d’Eva Albarran dans l’art contemporain lui permettent d’accompagner les commandes d’œuvres monumentales
dans l’espace privé et public en collaboration avec les plus grands artistes.
Christian
& Eva
Bourdais
Albarran
SoloGalerie
Eva Albarran, Christian Bourdais
Contact presse
11, rue des Arquebusiers
75003 Paris—F
[email protected]
T 01 42 77 05 44
Pierre Laporte Communication
Solo-galerie.com
Design graphique : Spassky Fischer
Ouverture
mardi — vendredi 13 h—19 h
et sur rendez-vous
Romain Mangion
[email protected]
T 01 45 23 14 14
SoloGalerie
Bijoy Jain
Exposition 20. 10. 2015—15. 01. 2016
Christian Bourdais, Eva Albarran 11 rue des Arquebusiers 75003 Paris—F
Ouvert du mardi au vendredi de 13 h à 19 h et sur rendez-vous
LoreExposition
Au sein de son agence, installée dans la mégapole indienne, Bijoy Jain crée une
architecture consciencieuse et exigeante, ancrée dans la relation qu’entretiennent la Nature et l’Homme. La particularité de la pratique de Bijoy Jain réside
notamment dans la recherche d’équilibre entre la tradition et la modernité, à travers un processus de travail où la main et l’esprit interviennent équitablement.
Les ressources locales et les savoir-faire de l’artisanat indien sont à la source
d’une architecture résolument contemporaine.
L’exposition Lore, met en avant sa démarche unique, qui fusionne les savoirfaire et la sagesse traditionnelle avec la culture moderne. Les pièces présentées
révèlent la matière même des chantiers en cours.
« Lors de ma première rencontre avec Studio Mumbai, j’ai gribouillé dans mon carnet de notes : Le bambou doit être coupé quand il n’y a pas de lune — pourquoi ?
Parce que pendant ces nuits, il n’y a pas d’insectes et le bambou durera vingt ans.
C’était Bijoy Jain un orateur enthousiaste des connaissances des savoirs traditionnels qu’il communique par les projets de Studio Mumbai. »
— Peter Wilson, El Croquis
20. 10. 201515. 01. 2016
BijoyJain
LoreExposition
Tar tables, Bijoy Jain, 2015, goudron, médium © Sylvie Chan Liat
BijoyJain
LoreExposition
En anglais, Lore à une double signification :
n. La coutume
Un ensemble de traditions et de connaissances sur un sujet ou appartenant
à un groupe spécifique, habituellement transmis d’une personne à une autre par
le bouche à oreille.
n. Lore
L’espace entre l’œil et la base du bec d’un oiseau, ou entre l’œil et la narine d’un
serpent.
BijoyJain
L’étude
du goudron
Comme la lave, le goudron dissimule tout.
Bijoy Jain le sollicite comme révélateur, dévoilant les formes qu’il engloutit ;
en perpétuelle évolution elles suscitent la curiosité et l’anticipation et
questionnent la temporalité. Le Temps doit selon Bijoy Jain être considéré
comme une unité de mesure.
BijoyJain
L’étude
du goudron
Tar model, Bijoy Jain, 2015, goudron, feuille d’or, médium © Sylvie Chan Liat
BijoyJain
L’étude
du goudron
Tar table (détail), Bijoy Jain, 2015, goudron, médium © Sylvie Chan Liat
BijoyJain
L’étude
du goudron
Tar table, Bijoy Jain, 2015, goudron, médium © Sylvie Chan Liat
BijoyJain
Tazia
Les tazia sont des architectures funéraires miniatures portées à l’épaule au
cours de cérémonies données en hommage à un Saint islamique. Ces structures,
entièrement réalisées à partir de bambous, de ficelles de coton et de vase de
rivière, sont traditionnellement habillées de papier découpé. Elles sont réalisées
par les fidèles dans un processus de travail qui valorise les talents de chaque
membre de la famille élargie.
L’interprétation de Bijoy Jain témoigne de l’importance de la culture vernaculaire dans son travail. Il nourrit son travail de cette compréhension architecturale
innée mais humble des artisans qui réalisent les tazia et reprends leurs savoirfaire ancestraux, indépendant de toute symbolique religieuse.
BijoyJain
Tazia
Tazia, Bijoy Jain, 2015, bambou, feuille d’or, fil de soie, matières organiques
© Sylvie Chan Liat
BijoyJain
L’étude
du goudron
Tazia (détail), Bijoy Jain, 2015, bambou, feuille d’or, fil de soie, matières organiques
© Sylvie Chan Liat
BijoyJain
L’étude
des briques
La brique est suffisamment malléable pour permettre n’importe quelle construction, de palais et de temples à des granges et modestes maisons, sans pour
autant perdre sa pureté fondamentale. Elle est la manifestation de la relation de
l’Homme à l’un des cinq éléments, la Terre.
Des civilisations plus anciennes à l’époque moderne, la brique a évolué avec
l’Homme pour prendre différentes formes. D’apparence humble, la brique renferme le potentiel de conférer une dignité à la plus simple des constructions, tout
en étant moulée au sein des plus grandes entreprises architecturales, si elle est
manipulée avec soin et attention. La brique n’est qu’une forme transitoire – d’une
masse de terre en une autre masse que nous voyons comme de l’architecture.
BijoyJain
L’étude
des briques
Brick study (détail), Bijoy Jain, 2015, brique en terre cuite © Sylvie Chan Liat
BijoyJain
L’étude
des briques
Brick study, Bijoy Jain, 2015, brique en terre cuite © Sylvie Chan Liat
BijoyJain
L’étude
de la lumière
Bijoy Jain évoque l’observation de l’architecture comme « une merveilleuse
fenêtre » révélant les multiples aspects d’une Inde en pleine évolution.
L’observation et le dessin des paysages urbains ou naturels sont des étapes
essentielles de la création pour l’architecte.
Les études de lumière qu’il montre aujourd’hui évoquent les grandes mégalopoles indiennes, telles que Mumbai, étonnantes fusions entre des formes séculaires de l’architecture et la modernité.
Ces pièces résolument ancrées dans les trois dimensions évoquent aussi l’importance du dessin dans le processus créatif de Bijoy Jain.
BijoyJain
L’étude
de la lumière
Light studies, Bijoy Jain, 2014, acier, fil électroluminescent © Sylvie Chan Liat
BijoyJain
L’étude
de la lumière
Light study, Bijoy Jain, 2014, acier, fil électroluminescent © Sylvie Chan Liat
BijoyJain
L’étude
de la lumière
Light study, Bijoy Jain, 2014, acier, fil électroluminescent © Sylvie Chan Liat
BijoyJain
L’étude
de la lumière
Light study, Bijoy Jain, 2014, acier, fil électroluminescent © Sylvie Chan Liat
BijoyJain
Biographie
Bijoy Jain, 1965.
Vit et travaille à Mumbai, Inde.
Fondé par Bijoy Jain, Studio Mumbai
travaille avec une équipe d’artisans,
de techniciens et de dessinateurs
industriels qualifiés qui conçoivent et
construisent l’œuvre directement. Le
groupe partage un environnement élaboré à partir d’un processus itératif,
où les idées sont examinées à travers
des maquettes à grande échelle, des
modèles, des études de matériaux, des
esquisses et des dessins. Les projets
sont développés en prenant en compte
le lieu et une pratique qui émane de
compétences traditionnelles, de techEn 1990 Bijoy Jain est diplômé d’archi- niques de construction locales, de
tecture à l’Université de Washington à matériaux et d’une ingénuité émerSt Louis, USA. Il travaille à Los Angeles geant de ressources limitées.
puis à Londres entre 1989 et 1995 date
à la quelle il retourne en Inde pour créer
son agence : Studio Mumbai.
Le travail de Studio Mumbai a été
présenté à la XII Biennale de Venise et
au Victoria & Albert Museum, et a été
lauréat de nombreux prix, notamment
en tant que finaliste du Prix Global en
Architecture Durable (2009) pour le 11e
cycle du Prix Aga Khan pour l’Architecture (2010), mais aussi le gagnant du
septième Prix Esprit de la Nature pour
l’Architecture en Bois, Finlande (2012),
le gagnant du troisième Prix d’architecture suisse BSI (2012), et plus récemment le gagnant de la Grande Médaille
d’Or de l’Académie d’Architecture,
Paris, France (2014). L’Université d’Hasselt, Belgique, a décerné à Bijoy Jain un
doctorat honoraire en 2014. Il a enseigné à Copenhague (2012), le semestre
d’automne à Yale (2013), le semestre du
printemps à Mendrisio (2014) et enseignera également au semestre du printemps à Mendrisio en 2015.
BijoyJain
SoloGalerie
Eva Albarran, Christian Bourdais
Contact presse
11, rue des Arquebusiers
75003 Paris—F T 01 42 77 05 44
[email protected]
Pierre Laporte Communication
Romain Mangion
[email protected]
T 01 45 23 14 14
Ouverture
mardi—vendredi 13 h—19 h
et sur rendez-vous
Solo-galerie.com