Visite jeune public
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Visite jeune public
Les Bas-fonds du baroque Exposition 7 octobre 2014 – 18 janvier 2015 JEUNE PUBLIC 7-12 ans Qu’est-ce que le baroque ? Bonjour, je suis le Petit Ferdinand et je connais la Villa Médicis comme ma poche. Si tu veux, je t’accompagnerai pour découvrir cette exposition où se trouvent de très beaux tableaux ! Et si tu veux revenir découvrir ma maison avec ta famille ou ton école, cherche-moi sur le site www.villamedici.it Le baroque est un style artistique qui se développe en 1600. Il vient tout de suite après le maniérisme, l’époque des grands maîtres comme Michel-Ange qui s’exprimaient dans un langage difficilement compréhensible par le public. Les artistes baroques recommencent à communiquer à un vaste public, au travers de leurs œuvres. Rome est la ville la plus importante pour ce style, en peinture et en architecture. Mais, en plus des grandes églises et des palais, il y avait aussi le reste de la ville, habité par une population modeste composée de commerçants, d’artisans, de pèlerins, de soldats, mais aussi de vagabonds, de bohémiens et de bandits que l’on pouvait rencontrer dans les ruelles et dans les tavernes. Une exposition sur les bas-fonds du baroque Imaginons Rome au XVIIème siècle comme un grand chantier : des architectes, des décorateurs, des artisans arrivent de partout pour construire et décorer les églises, les palais et les villas. Les tableaux exposés nous plongent, dans cette partie de la Rome mystérieuse et dangereuse, celle des bas-fonds, habités par des gens de mauvaise vie que les peintres de l’époque ont voulu portraiturer dans de surprenants tableaux. Des artistes venus de toute l’Europe s’installent à Rome pour y travailler. Bas-fonds : milieux sociaux, quartiers dans lesquels domine la misère et prospère la criminalité. PLAN DES SALLES 6 1 Le souffle de Bacchus 5 7 4 3 2 La taverne 2 3 Jeux et ruses 4 Les portraits des marginaux 5 6 La fête va se terminer La musique baroque 7 Rome souillée 1 1 Le souffle de Bacchus Bacchus était, dans la mythologie, le dieu de la fécondité de la nature, de la joie, l’inventeur du vin, mais aussi le dieu de l’inspiration créative. Pour ces raisons, les artistes de Rome ont pris l’habitude de célébrer le dieu Bacchus pour avoir sa protection. Ils ont donc commencé à le représenter dans des tableaux, en compagnie de peintres de leur époque, comme s’il vivait avec eux ! Sous la protection de Bacchus, se trouvaient aussi les “Bentvueghels” ou “Bent” (les “oiseaux de la bande” en hollandais), un groupe d’artistes étrangers réunis à Rome vers 1620, qui ont adopté les rites de Bacchus dans la vie de tous les jours et dans la peinture. Chaque fois qu’un nouvel artiste entrait dans le groupe, une fête en l’honneur du dieu Bacchus était organisée dans une taverne de Rome, où le vin coulait à flots jusqu’au matin. Observe ce tableau qui représente l’arrivée d’un nouveau membre dans le groupe de peintres. D’après toi, quels sont, parmi eux, les personnages qui n’existent pas dans la vie réelle ? (Il y en a trois !) Bacchus peut être reconnu dans les tableaux grâce à le symbole qui nous rappelle le dieu. ...................................................................................... Dans son cas, c’est le fruit qu’il utilise pour faire le vin ; lequel est-ce ? avec des vêtements antiques ........................................ Quels tableaux dans la salle représentent Bacchus ? avec des vêtements du futur ......................................... Comment sont habillés les artistes ? avec des vêtements baroques 2 La taverne La taverne était un lieu de retrouvailles un peu comme les restaurants ou les bars d’aujourd’hui ; c’était le lieu préféré des artistes pour rencontrer leurs amis, où on pouvait boire en groupe, manger et s’amuser en jouant aux cartes. Les peintres de la Bent, dans les tavernes romaines, s’amusaient souvent à se portraiturer l’un l’autre pendant ces rencontres. Ce grand tableau de Pietro Paolini nous montre ce que pouvait être une soirée passée dans une taverne romaine : quelques personnes jouent aux cartes, boivent du vin et écoutent de la musique. D’après toi, combien de personnages se trouvent dans ce tableau ? ................................................................................. En bas à droite, il y a un sixième personnage ; qui est-ce ? ................................................................................. A quel moment de l’année cela te fait-il penser ? Cherche ce portait dessiné par un des artistes de la Bent et lis le nom du personnage. Pourquoi a-t-il le nom d’une femme ? Parce que l’artiste s’est trompé en écrivant le nom Parce que la femme portraiturée s’était déguisée en homme Artemisia Gentileschi était une peintre célèbre de l’époque, mais étant la seule femme artiste, pour se faire accepter par ses collègues peintres, elle se déguisait souvent en homme. ................................................................................. 3 Jeux et ruses Au temps du Carnaval, tout était permis : déguisements de tout type, ruses et plaisanteries allant jusqu’à l’insulte. Le personnage de la bohémienne, de par ses pouvoirs maléfiques, devient très célèbre dans les Bas-fonds : elle était le symbole de la ruse. Regarde autour de toi, dans la salle : dans quels tableaux est représentée une bohémienne ? ...................................................................................... Que fait-elle ? ...................................................................................... Sur ce tableau, la bohémienne a son coq maléfique avec elle ; le vois-tu ? « Bohémiens » est le nom donné à plusieurs peuples nomades, qui se déplacent de ville en ville. Parmi les artistes à Rome, le peintre Pieter van Laer, dit le Bamboccio (poupée) à cause de ses défauts physiques, a rencontré un grand succès avec ses scènes de la vie quotidienne pendant les fêtes, associant buveurs et mendiants ; il a créé le genre de peinture dit des bamboccianti. Les peintres bamboccianti représentaient la misère mais aussi la violence de l’homme, les fêtes qui se terminaient souvent avec du sang, des rixes et des vols. Ces tableaux suscitaient un sentiment de terreur et de fascination vis-à-vis des dangers d’une vie aventureuse. Observe-les bien dans la salle ; quelles émotions te procurent-ils ? ............................................................................ 4 Observe ce tableau dans l’escalier. Qui est le personnage ? Les portraits des marginaux un musicien déguisé Rome, avec ses nombreuses églises, était aussi la ville du Pape et n’attirait pas seulement les pèlerins et les artistes, mais encore une foule de bohémiens, de mendiants, d’escrocs et de brigands. Les peintres s’intéressaient à ces personnes qui vivaient en marge de la société, et en ont fait les personnages de leurs portraits. un mendiant Dans le passé, les portraits étaient réalisés uniquement pour les nobles et les rois, afin de montrer la richesse et le pouvoir qu’ils avaient ; donc, ces nouveaux portraits de mendiants sont très différents de ceux qui étaient faits jusqu’alors. Les tableaux le long de l’escalier nous permettent de comprendre la technique de la peinture d’après nature des artistes baroques et la curiosité qu’ils avaient pour ces personnages modestes. As-tu déjà rencontré des mendiants dans la rue qui jouaient de la musique pour gagner de l’argent ? Dans quels endroits ? ................................... Le portrait est la représentation des personnes illustres ou ordinaires. Pour nous aujourd’hui, il s’agit seulement de l’image fidèle d’une personne mais dans le passé il symbolisait souvent le pouvoir et la richesse des nobles. Essaye toi aussi, dans le cadre à coté, de faire un portrait d’après nature d’une personne ayant des traits physiques qui t’intriguent. 5 La fête va se terminer En haut de l’escalier et dans la salle 5, trois grands tableaux sont exposés. Si tu les regardes bien, ils ont beaucoup de points communs. Le plus important est qu’ils représentent tous une fête dans une taverne. Mais il y a quelque chose qui ne va pas … Après une période artistique vive et turbulente, les peintres comprennent que les temps sont en train de changer, et dans leurs tableaux, on commence à voir la mélancolie des personnages. Ils semblent en effet tristes comme quand une fête se termine ! Quelle expression ont les personnages ? ..................................................................................... Qu’est ce qui nous fait comprendre qu’il s’agit d’une fête ? ..................................................................................... Soldats, courtisans et musiciens sont des personnages d’une fête qui est en train de se terminer. Observe bien les tableaux ; que mangent les personnages ? .................................................................................... Y a-t-il un plat que tu ne connais pas ? Lequel ? .................................................................................... Cette demi-lune est une tourte de porc, une recette typique du baroque, qui ressemble à un chausson que tu peux aujourd’hui manger dans les pizzerie ! Amuse-toi à chercher la tourte de porc dans les autres tableaux de l’exposition, il y en a beaucoup ! 6 La musique baroque Dans les tableaux baroques, il y a souvent des musiciens et des instruments de musique ; sais-tu pourquoi ? Observe ces détails de tableaux qui se trouvent dans l’exposition ; parviens-tu à les retrouver ? De quel instrument s’agit-il ? Ecris-le sous les images. Pendant les fêtes et dans les tavernes, la musique était très importante pour amuser les invités, donc les musiciens étaient toujours présents. De plus, au XVIIème siècle, la musique était considérée comme le meilleur remède contre la mélancolie, elle était donc utilisée pour lutter contre la tristesse. Observe bien ces deux tableaux ; d’après toi, qui cherche à guérir sa tristesse ? ............................ ................................. .......................... ............................ 7 Rome souillée Au XVIIème siècle, Rome devient la capitale du paysage idéal, grâce à sa beauté et aux ruines de la ville antique. Mais quelques artistes comme les bamboccianti, toujours irrévérencieux, ont décidé de peindre de très belles vues de la ville avec des personnages de Bas-fonds saisis dans des activités honteuses. On voit souvent, dans les angles d’une vue, un détail grossier. Par exemple, dans le tableau de Poelenburgh, plongé dans un beau paysage, un jeune homme est occupé à faire ses besoins, sous une statue antique. Dans ce tableau de Claude Lorrain, on voit des personnages des Bas-fonds au premier plan à droite, et dans le fond, une des plus belles vues de Rome avec un ciel bleu intense. De quelle église célèbre s’agit-il ? Saint Pierre du Vatican Saint Jean du Latran La vue en peinture est la représentation d’un paysage dans lequel sont associés des éléments d’architecture et la nature. La Trinité des Monts Si tu visites cette église, tu pourras voir à quel point la ville a changé aujourd’hui. Jouons ensemble Cherche dans les salles ces deux tableaux très semblables de Nicolas Régnier qui représentent une plaisanterie de Carnaval. Qui fait une plaisanterie à qui ? Relie avec une flèche les personnages qui sont dans le même tableau. Observe maintenant les deux tableaux dans l’exposition et réponds aux questions. Quels sont les deux points communs dans ces deux tableaux ? ............................................................................ Quelles sont les différences ? ............................................................................ De quelle plaisanterie s’agit-il ? ............................................................................ Quelles sont les plaisanteries que l’on fait aujourd’hui pendant le carnaval ? ............................................................................ Pour toute information concernant les activités pédagogiques: www.villamedici.it [email protected]