Ecole supérieure des effets spéciaux, du cinéma d`animation 3D et

Transcription

Ecole supérieure des effets spéciaux, du cinéma d`animation 3D et
Ecole supérieure des effets spéciaux,
du cinéma d’animation 3D et du Jeu Vidéo
Les nouvelles technologies ne cessent de se développer et font évoluer les
métiers de l’image numérique vers toujours plus de créativité.
Dans ce contexte actif, ArtFx met en place les formations adaptées et une pédagogie novatrice en phase avec la demande des studios internationaux.
Créée il y a plus de 10 ans, l’école oeuvre à l’accompagnement des élèves jusqu’à
un niveau d’expertise afin de favoriser leur intégration professionnelle. La demande
des grands studios de cinéma est exponentielle, aussi l’école se fait un devoir d’y
répondre.
ArtFx se place au coeur des écoles mondiales de haut niveau ; Les CG awards
( concours international étudiant, d’effets spéciaux, d’animation et de jeu vidéo) la
classe au 7e rang. Nous travaillons en partenariat avec les studios Illumination Mac
Guff, Mikros Image, Moving Picture Company et Double Negative.
Les étudiants sont empreints de la culture numérique ; ArtFx les soutient dans leur
démarche de création avec la volonté d’encourager leurs pratiques artistiques tout
en favorisant leur développement personnel. Pour cela, l’école met en place une
culture cinématographique et leur permet de développer leur compétence.
EDITO
Le nouveau campus offre 3000 m2 de surface, un parc arboré, une médiathèque,
un studio de prise de vue cinéma fond vert, deux studios photo, des ateliers de
création, des salles d’arts plastiques, des salles informatiques et des espaces
dédiés aux projets de fin d’études. Afin que vie sociale et études riment avec “art
d’apprendre”un restaurant et des espaces d’échanges sont mis à disposition des
étudiants.
Résolument créatifs et positifs nous sommes tournés vers un avenir prometteur ; Le médium est en train de muter et les traditionnelles frontières de la pratique changent avec lui. Ainsi, les méthodes d’autrefois s’effacent au profit des
méthodes d’aujourd’hui ouvrant alors des perspectives inédites.
Les Arts numériques sont le fruit de l’évolution et de la recherche, ArtFx en est
le vecteur.
Gilbert Kiner
Directeur d’ArtFx
Président du RECA (Reseau des Ecoles de Cinéma d’Animation)
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L’ÉCOLE
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Créée par des professionnels du cinéma, de l’animation, des effets visuels et
du jeu vidéo, ArtFx est l’école de référence en matière de formation aux effets
spéciaux en Europe. La diversité et la singularité de l’enseignement proposé
conjuguent savoir-faire traditionnel et haute technologie.
Un objectif d’emploi
À la fin de la formation, les étudiants présentent leurs réalisations devant un jury réunissant
chaque année des professionnels issus des studios de postproduction d’Europe et des EtatsUnis. Ces spécialistes viennent repérer et choisir des profils correspondants à leurs attentes.
ArtFx est une école reconnue pour la qualité et la rapidité d’intégration de ses étudiants dans
les grands studios 3D en France et à l’étranger.
Un réseau international
PRÉSENTATION
En devenant élève d’ArtFx, les étudiants appartiennent à un vaste réseau professionnel à
l’échelle internationale. En effet, les anciens élèves de l’école sont aujourd’hui plus de 400 à
évoluer dans des studios aux quatre coins du monde.
De par leur talent, ils représentent les meilleurs ambassadeurs de l’école auprès des recruteurs.
Ce réseau permet ainsi aux jeunes diplômés d’ArtFx d’augmenter considérablement leurs
opportunités en terme d’emploi mais aussi d’accéder à un large choix de secteurs d’activité.
CHIFFRES CLÉS DE L’ÉCOLE
50 diplômés chaque année
360 élèves en formation à l’école en 2015
400 élèves en poste en France et à l’étranger
40 enseignants – formateurs
20 jours de délai moyen entre la fin des études et la
première embauche
Une immersion professionnelle
L’organisation du travail au sein de l’école reproduit le modèle de celui des studios de postproduction et conduit au développement d’une culture forte.
Les stages d’études en entreprise et les workshops avec des professionnels de l’image sont
proposés tout au long de la scolarité permettant aux élèves de construire un réseau solide.
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Aujourd’hui, l’école accueille 360 étudiants dans des locaux spacieux.
Le nouveau campus se situe au nord de Montpellier.
Cet espace permet d’envisager une nouvelle dynamique de travail
favorisée par des moyens supplémentaires et d’encourager l’esprit de
corporation.
Les 3000 m2 de surface offrent une infrastucture adaptée aux besoins des
étudiants et un cadre de confort optimal.
Dans ce lieu, les étudiants disposent d’un espace cafétéria. Les menus
variés et équilibrés sont élaborés par un chef.
L’ENVIRONNEMENT
Un nouveau campus
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DES MOYENS TECHNIQUES
EXCLUSIFS
Un cadre d’expression idéal
De nouvelles infrastructures pour encourager le talent des étudiants
Des salles d’infographie en libre accès aux élèves
Des locaux adaptés aux enseignements : ateliers de sculpture et de dessin,
salle dédiée à l’animation traditionnelle avec tables lumineuses et stations
de line-test, studio de prise de vue avec cyclo et fond vert pour incrustation,
salles de montage et d’étalonnage, espace de construction de maquettes et
de décors, studio photo, salles de workshop…
Du matériel de pointe : caméras de prise de vue HD, projecteurs, flashs et
accessoires de lumière, matériel de prise de son, appareils photographiques
numériques, rails de travelling, fond vert 6mx3m transportable, steadycam
et grue
Des logiciels très spécifiques en avant-garde grâce à des partenariats exclusifs avec les éditeurs
Un contenu culturel mis à diposition : films, livres, jeux…
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Le rayonnement de l’enseignement professionnel d’ArtFx à l’étranger, la carrière de ses
étudiants à l’international et le succès de leurs courts métrages dans les festivals à travers le
monde attirent depuis plusieurs années des candidats de nationalités très diverses.
Fort de ce constat, ArtFx a décidé de s’ouvrir à un auditoire plus large en instaurant un
enseignement bilingue anglais / français. Il est accessible dès la deuxième année du cursus
« Réalisateur Numérique » et dès la première année du cursus « Jeu vidéo ».
L’apprentissage de l’anglais au quotidien représente une opportunité considérable pour les
étudiants français et de nationalité étrangère : ils bénéficient à la fois d’une pédagogie et d’un
diplôme reconnus à l’échelle internationale mais aussi d’un large réseau professionnel.
ENSEIGNEMENT
INTERNATIONAL
Mise en place d’une formation bilingue anglais / français
La ville de Montpellier
Étudier à Montpellier donne l’opportunité aux élèves de progresser dans un environnement
favorable où culture et patrimoine se mêlent. Montpellier accueille plus de 60 000 étudiants, la
positionnant ainsi au second rang national des sites d’enseignement supérieur français.
Sa proximité avec les grandes capitales telles que Londres, Paris, Barcelone, Rome permet aux
étudiants de baigner dans une culture européenne omniprésente. Cela représente un véritable
atout pour leur enrichissement artistique tant personnel que professionnel.
!
Dès que possible nous vous conseillons de réunir toutes les pièces nécessaires à votre
dossier afin d’entamer les démarches auprès de l’école et de l’ambassade.
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La réalisation numérique
L’animation française au troisième rang mondial
Reconnues par les professionnels à l’international, les écoles françaises de cinéma d’animation
et d’effets spéciaux voient leurs anciens élèves accueillis dans les studios du monde entier.
Le succès des talents français est tel que les jeunes professionnels sont recrutés dès la sortie
de l’école.
Les principaux métiers préparés sont :
CG Artist,
Animateur 3D,
Superviseur des effets spéciaux,
Infographiste de compositing,
Environment artist, Matte painter…
Le jeu vidéo
Première industrie culturelle à l’échelle mondiale
LES MÉTIERS ET
LE MARCHE DE L’EMPLOI
Le jeu vidéo représente un marché mondial de 115 milliards de dollars (101 milliards d’euros)
en 2015. Ce secteur connaît un véritable essor ces dernières années. Initialement dédiée à la
jeunesse, le jeu vidéo concerne désormais tous les publics. L’ouverture du marché à de nouveaux outils tels que les mobiles et les tablettes donne lieu à de nouvelles opportunités pour
ces métiers.
Les principaux métiers préparés sont :
Game Designer,
Level Designer,
Game Artist,
UI designer…
Technical Director
Les studios internationaux recrutent en majorité des talents
formés en France
Un métier en plein essor où la demande est exponentielle
Son rôle est d’adapter les langages de la programmation au service de l’image numérique,
du jeu vidéo, des films d’animation et des effets spéciaux numériques au cœur du département
« recherche et développement » de studios.
Les principaux métiers préparés sont :
Développeur,
Scripteur,
Directeur du développement,
Directeur technique…
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//TÉMOIGNAGES
«
J’ai travaillé pendant 2 ans
en tant que texture et environnement
artist sur « Les Gardiens de la Galaxie
», où j’ai notamment eu l’opportunité
de texturer le Milano (le vaisseau du
héros). J’ai récemment eu la chance
de travailler sur des projets tels que
sur « Le livre de la Jungle » où j’avais
en charge les textures de la jungle
(arbres/plantes/environnement) .
C’était une super expérience.
«
Après ArtFx, j’ai rapidement
évolué vers un poste de Lead animator sur un long métrage d’animation au sein du studio 2d3D. J’étais
chargé d’animer différents types de
personnages ainsi que des caméras
3D : cela a été pour moi une belle
opportunité professionnelle.
Je suis actuellement CG Animator à
MPC Londres sur « The Jungle Book ».
»
Béranger Maurice - Promo 2012
Animateur 3D
Dès ma sortie de l’école, j’ai
été engagé comme compositing artist
chez les studios One of Us à Londres,
rencontrés lors du jury professionnel
de fin d’études. J’ai travaillé sur le
film « Everest « de Baltasar Kormàkur
aux côtés de trois anciens d’ArtFx :
4 générations différentes dans la
même boîte et sur un même projet !
Je suis actuellement Chargée de Production dans la société
Cube Creative et je travaile sur le
projet de série « Stella Angry Birds ».
Aujourd’hui, j’ai la chance d‘observer
toutes les ficelles du métier, d’être
polyvalente et d’apporter mon expérience technique en tant que compositing artist.
»
Arnaud Michanol - Promo 2014
Compositing Artist
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A la suite du jury de fin
d’études, j’ai été remarquée par la
société Illumination Mac Guff à Paris.
Ils m’ont rapidement fait confiance
et m’ont proposé un poste de Character FX pour le film « Les Minions ».
»
Margaux Le Gall - Promo 2014
Animateur 3D
»
Quentin Medda - Promo 2013
Compositing Artist
«
«
«
»
Audrey Serre - Promo 2014
Chargée de production
«
En sortant de l’école j’ai
tout de suite travaillé comme compositing artist, chez Nightshift. Puis
j’ai enchaîné chez TEAMTO pendant
6 mois sur ‘’Les Lapins Crétins Invasion’’. Par la suite j’ai été contacté
par Illumination Macguff pour travailler sur les Minions. C’est aujourd’hui
mon studio principal et je travaille
sur leur prochain film qui sortira en
décembre 2016.
»
Valentin Tuil - Promo 2013
Compositing Artist
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«
Lors de ma sortie de l’école, j’ai tout de suite travaillé dans le jeu video, mon domaine de prédilection, pour la
société suedoise, Grin. Ensuite je suis entré chez Codemasters, Angleterre, en 2010, suivi de Climax studio en 2011.
Depuis 2012 je suis chez CD Projekt RED en Pologne, un des meilleurs developpeurs de jeux videos RPG (Role Playing
Game). Je suis crédité sur le jeu « The Witcher 3: Wild Hunt », 6 millions de ventes, et sur ses prochaines extensions.
Actuellement je travaille sur leur prochain projet : « Cyberpunk 2077 ».
»
«
Simon Besbombes - Promo 2007
Game Artist
Mes années d’apprentissage à ArtFx m’ont permis de travailler dans plusieurs studios sur des projets différents. Cette année j’étais dans les studios Trixter de Munich pour travailler sur « Avengers 2 ». Ensuite direction l’Inde
en tant que Lead Matchmove Artist dans les studios Prime Focus World. Ma filmographie : « Miss Peregrine’s Home for
Peculiar Children » de Tim Burton, « Spectre », « The Hunstman » ou encore le dernier « Mission Impossible ». Prochainement, je vais repartir à Munich pour travailler sur « Independance Day 2 » et en 2016 je vais superviser le tracking sur
« Minuscule 2 ». De beaux projets en perspective !
»
Xavier Goubin - Promo 2009
Matchmover
«
Durant la post-production de Man of Steel, j’ai intégré une équipe de dix personnes dédiée au Look Dev shading et lighting (développement artistique en rendu d’image). Nous avons travaillé plusieurs mois sur une séquence
importante du film. L’avantage dans un studio londonien comme Moving Picture Company c’est de pouvoir accéder à
ce type de film et de travailler en collaboration avec différentes compagnies à travers le monde. Ensuite j’ai rejoint la
Nouvelle Zélande où j’ai travaillé dans les studios Weta sur le film « Hobbit » (dernier volet) en tant que Lighting TD. Je
vis aujourd’hui à Londres et travaille sur « Le Livre de la Jungle » comme Generalist TD / Developer pour le studio MPC.
»
«
Charles Chorein - Promo 2006
Shading & Lighting TD
Actuellement je travaille à Melbourne en Australie chez Luma Pictures et ce depuis plus d’un an. Je suis lighter
/ compositor et je viens de terminer le film « The Last Witch Hunter » de Breck Eisner. Je commence à travailler sur le
film « Deadpool » de Tim Miller.
»
Xavier Collos - Promo 2011
CG Artist / Compositing Artist
«
J’ai commencé a Mikros Image en tant que 3D Generalist pendant quelques années sur de la publicité et des
des longs metrages français. Par la suite j’ai été embauché à MPC pour travailler sur « Harry Potter » et d’autres projets
comme « Prometheus », « X-men First Class », « World War Z », « Man Of Steel » ou encore « Guardians of the Galaxy ».
J’étais responsable du modeling des vaisseaux et autres véhicules et j’ai fini par rejoindre le MPC concept department
où j’ai travaillé sur des designs de robots et d’armes pour « Guardian of the Galaxy » ou « X-men Days Of Future Past ».
Ensuite j’ai été recruté par Double Negative pour m’occuper des vaisseaux sur « Interstellar » qui a obtenu l’oscar des
meilleurs effets spéciaux. Après cela on m’a demandé de designer le T 3000 pour « Terminator Genisys » et depuis je
fais partie du Double Negative concept department.
»
18
Gérald Blaise - Promo 2006
CG Artist
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//LES ARTFXIENS AUX 4 COINS DU MONDE
90+
en Amérique
250+
en Europe
20+
en Asie
20+
en Océanie
VILLES et PAYS
USA : Los Angeles, San Francisco - Vietnam : Hô Chi Minh - Malaisie : Singapour - Australie : Melbourne, Sydney - Nouvelle Zélande : Wellington - Canada : Vancouver, Montréal - Angleterre : Londres,
Bristol , Manchester - Espagne : Barcelone, Madrid - Allemagne : Stuttgart, Munich - Pologne : Krakowie
Afrique du Sud : Cape Town - Japon : Tokyo - Chine : Pékin, Shanghai - Belgique : Liège, Bruxelle Luxembourg : Luxembourg ville - Madagascar : Tananarive - Maroc : Casablanca - Emirats Arabes : Dubaï
- Danemark : Aarhus - Suède : Stockholm
20
STUDIOS
MPC - Double Negative - The Mill - Framestore - Method Studios - Industrial Light and Magic - WETA Digital - Disney - Dreamworks - Pendulum - Embassy - Mikros Image - Illumination Mac Guff - BUF - TeamTO - Mathematic
- Ubi Soft - Quantic Dream - Band Originale - In Effecto - Pixomondo - Cinecite - Anima Logic - Luma Pictures
- Embassy - Nvizible - Machine Molle -
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PORTFOLIO
22
23
Hugo Medda
Objet réaliste en 3D
Wilson Virassamy
Character Design
Frédéric Gaudin
Miniaturize Me
24
25
Mélanie Geley
Character Design
Yahnis Ventura
Photo Montage
Romain Couderette
LEGO en 3D
27
Kévin Decatoire
Concept Art
Sophie Roques, Manon Ghys
Studio Incognito
Guillaume Deleuze
Environnement
28
29
Vincent Biaux, Clémentine Courbin, Nicolas Lebars
Concept 3D
Anthony Regé
Character Design
30
Elena Tchijakoff
Virgules Festival Cinemed
31
Anaïs Calviac
Croquis
Nicolas Diaz
LEGO en 3D
Flora Silve
Environnement
32
Julie Brun
Modèle vivant
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Le phénomène du projet de fin d’études
Les projets des étudiants d’ArtFx sont présentés à de nombreux festivals internationaux.
C’est une occasion supplémentaire pour ces jeunes créateurs d’acquérir une visibilité en tant
que futur professionnel.
34
VES Awards (Los Angeles),
Siggraph (Asie),
Filmets (Barcelone),
Festival international du cinéma d’animation (Annecy),
Carrefour du Cinéma d’Animation (Paris),
Festival Européen du Film Fantastique (Strasbourg),
Festival International du Court Métrage (Clermont-Ferrand)…
35
FORMATIONS
ArtFX propose 3 cursus :
36
P40
- RÉALISATEUR NUMÉRIQUE
P50
- JEUX VIDÉO
P56
- TECHNICAL DIRECTOR
37
4
e
ANNÉE
EFFETS SPÉCIAUX
BAC
CURSUS
RÉALISATEUR NUMÉRIQUE
1
2
re
ANNÉE
PRÉPA
3
e
ANNÉE
INFOGRAPHIE 3D
EFFETS SPÉCIAUX
e
4
e
ANNÉE
FONDAMENTAUX
ANNÉE
INFOGRAPHIE 3D
3
e
5
e
ANNÉE
RÉALISATEUR
NUMÉRIQUE
FILM DE
FIN D’ÉTUDES
ANNÉE
ANIMATION
4
ANNÉE
3
ANNÉE
e
ANIMATION
CURSUS
JEUX VIDÉO
BAC+1
2
1
re
ANNÉE
GAME
DESIGN
ANNÉE
e
GAME DESIGN
GAME ARTIST
JEUX VIDÉO
2
38
e
PROJET
e
ANNÉE
DE
GAME
ARTIST
FIN D’ÉTUDES
39
Cursus en 4 ou 5 ans
L’enseignement des logiciels les plus avancés et la transmission des compétences artistiques traditionnelles permettent
à la fois d’acquérir une compréhension d’ensemble du secteur et de construire une base culturelle forte.
Dès la sortie de l’école, une large palette de métiers très
recherchés s’impose. Au cœur d’un domaine en devenir, les
profils talentueux tels qu’animateur 3D, responsable des effets spéciaux numériques, infographiste, directeur artistique,
sont rares et précieux.
RÉALISATEUR
NUMÉRIQUE
Les métiers de l’animation 3D et des effets spéciaux exigent
des compétences techniques très pointues mais également
une culture artistique solide.
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Débouchés
Animateur,
Infographiste de compositing,
Superviseur d’effets spéciaux,
Environment Artist,
Character Designer,
Setuper,
Lead 3D,
Infographiste 3D
Directeur artistique,
Infographiste Matte Painting,
Etalonneur,
Spécialiste tracking,
Réalisateur,
Direction de production,
Motion designer…
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//1RE ANNÉE
//2E ANNÉE
Une année préparatoire
Les fondamentaux
La première année prépare les élèves à l’intégration
du cursus d’ArtFx.
La deuxième année permet aux élèves d’acquérir les
fondamentaux.
Développer ses compétences et sa créativité
pour s’intégrer aux formations de l’école, quel
que soit son profil,
Acquérir les bases de l’image de synthèse, de la
retouche d’images et du compositing,
Acquérir une première culture cinématographique et artistique,
Maîtriser les bases du dessin, de la photographie, de
la sculpture, de l’analyse filmique, de l’animation,
Élaborer son premier book artistique complet,
Se familiariser au travail d’équipe,
Acquérir les bases de l’anglais professionnel.
Enseignements
Dessin, anatomie, développement artistique,
sculpture, histoire de l’art, photographie,
perspective, analyse cinématographique, stop
motion, anglais, gestion de projet, animation
traditionnelle, character design, écriture et
concept, création, réalisation, workshops
et projets…
Niveau demandé :
Bac + dossier artistique
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Perfectionner ses compétences artistiques :
appréhension du mouvement, des méthodes
de retouche d’images numériques et des bases
d’animation,
Acquérir une solide culture de l’image : maîtrise du
dessin, de la photographie numérique, de la mise en
scène et de la lumière,
Réaliser son premier court-métrage de fiction et
d’animation.
Enseignements
Modélisation 3D, image numérique, lumières, textures, rendu, animation 2D et 3D, effets visuels,
prise de vue, photographie, développement
artistique, dessin, anatomie, character design,
sculpture, développement visuel, perspective,
connaissance des métiers du cinéma, scénario,
storyboard, analyse cinématographique, sémiologie, grammaire de l’image, workshops et projets,
anglais professionnel.
Niveau demandé :
- Bac / Bac +1
- Dossier artistique
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//3E ANNÉE
//4E ANNÉE
Le perfectionnement
La spécialisation
La troisième année offre la possibilité aux étudiants
de se perfectionner en image de synthèse et en effets
spéciaux ou de se spécialiser en cinéma d’animation.
Elle permet également d’affiner ses compétences
créatives.
La 4e année d’étude permet aux étudiants d’approfondir leurs connaissances techniques et leur
savoir-faire dans un domaine d’expertise particulier :
Deux choix d’enseignements :
Section Animation
Animation 3D et 2D, création d’image de synthèse avec Maya, setup, layout, modélisation
hard surface, modélisation organique, Zbrush,
initiation aux FX, dessin pour l’animation, modèle vivant, character design, concept, volume,
couleur, perfectionnement des compétences
créatives, scénario, storyboard, analyse filmique, culture du cinéma, mime, workshop et
projets, anglais professionnel.
Section 3D et effets spéciaux
Perfectionnement des effets visuels, du compositing avec Nuke, de la création d’images de synthèse avec Maya, setup, matte painting, camera
mapping, lighting rendu, initiation aux FX, prise
de vue, animation VFX, développement artistique, concept art, perfectionnement des compétences créatives, character design, volume,
scénario, storyboard, analyse filmique, culture
du cinéma, workshops réalisation et créativité,
anglais professionnel.
Niveau demandé :
Bac / Bac +1
Dossier artistique
Connaissances 3D
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Effets spéciaux
Infographie 3D
Animation
Cet apprentissage spécifique développe leurs capacités d’adaptation et d’intégration professionnelle
et multiplie leurs opportunités en termes d’emploi.
Durant cette année, un stage de 4 semaines sera
effectué.
//5E ANNÉE
La réalisation
La 5e année est une année professionnalisante entièrement consacrée à la réalisation d’un film de fin d’études.
Elle permet non seulement de se confronter aux réalités
de la production mais aussi d’acquérir une première
expérience professionnelle. Au terme de cette année,
le travail de réalisation des élèves est présenté devant
un jury professionnel. Celui-ci est composé de représentants des plus grands studios de production français et
internationaux. Cet événement privilège permet de se
présenter aux studios et de décrocher un premier contrat
lors du job dating organisé par l’école.
Objectifs communs :
Maîtriser les logiciels professionnels
Appréhender les méthodologies de travail et les
compétences liées aux métiers
Réaliser un projet mettant en avant son savoirfaire
Composer sa «bande démo» (outil indispensable
pour intégrer les studios)
Manager une équipe et gérer un projet dans sa
globalité
Acquérir la capacité de créer des projets innovants
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//LES SPÉCIALISATIONS
//LES SPÉCIALISATIONS
La Spécialisation Effets
Spéciaux Numériques
(VFX)
Cette discipline permet aux étudiants de passer maître
dans l’art de l’illusion. Les élèves devront réaliser un
court-métrage mettant en valeur leur savoir-faire et
composer leur propre bande démo.
Acquisition des aptitudes en effets spéciaux et
en supervision pour travailler en studio,
Les 4e et 5e années sont consacrées à l’étude d’une
spécialisation parmi les 3 proposées :
Effets spéciaux numériques (VFX)
Animation 3D
Infographie 3D
Acquisition des compétences aux métiers de :
compositing, matte painting, camera mapping
tracking, HDRI, étalonnage, tournage fond vert,
stéréographie, particules, fluides, fumées et
feux, destruction massive, foules…
Maîtrise des méthodes et de l’environnement :
direction de tournage et suivi de production.
Enseignements
Compositing d’images sur Nuke, matte painting,
caméra mapping, environnement, ZBrush, tracking, lighting rendu, tracking 3D, prise de vue
numérique, effets spéciaux, connaissance des
métiers du cinéma et de la 3D, nCloth, particules,
HDRI, photogramétrie, réalisation, méthodologie
de postproduction, direction artistique, concept
art, direction de production, droit audiovisuel,
management, création d’entreprise, anglais professionnel.
46
47
//LES SPÉCIALISATIONS
//LES SPÉCIALISATIONS
La Spécialisation
Animation 3D
La Spécialisation
Infographie 3D
Cette spécialisation a pour objectif de donner vie à
des personnages virtuels tout en tenant des objectifs
professionnels.
Par cette spécialisation, les élèves pourront concevoir
des univers parallèles. Ils réaliseront un court métrage
mettant en valeur leur savoir-faire et composeront leur
propre bande démo.
Acquisition de solides compétences permettant de
travailler dans les studios d’animation internationaux : création, animation des personnages et des
objets, animation faciale, maîtrise du mouvement,
modélisation organique
Maîtrise des méthodes et de l’environnement :
gestion de production, supervision et direction
artistique.
Création de personnages et d’univers graphiques,
setup, rigging
Acquisition de compétences des métiers nécessaires à l’exercice de l’infographie 3D en studio : création intégrale d’images de synthèse,
modélisation et textures avancées, mise en
lumière des scènes, optimisation de rendu et
de l’étalonnage, stéréographie, motion design,
particules, fluides, fumées et feux, destruction
massive, foules…
Maîtrise des méthodes et de l’environnement :
contrôle de l’organisation et de la répartition du travail, gestion et anticipation du travail en équipe d’animation et de compositing.
Enseignements
Animation générale, animation par squelette,
animation faciale, modélisation pour l’animation,
set up skinning, rotoscopie 3D, layout, previz,
ncloth, ZBrush, character design, modèle vivant,
dessin pour l’animation, couleur, mime, acting,
connaissance des métiers du cinéma et de la 3D,
direction artistique, direction de production, droit
audiovisuel, création d’entreprise, anglais professionnel.
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Enseignements
Modélisation Hard surface, modélisation organique, ZBrush, textures, lighting, shadding, rendu
(Mental Ray, Arnold, Vray, Houdini), set up skinning, rotoscopie 3D, HDRI, caméra mapping, environnement, tracking, photogramétrie, reconstruction spatiale, nCloth, particules, connaissance
des métiers du cinéma et de la 3D, réalisation,
direction artistique, concept art, direction de production, droit audiovisuel, création d’entreprise,
anglais professionnel.
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Cursus en 3 ans
L’enseignement dispensé par des professionnels garantie une formation solide ancrée dans la réalité du
marché. La pédagogie intègre l’enseignement du jeu
vidéo par les jeux traditionnels.
Un jeu de rôle grandeur nature est déployé durant le cursus permettant aux élèves d’observer et de comprendre
ce qu’est le jeu dans leur quotidien. Ce système offre
aussi une vision claire de leur évolution personnelle.
JEUX
VIDÉO
Cette discipline allie savoir, savoir-faire mais aussi savoir-être.
La formation en jeu vidéo offre des débouchés multiples dans
un secteur en plein essor.
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Débouchés Game Designer
Level Designer,
System Designer,
Economic Designer,
Content Designer,
Gameplay Designer,
Ergonome,
Game analyst,
QA Tester…
Débouchés Game Artist
Concept Artist,
Environment artist,
Character Designer,
Pixel artist,
UI artist,
Directeur Artistique…
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//1RE ANNÉE
//2E ANNÉE
Jeux vers jeux vidéo
Jeux vidéo et moteurs de jeux
La première année optionnelle est consacrée à l’enseignement des fondamentaux du Jeu.
La deuxième année marque le choix d’une spécialisation entre Game Art et Game Design. Elle est consacrée à l’approfondissement technique ainsi qu’à
l’apprentissage des spécificités des moteurs de jeux
les plus répandus. Cette année est également l’occasion de participer à des Game Jam, vivier de création,
d’expérience et de rencontres.
Acquisition d’une base culturelle
Développement de ses talents artistiques
Étude des outils et des méthodes
Expression libre via des projets personnels
Niveau demandé :
Bac
Dossier créatif
Enseignements
Culture ludique, histoire de l’Art, analyse filmique,
dessin, sculpture, vidéo, animation, photographie, création d’expériences ludiques, image processing, Maya, After Effects, Data Management,
Gestion de production, Scripting, prototypage…
//3E ANNÉE
Niveau demandé :
Bac + 1
Dossier créatif
Création originale
Au cours de cette année, les Game Artists et les Game
Designers réalisent un prototype de jeu original, reflet
de leurs capacités et de leur réflexion.
Les cours sont adaptés en fonction des problématiques spécifiques de chaque prototype de jeu.
A la fin de l’année, les étudiants présenteront leur travail devant un jury profesionnel.
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53
//LES SPÉCIALISATIONS
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//LES SPÉCIALISATIONS
Le Game Artist
Le Game Designer
Cette spécialisation permet d’illustrer des expériences
interactives. Les étudiants réalisent des prototypes de
jeu vidéo en collaboration avec les Game Designers.
Cette spécialisation donne l’opportunité aux élèves de
devenir les « Maîtres du Jeu ». Ils réalisent un prototype
de jeu vidéo en collaboration avec les Game Artists.
Connaissance pointue des théories de concept
de l’image et développement de ses capacités
d’analyse en la matière
Maîtrise des différentes méthodes de concept
d’artworks et de modélisation 3D
Compréhension accrue de la physionomie
humaine et animale de son fonctionnement
Mise en place d’une direction artistique autour
d’un projet vidéoludique
Maîtrise de différents outils de création graphique
Habillage de prototypes de jeu
Alimentation d’un portfolio, outil indispensable
pour intégrer les entreprises du secteur
Connaissance pointue des théories en conception
de jeux et développement de ses capacités d’analyse de systèmes ludiques
Maîtrise des différentes méthodes de conception
et d’écriture interactive
Compréhension accrue de la psychologie humaine
à des fins de communication`
Préparation aux nouvelles technologies (détection
de mouvements et réalité virtuelle)
Supervision de la création de jeu vidéo
Réalisation de prototypes de jeu vidéo
Alimentation d’un portfolio, outil indispensable
pour intégrer les studios
Enseignements
Enseignements
Graphisme 2D, animation 2D & 3D, modélisation,
texturing avancé, travail sur la lumière, connaissance des moteurs de rendu, GUI design, lipsync,
character et environnement design, motion
design, ergonomie et User Experience, direction
artistique, concept art, culture ludique, histoire
de l’art, histoire du cinéma, création d’entreprise.
Game Design, Level Design, Scripting, Ergonomie, écriture de concepts, Prototypage, déploiement d’outils collaboratifs, Transmédia/Crossmédia, Serious Game, Gamification, nouveaux
supports de jeu, connectivité et intelligence collective, analyse concurrentielle, conception itérative, communication, suivi de production, Management d’équipes, culture ludique, connaissance
des métiers et de l’industrie du jeu vidéo, création d’entreprise.
55
Cursus en 1 ou 2 ans
Afin de répondre aux besoins croissants des studios d’effets
spéciaux et de cinéma d’animation, l’école propose une section de Technical Director.
Aujourd’hui, le métier de technical director occupe une place
de choix dans les sociétés de postproduction. Il est le garant
de l’efficacité des processus et des outils mis en place.
Le technical director est un maillon important qui relie toutes
les chaînes de création.
Il n’est pas directement un fabricant d’images, mais les outils
et scripts qu’il produit servent tous à libérer la créativité des
infographistes de son département.
TECHNICAL
DIRECTOR
Profil technique, le TD est la pierre angulaire de la chaîne de
fabrication des effets visuels.
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Cette formation concerne les étudiants ayant un niveau
avancé en informatique, motivés par le cinéma ou par le
jeu vidéo (B.T.S. informatique, ingénieur système, ingénieur
réseau…). Aimer la résolution de problèmes, être curieux, désireux d’apprendre et comprendre, savoir varier les approches,
être pragmatique, tels sont les atouts principaux des futurs
Technical Director.
Débouchés
TD dans les studios d’Animation et d’Effets Visuels de
renommée internationnale.
Les étudiants seront à même de s’intégrer dans les
différents départements de ces studios :
Animation
SetUp Rigging
Modélisation
Rendu
Asset Management
Compositing
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//1RE ANNÉE
//2E ANNÉE
Spécialisation T.D
Elle est centrée sur les apprentissages des logiciels 3D
et 2D les plus courants.
Apprentissage de logiciels 3D et 2D
Bases de l’Animation et du Setup
Bases de Dynamiques et Simulations
Intégration du langage Python dans les logiciels
3D et 2D
Initiation au moteur de jeu Unity
Enseignements
Maya, Nuke, Arnold, Photoshop, Photoline, Programmation Python, ergonomie et design d’interfaces, systèmes d’exploitation, Compositing,
Photographie, nCloth, Maya Particles, RealFlow,
Tracking 3D, rendu 3D, rendu 3D temps réel,
anglais.
Technical director pour la
production et la création
Au cours de cette année, les étudiants Technical Director collaborent avec les étudiants de 5e année section
« réalisateur numérique » et ceux de la 3e année section « jeux vidéo ». L’objectif est de mettre leurs compétences au service d’une production, film ou jeu vidéo,
et de les ancrer au cœur d’une équipe de fabrication.
Rendu 3D avancé (shader, lumières, particules)
Programmation et interfaces pour le rigging et le
set up en PyQt.
Création d’outils de Pipeline à destination des
Réalisateurs Numériques
Aides technique à la conception de niveaux de
jeux en collaboration avec la section Jeux Video
Outils pour la création d’entreprise
Anglais
Enseignements
Programmation C++ et plugin OFX, Simulations et
dynamiques, Python avancé,
perfectionnement en setup et rigging, gestion de
Pipeline et Workflow, management de projets,
gestion d’un cahier des charges, méthodologie
de programmation, création d’entreprise, anglais.
58
59
Candidatures
Enregistrez-vous en ligne sur notre site internet :
www.artfx.fr
La sélection des candidats se fait sur entretien individuel, contrôle des
connaissances (sous forme de QCM) et présentation de travaux artistiques
personnels.
INTÉGRER
L’ÉCOLE
Des épreuves écrites de culture générale, de dessin, d’écriture et d’anglais
sont également demandées.
L’école accueille des étudiants passionnés, motivés et impliqués avec une
grande ouverture d’esprit.
Agenda
Rendez-vous à la Journée Portes Ouvertes d’ArtFx
Samedi 12 mars 2016
61
Toutes les informations, les contacts, l’actualité de l’école, les réalisations
des élèves, le détail des enseignements, le plan d’accès et autres renseignements sont disponibles sur le site web :
www.artfx.fr
Nos passions sont partagées sur le blog d’ArtFx :
INFOS
PRATIQUES
blog.artfx.fr
ARTFX
95 rue de la Galéra
34090 Montpellier
FRANCE
Tél. : 04 99 77 01 42
[email protected]
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ArtFX
www.artfx.fr
Etablissement d’Enseignement
Supérieur Technique Privé
Membre du RECA
Réseau des écoles françaises d’animation
encadré par le CNC et l’AFCA

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