Histoire des Arts : Éducation musicale

♫Histoire des Arts : Éducation musicale♫
Œuvre : Prélude à l’après-midi d’un faune de Claude Debussy
Courant artistique : Impressionnisme
Présentation de
l’œuvre musicale
Présentation générale de
l’impressionnisme
•Naissance
L'invention de la photographie en
1839 bouleversa la peinture, et le
métier de peintre, qui consistait à
créer une image ressemblant au
maximum à la réalité. La photo
prenant ce rôle, il fallait donc
inventer une nouvelle manière de
représenter le monde et les choses qui
nous entourent.
•Principes
L'impressionnisme est une école
picturale
française,
née
de
l'association de quelques artistes
français de la 2ème moitié du XIXème
siècle. C’est une peinture de l’instant,
qui n’a pas pour but de copier
fidèlement le modèle, mais plutôt de
transcrire les impressions que
procure cette image. Cette peinture
est faite en plein air, sans esquisse
préalable, pour mieux restituer
l’impression immédiate d’un climat,
d’une atmosphère ressentie, une
vision spontanée de la Nature
observée, de ce qui a été imprimé
par la mémoire de l’artiste.
•Thèmes d’inspiration
Scènes de la vie quotidienne
paysages
portraits
•Artistes peintres
Édouard MANET est considéré
comme le père de ce courant.
Pierre Auguste RENOIR, Alfred SISLEY,
Camille PISSARO, Paul CEZANNE.
Le tableau de Claude MONET
Impression soleil levant (1872)
donna au mouvement
son nom : l'impressionnisme.
•Compositeurs (musique)
Claude DEBUSSY
Manuel DE FALLA
Maurice RAVEL
Erik SATIE
•La
impressionniste
musique
a suivi le mouvement pictural par
une volonté de traduire des
impressions musicales de
manière plus libre, en évitant
désormais les formes trop
traditionnelles. Elle consiste ainsi
à déformer la réalité selon la
volonté interprétative du
compositeur, pour inspirer aux
spectateurs une réaction
émotionnelle, un ressenti, une
impression plus spontanée.
La musique impressionniste naît
en Europe à la fin du XIXème siècle.
Son principal représentant est
Claude DEBUSSY (1862-1918).
•Le compositeur
Claude DEBUSSY
né à Saint Germain en Laye
(1862-1918).
•Le Prélude à l'après-midi d'un
faune
est
un
poème
symphonique composé entre
1892 et 1894 et inspiré du poème
L'Après-midi d'un faune de
Stéphane Mallarmé.
DEBUSSY écrit « La musique de
ce Prélude est une illustration très
libre du beau poème de
Mallarmé ; il s'agit de fonds
successifs sur lesquels se
meuvent les désirs et les rêves du
faune dans la chaleur de cet
après-midi. »
•L’Après-Midi d’un faune est un
poème du poète français
Stéphane Mallarmé. Il s'agit du
monologue d'un faune* qui
évoque les nymphes et la nature
qui
l'entoure,
dans
une
succession d'images poétiques.
*Un faune est un personnage
mythologique. Généralement, le haut
du corps est humain tandis que le bas
est celui d'animaux comme la chèvre.
L’analyse de l’œuvre
Debussy a composé son œuvre comme un reflet
de la succession des sentiments du faune.
Ceci doit être exposé grâce aux différents choix
techniques du compositeur, évoqués ci-dessous :
•Choix du genre
Poème symphonique : œuvre musicale qui se
fonde sur un contenu extra-musical (sujet littéraire,
philosophique, pictural ou descriptif).
Ici le poème de Mallarmé.
•Choix du caractère exprimé : atmosphère,
ambiance, 1er ressenti quand on écoute l’œuvre
pastoral, bucolique… Référence à la nature,
fantastique, féérique, magique, flou…
•Choix de la formation instrumentale
Des Bois : 3 flûtes, 2 hautbois, 2 clarinettes,
2 bassons, 4 cors, 1 cor anglais (réf. à la nature)
Un quintette à Cordes : 2 violons, 1 alto, 1
violoncelle et une contrebasse. Cette famille est
largement utilisée pour susciter l’émotion, évoquer
les sentiments du faune.
Deux harpes (réf. au fantastique, féérique)
•Choix de la forme (structure de l’œuvre) Œuvre
structurée selon des « épisodes successifs »
comme la succession d'impressions, traduite par
l’enchaînement de parties sensiblement différentes
qui suivent les émotions du faune.
•Choix du tempo (vitesse de la musique). Il n’y a pas
de pulsation définissable, c’est NON PULSE donc
pas de tempo. De longues tenues produisent une
musique faite de vagues sonores qui s’enchaînent,
faisant perdre les repères de l’auditeur, donnant
l’impression d’instants successifs qui ne s’inscrivent
pas dans le temps chronométrique et ajoutent à
l’impression générale de « flou».
•Choix de la nuance (volume sonore)
Traduction des exaltations, de l’émerveillement du
faune par des variations du volume sonore
soudaines « forte subito »… ou progressives de la
nuance par des « crescendos », « decrescendos ».
•Choix du langage
DEBUSSY évite les règles de composition
traditionnelles de l’harmonie tonale et opte pour le
système modal, qui efface les impressions de
tension-détente (début et fin de la musique sont
difficilement ressentis) de la tonalité. C’est ce qui
donne à cette œuvre son intemporalité (avec aussi
le non pulsé) et ses sonorités extra-européennes.