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du 30 JUIN au 3 JUILLET
Maxime Guyon
Ariane Heuzé
Lisa Hours
Yann Lesvenan
Adrien Mauduit
David Scattolin
Antoine Suarez-Pazos
Festival des Ecoles du Théâtre Public
au Théâtre de l’Aquarium
Vous pouvez retrouver les comédiens issus des deux premières
promotions de l’Epsad dans de nombreux spectacles présentés
en région et hors région.
Toutes les informations sont sur le site de l’Epsad :
www.epsad.fr - rubrique Actualités
En couverture : Yann Lesvenan
Impression BFI. Photos Eric Legrand. Graphisme Jérôme Le Scanff
23-25 rue de Bergues 59000 Lille
Métro Bois Blancs
03 20 00 72 64 [email protected]
Les quinze jeunes acteurs de la promotion3 participent
à la seconde édition du Festival des Ecoles du Théâtre
Public organisé par le Théâtre de l’Aquarium à Paris, qui
se déroulera du 23 juin au 3 juillet.
Ils y présenteront un atelier travaillé cette année aux
côtés de Stéphanie Loïk, qui a déjà donné lieu à deux
présentations publiques en avril dernier, à la Maison Folie
Beaulieu à Lomme (59) et à l’Académie, Ecole Supérieure
Professionnelle de Théâtre du Limousin.
LA SUPPLICATION
Tchernobyl, chronique du monde
après l’apocalypse
de Svetlana Alexievitch
Atelier dirigé par Stéphanie Loïk
assistée de Véra Ermakova
Avec les quinze élèves de la promotion3 de l’Epsad
Le 26 avril 1986, à 1h12 du matin, une série d’explosions
détruit le réacteur et le bâtiment de la quatrième tranche
de la centrale nucléaire de Tchernobyl.
Cet incident est devenu la plus grande catastrophe
technologique du vingtième siècle.
Tchernobyl. Ce mot évoquait jusqu’alors une catastrophe
écologique majeure.
Mars 2011, Fukushima évoque à nouveau l’horreur
nucléaire. D’une troublante façon, l’actualité rejoint
l’histoire. Il est plus que jamais temps de parler de
notre monde.
Durée : 1h45
Jeudi 30 juin à 21h
Vendredi 1er juillet à 21h
Samedi 2 juillet à 21h
Dimanche 3 juillet à 17h
au Théâtre de l’Epée de Bois
La Cartoucherie - Route du Champ de Manoeuvre - 75012 Paris
Entrée libre sur réservation au 01 48 08 39 74
Plus d’infos : www.theatredelaquarium.com
Promotion 2009-2012
Arnaud Agnel
Aurélien Ambach-Albertini
Clémence Azincourt
Fanny Bayard
Charlotte Bertoldi
Anthony Diaz
Marie Filippi
Carine Goron
RENDEZ-VOUS
juin - juillet 2011
Promotion3 (2009-2012)
Aperçus et toutes les actualités de l’Epsad
sont sur www.epsad.fr
L’Ecole professionnelle supérieure d’Art dramatique est
subventionnée par le Ministère de la Culture et de la Communication,
la Région Nord Pas-de-Calais, la Ville de Lille.
Aperçus 11
La tragédie est scandaleuse
Les carnets d’Andromaque
La tragédie c’est quand vous êtes auprès d’une personne
qui va mourir, et que vous essayez de capter ses derniers
mots. L’acteur doit donner le texte avec cette force-là,
sans psychologie, on n’a pas le temps pour cela.
On doit tout de suite donner de la clarté, celle de la voix
et de l’être humain. J’essaie d’inviter les jeunes acteurs à
suivre cette démarche. Mais si ils n’y adhèrent pas, alors,
comme le héros tragique, je ne discute pas. Le héros
tragique s’éloigne, et il meurt.
d’après Andromaque de Racine. Atelier dirigé par Anne Delbée
Racine pose un terrifiant face à face entre deux êtres
humains. Pyrrhus prend en otage Andromaque. Amoureux
de sa captive, ce qu’il veut d’elle à tout prix, ce n’est pas la
posséder, c’est probablement chose faite. Il désire obtenir
le pardon pour ses crimes. Andromaque peut faire le
choix d’aimer et de pardonner les crimes de Pyrrhus.
En le pardonnant, elle sauverait toute l’humanité. Si elle
décide au contraire de continuer à se venger, il n’y a pas
de fin. C’est un problème contemporain épouvantable.
Ici, Racine ose dire qu’au-delà du bien et du mal, il y a
l’amour. Ce n’est ni l’amour chrétien, ni un code d’honneur,
mais la seule question d’être à la hauteur de son Désir.
C’est en cela que la tragédie est scandaleuse, parce qu’elle
est au-delà de la loi humaine. Elle se tient dans le lieu
mystérieux du désir.
La tragédie, c’est avant tout un choix, au sens sacrificiel.
Il s’agit d’avoir la force de dire « non », pour faire de sa vie
une œuvre d’art. Pour avoir conscience de sa propre vie.
Chez Racine, le héros tragique a une conscience aigüe de
ses choix. Il me semble qu’aujourd’hui, en Occident, on
fait tout pour anesthésier les questions, la douleur,
la révolte et la mort. Lorsque vous commencez à réfléchir
sur votre propre destin, sur votre conscience et votre
responsabilité, vous accédez à la liberté. Si vous obéissez
à votre intime choix, sachant qu’il inclut toute l’humanité,
vous devenez dangereux pour le pouvoir. La tragédie est
pour moi une école de conscience et de liberté.
En tant qu’acteur, on ne peut pas tricher avec les mots des
poètes. Que ce soient les mots de Rimbaud, de Sophocle,
de Claudel, ou de Racine, ils sont irremplaçables.
Ils peuvent causer la mort. A chaque réplique, à chaque
vers chez Racine, la tragédie avance. Il faut accompagner
le poète pas à pas. On peut comparer cela à la danse
classique. On ne peut pas danser la partition du Pas de
deux du Lac des Cygnes sans d’abord acquérir la
technique des positions classiques. Il en va de même
avec le vers. Si l’on ne se plie pas à sa technique, on joue
faux. J’ai la conviction que plus un art exige de technique,
plus il peut nous emmener loin. Si l’on s’appuie vraiment
sur le vers, alors on est libre ! J’aime la tragédie parce
qu’elle nous libère.
Extraits d’entretien avec Anne Delbée
Anne Delbée
Oreste
Mon innocence enfin commence à me peser.
Je ne sais de tout temps quelle injuste puissance
Laisse le crime en paix et poursuit l’innocence.
Pyrrhus
Peut-on haïr sans cesse ? et punit-on toujours ?
Ci-dessus :
Fanny Bayard, Maxime Guyon
Ci-contre : Charlotte Bertoldi,
Aurélien Ambach-Albertini
Andromaque
(…)
Songe, songe, Céphise, à cette nuit cruelle
Qui fut pour tout un peuple une nuit éternelle (…)
Andromaque
(…)
L’amour peut-il si loin pousser sa barbarie ?