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Compagnie MAD / Sylvain Groud
QUADRATURA
création 2003
Chorégraphes interprètes SIDI GRAOUI,
SYLVAIN GROUD
Scénographie et lumière PATRICK RIOU
Musique SAMUEL BARBER Adagio pour cordes
Regard extérieur VALÉRIE MÜLLER
Durée 30 minutes
Photo © David Morganti
Deux hommes se tiennent face à face. Temps suspendu dans les limites d’un espace symbolique. Tout est possible, la
rencontre ou l’évitement, la lutte ou la paix…
Alors, la danse met en place la découverte de l’autre comme un continent nouveau.
Rouler, voler, glisser, s’apprivoiser, s’admettre, mais rester aux aguets.
Courir, tomber, s’extraire… Revenir à la charge.
Et ne jamais vaincre ni convaincre.
Les deux doutent, constatent la difficulté de trouver l’autre, de faire tomber le voile de la peur, difficulté d’être à égalité.
De tentatives brutales en approchantes caressantes, ils testent leur force, leur robustesse, leur pouvoir ‘un sur l’autre,
ils mesurent leur courage et perçoivent leur fragilité. Se soutiendront-ils ? Chemineront-ils vers la douceur, la tendresse
ou la sensualité ?
Peu à peu, leur posture est celle de la reconnaissance, les deux corps se révèlent, leurs âmes aussi, à la fois limpides
et sombres. Ce faisant, chacun éprouve l’affrontement avec soi-même, mais les deux vont se construire, tenir seuls. Ils
existent un, un plus un, un avec l’autre.
Ce duo, d’une époque qui peine à tolérer l’autre, pose le problème de l’écoute et du respect comme celui de l’échange.
Il propose une perception multiple de ce qui arrive, engage le public à se positionner autour des danseurs, sur chaque
côté du carré où ils évoluent : les spectateurs choisissent l’angle de vue de ce face à face… Et peut-être seront-ils
amenés, eux aussi, à se dire que : « l’autre c’est moi ».
Sidi Graoui et Sylvain Groud
COPRODUCTION Compagnie MAD / Sylvain Groud, Festival Octobre en Normandie
REMERCIEMENTS au CCN du Havre
BIOGRAPHIES
SYLVAIN GROUD
En 1991, il est diplômé du CNSMD de Paris, section danse contemporaine et la même année il reçoit le prix d’interprétation
du concours de Bagnolet avec la compagnie Gigi Caciuleanu. De 1992 à 2002, il est danseur chez le chorégraphe
Angelin Preljocaj. Il est également lauréat du Concours International de Paris avec sa première chorégraphie, et crée
ensuite pour le Théâtre national de Bucarest en Roumanie et l’Opéra de SKOPJE en Macédoine.
Créée en 2002, la Compagnie Sylvain Groud s’installe en Normandie en 2006 et est accueillie en résidence pendant
trois ans à Vernon.
En 2007, sa pièce Si vous voulez bien me suivre, est remarquée. En 2009, les expériences partagées avec la mission
culturelle du CHU-hôpitaux de Rouen mènent la compagnie en résidence à la Maison de retraite Boucicaut à MontSaint-Aignan.
En 2010, l’Opéra de Rouen lui commande Cordes, pièces pour huit danseurs, vingt-quatre musiciens sous la direction
du chef d’orchestre Benjamin Levy. Dans cette continuité de recherche sur la relation musique / danse il crée, en
2011, Héros Ordinaires pour quatre danseurs et quatre chanteurs lyriques et Collusion pour quatre danseurs et le
compositeur électro Molécule.
En 2010, Je suis descendu du plateau, est le fruit d’une rencontre avec l’écrivaine Maylis de Kerangal. La même
année, il est invité à rencontrer cinq danseuses hip hop à Suresnes Cités Danse, et crée Elles travail qui se prolonge
par le solo Ma leçon de hip hop en 2013.
En 2012, il commande une œuvre au plasticien Jonathan Loppin. Ensemble, ils créent Chambre 209, une installation
chorégraphique, numérique en quadri frontal.
En 2013, passionné par la musique de Steve Reich, Sylvain Groud crée chorégraphie sur Music for 18 Musicians
interprété en live par l’Ensemble Links.
Avec ses projets in situ, comme People (aujourd’hui plus de deux cents représentations), Sylvain Groud s’attache à
faire émerger la danse là où on ne l’attend pas.
Depuis 2010, la compagnie est accueillie en résidence à la Scène Nationale de Saint-Quentin-en-Yvelines et
Sylvain Groud est artiste associé à la Scène Nationale de Montbéliard de 2011 à 2014.
De 2008 à 2013, la compagnie reçoit pour ses projets le soutien de la Fondation BNP Paribas.
Avec 17 créations à son répertoire, du solo à la grande forme, la compagnie tourne en moyenne cinq pièces totalisant
plus de soixante représentations par an, dont un tiers in situ.
SIDI GRAOUI
Sa rencontre avec Lisette Bouron l’a conduit à faire ses premiers pas au Centre de Danse de Vichy. Il apprend les bases
de la danse classique et contemporaine à l’École Nationale de Danse et Musique de La Rochelle. Il y fait la rencontre
de Jacques Garros et de Jean Masse avec lesquels il ne cessera de se former. En 1998, il suit la formation du CCN de
Montpellier, dirigé par Mathilde Monnier. La même année, il intègre le Ballet Preljocaj. Après avoir été interprète dans
les compagnies Cave Canem, Épiphane, et celle d’Heddy Maalem, il crée le solo Sept minutes…, avec le compositeur
marocain Ahmed Essayad. Début 2003, il donne la réplique à Sylvain Groud dans le court métrage Cellule écrit et réalisé
par Valérie Müller. C’est à ce moment que naît l’envie de créer un duo sur les thèmes de la rencontre et de l’amitié.
VALÉRIE MÜLLER
Elle commence à travailler comme assistante de réalisation en parallèle de ses études d’Histoire de l’Art et de Cinéma
à Paris I Panthéon Sorbonne. Après trois années passées au sein du groupe pop OKO3 et l’enregistrement d’un disque
chez Barclay en 1991, elle reprend son activité d’assistante de réalisation pour les sociétés comme Ex Nihilo, Stardust
ou Marathon sur des documentaires, des fictions et quelques productions publicitaires. Elle réalise son premier court
métrage de fiction en 1995 Un matin Blanc, puis La Surface de Réparation en 1998 et Cellule en 2003. Elle réalise aussi
plusieurs documentaires dont L’Effet Casimir en 1999, un pour France 3 sur Angelin Preljocaj qu’elle avait assisté sur
ses réalisations cinématographiques.
PATRICK RIOU
Après plusieurs années d’études au Conservatoire de Musique de Toulon et de formation en lutherie, Patrick Riou
débute sa carrière dans le monde du spectacle aux côtés du chorégraphe François Verret. Il se découvre alors une
passion pour les éclairages auprès de grands noms tels Rémy Nicolas, Jacques Chatelet, Pierre Colomère…
Ces expériences lui permettent de travailler dans les univers variés des chorégraphies de Joseph Nadj, François
Raffinot, Karine Saporta, Kubilaï Khan Investigation, Catherine Berbessous et Angelin Preljocaj, Sylvain Groud, Gisèle
Vienne, Olivier Dubois…
En 2000, il signe pour ce dernier les éclairages de Personne n’épouse les Méduses et Portrait In Corpore. L’année
suivante, le chorégraphe lui confie les lumières de MC14/22 et Helikopter, puis Near LifeExperience (2003), Le Songe
de Médée (2004), Les Quatre Saisons (2005). Il travaille aussi avec Philippe Genty sur Ligne de Fuite (2003) et Leïla
Haddad qui l’invite à donner une note contemporaine à son art millénaire avec Zikrayat-Hommage à Oum Kalsoum
(2003). Il signe brillamment depuis plusieurs années les créations lumières de Gisèle Vienne dont notamment The Pyre
(le bûcher) (2013), This is how you will disappear (2010), Jerk (2008)… Il est également l’éclairagiste de Élégie (2013),
Tragédie (2012), Rouge (2011), Révolution (2009)… d’Olivier Dubois. Après avoir créé les lumières des premières
pièces de Sylvain Groud Zones préoccupées (2001), Quadratura (2003), Talitha boum (2004), Bataille Intime (2006),
People (2006), Si vous voulez bien me suivre (2007), Patrcik Riou s’engage à nouveau après du chorégraphe pour sa
prochaine création Mémento vivere (2014).
D’un jeu subtil et raffiné, loin du théâtre traditionnel dans sa technicité et sa mise en œuvre, ses lumières se distinguent
avant tout par la volonté de donner une âme au spectacle en créant des images, des climats en osmose parfaite avec
le propos. Riches en émotions et en finesse, ses créations révèlent ainsi toute la quintessence de l’œuvre sans jamais
la soustraire aux éclairages.
LES SPECTACLES DE SYLVAIN GROUD ONT ÉTÉ PRÉSENTÉS, entre autres lieux…
EN FRANCE
MA scène nationale - Pays de Montbéliard / Amphithéâtre Bastille Opéra National de Paris / Festival ArtDanThé Vanves /
Festival Automne en Normandie / Biennale de la danse de Lyon / Festival Cadences Arcachon / CDC - Biennale du Valde-Marne / CDC - Paris Réseau / Centre National de la Danse Pantin / Le Cuvier CDC d’Aquitaine / Danse à Lille - CDC /
Dieppe Scène Nationale / Opéra de Rouen Haute-Normandie / Pavillon Noir Centre Chorégraphique National Aix-enProvence / Le Printemps de la danse Angoulême / Le Rive Gauche Saint-Étienne-du-Rouvray / Scène Nationale Évreux
Louviers / Seine de danse, Hauts-de-Seine / Suresnes Cités Danse / Festival Le Temps d’aimer Biarritz / Théâtre de
Saint-Quentin-en-Yvelines scène nationale / Le Toboggan Décines / Festival Uzès Danse / Le Volcan scène nationale
du Havre…
À L’INTERNATIONAL
Centre Culturel Français Alger, Algérie / French Connexion Tel Aviv, Israël / Institut Français Ankara, Turquie / Merchant
City Festival Glasgow, Écosse / Pavilion Dance de Bournemouth Angleterre / Tanzmesse de Düsseldorf, Allemagne /
Tanztage d’Oldenburg, Allemagne…
PRODUCTION / DIFFUSION
ADMINISTRATION
Mélanie Roger
+33 (0)6 28 34 67 53
[email protected]
Armelle Guével
+ 33 (0)6 03 57 32 23
[email protected]