Dossier de presse

L’espace nu
Une exposition de Benoît Maire
du 28 mai au 18 septembre 2010 au Frac Aquitaine (Bordeaux)
Vernissage vendredi 17 septembre 2010 à partir de 18h30
Benoît Maire, artiste né à Pessac, signe au Frac Aquitaine sa
première exposition personnelle en institution. Son projet est
double, il s’appuie à la fois sur un film L’île de la répétition et sur
une exposition évolutive intitulée L’espace nu, qui va se
construire progressivement sous la forme d’un « work in
progress ». Benoît Maire poursuit son approche romantique
de la philosophie et de l’esthétique en lui donnant une
traduction formelle. Ce faisant, il installe son exposition
à rebours, la commençant par des réglages techniques et
l’achevant par le vernissage.
Benoît Maire, L’île de la répétition 2009
Vendredi 28 mai 2010 : L’exposition débute avec une série d’affiches sur les murs, dans les espaces
du Hangar G2 où, par endroits, des systèmes d’éclairage ont été réglés comme pour annoncer des
éléments à venir. Cet accrochage, volontairement dépouillé, se contente d’exposer les dialogues des
séquences du film, et des images - illustrations issues du même film. D’emblée il est question de L’île
de la répétition qui, bien qu’absente, est le cœur de l’exposition. Celle-ci peut pourtant s’en dispenser,
au bénéfice de sa projection dans une salle de cinéma à Bordeaux.
Lundi 21 juin 2010 : Un ensemble de sculptures vient occuper l’espace.
Jusqu’à la fin juin 2010 : Au fil des semaines, durant les heures d’ouverture au public, Benoît Maire
agence ces sculptures, générant ainsi une logique spatiale : comme un meuble qui a la capacité
d’occuper une pièce, ces modules sculpturaux composés d’éléments en bronze, plâtre, ciment et bois
prendront la forme d’une scénographie fonctionnaliste tout en restant des objets de contemplation,
formellement et intrinsèquement liés au film. Ainsi, ces sculptures, qui font référence à la statuaire
antique ou aux associations surréalistes jouent un rôle dans le film et dans l’espace d’exposition, celui
d’incarner l’imaginaire des personnages. Chaque sculpture renvoie à une séquence du film, et
certaines seront accompagnées de la diffusion de la séquence correspondante.
Début juillet 2010 : Benoît Maire prévoit une séance de photographies avec les comédiens du film.
Quelques photographies seront montrées dans l’exposition.
Mi-juillet 2010 : L’exposition, après ces différents temps de manipulation, se présente sous sa forme
intégrale, les sculptures interagissent avec des textes, photographies et quelques séquences de film.
17 septembre 2010 : Vernissage de l’exposition
Le film
Dans le Paris actuel, Soeren (Kierkegaard), Emily (Dickinson), Thomas (Chatterton) et John (Keats)
revisitent la durée de leur vie en boucle, ils se croisent, discutent dans des cafés ou au bord de la mer.
Ils essayent de comprendre la raison de leur présence sur l’île de la répétition, une île immatérielle
définie par une nouvelle modalité de vie : ne plus signifier son existence, oublier de faire « œuvre ».
Soeren, Emily, Thomas et John se détachent de leur travail poétique pour se perdre dans la relation.
Seule Cordélia, personnage extrait du « Jourmal du séducteur » de Soeren n’existe pas selon la même
modalité. John cherche à la courtiser en s’appuyant sur les écrits de Soeren Kierkegaard.
Tourné en super 8 mm, ce film (d’une durée de 63 minutes), se présente sous la forme d’un souvenir
où les personnages s’interrogent sur le sens de l’existence et leurs relations. Les sculptures ponctuent
le film, jouant un rôle structurel dans l’équilibre narratif.
Projections au Cinéma l’Utopia, Bordeaux : vendredi 25 juin à 21h*, mardi 27 juillet à 20h et vendredi
17 septembre à 21h30*. * En présence de l’artiste.
Commissariat : Claire Jacquet et Benoît Maire
Benoît Maire
Né en 1978 à Pessac
Vit et travaille à Paris
Représenté par la galerie
Cortex Athletico, Bordeaux,
Hollybush Gardens, Londres
et Croy Nielsen, Berlin.
Ancien pensionnaire du Palais
de Tokyo (Paris) et étudiant à la
Villa Arson (Nice), Benoît Maire
a mené des études en art et en
philosophie, une double
formation qu’il fait se rencontrer
dans sa pratique artistique en
cherchant à donner une forme
sensible à des concepts
théoriques. Relevant de l’art
conceptuel, son travail prend la
forme de textes, peintures,
installations, vidéos,
performances, dans lesquels la
théorie devient le « matériau »
artistique, plutôt qu’elle ne la
préside ou l’accompagne. Ses
productions font souvent
références à l’histoire, l’histoire
de l’art, la philosophie, la
psychanalyse, ou même les
mathématiques, la mythologie.
Actualités
Juin-sept 2010 : Exposition
Dynasty au Palais de Tokyo et
Musée d’art moderne de la ville
de Paris | Juin 2010 : Art 41
Basel dans la section Art
Statement avec Cortex Athletico
------------L’île de la répétition produit
par screenrunner et Benoît
Maire avec le soutien du
Frac Aquitaine, du CAC
Brétigny et du Conseil
régional d'Aquitaine.
Avec le concours du Centre
national des arts plastiques
– ministère de la Culture et
de la Communication (Image
/Mouvement).
Remerciements à l’OARA,
Zébra3-Buysellf, Pola, la
galerie Cortex Athletico.
------------Ouvertures : lundi-vendredi
10h- 18h et samedi 14h 18h. Entrée libre
------------Information presse
Aurore Combasteix
[email protected]
Le Frac-Collection Aquitaine est financé par le Conseil régional
d’Aquitaine et la Direction régionale des affaires culturelles
d’Aquitaine – Ministère de la culture et de la communication
L’île de la répétition
Synopsis
Thomas Chatterton fait part à John Keats de son angoisse d’être sur l’île de la répétition sans l’avoir choisi. Ce dernier,
plus serein, lui parle de Cordélia, la femme qu’il aime.
Paris, des gens déambulent dans la rue, le métro, la ville est noyée dans le coucher du soleil. La voix off de John Keats
explique le fonctionnement de l’île de la répétition. La vie de chacun de ses habitants se répète, en boucle, ils peuvent
choisir de nouvelles possibilités de vie, soit en affirmant les choix qui ont soutenu leur existence, soit en les reniant.
Cependant, la vie et l’œuvre de l’artiste reste dissociable sur l’île, cette dernière reste intacte malgré les aléas des
décisions prises concernant sa vie propre.
Le soir même, John Keats retrouve Cordélia dans un jardin public. Elle lui parle de sa nudité et de la destruction liée à
cette nudité. Elle ne s’appartient plus, elle appartient à un amour infini ce qui signifie qu’elle n’est plus une conquête
possible.
Dans la forêt d’Arès, Soeren Kierkegaard se regarde dans l’eau d’un étang, il est avec Thomas Chatterton. Leur
discussion porte sur le travail du copiste et la notion de répétition. Soeren explique à Chatterton que c’est l’histoire qui
se répète à travers le copiste, et non le copiste qui répète l’histoire. Il est l’objet de la répétition. John Keats et Emily
Dickinson les rejoignent. John Keats conjecture la raison de leur présence sur l’île : « nous vivons dans l’instant et nous
sommes quand même des copistes, donc inscrits dans le cercle de la répétition de ce qui ne nous appartient pas. »
John Keats et Thomas Chatterton marchent dans la rue. Ils constatent que l’un va mourir dans deux mois et l’autre dans
trois ans, et qu’ils vont devoir attendre longtemps avant de pouvoir se reparler.
John Keats, seul dans sa chambre, trace une équation de son rapport avec Cordélia. Il essaye de comprendre les
mécanismes de l’amour.
Emily Dickinson est avec Soeren Kierkegaard, elle l’invite à se mettre à la place du prêtre qu’elle attend toujours.
Soeren lui explique qu’elle est trop jeune pour lui et que s’ils attendent une boucle, elle sera trop vieille, il faudrait
attendre deux boucles. De toute façon, elle l’aime maintenant. « Tu seras comme ma fille, puis ma mère, avant d’être
mon épouse », lui dit alors Soeren.
Diverses équations sur l’analytique de la répétition s’affichent par-dessus les images.
John Keats et Soeren Kierkegaard parlent de l’édition de leurs livres. Ils discutent du fait que leur vie leur appartient ou
non, de Cordélia et du fait que John Keats ne peut la saisir qu’en son concept.
Soeren Kierkegaard parle avec Le Concept de Cordélia. Elle dit à Soeren qu’il est son créateur et que c’est celui qu’elle
aime. Il lui explique qu’il ne l’a pas créée, qu’elle existe de tout temps et qu’elle est un concept, qu’elle représente et
incarne leur désir incapable de se réaliser.
Thomas Chatterton retrouve Cordélia, près d’un plan de basilic, qui se compare à une plante. Elle dit que Johannes l’a
faite vivre comme elle fait vivre son basilic. Ils parlent de la question du triangle et de la vie « nue ».
Un film écrit et réalisé par BENOÎT MAIRE, avec GAUTHIER BROUCH, NINA KRASNIKOVA, CHARLOTTE KRENZ, ANDREW LEE,
JERÔME THIBAULT - chef opérateur ARNAUD MAUDRU - assistant Caméra PAUL GARCIA - ingénieur du son LOÏC LACHAISE
assisté de LÉNY BERNAY - JÉRÉMIE BUCHHOLTZ a fait les photographies - la musique originale est de JULIEN
PÉREZ et PAUL ROUX - produit par Screen Runner et Benoît Maire avec le soutien du FRAC Aquitaine, du CAC Brétigny et du
Conseil Régional d’Aquitaine - remerciements à l’OARA, TNBA, Galerie Cortex Athletico, Nicky Zurlino, Café PDG - L’île de la
répétition 2010.
Le Frac-Collection Aquitaine est financé par le Conseil régional
d’Aquitaine et la Direction régionale des affaires culturelles
d’Aquitaine – Ministère de la culture et de la communication
Benoît Maire
Né en 1978 à Pessac
Vit et travaille à Paris
Formation
2005-2006
2003
2002
Pavillon, unité pédagogique et de recherche, Palais de Tokyo, Paris
DNSEP Villa Arson, Nice
DEA (master) philosophie, Paris 1, Panthéon-Sorbonne
Expositions personnelles
2010 Frac Aquitaine, Bordeaux
Le concept de Cordélia, Statement, Corthex Athletico, Art Basel 41, Bâle
De Vleeshal, Middleburg
2009 Aesthetics of Differends, Hollybush Gardens, Londres
The photograph, Croy Nielsen, Berlin
Organon and the wawes, avec Falke Pisano, Grazer Kunstverein, Graz, Autriche
2008 1929, Galerie Cortex Athletico, Bordeaux
La géométrie (toucher Cordélia), (module), Palais de Tokyo, Paris
Désert solitaire, avec Falke Pisano, Hollybush Gardens, Londres
A text about the second title is in the snow, avec Falke Pisano, Croy Nielsen, Berlin
2007 The Repetition, Hollybush Gardens, Londres
Tiresias & the geometry, Art forum art fair, Berlin
2006 Le Présent), avec Étienne Chambaud, galerie Cortex Athletico, Bordeaux
Twilight of the copyists, Liste - the young art fair, Bâle
2004 Flat Screen’s Tragedy (ending), Cortex Athletico gallery, Bordeaux
Expositions collectives
2010 Blind Mirror, Raucci/Santamaria, Naples
The Obstacle is Tautology, Front Desk Apparatus, New York
Blood of a Poet, Thierry Goldberg Projects, New York
2009 Lisson Presents 6, Llisson Gallery, Londres
For the blind man in the dark room looking for the black cat that isn’t there, ICA, Londres
Un nouveau Festival (cur. Bernard Blistène), Centre Pompidou, Paris
Labyrint 09, Writings and observations, Botkyrka Konsthall, Tumba, Suède
Taj Mahal Travellers, galerie Nordenhake, Stockholm
La suite (cur. Florence Bonnefous), Air de Paris, Paris
Le jardin aux chemins qui bifurquent (cur. Lorenzo Benedetti), Kunsthalle, Mulhouse
Liquid times (cur. Katja Schroeder), Westfälischer Kunstverein, Münster
What is This Was a Piece of Art ? Halle für Kunst, Lüneburg
La collection du XXème siècle (cur. G. Longueville, N. Chardon), La Vitrine, Paris
Le chant de la carpe (cur. V. Desclaux, S. Patron), centre d’art contemporain, Parc Saint-Léger, Pougues-les-Eaux
XXIIèmes ateliers internationaux du Frac Pays de la Loire, chapitre 2, Parc culturel de Rentilly
Nous tournons en rond dans la nuit… , Musée départemental d’art contemporain, Rochechouart
Paper Exhibition (cur. Raimundas Malasauskas), Artists Space, New York
Fugues (cur. Latifa Echakhch), galerie Hussenot, Paris
2008 Blank Complexity (cur. Karma International), Parisa Kind gallery, Francfort
For the First and the Second Time (cur. V. Januskeviciute, V. Klimasauskas), CAC Vilnius
Les Feuilles (cur. Elodie Royer et Yoann Gourmel) Super, Palais de Tokyo, Paris
Le Frac-Collection Aquitaine est financé par le Conseil régional
d’Aquitaine et la Direction régionale des affaires culturelles
d’Aquitaine – Ministère de la culture et de la communication
2007
2006
2005
2004
Trahison, Capc Musée d’art contemporain, Bordeaux
Nonknowledge (cur. Tessa Giblin), project art centre, Dublin
Reversibility (cur. Pierre Bal-Blanc), The fair Gallery at Frieze art fair, Londres
All the best, Gallery one one one, Londres
XXèmes ateliers internationaux du Frac Pays de la Loire, chapitre 1, Carquefou
Toute la collection du Frac Ile-de-France (ou presque), Mac/Val, Ivry-sur-Seine
L’anomalie d’Ararat (cur. Elodie Royer et Yoann Gourmel), Irmaveplab, Châtillon-sur-Marne
Exercises in seing (cur. Valentinas Klimasauskas), Tulips and roses gallery, Vilnius
One of these things is not like the other things (cur. Raimundas Malasauskas), 1/9 unosunove arte contemporanea,
Rome
The artist is a mysterious entertainer (cur. Vanessa Desclaux), De Appel, Amsterdam
Weisses Lächeln, Croy Nielsen, Berlin
Object, the undeniable success of operations (cur. K. Kruitsjen, F. Pisano), Stedelijk museum bureau, Amsterdam
We would like to thanks the curators who wish to remain anonymous, seventeen gallery, Londres
Sans Titre (15 jours), Frac Aquitaine, Bordeaux
The unfair fair (cur. Vincent Honoré), Rome
Excepté peut être une constellation, 220 jours / gb agency, Paris
Katamari, 220 jours / gb agency, Paris
From a distance (cur. Vincent Honoré), Wallspace gallery, New York
Biennale de Lyon (cur. Pierre Joseph), Lyon
Le jardin de Cyrus (cur. Yoann Gourmel), galerie Edouard Manet, Gennevilliers
Rooms, Conversations, Frac Ile-de-France, Le Plateau, Paris
Prologue, 220 jours / gb agency, Paris
All we ever see of stars are their olds photographs, 220 jours, Paris
Rien n’aura eu lieu que le lieu, 220 jours / gb agency, Paris
Twice Told Tales (cur. Isabelle Alfonsi), galerie Michel Rein, Paris
On fait le mur (…), Espace de l’art concret, Mouans-Sartoux
Re-trait ( cur. Claire Staebler), fondation Ricard, Paris
Proposition de colloque, Kadist Fondation, Paris
The moment You Realise You Are Lost (cur. Adam Carr), Johann Koenig gallery, Berlin
The as yet Issue (video screening), De Appel, Amsterdam
There have to be many … (cur. Achim Lengerer), Kunstverein Braunschweig, Braunschweig
Meeting Sébastien Planchard (cur. FalkeandCharlotte), Dolores, Ellen de Bruijne Projects, Amsterdam
Fiction, la Box, Bourges
The Library (cur. Elodie Royer et Yoan Gourmel), Villa Warsaw, Varsovie
Ausserordentliche Zustände (cur. Reto Pulfer), Berlin
AWOL (cur. Simona Nastac), Biennial of the young artists, Bucarest
Two scenes in three acts (video screening), Stockholm
Notre Histoire, La Cabane (cur. Pascal Beausse), Palais de Tokyo, Paris
Radio Kills the video stars (cur. François Quintin et Laurence Dreyfuss), Frac Champagne-Ardenne, Reims
Terra Incognita (video screening), Malba, Buenos Aires
Waking-up, galerie Cortex Athletico, Bordeaux
Rendez-vous, Blue space gallery, Hô Chi Minh
Idealondon, ICA, Londres
Les apparences sont souvent trompeuses, Capc Musée, Bordeaux
Aujourd’hui c’est ravioli, galerie Cortex Athletico, Bordeaux
Peau d’âne 4, galerie Soardi, Nice.
Conférences / performances
2009 Aesthetics of the differends, avec Jonathan Lahey Dronsfield, Central Saint Martins, Londres
Aesthetics of the differends, Swiss Institute, Milan
Comment je réalise certains de mes travaux, Ecole des Beaux-arts, Brest
2008 L’obstacle est la tautologie, galerie Xippas, Paris
Drawing Attention, gallery one one one, Londres
Drawing Attention, Frac Pays de la Loire, Carquefou
Discussion with chance, Royal College of Arts, Londres
Le Frac-Collection Aquitaine est financé par le Conseil régional
d’Aquitaine et la Direction régionale des affaires culturelles
d’Aquitaine – Ministère de la culture et de la communication
2007
2006
2005
2004
L’objet Impossible, Ecole des Beaux arts de Mulhouse
L’objet impossible, Frac Lorraine, Metz
L’obstacle est la tautologie, rue Louise Weiss, Paris
Quatre livres, Kadist Art Fondation, Paris
Conversation avec le hasard, espace de l’art concret, Mouans-Sartoux
Interrompre Jacques Lacan, Capc Musée d’art contemporain, Bordeaux
Aesthetics of the conference of aesthetics (distributed text), LSE, Londres
New Chaotic Idealism, a conference for a dead man, Nash Room, ICA, Londres
The signifying monkey, Capc Musée, Bordeaux
Flat Screen’s tragedy - area - visual / audio / information -45’00, à suivre, Bordeaux
Ce qui reste du ciel, galerie Cortex Athlético, Bordeaux
L’objet impossible, Capc Musée Bordeaux
Ethique des fantômes, jet FM, Nantes
Publications
2008 The square in a forest, Westphalie Verlag, Vienne
Why do we like images from the past (avec Raimundas Malasauskas), The Mock, Londres
La répétition de l’affect, texte, Berlin
2007 What is consciousness ?, Revolver, Francfort
Tiresias, Artlies (in future perfect cur. R. Malasauskas), Houston
Meeting Sébastien Planchard, in Spéculation, FR David, Magazine, De Appel
Interrompre Jacques Lacan, Cross, Italy (avec The Unready)
Meeting Sébastien Planchard, in Spéculation, FR David, Magazine, de Appel
2006 Elements for a discussion after the end of neon in exhibitions, Omagiu, Bucarest
The square in a forest, édition Pavillon, Palais de Tokyo, Paris
2005 New Chaotic Idealism, manifesto, IDEA Londres
Écrits de critique d’art
2009 Aesthetics of the End of Time, essai sur Liam Gillick, éd. MIT Press
2004 Claire Roudinko Bertin, 02 n°31, Nantes
Personne n’est innocent, 02 n°31, Nantes
Héros dans le désert, Le 5éme mur, Bordeaux
L’ennui du clown postmoderne, le 5ème mur, Bordeaux
Des différentes vitesses de ce que l’on nomme communément la réalité (pour aller vite), catalogue les enfants du
Sabbat 5, Centre d’art du creux de l’enfer, Thiers
Remakes, Revue d’Esthétique, Paris
2003 Hantises de surface (avec Etienne Chambaud), catalogue de Lee 3 central armory show, Villa Arson, Nice
Commissariat
2010 L’obstacle est la tautologie, Paris
2009 The obstacle is tautologie, avec Jonas Zakaitis, Tulips and Roses, Vilnius
Workshops, interventions et enseignement
2007 Scénographie : Sans tuer on ne peut pas, CDN, La Rochelle
Grand atelier, Ecole des Beaux-arts, Bordeaux
2000 Tuteur au département d’esthétique, université Bordeaux 3
Le Frac-Collection Aquitaine est financé par le Conseil régional
d’Aquitaine et la Direction régionale des affaires culturelles
d’Aquitaine – Ministère de la culture et de la communication
Catalogues
Du Yodel à la physique quantique, Volume 2, p. 108-109, fig. # 74, éd. Palais de Tokyo, 2009
Le Pavillon, p. 182, 240, 286, 287, éd. Le cercle d’art, 2008
L’histoire d’une décennie qui n’est pas encore nommée, Biennale de Lyon, p. 173, 286, 2007
Bourses
Cité Internationale des Arts, 2009
Drac Aquitaine, 2005
Collections
Frac Ile-de-France, Paris
Frac Aquitaine, Bordeaux
Kadist Art Fondation, Paris
Fondation David Roberts, Londres
Frac Franche-Comté, Besançon
Capc Musée d’art contemporain, Bordeaux
Le Frac-Collection Aquitaine est financé par le Conseil régional
d’Aquitaine et la Direction régionale des affaires culturelles
d’Aquitaine – Ministère de la culture et de la communication