CV détaillé anne creissels 2012 - CEAC

Anne Creissels
22 rue Louis Blanc
75010 Paris
[email protected]
Maître de conférences en arts plastiques
Université de Lille 3 / Département d’arts plastiques, Tourcoing
http://arts-culture.formation.univ-lille3.fr/artsplastiques/
Membre du CEAC (Centre d’Étude des Arts Contemporains)
http://ceac.recherche.univ-lille3.fr/index.php?page=home
Domaines de recherche (théorique et artistique) :
- La survivance de mythes dans l’art contemporain et la mémoire inconsciente des images
- Les représentations et constructions identitaires en jeu dans l’art
- Le geste dansé dans sa dimension performative et son lien aux arts visuels
Directrice de la compagnie a + b objet danse (arts plastiques, danse, théâtre)
http://compagnieaplusb.blogspot.com
Chercheure associée au CEHTA (Centre d’Histoire et de Théorie des Arts), EHESS (École des
Hautes Études en Sciences Sociales), Paris http://cehta.ehess.fr/
- Coordinatrice, depuis 2010, du séminaire Figures du geste dansé : mythes, identités,
interprétations http://figuresdugestedanse.blogspot.com
- Cofondatrice et coordinatrice, de 2006 à 2012, du groupe de recherche ACEGAMI (Analyse
Culturelle et Études de Genre / Art, Mythes et Images) http://acegami.blogspot.com
Docteure de l’EHESS en histoire et théorie des arts
« Le travail du mythe dans l’art contemporain : la différence des sexes en question »
(directeur d’études : Éric Michaud)
Thèse soutenue le 3 juin 2006
obtenue avec la mention « très honorable avec félicitations » à l’unanimité
(membres du jury : Giovanni Careri, François Lissarrague, Jean-Marc Poinsot, Griselda Pollock)
Agrégée d’arts plastiques (1998)
Diplômée de l’École d'art appliqué de la ville de Lyon (1994)
Publications
Ouvrage
• Prêter son corps au mythe. Le féminin et l’art contemporain, Éditions du Félin, février 2009
http://editionsdufelin.com/o-s-cat-r-402.html
Articles et chapitres d’ouvrages collectifs
• « Le corps du mythe : performances du génie créateur », Ligeia « Art & performance », automne
2012
• « Pina Bausch, Rebecca Horn : Performer l’altérité », D’ailleurs (revue de l’école régionale des
Beaux-arts de Besançon) numéro spécial sur la performance et le corps, automne 2012
• « Subjectivités, pouvoir, image. L’histoire de l’art travaillée par les rapports coloniaux et les
différences sexuelles », Introduction du recueil collectif coordonné en collaboration avec
Giovanna Zapperi, revue en ligne EuroPhilosophie-éditions, automne 2012
• « Ouvrir la danse », Critique d’art, n° 38, automne 2011
• « L’art et les mythes sont-ils sexués ? », Diversité n° 165 « Enjeux contemporains de la mixité»,
juillet 2011
• « La danse des nanas », Niki de Saint Phalle, cat. expo. Château de Malbrouck, 1er avril-29 août
2010
• « Le féminin, le féminisme et ‘elles’ », blog elles@centrepompidou, avril 2010
http://elles.centrepompidou.fr/blog/?p=760
• « Affecter le réel », Face au réel. Éthique de la forme dans l’art contemporain, Giovanni Careri,
Bernhard Rüdiger (dir.), Archibooks/ENBA de Lyon, octobre 2008
• « Questions d’identité sexuée : l’histoire refoulée de l’art » (article écrit en collaboration avec
Giovanna Zapperi), Histoire de l’art, n° 63 « Femmes à l’œuvre », octobre 2008
• « Le cheval de l’Amazone et le sexe de l’artiste : de Romaine Brooks à Louise Bourgeois », Les
Cahiers du Mnam, n° 104, été 2008
• « From Leda to Daphne : Sacrifice and virginity in the work of Ana Mendieta », The Sacred and
the Feminine. Imagination and Sexual Difference, Edited by Griselda Pollock and Victoria
Turvey-Sauron, I. B. Tauris, février 2008
• « Histoire de l’art en France et Gender Studies : un mariage contre nature ? » (article écrit en
collaboration avec Giovanna Zapperi), Perspective, n° 2007-4 « Genre et histoire de l’art »
• « L’ouvrage d’Arachné : la résistance en œuvre de Ghada Amer à Louise Bourgeois », numéro 1
« Théories » de la revue en ligne Images re-vues, juillet 2005
http://imagesrevues.revues.org/326
• « Corps étranger : les métamorphoses du spectateur », Les Cahiers du Mnam, n° 80, été 2002
Notes de lectures
• « Inventing Futurism. The Art and Politics of Artificial Optimism » de Christine Poggi, Les Cahiers
du Mnam, n° 110, hiver 2009-2010
• « Yvonne Rainer : The Mind is a Muscle » de Catherine Wood, Les Cahiers du Mnam, n° 103,
printemps 2008
• « Modernism’s Masculine Subjects : Matisse, The New York School, and Post-Painterly
Abstraction » de Marcia Brennan, Les Cahiers du Mnam, n° 93, automne 2005
• « Decoys and Disruptions : Selected Writings, 1975-2001 » de Martha Rosler, Les Cahiers du
Mnam, n° 90, hiver 2004-2005
• « Couture Culture : A Study in Modern Art and Fashion » de Nancy J. Troy, Les Cahiers du
Mnam, n° 85, automne 2003
• « Écrits » de Claude Cahun (présenté par François Leperlier), Les Cahiers du Mnam, n° 81,
automne 2002
• « Où en est l’interprétation de l’œuvre d’art ? » (sous la direction de Régis Michel), Les Cahiers
du Mnam, n° 78, hiver 2001-2002
Communications / Activités scientifiques
• Communication « Performances de plumes : les volatiles métamorphoses de Rebecca Horn et
Ana Mendieta », colloque Femmes, attitudes performatives : aux lisières de la performance et de
la danse, 20 et 21 novembre 2012, École Supérieure d’Art de Nancy
• Conférence « L’art, le mythe et le féminin », rencontre académique Les femmes et la création
artistique, 4 avril 2012, Lycée Paul Bert, Paris
• Présentation de parcours théorique et artistique « Défier l’altérité : le corps à l’épreuve de ses
représentations », séminaire régulier du CEAC, 22 mars 2012, Département arts plastiques,
Tourcoing
• Conférence « Étranges corporéités. Réflexions croisées à partir de 100% polyester, objet
dansant n°(à définir) de Christian Rizzo (1999) », en collaboration avec Philippe Guisgand, dans
le cadre de l’exposition Danser sa vie, 17 février 2012, Centre Pompidou, Paris
• Conférence « Performer l’altérité », Entre ciel et mer. Vidéos danse & performance, 27 octobre
2011, ESBA TALM, Tours
• Conférence « Le geste dansé est-il marqueur d’identité ? », Grands ateliers outre-mer dirigés
par Bernardo Montet et Benoît Lachambre, Festival Anticodes, 19 mars 2011, Le Quartz, Brest
• Communication « La danse des nanas », Séminaire HAR (Histoire des Arts et des
Représentations), « Autour des Gender Studies », 16 avril 2010, INHA, Paris
• Rencontre-débat avec Isabelle Alfonsi, Zoulikha Bouabdellah, Éric Fassin « Artiste femme dans
l’éducation artistique, une histoire manquée ? », Les Jeudis de la Sorbonne, 25 mars 2010,
Centre Saint Charles, Paris
• Conférence « L’art et les mythes sont-ils sexués ? », Cycle de conférences Mard !, Centre d’art
contemporain d’Ivry-le-Crédac, 1er décembre 2009, Ivry
• Rencontre avec les étudiants des Beaux-arts de Besançon et conférence / présentation de
parcours théorique et artistique, à l’occasion de la parution de Prêter son corps au mythe, 25
novembre 2009, ERBA, Besançon
• Direction scientifique, avec Giovanna Zapperi, de la Journée d’études « Subjectivités,
pouvoir, image : l’histoire de l’art travaillée par les rapports coloniaux et les différences
sexuelles », organisée en collaboration avec l’INHA (programme de recherche : art contemporain
dans la mondialisation), 17 octobre 2009, INHA, Paris
• Communication « Rebecca Horn : survivance des Amazones », Séminaire En Marge. L’histoire
de l’art en France face aux Cultural Studies, 26 février 2009, ENS, Paris
• Communication « Corps ficelé et langue coupée : recette de Ma Gouvernante », Séminaire
collectif ACEGAMI, 23 janvier 2009, CEHTA / INHA, Paris
• Communication « Le cheval de l’Amazone et le sexe de l’artiste », Séminaire collectif
ACEGAMI, 8 février 2008, CEHTA / INHA, Paris
• Communication « La grâce du geste ou l’assignation à la féminité », Séminaire collectif
ACEGAMI, 8 décembre 2006, CEHTA / INHA, Paris
• Participation au Workshop animé par Mieke Bal aux Beaux-arts de Lyon sur La construction du
réel dans l’art contemporain, 10-12 mai 2006, ENSBA, Lyon
• Communication « L’ouvrage d’Arachné : la résistance en œuvre de Ghada Amer à Louise
Bourgeois », Journées d’études des doctorants, 10 et 11 février 2005, INHA, Paris
• Communication « De Léda à Daphné : sacrifice et virginité dans l’œuvre d’Ana Mendieta »,
colloque interdisciplinaire The Sacred and the Feminine : Image, Music, Text, Space, 14-16
janvier 2005, Université de Leeds, Royaume-Uni
• Bourse attribuée par l’INHA et l’Académie de France à Rome pour participer à la Semaine
d’études La mythologie au XXèmesiècle, 7-11 juin 2004, Villa Médicis, Rome
• Communication « Body in Flux : Myth and Dissolution of Ana Mendieta », colloque
interdisciplinaire Post-Ritual : Events / Performances / Art, 4 et 5 janvier 2003, Université de
Santa Cruz, Californie