Téléchargez maintenant

Transcription

Téléchargez maintenant
P
R
É
F
A
C
E
Labellisée Ville et Métiers d’Art depuis 1997 pour le métier du
Verre. Biot est devenue, en presque 60 ans, la capitale du verre
contemporain en France. Elle est jumelée depuis 2012 avec
Tacoma, capitale du verre aux États-Unis.
Faisant de sa spécialité, le verre bullé, un tremplin pour
l’artisanat d’art à l’heure où la poterie souffrait de plus en
plus de la révolution industrielle, Biot a su conserver son élan
créateur et compte aujourd’hui plus de 80 artistes et artisans
dont 11 verriers encore en activité.
L’histoire verrière à Biot démarre en 1956 lorsque l’ingénieur
céramiste Éloi Monod découvre la technique du verre soufflé
bullé. Il fonde alors avec ses proches collaborateurs La Verrerie
de Biot® et la passion opère… Les jeunes Biotois des années
1960 à 1980 se forment auprès des maîtres verriers et vivent à
leur tour du travail du verre.
Certains conservent les traditions en proposant dans leurs
ateliers-boutiques de la verrerie utilitaire et des arts de la table.
D’autres transcrivent leur imagination dans le verre et offrent de
véritables oeuvres d’art dépassant même parfois les lois de la
physique.
À travers l’exposition Éclats de Verre, la Ville de Biot vous invite
à parcourir le talent verrier biotois depuis plus de 60 ans, et à
découvrir la fusion des couleurs, des matières, des formes et
surtout la passion créatrice qui anime chaque jour son territoire.
Si ce voyage en terre d’imagination a attisé vos sens et votre
curiosité, poursuivez l’aventure au sein des ateliers des maîtres
verriers, ouverts toute l’année, et laissez-vous porter par le
pouvoir hypnotique du verre en fusion, des odeurs et de la
chaleur des fours, ainsi que par le ballet élégant et incessant
des dompteurs de verre.
La Ville de Biot souhaite également rendre hommage, par cette
exposition, au fondateur de l’histoire du verre à Biot, Éloi Monod.
Elle manifeste son attachement à ces hommes et femmes
pratiquant un métier d’art unissant à jamais passé et présent,
et honore leur incroyable créativité. Ils sont les détenteurs d’un
savoir-faire unique et ancestral.
Valérie PEREZ
Adjointe au Maire déléguée à la Culture
Juin 2014
Directeur de la publication : Guilaine Debras, Maire de Biot
Conception et réalisation : Ville de Biot - Service Communication
Photos : X.Canal, G.Pierini, B.Page
Impression : Texto
Imprimé en 1000 exemplaires
3
LORSQUE BIOT FUSIONNE AVEC LE VERRE
à l’artisanat d’art, aux arts décoratifs, des expositions depuis
1977, la galerie Jean-Claude Novaro et l’art contemporain
avec sa Galerie Internationale du Verre créée en 1982. Lieu de
formation de maîtres verriers, elle est reconnue par le Musée
des Arts Décoratifs de Paris comme « l’École de Biot », à l’instar
de celle de Nancy. Elle a été la première verrerie au monde à
avoir une production exclusive de verre bullé, à créer le verre
bullé givré et récemment, le verre bullé luminescent entre 2
couches de verre, technique des plus surprenantes, mise au
point en 1991 par J.-C. Novaro. Aujourd’hui, La Verrerie de
Biot® présente des collections très variées en verre bullé teinté
dans la masse (plus de 200 modèles d’art de la table, décoratifs
et luminaires).
Né du sable et du feu, le verre est un des matériaux les plus
anciens utilisés par l’homme. L’histoire de cette découverte,
qualifiée par l’Encyclopédie Diderot de merveilleuse et de plus
utile depuis celle des métaux, nous fait voyager de Babylone à
l’Égypte antique et de Venise à la France de Colbert. Aujourd’hui,
le verre occupe pratiquement tous les espaces de la vie
quotidienne passant de la table à l’architecture, de la décoration
à l’expression artistique.
Biot tient une place particulière dans l’histoire du verre soufflé
artisanal. En 1956, Éloi Monod, céramiste issu de l’École de
Sèvres, crée La Verrerie de Biot®, marque qu’il dépose en
1961. Secondé par Fidel Lopez, patron verrier venu d’Espagne
et Zigmund Winnowski (dit Raymond), excellent verrier issu de
la verrerie d’Ezanville, il met au point une collection de verreries
utilitaires provençales (gobelets, bouteilles, porrons, carafes,
huiliers) déclinée en 6 coloris et dont la particularité est d’être
faite en verre bullé (bicarbonate de soude pris entre 2 couches de
verre chaud et se transformant en gaz carbonique). De manière
pédagogique et révolutionnaire, Éloi Monod ouvre l’atelier de
production au public qui assiste à l’élaboration des pièces qu’il
trouvera, par la suite, sur les étagères du magasin.
Dans les années 70-80, les verriers les plus expérimentés,
formés à La Verrerie de Biot® prennent leur envol pour monter
leurs propres ateliers et développer individuellement une
créativité inédite. Biot bénéficie alors d’une identité artistique
verrière incontestable.
Ainsi, Claude et Isabelle Monod créent en 1976 l’atelier du
Touron au Broc, où Claude souffle des pièces aux formes
simples et à l’épaisseur animée par un graphisme aux couleurs
et inclusions très étudiées. Il évolue ensuite vers différentes
techniques comme le moulage, la taille et le polissage. Isabelle
préfère mettre en relation le verre qu’elle souffle avec divers
éléments comme le bois, les cordes, les cailloux, le papier ou
la ferraille.
Le verre bullé devient le style caractéristique de La Verrerie de
Biot® qui remporte rapidement un grand succès.
Afin de mieux répondre à la demande, Éloi embauche des verriers
italiens expérimentés et des gamins du village qui deviendront
des verriers accomplis. Les collections de verreries s’étoffent :
coupes, bougeoirs, photophores, etc. Les gobelets et verres se
déclinent en modèles et dimensions différentes.
En 1977, Michèle Luzoro et Jean-Claude Novaro (dit Nano)
son époux, ouvrent également leur atelier, la Verrerie JeanClaude Novaro. Nano, formé dès ses 14 ans par Éloi Monod
possède une créativité bouillonnante et un sens inné des teintes
et proportions, invente sans cesse de nouvelles méthodes de
travail. Ses oeuvres connaissent un vif succès et sa carrière
prend vite une dimension internationale. En 1982, le couple
se sépare et Michèle conserve l’atelier qui devient la Verrerie
Luzoro. Elle diffuse alors ses propres créations élaborées par
une équipe de verriers hors pair. Coloriste avertie, elle apporte
à ses oeuvres une dimension féminine incontestable. Elle cesse
son activité en 2007.
Comme le souligne Marie-Ange Lasmènes1, ethnologue :
« l’ambition de cette nouvelle verrerie cherche (…) à se distinguer
à la fois de l’artisanat de luxe des grandes cristalleries françaises
et de ce contexte d’industrialisation massive par un retour à la
fabrication de produits fabriqués manuellement, proposant ainsi
la qualité d’un produit artisanal original, mais aussi de revenir sur
un modèle d’organisation d’entreprise familiale où l’homme est
au cœur de la fabrication ».
Les verriers sont fiers de leur travail et gagnent bien leur vie.
Une ambiance familiale, fraternelle et humaniste règne dans ce
lieu où, souvent, femmes et maris, frères et cousins œuvrent
ensemble. Au début des années 70, La Verrerie de Biot® compte
80 employés dont une quarantaine de verriers.
Jean-Paul van Lith, céramiste issu de l’École des Arts Appliqués
à l’Industrie-Paris, s’oriente quant à lui vers le verre d’art après
sa rencontre avec J.-C. Novaro en 1979. Il pratique toujours ces
deux activités dans son atelier, au cœur du vieux village. Pour
obtenir des effets originaux sur ses pièces, J.-P. van Lith utilise
des métaux précieux et l’émaillage. Il réalise également des
sculptures en cristal optique. De 1981 à 1989 il a été designerconseil de 3 grandes cristalleries.
Malheureusement face une crise de croissance et la maladie
d’Éloi monod, des dissensions apparaissent. La famille Monod
cèdera en 1974 son entreprise à la famille Lechaczynski encore
propriétaire à ce jour. Dynamisant toujours davantage ce lieu
unique pour le verre avec son écomusée, des espaces dédiés
4
En 1980, Robert Pierini installe son atelier dans l’ancien moulin
à huile de Biot. Il perfectionne constamment sa technique,
utilisant la transparence, les effets de matités. Ses pièces, aux
volumes équilibrés, sont colorées avec du chlorure d’or, des
oxydes, des sulfates et des nitrates. Sa gamme de couleurs
favorites est le rouge ou l’orange. Antoine, son fils, est « tombé
dans le four » dès son enfance. Il perpétue la tradition familiale en
œuvrant d’abord aux côtés de son père et en créant, dès 1998,
ses propres pièces aux lignes très contemporaines. Il enrichit
sa technique et tente de nouvelles expériences. Il développe
notamment un verre vibrant où la sobriété des couleurs et
l’originalité des décors rivalisent avec l’élégance des formes.
atelier boutique situé dans le cœur de la cité biotoise. Il propose
un vaste choix de lampes, vases et flacons colorés au moyen de
mélanges d’oxydes et par inclusion de feuilles d’or et d’argent
ainsi qu’une collection d’art de la table en verre bullé. Il arrête
son activité début 2014.
Véronique Monod, fille d’Éloi Monod, apprend les techniques
verrières avec son frère Claude. Diplômée d’expression
plastique à l’école des Beaux Arts et des Arts Appliqués Nicolas
Untersteller de Metz, elle ouvre son atelier à Biot en 1985 et
se lance dans des créations diverses : objets utilitaires et de
décoration, surtout des flacons de parfum en série limitée. Elle
utilise la technique du verre bombé pour mettre la malléabilité du
verre chaud au service de sculptures drapées à l’aspect textile.
S’ajoutent à ses pratiques : la gravure, la taille, le polissage et la
peinture émaillée.
En 2001, Richard Ranise ouvre un petit atelier d’où sortiront
des créations aux formes naturelles et aux couleurs douces et
pastels.
Vient ensuite la jeune génération née d’un héritage certain de la
passion verrière à Biot. Nicolas Laty, formé par J.-C. Novaro et
Michèle Luzoro en 1996, souffle désormais chez Antoine Pierini
des créations semblant sortir de l’univers de la bande dessinée.
Il associe au verre soufflé des matériaux complémentaires
comme le bois et la silicone donnant à ses œuvres un caractère
très ludique.
Isabelle Poilprez, diplômée de l’École Supérieure des Arts
Appliqués et des Métiers d’Arts de Paris, formée au Centre
Européen de Recherches et de Formation aux Arts Verriers
(CERFAV) de Vannes-le-Châtel, première femme française
acceptée dans le renommé atelier « Anfora » de Murano, installe
son atelier de verre, sculpture et peinture, dans l’arrière-pays
niçois. Soufflant initialement à La Verrerie de Biot®, elle pratique
aujourd’hui son activité chez Antoine Pierini. La nature et la vie
l’attirent et l’inspirent au quotidien dans la création d’un monde
étrange, peuplé de formes organiques et autres créatures
vivantes, imaginées avec poésie.
Jean-Marie Bertaina quitte La Verrerie de Biot® en 1987 pour
rejoindre l’atelier de Michèle Luzoro puis la verrerie Artifice de
Vallauris.
En 1989, Daniel Saba ouvre la Verrerie du Val de Pôme. Avec
son fils Christophe, à qui il transmet le métier, il travaille le verre
bullé cannelé et crée des pièces uniques, lampes, vases, flacons,
poissons... Aujourd’hui, Christophe Saba poursuit l’activité de
son père.
Biot, véritable terre de création, attire l’artiste verrier belge
Frédéric Van Overschelde qui reprend en 2014 l’atelier de
Pascal Guyot, assisté d’Hubert Dany. Diplômé de l’Institut pour
les Artisans d’Art à Malines en section verre et de la Gerrit
Rietveld Academie d’Amsterdam, il participe à la réalisation
de créations de différents artistes comme Richard Price et fait
également ses propres pièces : vases, sculptures, lampes.
Après un passage à La Verrerie de Biot® puis à la Verrerie
Luzoro, Raymond Branle ouvre la Verrerie du Vallon en 1989.
Il y conçoit des flacons enrichis par inclusions d’émaux ainsi
que des pièces inspirées de l’École de Nancy. Son atelier est
repris en 1995 par Jean-Michel Operto. Il prend alors le nom
de Verrerie Silice Créations. Jean-Michel, formé chez Michèle
Luzoro, diffuse alors vases et flacons en verre soufflé et décorés
par inclusions d’émaux et feuilles d’or.
Berceau du verre bullé et dotée d’un riche passé artistique,
Biot est aujourd’hui le fer de lance de la création du verre
contemporain et possède une renommée internationale. Depuis
1997, la commune est labellisée « Ville et Métiers d’Art » pour le
métier du Verre.
En 1989, Ada Loumani ouvre son atelier à Valbonne et continue
à souffler le verre dans l’atelier d’Antoine Pierini. Il dessine
entre deux couches de verres réalisant des pièces avec des
effets picturaux très différents, de véritables tableaux.
À travers l’exposition Éclats de Verre, réunissant les œuvres de
21 maîtres verriers , la Ville de Biot souhaite mettre en lumière
60 ans de passion du verre et partager avec les visiteurs le panel
surprenant des œuvres et des techniques de la verrerie biotoise.
Plus tard, en 1996, la Verrerie Farinelli voit le jour au pied du
village avec Raphaël Farinelli. Il s’oriente vers l’art de la table et la
création de lampes et de pièces uniques aux couleurs acidulées.
1
LASMÈNES Marie-Ange, « Souffleurs de verre, la mémoire intime « au
travail » », Conserveries Mémorielles, n°11, Université Laval, EHESS, en
ligne : http://cm.revues.org/958, 2011.
La même année, Pascal Guyot ouvre la Verrerie du Village,
5
N I C O L A S
L A T Y
« Dans mon travail, j’essaie de communiquer le plaisir que j’ai à travailler le verre.
Une matière si riche aux multiples effets : poli, dépoli, opaque, translucide...
Sculpter le verre « à chaud » est un vrai challenge, voir la forme naître et obtenir le résultat final, c’est une réelle satisfaction.
En découvrant mes sculptures, j’espère que vous ressentirez le même plaisir. »
6
P.6 « Vroum ! », sculpture - verre. L : 26 cm - H : 23 cm
P.7 « Oxo », sculpture - verre et métal. Diam. : 17 cm - H : 24 cm
7
A D A
L O U M A N I
« Je suis spécialisé dans le
soufflage de verre selon la
technique du Graal. Cela signifie
un travail successivement à froid
et à chaud afin de créer des
effets de profondeur à l’intérieur
de la pièce.
J’ai développé une technique
qui exige une combinaison de
travail artistique, de compétence
technique et un travail physique
éprouvant.
La première étape consiste
à souffler un noyau, à le
cuire, puis à peindre le décor.
Le processus continue en
réchauffant le noyau, l’enfermant
dans de nouvelles couches de
verre, puis soufflant la forme
définitive. Chaque étape est
longue et risquée, car chaque
cycle de recuisson induit des
pressions et des tensions dans
les couches de verre.
Le résultat : des vases aux
peintures suspendues dans
du verre épais qui intensifie la
profondeur et la résonance des
couleurs. »
8
P.8 « La femme et l’oiseau »
P.9 « Poisson au dessus des nuages »
9
I
S
A
B
E
L
L
E
M
O
N
O
D
« Le verre, pour moi, a d’abord été un jeu, puis une pratique quotidienne ; peu à peu il est devenu un langage, une part
importante de ma vie. Le temps est au centre de mon travail : contrainte et rapidité du travail à chaud (soufflage), lenteur et
distance lors du travail à froid (taille, polissage) et mise en relation d’éléments travaillés dans l’atelier (verre) avec des
éléments bruts (bois, pierre, papier, métal) qui viennent d’ici et d’ailleurs, qui ont un passé propre – autres lieux, autres temps.
C’est une recherche sans cesse renouvelée sur la couleur, les lignes de forces, sur l’équilibre et les limites d’équilibre. »
10
P.10 « Minivolume », 1985
P.11 « Ruines IV, 1991 ». Collection V. Monod
11
V É R O N I Q U E
M O N O D
« Fruits, feuilles, fleurs, parfums et lumière sont les sources de mon inspiration, le verre en est
la matière, le souffle donne le mouvement... »
« Grappe Gargantua », 1996. 50 x 25 cm. 26 boules en verre soufflé, doublée de verre coloré camaïeu
de mauve, assemblées par Denis ESSAYÏE, orfèvre, avec du fil d’argent, 127 gr. poinçonné.
12
Ensemble de flacons
« Silhouette avec plumes », 1999. Prototype unique
« Toque transparent », 1994. Prototype unique
« Œuf bleu et noir », 2014. Petite série
« Shérazade », 1998. Prototype trois exemplaires
« Galet dépoli », 1995. Série numérotée de 200 pour le parfumeur Truphème
« Totem-vent », 2014. Petite série
13
A
N
T
O
I
N
E
P
I
E
R
I
N
I
« Selon l’angle d’observation, l’intensité de la lumière, le temps qu’il fait, les pièces se font changeantes. Mes œuvres se
veulent vivantes et non figées, et mon souhait est qu’elles puissent faire naître un vrai coup de cœur et d’intenses émotions. »
14
P.14 « Apesanteur », photo ©Gaëlle Pierini
P.15 « Ivresse », photo ©Benoît Page
15
I S A B E L L E
P O I L P R E Z - C O M B E S
« La vie m’attire, m’inspire grâce aux surprises qu’elle propose, l’expression de sa diversité.
Ce que je recherche : aller à l’essentiel en utilisant la matière et ses différents états, mis en évidence par la lumière.
C’est vrai que le verre est éclatant !!! Il m’éclate en verre et avec tous. »
16
P.16 « Étoile filante »
P.17 « Contrastes »
17
C H R I S T O P H E
V E R R E R I E
D U
V A L
S A B A
D E
P Ô M E
« Maître verrier depuis l’âge de 18 ans, j’ai suivi le parcours de mon père, lui même verrier depuis 1962 (52 ans). Je suis spécialisé
dans l’art de la table et le verre bullé cannelé. Mes pièces sont uniques et fabriquées à la main. Ma maîtrise du verre et du feu fait
de la verrerie de Val de Pôme un lieu de référence incontournable à Biot. »
18
P18 « Verre et gobelet bleus »
P.19 « Assiettes orangées »
19
L A
V E R R E R I E
« Si la tradition du verre en
Provence est millénaire, à Biot,
tout a commencé en 1956,
date à laquelle La Verrerie de
Biot® a créé le verre bullé, en
réussissant à maîtriser la bulle,
à l´emprisonner entre deux
couches de verre, faisant ainsi
d´un défaut (la bulle) une qualité :
le verre bullé.
La Verrerie de Biot® porte
aujourd´hui encore bien haut le
drapeau de l´artisanat d´art dans
l´époque contemporaine.
L´âme des verres de Biot repose
dans ses bulles, chaque verre
est unique.
À chaque bulle, un secret, un
souffle, une tradition.
La Verrerie de Biot® est très fière
de l’attribution en 2006 du label
« Entreprise du Patrimoine Vivant »
qui récompense son savoir-faire
et sa créativité unique. »
20
P.20 « Ligne Lumin’Escence Biot® »
P.21 « Verres à Pied en harmonie de bleu/blanc »
21
D E
B I O T ®
V E R R E R I E
F A R I N E L L I
« Artiste de naissance,
biotois de cœur, plongé
dans la campagne
biotoise depuis ma
plus tendre enfance,
j’exprime rapidement ma
personnalité artistique.
Je réalise aujourd’hui
des pièces uniques et
dédiées aux arts de la
table. »
22
23
P.22 « Table de bulles ensoleillées »
P.23 « Lampe torche céleste »
J E A N - PA U L VA N L I T H
« J’aime l’échec, le hasard, la rigueur, la remise en cause incessante,
le doute, la réussite, le jeu, l’aisance. »
24
P.24 « Calligraphie »
P.25 « Chaos »
25
F R É D É R I C VA N O V E R S C H E L D E
« J’ai commencé ma
carrière dans le verre
en 1982 à l’âge de 17
ans comme apprenti
dans l’atelier de néons
de mon grand-père.
Depuis 1995, je me
suis mis au soufflage à
la canne. Diplômé de
l’Institut d’Artisanat d’Art
de Malines (Belgique) et
puis de la Gerrit Rietveld
Academie à Amsterdam
(Pays Bas), j’ai développé mon propre style
en travaillant au Danemark, en Belgique et en
Hollande. Récemment
installé à Biot, je me suis
mis au verre bullé. »
26
P.26 « Short Stories : la clé »
P.27 « Vase à anneaux »
27
J E A N - M A R I E B E R TA I N A
P A S C A L
« J’ai exposé à la Biennale du Verre de Carmaux en 2007, 2009,
2011 et 2013 puis au Festival du Verre d’Altare (Italie) en 2012 et
2013. Je suis actuellement animateur de l’association VERD’IN. Je
travaille avec les enfants sur la découverte du verre soufflé à BiotValbonne-Carmaux (81)-Le Crozet (42) et Altare (Italie). »
« Je joue sur la superposition de couches de verre avec mélange
d’oxydes et feuilles d’or. Les dessins de cette pièce sont faits de
verre coloré incorporé à chaud au chalumeau avant la mise en
forme. »
28
« Masque kodiak »
« Lampe mandarine »
G U Y O T
29
MICHÈLE LUZORO
C L A U D E
M O N O D
« Le verre est, pour moi,
une matière magique,
même si elle est
contraignante à travailler.
Cette substance est un
merveilleux « contenantcontenu ». En effet, on
peut créer avec elle :
- soit en faisant palpiter
l’intérieur d’une pièce par
des jeux de teintes enrobés
d’une épaisse couche de
verre transparent qui les
met en valeur,
- soit en maquillant la
matière en la roulant dans
des poudres de verre
colorées, en extérieur. »
« Yeux, Étude »
« Après avoir dirigé La
Verrerie de Biot®, Claude
Monod crée son atelier où
il développe durant 24 ans
une activité artistique. Dans
son travail de soufflage, il
s’applique à obtenir des
formes classiques parfaites.
Ses recherches portent
aussi sur les couleurs et
les textures qu’il insère en
surface et dans l’épaisseur
du verre. Puis il y adjoint
d’autres matières comme
le marbre ou l’ardoise et
aborde d’autres techniques
comme le moulage au sable,
la taille et le polissage.
Ce faisant, il s’abstrait
progressivement des
objets utilitaires pour se
diriger vers des formes
sculpturales géométriques,
tout en poursuivant ses jeux
d’inclusions à caractère
pictural. »
30
31
« Canvas, deux billes », 1988 /
Collection V. Monod
« Triangle », verre - marbre, 1988
JEAN-MICHEL
OPERTO
« Je suis né le 22 janvier 1975, formé par Michèle Luzoro de 1991
à 1994, j’ai créé de 1994 à 2008
mon atelier Silice. »
32
« Le couple »
R O B E R T
P I E R I N I
« Je ne m’arrêterai jamais de souffler le verre. C’est ma vie, mon rêve et mon équilibre.
L’œuvre intitulée la « Plume » est un défi avec la matière. Ma volonté est d’obtenir une transparence,
une légèreté dans une masse de verre pleine que je façonne. Éclatante de cette couleur rouge
orangée et vivante par son mouvement, il ne faudrait qu’un souffle pour que l’incendie reprenne… »
« Plume »
33
R I C H A R D
D
R A N I S E
N
I
E
L
S
A
B
A
« Maitre verrier à Biot depuis 1962, j’ai appris à travailler le verre avec Éloi Monod. Maintenant âgé de 67 ans, j’ai laissé ma place
à mon fils Christophe Saba à qui j’ai transmis ma passion pour le verre. »
« Je travaille le verre à chaud, soufflant à la canne, utilisant des émaux de couleur. »
34
A
« L’univers »
« Poisson »
35
RETROUVEZ
w
w
LES
w
CRÉATEURS
BIOTOIS
b
f
.
NICOLAS LATY
En exposition à la Galerie PIERINI - Biot
[email protected]
www.nicolaslaty.com
ADA LOUMANI
Pièces exposées à la Galerie PIERINI - Biot
et Place de l’Église - Valbonne
Tél. : 04 93 12 97 04
[email protected]
VÉRONIQUE MONOD
317 chemin Joseph Durbec - Biot
Tél. : 04 92 38 93 73
[email protected]
www.veroniquemonod.fr
ANTOINE PIERINI
Le vieux Moulin
9 chemin du Plan, route de la Mer - Biot
Tél. : 04 93 65 01 14
Port. : 06 13 22 55 66
[email protected]
www.pierini.fr
ISABELLE POILPREZ-COMBES
Le Presbytère
8 Place de l’Église - Bouyon
Port. : 06 23 28 12 17
[email protected]
CHRISTOPHE SABA
VERRERIE DU VAL DE PÔME
Atelier : Chemin du Val de Pôme - Biot
Tél. : 04 93 65 03 78
Galerie : Rue Saint Sébastien
Tél. : 04 93 74 11 19
[email protected]
i
o
t
.
r
LA VERRERIE DE BIOT®
Chemin des Combes - Biot
Tél. : 04 93 65 03 00
[email protected]
www.verreriebiot.com
ÉCOMUSÉE DU VERRE
[email protected]
GALERIE INTERNATIONALE DU VERRE
SERGE LECHACZYNSKI
[email protected]
www.galerieduverre.com
VERRERIE FARINELLI
465 route de la Mer - Biot
Tél : 04 93 65 17 29
Fax : 04 93 65 50 84
[email protected]
JEAN-PAUL VAN LITH
44 bis impasse Saint Sébastien - Biot
Tél. : 04 93 65 13 47
[email protected]
FRÉDÉRIC VAN OVERSCHELDE
16 rue Saint Sébastien - Biot
[email protected]

Documents pareils

Cannes-la-Bocca

Cannes-la-Bocca devenue une zone d'activités de la ville de Cannes, aujourd'hui faubourg touristique…" Si l'exposition montre le rôle primordial qu'a joué cette entreprise de tradition dans le développement du qua...

Plus en détail

Rencontre - Office de tourisme de Biot

Rencontre - Office de tourisme de Biot tremplin pour l’artisanat d’art, à l’heure où la poterie souffrait de plus en plus de la révolution industrielle, Biot a su conserver son élan créateur et compte aujourd’hui plus de 80 artistes et ...

Plus en détail