L`Herbier Stellaire de Gilles Oleksiuk

Transcription

L`Herbier Stellaire de Gilles Oleksiuk
L’Herbier Stellaire de Gilles Oleksiuk
Herbier Stellaire, assiette quartz, boîte alimentaire, élément végétal, peinture, paillettes, 9 x 9 x
1,7 cm, 2010.
Herbier Stellaire, Gamme Diamants format moderne pour présentations
gastronomiques, boîte alimentaire, élément végétal, peinture, paillettes, 33,6 x 11,25 x 1,5 cm, 2010.
Herbier Stellaire, Assiette Quartz, boîte alimentaire,
élément végétal, peinture, paillettes, 9 x 9 x 1,7 cm,
2010.
I
ls se mettent en ordre
dans des jeux primitifs
Herbier Stellaire, Gamme Quartz, boîte alimentaire, élément
végétal, peinture, paillettes, 35,8 x 27,8 x 2,5 cm, 2010.
d’emboîtement et de stabilité.
Gilles Oleksiuk
“Ma pratique de la sculpture m’amène à réfléchir
sur différentes formes de travail. J’ai une préférence pour les démarches qui permettent de
développer une économie personnelle par l’utilisation de matéri¬aux bon marché ou de récupération.
L’idée de pièces rééditables, jetables me parait
le meilleur moyen de pratiquer la sculpture…
pour entretenir une sensation de liberté déliée
des contraint¬es d’atelier.
Ma sculpture est une sécrétion du quotidien, les
pièces qui naissent dans mon atelier sont des réponses poétiques aux problèmes que me pose le
monde. Mes sculptures, initiées en 2004, sont issues d’un protocole de travail consistant à glaner
sur mes trajets quotidiens, des objets-kleenex
et matériaux à usage unique (gobelets, sangles
multicolore, sachets monochromes, cd).
Ils se mettent en ordre dans des jeux primitifs
d’emboîtement et de stabilité. Sélectionnés chacun pour leur propriété physique très différentes,
ces matières me permettent de redécouvrir les
multiples base de montage par accumulation
(emboîtement, empilement, tas, agglomération).
Leur caractère endémique me permet à chaque
nouveau montage d’aborder différentes formes et
manières de présenter ces expansions. La multiplication d’un même objet concentré dans des
formes géométriques simples me donne la possibilité de développer différentes configurations
protéiformes qui modifient à chaque nouveau jeu
de montage mes conditions de produc¬tion.”
in http://gilles-oleksiuk.over-blog.com
Liens
le blog de Gilles Oleksiuk
gilles-oleksiuk.over-blog.com
site de l’association Château de Servières
www.chateaudeservieres.org
autres artistes participant au projet 20 ans/20artistes
Katia Bourdarel
Katia Bourdarel travaille sur les stéréotypes féminins, sur les phantasmes, les projections, l’image et la représentation
sociale des individus en faisant référence à l’imaginaire collectif, conte, mythe et légendes
www.documentsdartistes.org/artistes/bourdarel/repro.html
Sylvain Ciavaldini
Sylvain Ciavaldini travaille le dessin / différents médiums associé à l’écrit. Sentences sur le statut de l’œuvre, il questionne la place, les origines, perspectives, enjeux, force et fragilité de l’art dans notre société.
www.documentsdartistes.org/artistes/ciavaldini/repro.html
Pascal Martinez
Pascal Martinez développe à partir d’un corpus d’images fixes et en mouvement un travail sur les rituels, l’intimité et les
événements du quotidien.
www.pascalmartinez.net
www.documentsdartistes.org/artistes/martinez/repro.html
Peter Sinclair
Son projet Roadmusic est un ensemble de séquences sonores créées à partir d’un boîtier pour la voiture qui enregistre
les vibrations dues au défilement du paysage visuel et à la surface de la route.
http://nujus.net/~petesinc/wiki/
Focus sur la projet d’acquisition de l’œuvre
projet mené à la Maison Pour Tous Saint Louis Campagne Lévêque
2 boulevard Ledru Rollin
13015 Marseille
contact : Vincent Robin
[email protected]
04 91 60 61 92 / 06 19 94 59 99
1. Constitution d’un groupe
Le secteur jeune du centre social Saint-Louis
s’est propo¬sé de porter le projet d’Artothèque
et a constitué, autour de celui-ci, un groupe
composé de 6 jeunes garçons issus de la cité de
Campagne-Lévêque et fréquentant le cen¬tre
social depuis septembre 2010, principalement
autour d’activités sportives.
Agés de 13 à 15 ans, ces ados se sont vus
remettre un programme cheminant, au travers
de visites guidées (CCI imprimerie, l’Hôtel technologique Marseille Innova¬tion, Château de
Servières) et la mise en place d’activités autour
de l’initiation à l’art contemporain animées par
l’équipe du Château de Servières, vers le choix
d’un ar-tiste et l’acquisition d’une de ses œuvres.
2. Le Château de Servières et l’opération 20
ans : 20 artistes – 20 entreprises
L’actualité au moment de la mise en œuvre du
projet a dégagé un partenaire idéal pour cette
action en terme de médiation culturelle : le
Château de Servières, fêtant ses 20 ans avec
l’opération 20 ans : 20 artistes – 20 entreprises.
Le Château de Servières
Depuis 1988, l’association Château de Servières travaille à la production, à la diffusion et
à l’initiation de l’art con-temporain pour le plus
grand nombre. Elle a ainsi co¬produit et accueilli
les travaux de plus de 330 artistes, jeunes ou
confirmés et organisé des échanges avec une
quinzaine de pays du pourtour méditerranéen.
Elle propose quatre à cinq expositions annuelles
et assure également l’organisation de la manifestation Ouvertures d’ateliers d’artistes initiée
par les artistes en 1998.
Sa posture artistique singulière née d’un engagement dans un projet social, démontre dans
sa longévité une force et une vitalité qui perdure
au delà de son ancrage dans les quartiers nord.
L’association construit aujourd’hui sa programmation dans l’espace d’exposition des Ateliers
d’artistes mis à disposition par la ville de Marseille. Elle développe de nouveaux partenariats,
maille ses activités avec de nou¬veaux réseaux
grâce aux projets de commissariat artis¬tique
pour les expositions Fiat Lux présentée dans
les salles de réunion de l’UPE 13 et “les belles
au bois dormant” du 4 mars au 17 mai 2008 organisée dans les locaux du siège social de Vacances Bleues.
20 ans : 20 artistes - 20 entreprises, Saison 2
L’association fêtait en 2010 ses 20 ans avec
l’opération 20 ans : 20 artistes - 20 entreprises,
Saison 2, second volet d’une action qui vise, par
le rapprochement de l’art et de l’entreprise, à initier publics et salariés à la découverte d’œuvres
contemporaines présentées et réalisées hors du
contexte traditionnel de la galerie.
Cette opération a pris la forme d’un circuit à trav-
ers 20 entreprises sur une zone étendue balayant
les 13ème, 14ème et 15ème arrondissements
de Marseille. En amont de l’exposition, 5 artistes
ont été accueillis en résidence dans 4 entreprises de Marseille Innovation - Hôtel Technologique
à Château Gombert et dans l’entreprise CCI Imprimerie dans la zone d’activités Arnavant.
Le champ d’action de l’artiste, ainsi déplacé du
centre d’art vers l’espace entrepreneurial, sur
les sites mêmes de conception ou de production, contribue à donner une autre image de
l’art contemporain et permet de revenir sur les
représentations du monde de l’entreprise.
Pour l’artiste il s’agit d’interagir en dehors de
sa sphère habituelle sur le terrain du monde de
l’entreprise avec pour dénominateurs communs
innovation et créativité. L’artiste, en immersion
dans un milieu exogène, va don¬ner à voir une
œuvre issue d’une relation établie avec les lieux,
les matières et les personnes rencontrées.
Les œuvres issues de ces résidences d’artistes
étaient exposées dans les bureaux mêmes des
entreprises associées à chacun d’eux, à l’Hôtel
Technologique de Mar¬seille Innovation à Château Gombert et à la CCI Imprimerie. Une exposition réalisée en parallèle dans le cube blanc
de la galerie du Château de Servières offrait un
au¬tre regard sur le travail des artistes.
Il est à noter le parallèle intéressant entre d’un
côté la démarche initiée par le Château de
Servières à travers cette opération et dédiée
au rapprochement entre l’artiste, le monde de
l’entreprise et les salariés et de l’autre côté la
démarche de sensibilisation et d’initiation à l’art
contemporain du public jeune fréquentant le
centre social Saint-Louis / Campagne Lévêque.
Au préalable, nous avons donc présélectionné avec l’équipe du Château de Servières les
cinq artistes de cette Saison 2, offrant ainsi aux
ados une ouverture as-sez exhaustive sur l’art
contemporain et ses disciplines : vidéo, photos,
peintures, installations, sculptures, nou¬velles
technologies.
3. Processus : les mercredis de l’Artothèque
- 24 nov. 2010 : ainsi débute le projet avec la découverte de l’Hôtel Technologique Marseille Innovation ou nous rencontrons la médiatrice culturelle du Château de Servières, Ulrike Rössie,
qui sera notre guide pendant cette visite ; c’est
le jour de vernissage pour l’exposition 20 ans :
20 artistes - 20 entreprises, saison 2 ; l’occasion
pour nous de rencontrer 2 des 5 artistes choisis pour la médiation culturelle dans le cadre de
cette opération (Gilles Oleksiuk, Peter Sinclair)
et de parler concrètement de leur travail au travers des œuvres exposées.
- 1er déc. 2010 : le Château de Servières nous
accueille dans ses locaux de la Blancarde où les
œuvres des artistes, savamment disséminées
dans les différentes pièces de la galerie, permettent d’abord aux ados de flâner d’un univers
à un autre et de réagir, avec leurs mots, leurs
codes, aux démarches proposées puis ensuite,
à notre médiatrice Ulrike de commencer un travail de réflexion sur la démarche des artistes
exposants. À l’issue de notre parcours initiatique, un atelier a été prévu avec au programme
: échange sur la pratique artistique et atelier
dessin où l’on reprend les techniques ou thématiques découvertes lors de la visite.
- 8 déc. 2010 : visite de la Cci imprimerie, rue
des Aygalades où nous débarquons en voisins.
Le directeur des lieux nous promène dans son
entreprise ; décodage de l’imprimerie moderne,
descriptions de machines coûteuses et complexes, tout ceci dans le brouhaha infernal des
rotatives. Martine Robin, directrice du Château
de Servières, prend la suite des opérations et
nous présente l’artiste associé à la Cci, Pascale Martinez, avec un retour sur son travail et
la présentation de son œuvre (une installation
vidéo) exposée dans la galerie du Château de
Servières.
- 22 déc. 2010 : une étape importante du projet.
Notre médiatrice distribue un questionnaire et
choisit avec le groupe un artiste, ici une installation de Sylvain Ciavaldi¬ni, puis propose de nous
amener au « cheminement vers l’appropriation
d’une œuvre ».
- 5 jan. 2011 : point d’orgue de notre périple artistique, le choix de l’œuvre. Moment très attendu par nos jeunes qui, au fil des visites, avaient
jeté leur dévolu, à mon grand étonnement, sur
un artiste tout en retenu et simplicité : Gilles
Oleksiuk. En effet, lors de notre première rencontre à Marseille Innovation, Gilles s’était
montré assez mal à l’aise dans les explications
de sa démarche artistique et le public auquel
il était confronté ne l’a pas vraiment aidé ; de
plus, l’œuvre exposée et décryptée ce jour-là
avait laissé mes jeunes collectionneurs en herbe assez dubi¬tatifs...
Après une concertation plus approfondie, on
peut expliquer le choix des jeunes essentiellement par ces 3 élé¬ments :
-> La simplicité de la démarche artistique, sachant qu’il s’agit de matériaux naturels, transformés et réinventés sous formes d’objets
précieux ;
-> Le fait que cette œuvre soit à la portée de
tous, peu onéreuse et compréhensible par
mon public a été une des raisons principalement invoquées.
-> L’artiste lui-même : en effet, les jeunes ont
apprécié à leurs juste valeur les aspirations
d’un artiste en devenir, ont été sensibles au
choix de vie adopté par Gilles Oleksiuk et ont
pu toucher du doigt les coulisses d’un métier
où la seule certitude reste l’incertitude.
-> Le pécule alloué pour l’acquisition de
l’œuvre : ici, pas de spéculation ; le mot d’ordre
était clair, plus ou moins 500 euros; cette limite
pécuniaire a fondamentalement aiguiller notre
choix mais dans le même temps, elle nous a
permis de dialoguer et d’expliquer le monde de
l’art par l’autre bout de la lorgnette: le marché
de l’art et la valeur des œuvres. Au-delà du
choix de vie, être artiste est un métier et tout
travail mérite salaire.
Conservation préventive
Conseils de manipulation
manipuler avec des gants de coton ou de nitrile
attention aux chocs
Transport
emballage en 3 couches :
1°contact : papier de soie ou mousse de polyester fine
2°plastique bulle
3°carton avec callage
Présentation
installation à accrocher au mur (exemple ci-dessous : vue de exposition 20 ans/20 artsites/20 entreprises)
Antécédents
/
Dimensions de l’oeuvre présentée
variables
Poids
Poids avec conditionnement
Stockage
température 18°C environ
niveau d’hygrométrie : 40-60%
obscurité
isoler de la poussière, de l’eau, du feu
éviter les écarts trop fort et trop fréquents de température et d’humidité