focus reinhold friedl

L’Ensemble 2e2m, fondé en 1972 par le compositeur Paul Méfano, est
l’un des plus anciens et des plus prestigieux ensembles français
consacrés à la création musicale d’aujourd’hui. Le sigle qui le désigne
et qui signifie « études et expressions des modes musicaux » est
devenu un acronyme - mieux, une devise garante de pluralisme et
d’ouverture. Manière de dire que l’Ensemble n’a rien ignoré de ce qui
s’est pratiqué depuis plus de quatre décennies. L’Ensemble a créé plus
de six cents partitions. Plus important semble le fait que, bien avant
d’autres, 2e2m révèle aux publics nombre de compositeurs considérés
comme essentiels et crée un répertoire d’œuvres qui deviennent des
jalons.
L’Ensemble est un interprète incontournable des scènes nationales et
internationales. Sans omettre l’éventail de tous les styles - classique,
moderne et récent - 2e2m se veut dorénavant aussi acteur des nouvelles mixités artistiques.
www.ensemble2e2m.com
Les rendez-vous Contemporains sont un cycle de concerts et de
projections dédiés à la création contemporaine.
Fondés en 2010 par Frédéric Blondy et Marguerite Lantz, et accueillis
dans le cadre prestigieux de l’Eglise Saint-Merry, les RDVC sont une
plateforme de croisement et de rencontre entre artistes français
et étrangers, entre musiciens de notoriété internationale et jeunes
professionnels, entre musique classique contemporaine, musique
improvisée, musiques expérimentales, musiques électroniques et
musique électro-acoustique.
Au-delà d’un attachement très fort au décloisonnement et à la
transversalité, l’un des objectifs majeurs des RDVC est de sortir
certaines pratiques sonores du réseau underground auquel elles sont
confinées et de leur offrir un espace qui soit à la hauteur de leur
importance dans la création artistique contemporaine.
rendezvouscontemporains.com
M A R DI 2 7 M AI, CLÔTURE DU F ESTI VA L
À LA M AIS ON DES ARTS DE CRÉTE I L
FOCUS
REINHOLD FRIEDL
REINHOL FRIEDL
ENSEMBLE 2E2M
À 19 H
CONCERT
DIKTATPHONE
S. Béranger
À 20 H30
OPÉRA NOISE
SAFETY FIRST
E. Abecassis
La Muse en Circuit, Centre national de création musicale, créée
autour de Luc Ferrari en 1982, est dirigée depuis 2013 par Wilfried
Wendling.
Ce lieu est au service des musiques contemporaines liées aux
technologies. Il accueille des compositeurs, des instrumentistes,
mais aussi des artistes venus de diverses disciplines dont les
préoccupations croisent celles de la musique. La Muse en Circuit
présente une saison de concerts et un festival annuel, Extension.
Elle mène des actions pédagogiques et de sensibilisation aussi bien
en direction de l’Education Nationale, de l’enseignement spécialisé
que du grand public. Enfin, La Muse en Circuit développe un travail de
recherche, à travers une réflexion sur l’expérimentation dans
la création musicale contemporaine.La Muse en Circuit participe
activement au réseau de la création musicale contemporaine Futurs
Composés.
Elle est soutenue par le Ministère de la Culture et de la Communication,
DRAC Ile-de-France, le Conseil régional d’Ile-de-France, le Conseil
général du Val-de-Marne, la Ville d’Alfortville.
Elle est aidée par la Ville de Paris, la SACEM, le FCM, la DAAC/Rectorat
de Créteil.
2 3_0 5 _1 4
DA NS L E C A DRE DE S RENDEZ - VOU S
C ONTE M PORA I NS DE SA INT- M ER R Y
EGLISE SAINT-MERRY - PARIS
14e FESTIVAL DE CRÉATION MUSICALE
23 _ 0 5 _ 1 4
20: 0 0
CONCERT
EGLISE SAINT-MERRY - PARIS
DA N S L E C A DR E DE S RE ND EZ - VO U S
C ON T E MP ORA I N S DE SA I N T - M ER R Y
M A R I E
DISTRIBUTION
Reinhol Friedl _ piano, composition
| Ensemble 2e2m _ Quator à cordes
Marie Friez _ violon
Pascal Robault _ violon
Elsa Balas _ alto
Benjamin Garnier _ violoncelle
PROGRAMME
Reinhold Friedl _ Inside-piano, piano solo (22’)
Reinhold Friedl _ Streichquartett n°2, pour quatuor (12’)
_ Streichquartett n°1, version pour quatuor à cordes et inside-piano (13’)
R E I N H O L D F R I E D L
CO MP OS ITEUR , PIANIST E
Né à Baden-Baden, vit actuellement à Berlin. Reinhold Friedl a étudié le piano à
Stuttgart auprès de Renate Werner et Paul Schwarz, puis à Berlin auprès d’Alan
Marks et Alexander von Schlippenbach, ainsi que la composition avec Witold
Szalonek et Mario Bertoncini. Il a également étudié les mathématiques pures
(théorie des ensembles, logique et topologie). Il a reçu des bourses à Paris,
Rome, Marseille, Amsterdam, Los Angeles. Il se produit en concert en Europe,
Amérique du Nord, Australie et Japon. Il a enregistré de nombreux CDs et pièces
radiodiffusées, ainsi que publié de nombreux articles et participé à des émissions de radio (WDR Cologne etc.)
Reinhold Friedl est le fondateur et directeur artistique de Zeitkratzer . En tant
que compositeur, il a reçu des commandes de la Ville de Berlin, des Wiener Festwochen de Vienne ( Xenakis[a]live! ), de la BBC Londres (1er quatuor à cordes),
des Berliner Festspiele et de ZKM Karlsruhe ( Neo-Bechstein ), de l’Etat Français
(2nd quatuor à cordes, créé par Diotima). Il a développé de nouvelles techniques
de jeu sur les cordes du piano à queue et inventé pour cela le terme de «
inside-piano ». Il a mené de nombreuses collaboration avec différents artistes
comme Sasha Waltz (danse), Franck Castorf (Volksbühne Berlin),
Lillevan (vidéo), Bernhard Schütz (Schumann Dichterliebe ). Reinhold Friedl est
célèbre pour son ouverture à tous les genres musicaux, sans jamais perdre son
identité musicale propre caractérisée par une précision phyqiue et uen musicalité sensuelle.
Born in Baden-Baden, lives in Berlin. Studied piano in Stuttgart with Renate
Werner and Paul Schwarz, in Berlin with Alan Marks and Alexander von
Schlippenbach. Composition with Witold Szalonek and Mario Bertoncini. He also
studied pure mathematics (set theory, logic and topology). Scolarships in Paris,
Rome, Marseille, Amsterdam. Los Angeles. Concerts in Europe, North-America,
Australia and Japan. Numerous CDs and broadcasting recordings, as well as
professional articles and radio features (WDR Cologne etc). Reinhold Friedl is
founder and artistic director of zeitkratzer . As a composer he got commissions
a.o. from the City of Berlin, Wiener Festwochen Vienna ( Xenakis[a]live! ), the BBC
London (1st string quartet), Berliner Festspiele & ZKM Karlsruhe
( Neo-Bechstein ), Commande d’Etat de la France (2nd String Quartet, premiered by Diotima). He developed new techniques of playing a grand-piano on the
strings and invented for that the term Inside-Piano.Numerous collaborations
with different artists as Sasha Waltz (dance), Frank Castorf (Volksbühne Berlin),
Lillevan (video), Bernhard Schütz (Schumann Dichterliebe ). Reinhold Friedl is
known for his openness to all musical genres, without loosing his musical identity of physical precision and sensual musicality.
http://www.reinhold-friedl.de/
F R I E Z
VIOLON
Issue d’une famille de musiciens, Marie Friez débute le violon à l’âge
de quatre ans et obtiendra par la suite un Diplôme d’Etudes Musicales
au CRR de Boulogne-Billancourt. Sa curiosité la pousse aussi bien à
participer à la création d’œuvres contemporaines au sein de l’Ensemble
2e2m, à rejoindre des ensembles jouant sur instruments d’époques (La
Chambre Philharmonique, Orchestre Les Siècles, Ensemble Matheus)
ainsi que des orchestres symphoniques (Orchestre de Paris, Orchestre
Poitou-Charentes, Orchestre de l’Opéra de Rouen, Orchestre des Pays
de la Loire). Elle se produit en quatuor dans une adaptation de la flûte
enchantée de Mozart au théâtre Comédia et au Théâtre des Variétés à
Paris. Elle poursuit actuellement un cursus de musique ancienne au CRR
d’Aubervilliers.
P A S C A L
V I OL ON
R O B A U L T
Pascal Robault a étudié le violon au CNSMD de Paris dans la classe
de Michèle Auclair, puis l’alto auprès de Gérard Caussé au CNSMD de
Lyon. Il s’est distingué dans plusieurs concours internationaux et fut
notamment lauréat, en 1983, du concours international d’alto Maurice
Vieux à Paris et de la Fondation Menuhin. Il se produit régulièrement en
soliste en France et à l’étranger, explorant les formes les plus larges
et les plus variées du répertoire de musique de chambre et de musique
contemporaine. Son activité s’articule principalement autour de la
musique de chambre, la pédagogie et la musique contemporaine.
E L S A
B A L A S
ALTO
Diplômée du CNSMD de Lyon, elle joue régulièrement au sein de multiples orchestres français et européens tels que l’Orchestre Gustav
Mahler, le Philharmonique de Radio-France, l’Orchestre de l’Opéra de
Paris, l’Orchestre de Paris ou l’Orchestre de la Suisse Romande sous la
direction de chefs comme Myun-Whun Chung, Claudio Abbado ou Pierre
Boulez. En tant que chambriste, elle participe à de nombreux festivals
(Musicades de Lyon, St Tropez, Jeunes Talents aux Archives Nationales
de Paris) et pratique la viole d’amour dans le répertoire baroque et
contemporain.
B E N J A M I N G A R N I E R
V I OL ON C E L L E
Benjamin Garnier étudie le violoncelle, la formation musicale, la musique de chambre et la musique ancienne. Après avoir été récompensé
dans ces différentes disciplines avec notamment un prix de perfectionnement/concertiste mention très bien au CRR de Paris dans la classe de
David Simpson, il obtient en 2009 le Certificat d’Aptitude de violoncelle.
Il est aujourd’hui professeur de violoncelle au Conservatoire à Rayonnement Régional de Tours. Habitué de la musique de chambre (fondateur
du Trio Chagar ainsi que du Quatuor Artesia), il se produit également en
orchestre, notamment avec l’Orchestre Symphonique d’Orléans ainsi que
l’Orchestre Région Centre-Tours.
Concert enregistré par France Musique
et diffusé dans le concert contemporain
– Arnaud Merlin.
Production La Muse en Circuit, Centre national de création musicale. Coréalisation Les
rendez-vous contemporains de Saint Merry
Avec le soutien de l’ONDA – Office national de diffusion artistique.