Dossier pédagogique

Transcription

Dossier pédagogique
JACQUES OFFENBACH ET LA
MOUCHE ENCHANTEE
1. DESCRIPTION
(Dès 5 ans)
Jacques Offenbach et la Mouche enchantée est une
évocation féerique de la musique de Jacques
Offenbach pour le jeune public, avec les extraits les
plus pétillants, drôles ou poétiques de ses opéras
comiques et opérettes, connus et moins connus.
L'intrigue
Le célèbre compositeur Jacques Offenbach, à la recherche d'un personnage pour une musique qu'il
vient de composer, se transforme en mouche invisible pour pouvoir se promener librement, observer
les gens et trouver une inspiration. Mais il n'a que jusqu'à minuit pour trouver son personnage.
Il va croiser sur son chemin une petite fruitière, une marchande de balais, une farinière, une
vendeuse de volaille, un roi et une reine, une poupée ... et un personnage venu de la lune !
2. Analyse
La Périchole.
La vie parisienne.
Mesdames de la Halle.
Orphée aux enfers.
La belle Hélène.
La boulangère a des écus.
Maître Péronilla.
Lischen et Frischen.
Geneviève de Brabant.
La voyage dans la lune.
Les contes d’Hoffmann.
3. Propositions
3.1 Rappel des programmes
a) Les programmes de cycle 2
Éducation artistique (musicale et arts visuels).
Ils s’exercent à repérer des éléments musicaux caractéristiques très simples, concernant les thèmes
mélodiques, les rythmes et le tempo, les intensités, les timbres. Ils commencent à reconnaître les
grandes familles d’instruments.
En arts visuels comme en éducation musicale, au titre de l’histoire des arts, les élèves bénéficient
d’une première rencontre sensible avec des œuvres qu’ils sont en mesure d’apprécier.
b) Les programmes de cycle 3
CULTURE HUMANISTE
La culture humaniste des élèves dans ses dimensions historiques, géographiques, artistiques et
civiques se nourrit aussi des premiers éléments d’une initiation à l’histoire des arts. La culture
humaniste ouvre l’esprit des élèves à la diversité et à l’évolution des civilisations, des sociétés, des
territoires, des faits religieux et des arts ; elle leur permet d’acquérir des repères temporels, spatiaux,
culturels et civiques.
Avec la fréquentation des œuvres littéraires, elle contribue donc à la formation de la personne et du
citoyen.
Les pratiques artistiques individuelles ou collectives développent le sens esthétique, elles favorisent
l’expression, la création réfléchie, la maîtrise du geste et l’acquisition de méthodes de travail et de
techniques. Elles sont éclairées, dans le cadre de l’histoire des arts, par une rencontre sensible et
raisonnée avec des œuvres considérées dans un cadre chronologique.
EDUCATION MUSICALE
L’éducation musicale s’appuie sur des pratiques concernant la voix et l’écoute : jeux vocaux, chants
divers, en canon et à deux voix, en petits groupes ou en formation chorale. Ces pratiques vocales
peuvent s’enrichir de jeux rythmiques sur des formules simples joués sur des objets sonores
appropriés. Grâce à des activités d’écoute, les élèves s’exercent à comparer des œuvres musicales,
découvrent la variété des genres et des styles selon les époques et les cultures. La perception et
l’identification d’éléments musicaux caractéristiques de la musique écoutée prolonge le travail
engagé au CP et au CE1. Pratiques vocales et pratiques d’écoute contribuent à l’enseignement de
l’histoire des arts.
c) Les compétences :
C’est la compétence 5 qui est directement concernée car elle concerne la culture humaniste.
L’élève est capable de :
- découvrir quelques éléments culturels d’un autre pays ;
- s’exprimer par le chant, la danse, le dessin, la peinture.
- distinguer certaines grandes catégories de la création artistique (musique, danse, théâtre, dessin,
peinture) ;
- reconnaître des œuvres visuelles ou musicales préalablement étudiées ;
- fournir une définition très simple de différents métiers artistiques (comédien, musicien, danseur).
3.2 Propositions pédagogiques
a) Activités préparatoires
AVERTISSEMENT : Vous trouverez dans ces pages des idées d'activités à mener avant l'apprentissage
des chants que vous avez retenus.
A cet âge, les enfants adorent chanter et on peut sans trop de connaissances musicales arriver à se
faire plaisir.
Des séances de 15 à 20 minutes chaque jour permettent de faire des miracles !
1- Commencez toujours par quelques activités d'échauffement, les enfants adorent ça !
NB : commencer la journée en chantant, c'est d'abord pour les enfants un repère fiable dans le
temps (la journée commence). Cela permet également d'obtenir la concentration des élèves : ils se
taisent assez rapidement et les exercices de décontraction peuvent commencer dans le plus grand
calme (Bien entendu, en début d’année ou de parcours musical il peut y avoir quelques ricanements,
mais ils disparaissent vite).
Enfin et surtout, après cette petite séance, il n’est pas rare que les élèves soient tout à fait détendus
et disposés à travailler dans de bonnes conditions.
D’abord de petits exercices sur l’écoute :
De nombreux jeux très simples à mettre en place peuvent permettre aux enfants d'améliorer
l'écoute intérieure.
Consigne : il s'agit tout simplement de leur demander de chanter une phrase dans leur tête sans la
rendre audible et d'oraliser la suite sur la base de « belle lune » ou de tout autre chant à leur
convenance :
Le/la professeure(e) chante une phrase sur deux/ les garçons répondent aux filles, vice-versa.../on
chante le début de la phrase, on murmure la suite (hum, hum ...).
On commence par enlever la première phrase.
2- Continuez par des exercices d’articulation.
L'articulation est souvent le détail qui fait qu'un chant est ou non bien interprété. Il existe plein de
jeux visant à améliorer la façon dont les enfants prononcent et surtout enchaînent les mots. L’astuce
tient simplement à veiller à l’utilisation correcte les lèvres et la langue.
Imiter un cheval qui galope sur le macadam, etc.
b) QUATRE CHŒURS pour voix d’enfants M. OHANA.
La source : Disque Florilège Vocal de Tours A l’occasion du XXème anniversaire.
Ensemble Vocal Benjamin BRITTEN (IRIGNY, France)
Partition : Editions JOBERT, Paris J.J. 1138
Préparation :
Il est préférable d’avoir quatre groupes ou quatre rangées qui pourront être divisées pour la fin de la
pièce.
Les paroles
Que serenina cae la nieve
Ea, ea, ea, duerme te mi bien
Tanto ha nevado que hasta los naranjales
Han florecido, Pino verde.
Que serenina cae la nieve
Ea, ea, ea, duerme te mi bien
Que la neige est sereine
(berceuse), endors-toi mon amour
Il a tellement neigé, que même les orangers
Intérêt pédagogique :
Plus que les exploitations mélodiques ou rythmiques l’intérêt de ce texte réside dans sa délicate
poésie, le travail sur les nuances, la place de la voix.
Quelques éléments techniques pour celles et ceux qui font pratiquer un instrument en classe :
Le travail à la flûte à bec est basé sur : do-ré-mi grave pour l’accompagnement, à la mélodie
problème du sol#).
RYTHME mesure à 4 et 2 temps, la noire, les croches, la blanche, la ronde
TIMBRE : Travail sur la résonance des voyelles et leur place vocale
NUANCES : Chaque note de l’accompagnement comporte un lourré et un decrescendo (image
possible : une cloche qui résonne dans le lointain).
FORME : A B A’ coda
MISE EN ŒUVRE
1) Il est préférable de préparer le terrain par de la respiration profonde, l’émission de “petits sons”
doux, bouche fermée, puis sur les voyelles a -é - i - o - ou de manière à préparer l’effet de nuage
sonore de la fin
2) Dans un premier temps tous les élèves travaillent l’accompagnement, les attaques des voyelles, le
diminuendo sur chaque note : 9 premières mesures
3) le professeur fredonne la mélodie
4) travail de la mélodie
5) prononciation espagnole (dissociée ou non du chant) problème des R
Séance N°2
1) Révision rapide de la séance N° 1 puis travail sur les divisions “ en éventail” : le Ré va vers le Do et
le Fa # // le Do vers le Ré et le Mi // le Mi au Sol# et au La // le Do aigu au Do au Ré et au Mi.
2) Travail sur le roucoulement de la colombe : 3 dernières mesures : Ea Ea
3) Filage
3.3 Après le spectacle
Voici quelques pistes pour questionner les élèves sur ce qu’ils :
- ont aimé.
- ont préféré.
- ont compris/ pas compris.
- ont envie de revoir/réentendre.
- ont envie de faire.
- voudraient dire aux artistes.
3.4 Une possibilité pour inclure le spectacle dans une approche plus générale sur la
mythologie
Il s’agit de lier dans une thématique d’histoire des arts (thème art, mythes et religions) une œuvre
d’art et la mythologie grecque (Les récits de l Iliade et l’Odyssée) les objets antiques
(céramiques.). Les sites d’Olympie et Delphes, les monstres et héros…
Problématique : Qu'est-ce qui est comique dans " la Belle Hélène " d'OFFENBACH ?
Œuvre principale : " La belle Hélène " de Jacques OFFENBACH, cette œuvre comme toutes les
autres citées dans ce paragraphe ont fait l’objet d’enregistrement disponible sur Youtube et
Dailymotion.
Projet
:
Interprétation
de
plusieurs
extraits
de
"
la
Belle
Hélène
"
Séance n° 1
Compétence : Je sais utiliser le registre aigu de ma voix.
Trace écrite:
1. Titre " Au mont Ida ", air extrait de l'opérette " La Belle Hélène "
2. Compositeur : Jacques Offenbach (français, XIXème siècle).
3. Livret : Hélène, reine de Sparte, est enlevée par un troyen, le prince Pâris. Furieux, son mari, le roi Ménélas, d
Ménélas part la récupérer.
Paroles de "Au mont Ida" extrait de l'opérette "La Belle Hélène"
Au mont Ida, trois Déesses
se querellaient dans un bois.
Que-elle est, disaient ces Princesses,
la plus belle de nous trois?
Evohé, que ces Déesses,
pour enjôler les garçons,
évohé, que ces Déesses
ont de drôles de façons.
Dans ce bois passe un jeune homme,
un jeune homme frais et beau
Sa main tenait une pomme,
vous voyez bien le tableau.
Holà, eh! Le beau jeune homme,
un instant, arrêtez-vous,
et veuillez donner la pomme
à la plus belle de nous.
Evohé, que ces Déesses,
pour enjôler les garçons,
évohé, que ces Déesses
ont de drôles de façons.
L'une dit : j'ai ma réserve,
ma pudeur, ma chasteté,
donne le prix à Minerve,
Minerve l'a mérité.
L'autre dit : j'ai ma naissance,
mon orgueil et mon paon.
Je dois l'emporter, je pense,
donne la pomme à Junon.
Evohé, que ces Déesses,
pour enjôler les garçons, .
Evohé, que ces Déesses,
ont de drôles de façons
La troisième, ah, la troisième!
La troisième ne dit rien;
Elle eut le prix tout de même,
Calchas, vous m'entendez bien!
Evohé, que ces Déesses,
pour enjôler les garçons,
évohé, que ces Déesses
ont de drôles de façons.
Chant : Ulysse de Ridan
Paroles de Joachim du Bellay (1522-1560)
Heureux qui, comme Ulysse, a fait un beau voyage,
Ou comme cestuy-là qui conquit la toison, Et puis est retourné, plein d'usage et raison,
Vivre entre ses parents le reste de son âge !
Quand reverrai-je, hélas, de mon petit village,
Fumer la cheminée et en quelle saison
Mais quand reverrai-je, de mon petit village, fumer la cheminée et en quelle saison,
Mais quand reverrai-je ?
Reverrai-je le clos de ma pauvre maison
Qui m'est une province, et beaucoup davantage ?
Plus me plaît le séjour qu'ont bâti mes aïeux,
Que des palais Romains le front audacieux,
Plus que le marbre dur me plaît l'ardoise fine,
Plus mon Loir Gaulois, que le Tibre latin,
Plus mon petit Liré, que le mont Palatin, Et plus que l'air marin la douceur angevine.
Mais quand reverrai-je, de mon petit village, fumer la cheminée et en quelle saison,
Mais quand reverrai-je ?
J'ai traversé les mers à la force de mes bras,
Seul contre les Dieux, perdu dans les marais
Retranché dans une cale, et mes vieux tympans percés,
Pour ne plus jamais entendre les sirènes et leurs voix.
Nos vies sont une guerre où il ne tiens qu'à nous
De nous soucier de nos sorts, de trouver le bon choix,
De nous méfier de nos pas, et de toute cette eau qui dort,
Qui pollue nos chemins, soit disant pavés d'or.
Mais quand reverrai-je, de mon petit village, fumer la cheminée et en quelle saison, mais quand reverrai-je ?
Mais quand reverrai-je ?
Mais quand reverrai-je ?
Mais quand reverrai-je ?
Mais quand reverrai-je ?
Séance n° 2
Compétence : Je sais articuler pour améliorer la précision rythmique.
Trace écrite :
1. Titre: " les couplets des rois "
2. Ensemble d'opéra : Plusieurs solistes chantent.
3. Les rois de la Grèce: Ménélas, Agamemnon, Achille, les deux Ajax.
NB : cet air est repris dans la publicité SEB.
Chant : Couplets des rois
Ces rois remplis de vaillance, -plis de vaillance, -plis de vaillance, c'est les deux Ajax
Les deux Ajax !
Etalant avec jactance, t'avec jactance, t'avec jactance,
leur double thorax...
Leur dou-double thorax !
Parmi le fracas immense des cuivres de Sax...
Ces rois remplis de vaillance,
-plis de vaillance, -plis de vaillance,
c'est les deux Ajax, les deux, les deux Ajax
Ces rois remplis de vaillance,
c'est les deux Ajax!
Ces rois remplis de vaillance,
c'est les deux Ajax!
Je suis le bouillant Achille, le bouillant Achille, le bouillant Achille, le grand myrmidon !
Le myr-, le myrmidon !
Combattant un contre mille, un contre mille, un contre mille, grâce à mon plongeon !
Grâce au, grâce au plongeon !
J'aurai l'esprit bien tranquille, n'était mon talon !
Je suis le bouillant Achille, Le bouillant Achille, le bouillant Achil-le, le grand myrmidon, le myr-,
le myrmidon !
Voici le bouillant Achille, le bouillant Achille,
le grand myrmidon !
Voici le bouillant Achille, le bouillant Achille,
le grand myrmidon !
Je suis l'époux de la reine, -poux de la reine, -poux de la reine, le roi Ménélas !
Le méné-, le Ménélas
Je crains bien qu'un jour Hélène, qu'un jour Hélène, qu'un jour Hélène, je le dis tout bas...
Il le dit tout, tout,bas !
Ne me fasse de la peine, n'anticipons pas.
Je suis l'époux de la reine, -poux de la reine, -poux de la reine, le roi Ménélas, le Mé-, le Ménélas !
Il est l'époux de la reine, -poux de la reine, -poux de la reine, le roi Ménélas !
Il est l'époux de la reine, -poux de la reine, -poux de la reine, le roi Ménélas !
Le roi barbu qui s'avance, -bu qui s'avance, -bu qui s'avance, c'est Agamemnon...
Aga, -Agamemnon !
Et ce nom seul me dispense, seul me dispense, seul me
dispense, d'en dire plus long.
d'en di-, dire plus long
J'en ai assez dit, je pense, en disant mon nom,
le roi barbu qui s'avance, -bu qui s'avance, -bu qui
s'avance, c'est Aga-, Aga-, Agamemnon !
Le roi barbu qui s'avance, bu qui s'avance, c'est Agamemnon !
Le roi barbu qui s'avance, bu qui s'avance, c'est Agamemnon !
Séance n°3
Compétence : Je sais tenir ma partie dans une polyphonie à deux voix.
Trace écrite :
1. Caractère du chant: joyeux, triste, martial.
2. Titre: Final du 1er acte - " Pars pour la Crète "
3. Un opéra est divisé en actes.
Paroles:
1ère voix:
Pars pour la Crète
Pars pour la Crète
Pars pour la Crète
Pars, pars, pars
Pars pour la Crète
Pars pour la Crète
Que rien ne t'arrête
Pars, pars, pars
Pars pour la Crète
Pars pour la Crète
Pars pour la Crète
Pars, pars, pars
Pars pour la Crète
Pars pour la Crète
Pars, pars, pars
pars, pars!
2ème voix:
Pars pars pour la crè- te pars pars
Et ne re- viens pas pars pars pars
Pars pars pour la crè- te pars pars
Et ne re- viens pas pars pars pars
Tous (final)
Pars, pars, Pars pour la crète
Pars pour la crète, Pars pour la crète
Gagne, Ménélas,
le pays lointain
Où te mène, hélas, la voix du destin
Gagne, Ménélas,
le pays lointain
Où te mène, héla-as, la-a voix du destin
le pays où te mène, hélas, la-a voi-oix du destin
le pays où te mène, hélas, la-a voi-oix du destin
Gagne, Mé-é-né-é-la-as,
le pay-ys loin-in-tain-ain
Où te mè-ène, hé-é-la-as,
la voix du-u de-estin!
Séance n°4
trace écrite:
1. Caractère du chant: joyeux, triste, martial.
5. Titre: Au cabaret du labyrinthe.
6. Le rôle d'Oreste, fils d'Agamemnon, est joué par une femme. Il s'agit d'un rôle travesti souvent
utilisé à l'opéra.
Chant: Au cabaret du labyrinthe
Au cabaret du Laby-y-rin-the
Cette nuit, j'ai soupé, mon vieux,
Avec ces da-mes de Co-o-rin-the,
Tout ce que la Grèce a de mieux.
C'est Parthénis et Lé-eena,
Qui m'ont dit te vouloir connaître.
Pouvais-je m'attendr' à cela ?
Mesdames,
j'ai bien l'honneur d'ê-ê-tre...
C'est Parthénis et Léaena !
C'est Parthénis et Léaena !
C'est Parthénis et Léaena !
C'est Parthénis et Léae…
Tsing la la, tsing la la !
Oië Kéfalé Kafalé olala a
Tsing la la, tsing la la !
Oië Kéfalé Kafalé olala a
Tsing la la, tsing la la !
Tsing la la, tsing la la !
Oië Kéfalé Kafalé la la olala !
C'est avec ces da-mes qu'O-o-o-res-te
Fait danser l'argent à papa ;
Papa s'en fi-che bien, au reste,
Car c'est la Grèce qui paiera...
C'est Parthénis et Léaena,
Qui m'ont dit te vouloir connaître.
Pouvais-je m'atten-dre à cela ?
Mesda-mes,
j'ai bien l'honneur d'ê-ê-tre...
C'est Parthénis et Léaena !
C'est Parthénis et Léaena !
C'est Parthénis et Léaena !
C'est Parthénis et Léae…
Tsing la la, tsing la la !
Oië Kéfalé Kafalé olala a
Tsing la la, tsing la la !
Oië Kéfalé Kafalé olala a
Tsing la la, tsing la la !
Tsing la la, tsing la la !
Oië Kéfalé Kafalé la la olala !
4 RESSOURCES DOCUMENTAIRES
4.1 La compagnie
Par la compagnie Paris Lyrique
Les interprètes
Une soprano, un baryton, un pianiste avec en alternance :
- Françoise Krief / Fanny Crouet / Estelle Boin, sopranos
- Frédéric Bang-Rouhet / Olivier Denizet /Jean Fischer, barytons
- Sylvain Combaluzier / Julien Mouchel / Jean-Baptiste Milon / Bertille Monseiller, pianistes
4.2 Sitographie
Concernant la compagnie :
http://www.compagnieparislyrique.com/
Concernant plus spécifiquement le spectacle :
http://WWW.20visioscene&longueur=480&largeur=360&autoplay=1&video=visioscene.com.dl1.iper
cast.net/videov3/ba91/913/913.flv
http://www.dailymotion.com/video/xcs6pj_jacques-offenbach-et-la-mouche-ench_creation
Des extraits :
http://www.compagnieparislyrique.com/extraits_video.html
http://www.visioscene.com/scriptsinternes/bandesannonces/affichage_video2.php?fond=http://www.visioscene.com/flash/Blocvideo3
00/img/skin400white.jpg&titre=Bande%20annonce%20visioscene&longueur=480&largeur=360&aut
oplay=1&video=visioscene.com.dl1.ipercast.net/videov3/ba91/913/913.flv
4.3 Images du spectacle

Documents pareils