Formation Illustrateur 3D
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Formation Illustrateur 3D
Durée 420h en salle : 12 semaines soit 60 jours par année Emploi du temps Du lundi au vendredi 9h-12h30 / 13h30-17h Sessions 9/10 au 13/10 29/10 au 2/11 19/11 au 23/11 10/12 au/12 14/01/2013 au 18/01/2013 11/02 au 15/02 25/02 au 01/03 11/03 au 15/03 25/03 au 29/03 22/04 au 26/04 13/05 au 17/05 27/05 au 31/05 Lieu ActivDesign 18 Sq. de la Rance 35000 RENNES Formation Illustrateur 3D Présentation de la formation ActivDesign Centre de Formation Applications métiers avec les logiciels libres, spécialiste de la formation en logiciels libres, organise une formation longue en 1 an sur les métiers de l'illustration 3D. Elle met en particulier l'accent sur la conception graphique des documents et la conception fonctionnelle à partir de dessins parlants, rendus en 3D. Cette formation pluri-disciplinaire permet à l'apprenant de maîtriser et d'automatiser un large panorama d'outils d'illustrations visuelles 3D, allant de l'illustration simple à plat, à l'utilisation de textures et d'éclaraige en passant par la maîtrise des rendus sur station de production GNU / Linux. Par l'intégration obligatoire aux réseaux collaboratifs internationaux de production et de développement des outils logiciels, le stagiaire est en mesure de perfectionner en continue sa formation initiée dans les perspectives futures d'applications. Le programme “Illustrateur 3D” en « alternance » de semaine de cours et libres pour permettre l'immersion en entreprise ou la conservation d'un poste acquis. Il vise : • De prendre en charge la réalisation de Graphisme 3D, majoritairement avec le logiciel Blender. • De comprendre les impératifs de qualité graphique, de lisibilité et de qualité techniques pour assurer une production optimale sur toute la chaîne graphique. • De définir les bases d'une identité visuelle en particulier dans le cadre d'une communication d'entreprise ou d'un book personnel. • De préparer la publication et le suivi des projets auprès d'une clientèle • La capacité d'intégration dans une structure économique de production. • La capacité a anticiper les évolutions technologiques ouvertes pour en tirer le meilleur parti. Nombre de participants 8 stagiaires Pré-requis motivation avec entretien Pédagogie étude métier formation pratique Cours théoriques Travaux dirigés et pratiques Supports de cours informatisés et imprimés Outils pédagogiques Vidéoprojecteur, ordinateurs, caméra, microphones Diplôme Certificat de graphiste print Tarifs 5400 euros Durée 12 semaines de cours répartis sur l'année + autant en stages ou projets tutorés Modules de formation et axes Chaque année d'enseignement sera découpée en semaines qui auront une dominante. La première année permet d'introduire les thématiques pour une mise à niveau et la seconde de les appréhender plus complètement. Les modules sont regroupées en 3 grands axes principaux qui visent à donner au stagiaire l'approche la plus complète possible sur sa pratique. Axe théorique L'axe théorique consiste à fournir au stagiaire les bases culturelles du métier de graphiste 3D. Ce métier exige une bonne connaissance et une compréhension élevée des processus culturels de manière à engager la communication graphique la plus efficace. L'axe théorique tend à fournir des bases d'analyse qui serviront en particulier dans l'axe créatif, dans le développement de la créativité et de l'autonomie. Les cours de l'axe théorique sont dispensés au cours de l'année et apporte régulièrement de la fraîcheur dans la réflexion des stagiaires, et servent d'origine à des incitations créatives à produire de façon individuelle en dehors des heures de cours. Ce travail de réflexion couplé à sa transformation en visuel est l'un des moments fort de la formation. Ces apports sont donc mixtes et inclus de nombreux cours allant de l'esthétique au techniques historiques de dessin. Axe productif et technique L'axe productif se caractérise par un objectif fort : donner aux stagiaires les moyens de comprendre et d'utiliser au mieux les outils à leur disposition dans le but d'exprimer leur créativité et de préparer les fichiers à leur bonne diffusion. L'axe technique se focalisera en particulier par l'initiation aux logiciels les plus importants allant du triage de ressources photographiques aux rendus 3D à publier. L'axe productif sera un axe exigeant en terme d'attention et d'effort. Il exige que les stagiaires disposent de matériel informatique pour pratiquer en dehors des heures de cours. L'exigence technique sera élevée car seule celle-ci permet aux stagiaires d'exprimer au mieux leur créativité sans se confronter à des limitations techniques et en même temps de travailler par la suite avec une productivité maximale et respecter les délais parfois courts imposés par les collaborateurs externes. Axe Créatif L'axe créatif aidera le stagiaire à travailler sur des projets concrets et complets. A l'inverse des exercices d'apprentissages techniques, l'approche sera ici communicationnelles et visuelles. Le but de cet axe est d'aider le stagiaire à trouver ces marques parmi les styles graphiques, à les appliquer dans les contextes adéquats et de trouver ses propres voies d'expression. Cet axe sera alimenté en incitation par les apports de l'axe théorique et en pratique par les apports de l'axe productif. Il fera l'objet de réflexions imposées par les enseignants et en même temps par la participation des stagiaires à des projets de productions réelles de manière à les confronter aux exigences commerciales. Les modules Module I • Le logiciel libre : les licences, Droit d'auteur • Gestion de système d'exploitation • Outils libres pour créateurs Module II • Culture générale artistique, Histoire de l'art • Esthétique • Analyse de travaux Module III • Prise en main de Blender (modellisation) Module IV • Illustration vectorielle avec Inkscape Module V • Histoire de la 3D • Connaissance des procédés Module VI • Dessin et Illustation, Perspective • Intégration 3D et prise de vue photographique, dessins Module VI • Produire la 3D autrement • initiation à l'animation Axe Jours T 3 T 7 P 5 P 3 T 3 P 5 P 2 Module VIII P • Retouche Photo • Prise de vue photographique • Gestion et catalogage de ressources photos avec Digikam • Préparation des textures Module IX P • Eclairages dans Blender • Caméras et rendus de différents types (filaire, réaliste, cartoon...) Module X P • Compositing dans Blender Module XI C • Utiliser des moyens programmatique de créer • Automation des tâches Module XII C • Ateliers Design d'objet • Ateliers Design architectural • Ateliers Paysages • Ateliers Packaging Au total axe théorique et conceptuel axe productif axe créatif 6 4 5 5 12 13 jours 30 jours 17 jours L'ordre dans lequel les modules sont cités ne tient pas compte du planning annuel. Les matières enseignées et évaluation Les matières enseignées intègrent culture générale, culture technique et technologique et culture métier : le vocabulaire anglais, les logiciels libres, font bonne place à côté des matières artistiques menant à la création de documents agréables, bien construits et correspondant aux normes et recommandations techniques internationales tout en facilitant le plaisir de lecture. Ce programme fait une part importante aux travaux pratiques, de manière a assurer l'assimilation des contenus pour chaque module L'évaluation sera réalisée majoritairement en contrôle continu pour assurer un travail régulier en particulier entre les périodes de formation. Un cours sera d'ailleurs dédié à cette tâche de suivi et de coordination. Chaque module fera l'objet d'évaluations orales régulières durant les ateliers de projet. Chaque module fera l'objet d'une évaluation qualitative discutée en jury d'enseignants en présence des stagiaires. Une évaluation finale aura lieu en fin d'année sur projet individuel présenté par le stagiaire à un jury d'enseignant et devant les autres stagiaires. Ce projet graphique fera l'objet d'un exposé oral durant lequel l'étudiant devra justifier de ces choix culturels et esthétiques en exploitant les références vues en cours ou personnelles. La qualité de la réalisation technique sera une part importante de l'évaluation. Le stagiaire devra donc remettre aux enseignants du jury une copies des fichiers informatiques ayant servis à la création, en s'assurant que ceux-ci pourront y avoir accès et les visionner. Enfin, l'aspect créatif devra être visible, par une recherche esthétique minimale. Cette recherche pourra s'appuyer sur des apports théoriques ou techniques. Le stagiaire ayant manqué son oral disposera d'un délai supplémentaire pour retenter sa chance quelques jours plus tard. Méthodes pédagogiques Les méthodes pédagogiques appliquées seront laissées à l'appréciation des inervenants. On peut cependant noter 3 démarches principales reliées majoritairement aux axes. Axe conceptuel et théorique Cet axe aura une prédominance de cours magistraux, une place importance de l'intervenant en tant qu'orateur et prescripteur. Axe productif L'axe productif sera dominé par des travaux dirigés, de petites envergures, de manière à assurer au fil du cours que les requis techniques sont acquis avant de passer à la suite. Axe créatif L'axe créatif sera représenté par des travaux de groupes dans une démarche plus ouverte. Les enseignants fourniront des directions verbales ou textuelles simples, éventuellement agrémentées de références théoriques, graphiques, artistiques ou culturelles et laissera le temps aux stagiaires de développer des productions graphiques en réponse à ces incitations. Documentations pédagogiques La majorité des matières enseignées feront l'objet de documentations remises aux stagiaires. Cela sera particulièrement le cas pour les documentations techniques qui seront d'une importance capitale dans le confort de travail des stagiaires. Voici les noms de quelques livres qui seront fournis aux stagiaires : Initiation à Inkscape collectif, flossmanuals francophone (100 pages) Initiation à Gimp, collectif, flossmanuals francophone (100 pages) Initiation à Python Initiaion à Blender Pour les cours de l'axe conceptuel, les stagiaires devront effectuées leurs recherches dans des livres accessibles en bibliothèques ou sur le web. Le centre ne fournit pas ces supports. L'équipe pédagogique L'équipe pédagogique intègre des formateurs expérimentés dans le partage du savoir, la pratique des applications dans un environnement économique et fortement impliqués dans le développement des logiciels libres. Ils sont membres ou fondateurs d'événements ou d'associations professionnelles reconnues comme l'Association Francophone des Graphistes Libres, le LibreGraphiscsMeeting, 4 ont été directeurs ou co-directeurs des Rencontres Mondiales du Logiciel Libre. Membres actifs de FlossManuals francophone dont le but est d'éditer des manuels sur les logiciels de créations libres, l'équipe revendique a elle seule plus de 10 ouvrages publiés chez divers éditeurs français et anglais. Les enseignants ont tous une pratique double reconnue en tant que professionnel et formateur. Production professionnelle reconnue, en tant que graphiste, vidéaste, intermittent du spectacle, conseiller en matériel technologique. Formateurs pour la plupart au sein du réseau Formationlibre, ils interviennent sur leur sujet de spécialisation auprès de clients français ou internationaux sur le partage du savoir, la pratique des applications dans un environnement économique et sont fortement impliqués dans le développement des logiciels libres. Cette formation est-elle pour vous ? Cette formation s'adresse à toute personne désirant s'investir dans la production de documents 3D statiques, dans l'esprit du partage des connaissances et de développement du logiciel libre. Une pratique de l'informatique, de l'anglais, un esprit logique, consciencieux, ouvert à la culture générale, une sensibilité aux couleurs et en la communication, aux évolutions technologiques, une certaine autonomie et l'envie de communiquer sont des atouts essentiels pour intégrer le cursus de formation. Il est conseillé de trouver une entreprise disponible d'accueillir et de rémunérer le stagiaire pendant la formation.