Christo : Lithographies originales

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Christo : Lithographies originales
Daniel BOERI présente, du 17 juillet au 31 août 2012,
«Christo : Lithographies originales»
sur une proposition de Lothar Guderian, artiste permanent
de la galerie
Il s’agit d’une exposition - vente de lithographies et photos, signées, des projets
monumentaux réalisés par Jeanne-Claude et Christo à travers le monde;
Christo, Javacheff et Jeanne Claude Denat, seraient nés le même jour, de la même
année, le 13 juin 1935. Lui voit le jour en Bulgarie, elle au Maroc. Ils se rencontrent en
1958 année qui marque le début de leur collaboration artistique. Christo est plutôt l’artiste,
et Jeanne-Claude l’organisatrice. Devenus américains, ils vivent à New York depuis les
années 60. Ils commencent leurs créations monumentales au début des années 70.
Ce couple d’artistes contemporains « qui emballe la géographie et l’histoire » a empaqueté
de nombreux lieux, bâtiments, monuments, parcs et paysages. Les réalisations destinées
à l’extérieur étaient signées par Christo et Jeanne-Claude et les oeuvres préparatoires par
Christo. Ils autofinancent tout leurs projets en vendant les croquis d’études, photographies,
dessins et lithographies qui deviennent alors des oeuvres à part entière.
Le nombre de tirage est limité, suivant une techniques d’impression avec une émulsion
sensible ne permettant pas de tirer à l’infini ( en moyenne à 300 exemplaires disséminées
sur les trois grands continents : Europe, Amérique et Asie.
Cette exposition-vente donne l’opportunité de découvrir, sur un même lieu, une partie
étonnante des installations / créations très esthétiques qui illustrent le projet de Christo de
«révéler en cachant».
22. Rue de Millo – Monaco (+377 93 50 13 14)
Ouverture du Lundi au Vendredi de 15h à 19h et le samedi sur rendez-vous.
Projet : The Gates à Central Park, New York
The Gates a été présenté durant seize jours du 12 au 28 février 2005.
C’est un parcours de 37 kilomètres à travers Central Park à New York, ponctué de 7 500
portiques, hauts d’environ cinq mètres, placés à 4 mètres d’intervalle et tendus d’un rideau de
tissu vinyle de couleur orange-safran.
The Gates se réfère fortement à la tradition japonaise des portes torii, traditionnellement
construites à l’entrée des tombeaux Shinto. Des milliers de torii de couleur vermillon
accompagnent les chemins du tombeau de Fushimi Inari à Kyōto. Les hommes d’affaires
japonais qui ont réussi, traditionnellement achètent et font construire une porte pour exprimer
leur gratitude à Inari, le dieu de la fertilité, du riz et des renards.
«The Gates : projet pour Central Park» 1990
Lithographie originale signée sur la planche
encadrée
900€
Il s’agit d’une lithographie du projet intial.
A l’époque, les artistes envisagent 15 000 portes et pensent devoir creuser 15 000 trous dans
Central Park pour pouvoir les soutenir. Malgré 41 présentations à l’administration de la ville, le
projet est refusé. Christo et Jeanne-Claude modifient alors un peu leur idée initiale, réduisent
de moitié le nombre de portes, utilisent des portiques en vinyle et des socles d’acier pour éviter
de trouer le bitume. Et, en janvier 2003, Michael Bloomberg, le maire de New York, lui-même
collectionneur d’oeuvres de Christo, donne son accord. Il précise que The Gates ne coûtera
pas un sou à la ville et que Christo et Jeanne-Claude se sont engagés à payer les dépenses
liées à la sécurité et au nettoyage.
Quelques chiffres à propos de la plus grande oeuvre d’art que la ville de New York ait jamais
accueilli: Le projet des artistes Christo et Jeanne-Claude qui pendant deux semaines ont
recouvert de toile safran le célèbre parc. A moins d'un mois du déploiement (12-27 février),
les allées étaient jalonnées de lourds socles d'acier, destinés à recevoir les 7500 portails de
toile qui serpenteront le long de 37 km de sentiers et ont crée des coulées d'or dans le parc.
L'ensemble évoquait un site de travaux, avec ses panneaux orange fluo plantés temporairement
sur chaque socle, comme des cônes de chantier.
Mais peu à peu les poteaux de vinyle safran furent montés, puis les toiles accrochées, dans
leur cocon, à 5 m de haut, et le 12 au petit matin, quelque 600 ouvriers en tenue dessinée par
Christo ont déroulé les grands pans de nylon safran.
Les chiffres -165000 boulons et écrous, 15000 socles, plus de 100000 m2 de tissu- disent le
caractère dantesque du projet; 5000 tonnes d'acier sont aussi nécessaires -les deux tiers de
la tour Eiffel!- pour stabiliser les socles et éviter de faire des trous dans le sol.
«The Gates» 2003
Lithographie originale signée sur la planche
encadrée
900€
«The Gates»2004
Lithographie originale signée
encadrée
1 100€
Projet: ”Wrapped Trees” - Arbres Empaquetés,
Fondation Beyeler, Parc Berower, Riehen, Suisse
Le 13 novembre 1998, dans le cadre de l’exposition « Magie des arbres »,la Fondation
Beyelerprésente «les Wrapped Trees» de Christo et Jeanne-Claude. À proximité immédiatement
du musée, 178 arbres ont été emballés pour une durée de quelques semaines.
«Wrapped Trees» 1998
Photographie originale encadrée
600€
«Wrapped Trees»
1998
Photographie originale encadrée
600€
À l’automne 1998, une fois que les arbres de la fondation Beyeler et du parc Berower
eurent perdu toutes leurs feuilles, Christo et Jeanne-Claude en ont empaqueté 162,
dont certains mesuraient plus de 25 mètres, avec 55 000 m2 de toile polyester et
23,1 km de corde. Pour cet emballage, ils ont utilisé un genre de voile d’hivernage
traditionnellement employé au Japon pour protéger les arbres du froid et du gel. La
toile translucide et la corde prises dans le vent créaient tout un jeu de contrastes
changeants, faisant sans cesse surgir de nouvelles formes, surfaces et couleurs.
Mais avant d’en arriver là, de nombreuses années de recherche ont été nécessaires;
lorsque Christo et Jeanne-Claude ont réalisé ce projet, ils avaient déjà l’habitude
de travailler avec des arbres depuis plus de trente ans. En 1966, ils avaient
empaqueté un arbre de 10 mètres dans une exposition qui leur était consacrée
au Stedelijk van Abbe Museum d’Eindhoven. La même année, ils avaient travaillé
sur des projets d’arbres empaquetés pour le Forest Park de Saint-Louis, Missouri,
puis, en 1968, pour le Musée d’Art Moderne de New York. En 1969, «Deux arbres
empaquetés» ont été exposés à Sydney. La même année, un ambitieux projet
visant à empaqueter 330 arbres longeant les Champs-Élysées n’a pas obtenu
l’autorisation du préfet de Paris. Ce projet du parc de la fondation Beyeler à BâleRiehen, en Suisse (jusqu’au 24 janvier 1999), représentait donc la plus grande
œuvre d’ «Arbres empaquetés» réalisée à l’époque. Cet ouvrage retrace le projet,
de sa conception à sa réalisation, grâce à des dessins préparatoires, des collages,
des plans, ainsi qu’à de nombreuses photographies des arbres empaquetés.
Durant l’automne, alors que les arbres avaient perdu presque tout leur feuillage,
commença l’empaquetage de 178 arbres avec 55’000 m2 de tissu de polyester et
23,1 km de corde. Ce type de tissu est utilisé chaque hiver au Japon pour protéger
les arbres de la lourdeur de la neige.
«Wrapped Trees» 1998
Lithographie originale encadrée
600€
Projet: «The Wall» Glasometer Oberhausen Germany
Oeuvre éphémère de Christo et Jeanne-Claude montée au Gasometer à Oberhausen,
Allemagne du 8 janvier au 6 avril 1999. Ce mur mesurait 26 mètres de haut, 68 de large et 7
de profondeur et était constitué de 13 000 barils. Ils ont été spécialement peints avec du jaune,
de l’orange, du bleu marine, du bleu ciel, du gris, du blanc ivoire et du vert. Après l’exposition,
le mur a été démantelé et les barils ont été utilisés par l’industrie pétrochimique
«The Wall»» 1999
Lithographie originale et signée
encadrée
1 100 €
«The Wall»» 1999
Photographie originale et signée
encadrée:
900 €
L’installation intérieure a été achevée le 6 Avril 1999, dans le gazomètre d’Oberhausen et est
resté jusqu’à la mi-Octobre 1999.
Le Gazomètre, l’un des réservoirs de gaz plus importantes dans le monde, a été construit en
1928/29 pour stocker le gaz de haut fourneau (un sous-produit de l’industrie traitement de
minerai de fer). Christo et Jeanne-Claude ont été invités par IBA Emscher Organisation Park
(fondée par l’Etat de Rhénanie du Nord-Westphalie en 1989 pour améliorer l’infrastructure de
l’Ruhrregion), à exposer dans le gazomètre d’Oberhausen.
Le 13000 barils de pétrole mur était 26 mètres de haut et 68 mètres de large avec une
profondeur de 7,23 mètres, et s’étend sur la distance d’un mur. Les barils (208 litres de
capacité chacun) ont été reliés à un noyau de structure en structure d’échafaudage en acier à
laquelle ils ont été boulonnées. Le mur entier de barils a été soutenue par des piliers en acier
reposant sur la fondation de la Gasometer, et non relié à la structure d’acier du Gazomètre.
Dans l’enceinte sombre de la bouteille de gaz de la mosaïque multicolore de l’huile de barils
13000 mur se dressait avec luminosité.
Apatride sans passeport, réfugié d’un pays communiste,
Christo fut révolté par la construction du mur de Berlin
en août 1961. Il concut un premiert projet : barrer la rue
Visconti à Paris par un mur de barils de pétrole, mais la
mairie lui refuse l’autorisation en dépit du descriptif détaillé.
Malgré l’interdiction, le 27 juin 1962, les artistes profitent
de la nuit pour bloquer la rue pendant 8 heures et réaliser
leur mur de 240 barils haut de 4,30 m. Ils sont emmenés au
commissariat sans être poursuivis.
«The Wall»» 1999
Photographie originale et signée
encadrée
1 100 €
Projet: «Parasol Bridge» Parasol Bridge - Les artistes créent un pont symbolique entre l’Est et l’Ouest, des deux côtés
du littoral pacifique.
En octobre 1991, Christo et Jeanne-Claude font planter 1.340 parasols bleus à Ibaraki, au Japon
et 1.760 jaunes en Californie. Ils ont 6 m de haut pour 8,66 m de diamètre et resteront dans les
paysages pendant 18 jours. Au lever du soleil, le 9 Octobre, 1991, Christo et Jeanne-Claude
1.880 travailleurs ont commencé à ouvrir les parapluies 3100 à Ibaraki et de la Californie, en
présence des artistes sur les deux sites. Ce travail Japon-USA temporaire de l’art reflète les
similitudes et les différences dans les modes de vie et l’utilisation de la terre dans les vallées
intérieures,
«Parasol Bridge » Ibaki Japon
Photographie originale et signée
encadrée
1 100 €
«Parasol Bridge » Ibaki Japon
Photographie originale et signée
encadrée
1 100 €
«Parasol Bridge » Ibaki Japon
Photographie originale et signée
encadrée
1 100 €
Au Japon, les parasols bleus s’égrènent dans une vallée d’une vingtaine de kilomètres,
au Nord de Tokyo. Plantés de façon rapprochée, ils épousent la géométrie des rizières,
soulignent la couleur de la végétation luxuriante, et de l’eau . En Californie, ils sont
jaunes. Ils s’étalent dans une vallée d’une trentaine de kilomètres, à une centaine de
kilomètres au Nord de Los Angeles. Leur couleur s’accorde aux collines marron, semées
de broussailles , un paysage presque désertique. Dans les deux pays, ils évoquent
l’occupation de l’espace, optimisé au Japon, plus aéré aux Etats – Unis. Ces parasols
fonctionnement comme des haltes, des maisons ouvertes, des campements temporaires,
une façon de suggérer le caractère éphémère de l’art.
Une dizaine d’entreprises, au Japon, aux USA, en Allemagne, et au Canada, ont
confectionné les matériaux (tissu, structures, supports..) destinés la fabrication des
parasols. Les 3100 parasols ont été assemblés en Californie, dont 1340 ont été acheminés
par bateau au Japon. Chaque parasol mesurait 6 mètres de haut, pour 8,60 mètres de
diamètre. Presque deux ans de travail – le projet est amorcé en 1984 -, pour un budget
de 26 millions de dollars. Le projet a été financé par la vente des dessins, collages,
maquettes, ou lithographies, destinés à préparer l’exposition. Ce mode de financement
est une règle, les « Christo » refusent les subventions.
Démontées, les oeuvres sont recyclées…
«Parasol Bridge » Californie, USAPhotographie originale et signée
encadrée
1 100 €
«Parasol Bridge » Californie, USAPhotographie originale et signée
encadrée
1 100 €
Projet: «Surrounded Islands» Les îles de la baie de Biscayne à Miami
Les îles de la baie de Biscayne à Miami elles, ont été encerclées d’une ceinture en polypropylène
rose fuchsia pour Surrounded Islands, 11 îles de la baie de Biscayne à Miami, s’étendant sur
plus de 11 km, sont encerclées d’une ceinture de polypropylène rose fuchsia. Chacune de ces
ceintures suit le contour d’une île et s’étend sur l’eau en flottant dans la baie jusqu’à 200 pieds
(61 m). L’extérieur des ceintures est constitué d’une barre octogonale de 30 cm de diamètre.
Ces barres sont reliées aux îles par des ancrages radiaux tous les 12,5 m et également ancrés
dans le sol de la baie.
«Surrounded Islands » Miami USA
Lithographie originale,
signée sue la planche
encadrée
1 100 €
«Surrounded Islands » Miami USA
technique mixte originale et signée
encadrée
1 100 €
Les ceintures de polypropylène s’étendent également sur la terre ferme, recouvrant les plages
afin de donner l’impression de disparaître sous la végétation.
Au total, l’oeuvre nécessite 603 870 m² de matériau, découpé selon 79 patrons pour suivre les
contours des 11 îles1. En deux endroits, les ceintures de deux îles proches fusionnent pour ne
former qu’une seule bande rose.
Ce gigantesque projet en symbiose avec son environnement est d’une étonnante beauté. Ici,
les Christo entreprirent de border de toile 11 îlots artificiels. Les préparatifs furent longs et
demandèrent comme toujours de multiples dessins, collages et photographies
La mise en place de ce tissu rose changea radicalement le paysage. Cette couleur rose évoque
la crème glacée. Pour certains elle peut même, être la couleur représentative de la région : le
loisir, le soleil et l’insouciance. Couleur de l’artifice et de l’euphorie, elle donne aussi un clin
d’œil d’humour et d’affection qui paradoxalement tranche avec l’environnement d’aujourd’hui.
Projet: «Wrapped Walk Ways» Kansas City, USA
Enveloppé manières de promenade, en Jacob Loose Park Memorial, Kansas City, Missouri,
se composait d’une installation de 12.540 mètres carrés de couleur safran tissu de nylon
couvrant 4,4 kilomètres de passerelles et de sentiers officiels jardin de jogging.
L'installation a débuté le lundi 2 Octobre 1978, et s'est achevée le mercredi, Octobre 4. 84
personnes étaient employées par AL Huber and Sons, une entreprise de construction de
Kansas City, pour installer le tissu. Il y avait 13 travailleurs de la construction, 4 couturières
professionnelles et 67 étudiants.
Après 15,850 mètres de coutures et les ourlets avait été cousu dans une usine en Virginie
occidentale, couturières professionnelles, en utilisant des machines à coudre portatives, et
aidé par de nombreux travailleurs, a terminé la couture dans le parc. Le tissu a été fixé en
place par 34.500 pointes en acier enfoncés dans le sol grâce à oeillets en laiton sur les côtés
de la toile, et 40.000 agrafes dans des planches de bois sur les escaliers.
Tous les frais liés à la manières de promenade Wrapped ont été pris en charge par Christo et
Jeanne-Claude, comme dans toutes leurs autres projets, par la vente de travaux préparatoires
créées par Christo: dessins et collages, ainsi que des travaux antérieurs et lithographies
originales. Les artistes ne sont pas accepter le parrainage d'aucune sorte.
Le travail temporaire de l'art est resté dans le parc jusqu’au 16 octobre , 1978, après quoi le
matériel a été enlevé et donné au ministère de Kansas City Parcs pour le recyclage, et le parc
a été restauré dans son état original.
«Wrapped Walks Ways» KansasCityUSA
Photographie originale et sifnée
encadrée
1 100 €
Projet: «Running Fence»
Californie-
«Runnig Fence » Californie USA
Photographie originale signée
encadrée
1 100 €
La "Barrière qui court" évoquant la muraille de Chine se dresse le jour même de la mort du
Grand Timonier. Le 10 septembre 1976, au nord de San Francisco, dans les comtés de Sonoma
et de Marin, les Christo font serpenter sur près de 40 km un ruban de toile de nylon blanche de
200 000 mètres carrés. Ce projet fait penser à la grande muraille de Chine et c'est un hasard
que cela coïncide avec le jour de la mort de Mao Tsé-Toung: ce qui a involontairement accru
l’impact de l’œuvre. L’œuvre fait 5,5 m de haut et 39,5 km de long. Ce mur resta en place 14
jours et aucune trace du projet n’est restée sur le sol comme pour les autres sculptures des
Christo. Cette barrière artificielle reliant la terre à la mer et au ciel est comme une métaphore du
caractère arbitraire des frontières politiques et géopolitiques8.
Projet: «Wrapped Roman Wall» Rome Italie
En Février et Mars 1974, pour une période de 40 jours, une section de 250 metres de long du
Mur d'Aurélien a été enveloppé dans du polypropylène et de la corde, couvrant les deux côtés, le
dessus et les arches de la muraille.
Le mur de près de 2000 ans a été construit par la Aurélien Empereurs romains et Probus et
utilisé pour entourer la ville de Rome, en Italie. Le tronçon choisi par les artistes pour leur
travail temporaires d'art a été situé à l'extrémité de la Via Veneto, l'une des avenues les plus
fréquentées de Rome, et au bord des jardins de la Villa Borghese.
L’oeuvre a été financé par Christo
et Jeanne-Claude à travers la vente
d'études préparatoires réalisées par
Christo: dessins, collages, maquettes,
ainsi que des forfaits début et
lithographies.
«Wrapped RommanWall» Rome Italie
Photographie originale et signée
encadré
1 100 €
Projet: «Wrapped Vestibule» Sydney USA
En 1990, vingt-et-un ans après «the Wrapped coast», Little Bay, Sydney, Australie, 1968-69,
qui fut le premier projet d'art public Kaldor; une rétrospective, «Christo», a été mis en scène
à la Galerie d'art de Sydney en Nouvelle Galles du Sud et de Perth en Australie-Occidentale
en tant que projet 9. L'exposition de Christo trace les premières œuvres sculpturales en
passant par les bâtiments et enveloppés de vastes projets environnementaux qu'il a créé
avec Jeanne-Claude. Plus de 150 œuvres ont été
présentées. Pour cette exposition ils ont présenté
:une nouvelle installation in situ : «The Wrapped
Vestibule».
«Wrapped Vestibules» Sydney, Australie
Photographie originale et signée
encadrée
900€
Projet: «Wrapped Reichstag» Berlin Allemagne
l’Emballage du Reichstag dura du 23 juin au 7 juillet 1995. Le travail a commencé le 17 juin
1995 et s’est terminé le juin. Il a fallu 100 000 mètres carrés de polypropylène, recouvert
par une couche d’aluminium, et 15 km de corde bleue déployée par 90 alpinistes de 220
personnes pour dérouler le tissu. Coût de l’opération: 7 millions de dollars, financés par Christo
lui-même.
«Wrapped Reichtsag» Berlin AllemagnePhotographie originale et signée
encadrée
900€
«Wrapped Reichstag» Berlin Allemagne
Lithographie originale et signée
encadrée
1 100 €
«Wrapped Reichstag» Berlin AllemagnePhotographie originale et signée
encadrée
900€
- le Reichstag de Berlin, palais où siège l’actuel Bundestag (Parlement allemand), a été emballé
dans un tissu argenté de 2,5 millimètres d’épaisseur. Cette œuvre fut admirée par 5 millions de
personne. C’est en 1971 que Christo a esquissé ses premiers dessins du Reichstag emballé.
Le 25 février 1994, au Bundestag, à Bonn, les députés allemands, par 292 voix contre 223, se
prononcent en faveur de ce projet de fou furieux: l’emballage du Reichstag, à Berlin. Helmut
Kohl crie au scandale: «C’est une atteinte à la dignité du puissant symbole de l’histoire du
pays.» Christo, lui, voit enfin son rêve se réaliser. «Ce monument, qui fut construit pour être le
Parlement d’une Allemagne unie, a été brûlé par les nazis et bombardé par les Alliés. Aujourd’hui,
sa silhouette va enfin respirer. Le vent passera dans le tissu et lui donnera la beauté et le
charme des drapés antiques», souligne Christo.
Pour une période de deux semaines, la richesse du tissu argenté, façonnée par les cordes
bleues, créé un flux somptueux de plis verticaux mettant en évidence les caractéristiques et les
proportions de l’imposante structure, révélant l’essence du Reichstag.
Tout au long de l’histoire de l’art, l’utilisation de tissu a été une fascination pour les artistes.
Depuis les temps les plus reculés jusqu’à nos jours, tissu formant des plis, des plis et des
draperies est une partie importante de peintures, fresques, bas-reliefs et des sculptures en
bois, pierre et en bronze. L’utilisation de tissu sur le Reichstag suit la tradition classique.
«Wrapped Reichstag» Berlin Allemagne
Lithographie originale et signée
encadrée
1 100 €
«Wrapped Reichstag» Berlin Allemagne
Lithographie originale et signée
encadrée
1 100 €
«Wrapped Reichstag» Berlin AllemagnePhotographie originale et signée
encadrée
1 300 €
«Wrapped Reichstag» Berlin Allemagne
Lithographie originale et signée
encadrée
1 100 €
«Wrapped Reichstag» Berlin AllemagnePhotographie originale et signée
encadrée
900 €
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L’ENTREPÔT HORS LES MURS PRÉSENTE
PREMIÈRE INTÉGRALE MONDIALE
27 SEPTEMBRE 2012, 20h00
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DIRECTION/AVNER SOUDRY
PIANO/NICOLAS HORVATH