Contenu et objectifs du cours - Département des littératures
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Département des littératures Faculté des lettres Professeur agrégé : Jean-Pierre Sirois-Trahan Session : Aut. 2012 CIN-1105 – Le Cinéma étatsunien Horaire: Projection : Téléphone: Bureau : Courriel: Mercredi, 12h30-15h20 (DKN -1A) Mercredi, 15h30-18h20 (DKN-1A) 656-2131, p. 7074 DKN-4253 (un étage au-dessus du Hall Nelligan) [email protected] Contenu et objectifs du cours C’est une évidence : le cinéma étatsunien n’est pas seulement celui des Américains; c’est le cinéma ordinaire d’une majeure partie des citoyens du monde entier. Depuis la Seconde Guerre mondiale, Hollywood a supplanté toutes les autres « usines à rêves », que celles-ci soient françaises (Pathé, puis Billancourt), allemande (UFA) ou italienne (Cinecittà). Seul Bollywood (Inde) résiste encore à son hégémonie en Asie. En Occident, la cinématographie étatsunienne va chercher, bon an mal an, plus de 70% des recettes de chaque pays (la France exceptée) grâce à sa force d’impact économique, son star-système, ses pressions politiques, son formatage esthétique et l’indéniable qualité d’une partie de son cinéma. Si le monde entier se laisse charmer par les rêves de celluloïd venant d’Hollywood, connaît-on pour autant le cinéma étatsunien, son histoire, ses genres et ses conventions? Les spectateurs ont-ils une bonne connaissance des auteurs qui ont renouvelé ses formes et ses thèmes, qu’ils soient de modestes employés des grands studios ou des indépendants new-yorkais, qu’ils soient de petits-maîtres appliqués ou des artistes maudits? Plus profondément, ce cinéma que la planète fait sien, est-ce qu’on le consomme de la même manière que les Américains? Il semble que non, dans la mesure où ce cinéma charrie des mythes et des conceptions du monde qu’il est difficile de pleinement comprendre sans connaître la culture américaine, culture aussi complexe que souvent caricaturée. Nous allons essayer, sans les réduire, de mieux comprendre ses mythes (la Frontière, la Nouvelle Jérusalem, le héros solitaire, le melting-pot, le couple civilisation/sauvagerie, la Nouvelle Femme, le remariage, etc.), ses concepts politiques (la liberté, la recherche du bonheur, la Destinée manifeste, l’égalité des chances, etc.) et ses idéologies (puritanisme, éthique protestante, libéralisme, conservatisme, populisme, impérialisme, protectionnisme, etc.). Ni défense du système hollywoodien, ni critique en règle, ce cours aura pour but premier de traiter ce système comme un objet, ni bon ni mauvais en soi, afin de mieux le comprendre. Il ne s’agira pas de faire une histoire du cinéma américain, histoire qui recouperait d’ailleurs une bonne partie de celle du cinéma en son entier. Nous nous attarderons davantage aux poétiques particulières de cinéastes américains importants (Coppola, Sirk, Lucas, etc.) selon des problématiques esthétiques à chaque fois singulières. Nous verrons également les genres (burlesque, mélodrame, film-catastrophe, western, etc.) qui fondent ce cinéma. Finalement, nous aurons l’occasion de constater le paradoxe bazinien selon lequel l’obligation du spectacle et l’artificialité des scénarios n’ont jamais empêché ce cinéma, par-delà les censures diverses, d’être un formidable témoignage sur le social et les événements qui ébranlent le monde. C’est l’une de ses forces toujours vives. Calendrier 3 octobre – Présentation du cours 1- Présentation du plan de cours. 2- Présentation d’À l’ombre d’Hollywood de Sylvie Groulx (2000). 10 octobre – Le scénario hollywoodien. L’exemple de Star Wars de Georges Lucas 17 octobre – De John Ford à Clint Eastwood : on achève bien le western 24 octobre – Le burlesque au temps du muet ou les aventures du corps-automate 31 octobre – La comédie du remariage (McCarey, Cukor et Hawks) 7 novembre – La comédie aujourd’hui (les frères Farelly, Judd Apatow et Wes Anderson) : idiotie, freaks et communautés mélancoliques 14 novembre – Examen de mi-session Contrôle de 30% portant sur la matière vue dans la première moitié du trimestre. 21 novembre – Actualité du mélodrame, de Douglas Sirk à Todd Haynes 28 novembre – Le cinéma hollywoodien (Lubitsch, Chaplin, Spielberg, Tarantino…) et la question de la Shoah 5 décembre – Le film-catastrophe et le 11 septembre 2001 : mise en scène du réel et peur collective 12 décembre – De Francis Ford à Sophia Coppola : maniérisme, rococo et filiation 19 décembre – Examen de fin de session Contrôle de 30% portant sur la matière vue dans tout le trimestre. Modalité d’évaluations – Deux examens (30% chacun): examens sur table visant à contrôler le niveau de compréhension de la matière vue en cours. – Travail d’analyse filmique (40%): travail de 6 pages consistant à analyser le langage cinématographique dans un film donné. À remettre au plus tard le 7 décembre à midi (au kiosque du hall Nelligan). Échelle de conversion de notes : A+ = 96-100; A = 90-95; A– = 85-89; B+ = 82-84; B = 78-81; B– = 7577; C+ = 72-74; C = 68-71; C– = 65-67; D+ = 61-64; D = 55-60; E = 0-54. Bibliographie sommaire • AUMONT, Jacques, BERGALA, Alain, MARIE, Michel et VERNET, Marc, Esthétique du film, Paris : Nathan, 1983. • AUMONT, Jacques et MARIE, Michel, L’Analyse des films, Paris: Nathan, 1988. • BAZIN, André, Qu’est-ce que le cinéma?, Paris : Les Éditions du Cerf, 1985. • BELLOUR, Raymond, L’Analyse du film. Paris: Éditions Albatros, 1979. • BERTHOMIEU, Pierre, Le Cinéma hollywoodien. Le temps du renouveau, Paris: Nathan université, 2003. • BORDWELL, David, Kristin THOMPSON et Janet STAIGER, The Classical Hollywood Cinema : Film Style & Mode of Production to 1960, New York : Columbia University Press, 1985. • BORDWELL, David et Kristin THOMPSON, L’Art du film. Une introduction, Bruxelles/Paris: De Boeck Université, 2000 (2e édition : 2009). • BOURGET, Jean-Louis, Le Cinéma américain 1895-1980, Paris : PUF, 1983. • BURCH, Noël, La Lucarne de l’infini, Paris: Nathan Université, 1991. • CIEUTAT, Michel, Les Grands thèmes du cinéma américain, Paris: Éditions du Cerf, 1991. • Collectif, Le Western, Paris : Gallimard, coll. Tel quel, 1993 (dernière édition). • Collectif, History of American Cinema, 10 volumes, New York/Toronto/New York : Scribner/Collier MacMillan Canada/Maxwell MacMillian International, 1990-2000. • DELEUZE, Gilles, L’Image-mouvement, Paris : Les Éditions de Minuit, 1983. • DELEUZE, Gilles, L’Image-temps, Paris : Les Éditions de Minuit, 1985. • JULLIER, Laurent, L’analyse de séquences, Paris : Nathan, 2002. • JULLIER, Laurent et MARIE, Michel, Lire les images de cinéma, Paris : Larousse, 2009. • JULLIER, Laurent, Analyser un film. De l’émotion à l’interprétation, Paris : Flammarion, coll. Champs arts, 2012. • MARTIN, Marcel, Le Langage cinématographique, Paris: Éditions du Cerf, 1985 (1ère éd. 1955). • NACACHE, Jacqueline, Le Film hollywoodien classique, Paris: Nathan université, 1995. • SIROIS-TRAHAN, Jean-Pierre, « 1900-1901: Movies, New Imperialism, and the New Century », American Cinema 1890-1909 : Themes and Variations, André Gaudreault (dir.), New Brunswick/New jersey/London : Rutgers University Press, coll. Screen Decades: American Culture/American Cinema, vol. 1, 2009, p. 91-111. • TAVERNIER, Bertrand et Jean-Pierre COURSODON, Cinquante ans de cinéma américain, Paris : Nathan, 1991. • TRUFFAUT, François (coll.: Helen Scott), Hitchcock-Truffaut, Paris: Gallimard, 1993. (Première édition: Le Cinéma selon Hitchcock, Paris: Robert Laffont, 1966.) Filmographie • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • The Great Train Robery, Edwin Porter, 1903 The Musketeers of Pig Alley (Les Mousketaires de Pig Alley), David W. Griffith, 1912 The Birth of a Nation (Naissance d’une nation), David W. Griffith, 1915 Nanook of the North, Robert Flaherty, 1921 Cops, Buster Keaton, 1922 The Electric House, Buster Keaton, 1922 The General, Buster Keaton et Clyde Bruckman, 1926 Battle of the Century, Clyde Bruckman, 1927 Big Business, Leo McCarey, 1929 City Lights, Charlie Chaplin, 1931 Little Ceasar, Melvin LeRoy, 1931 The Public Enemy, William A. Wellman, 1931 Freaks, Tod Browning, 1932 Scarface, Howard Hawks, 1932 It Happened One Night (New York-Miami), Frank Capra, 1934 Modern Times, Charlie Chaplin, 1936 Day at the Races, Sam Wood, 1937 The Awful Truth (Cette sacrée vérité), Leo McCarey, 1937 Bringing Up Baby (L’Impossible Monsieur Bébé), Howard Hawks, 1938 Wizard of Oz, Victor Fleming, 1939 Stagecoach (La Chevauchée fantastique), John Ford, 1939 The Great Dictator (Le Dictateur), Charles Chaplin, 1940 The Philadelphia Story (Indiscrétions), George Cukor, 1940 His Girl Friday (La Dame du vendredi), Howard Hawks, 1940 Citizen Kane, Orson Welles, 1941 Why we fight. Nazi Strike, Frank Capra, 1941 The Maltese Falcon, John Huston, 1941 Casablanca, Michael Curtiz, 1941 To Be or Not to Be (Jeux dangereux), Ernst Lubitsch, 1942 Double indemnity (Assurance sur la mort), Billy Wilder, 1944 Scarlet Street, Fritz Lang, 1945 My Darling Clementine (La Poursuite infernale), John Ford, 1946 The Big Sleep, Howard Hawks, 1946 The Lady from Shanghai, Orson Welles, 1948 The Third Man, Carol Reed, 1949 Adam’s Rib (Madame porte la culotte), George Cukor, 1949 Sunset Boulevard, Billy Wilder, 1950 The Bad and the Beautiful (Les Ensorcelés), Vincente Minnelli, 1952 The Big Heat (Règlement de comptes), Fritz Lang, 1953 Kiss Me Deadly (En quatrième vitesse), Robert Aldrich, 1954 Magnificent obsession (Le Secret magnifique), Douglas Sirk, 1954 Rear Window (Fenêtre sur cour), Alfred Hitchcock, 1954 The Night of the Hunter, Charles Laughton, 1955 All That Heaven Allows, Douglas Sirk, 1955 Nuit et brouillard, Alain Resnais, 1955 • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • Written on the Wind, Douglas Sirk, 1956 The Searchers (La Prisonnière du désert), John Ford, 1956 Touch of Evil (La Soif du mal), Orson Welles, 1958 A Time to Love and a Time to Die, Douglas Sirk, 1958 North by Northwest (La Mort aux trousses), Alfred Hitchcock, 1959 Imitation of Life (Mirage de la vie), Douglas Sirk, 1959 Psycho, Alfred Hitchcock, 1959 Kapo, Gilles Pontocorvo, 1960 The Man Who Shot Liberty Valence, John Ford, 1962 How the West was Won (La Conquête de l'Ouest), Henry Hathaway, John Ford et George Marshall, 1962 The Man Who Know Too Much, Alfred Hitchcock, 1963 The Birds, Alfred Hitchcock, 1963 Le Bon, la brute et le truand, Sergio Leone, 1966 2001: a Space Odyssey (2001, l’odyssée de l’espace), Stanley Kubrick, 1968 The Party, Blake Edward, 1968 The Wild Bunch (La Horde sauvage), Sam Peckinpah, 1969 Little Big Man, Arthur Penn, 1970 Duel, Steven Spielberg, 1971 The Godfather, Francis Ford Coppola, 1972 Boxcar Bertha, Martin Scorsese, 1972 The Exorcist, William Friedkin, 1973 Tous les autres s’appellent Ali, Rainer Fassbinder, 1973 Pat Garrett et Billy the Kid, Sam Peckinpah, 1973 The Conversation (Conversation secrète), Francis Ford Coppola, 1974 The Towering Inferno (La Tour infernale), John Guillermin et Irwin Allen, 1974 Chinatown, Roman Polanski, 1974 The Godfather II, Francis Ford Coppola, 1974 Jaws, Steven Spielberg, 1975 Barry Lyndon, Stanley Kubrick, 1975 Star Wars (La Guerre des étoiles), Georges Lucas, 1977 Deer Hunter, Michael Cimino, 1978 Apocalypse Now, Francis Ford Coppola, 1979 Kramer vs Kramer, Robert Benton, 1979 Shining, Stanley Kubrick, 1980 Heaven's Gate (La Porte du paradis), Michael Cimino, 1980 Raging Bull, Martin Scorsese, 1980 Empire Strikes Back, Irwin Kershner, 1980 One from the Heart, Francis Ford Coppola, 1982 Zelig, Woody Allen, 1983 Return of the Jedi, Richard Marquand, 1983 Rumble Fish, Francis Ford Coppola, 1983 The Outsiders, Francis Ford Coppola, 1983 Shoah, Claude Lanzmann, 1985 New York Stories, Francis Ford Coppola, Martin Scorsese et Woody Allen, 1989 The Abyss, James Cameron, 1989 When Harry Met Sally, Rob Reiner, 1989 • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • The Godfather III, Francis Ford Coppola, 1990 Thelma and Louise, Ridley Scott, 1991 Unforgiven, Clint Eastwood, 1992 Schindler’s List, Steven Spielberg, 1993 The Hudsucker Proxy, les frères Coen, 1993 Un voyage de Martin Scorsese à travers le cinéma américain, Martin Scorsese et Michael H. Wilson, 1995 The Quick and the Dead, Sam Raimi, 1995 Dead Man, Jim Jarmusch, 1995 Titanic, James Cameron, 1997 Saving Private Ryan (Il faut sauver le soldat Ryan), Steven Spielberg, 1998 Virgin Suicides, Sophia Coppola, 1999 The Straight Story (Une histoire vraie), David Lynch, 1999 Eyes Wide Shut, Stanley Kubrick, 1999 Me, Myself and Irene, les frères farelly, 2000 The Royal Tenenbaums, Wes Anderson, 2001 Shallow Hal, les frères Farelly, 2001 Far from Heaven, Todd Haynes, 2002 Elephant, Gus Van Sant, 2003 Stuck on You, les frères Farelly, 2003 The Life Aquatic with Steve Zissou, Wes Anderson, 2004 Wedding Crashers, David Dobkin, 2005 The 40 Year Old Virgin (40 ans et toujours puceau), Judd Apatow, 2005 War of the Worlds, Steven Spielberg, 2005 A History of Violence, David Cronenberg, 2005 Marie Antoinette, Sophia Coppola, 2006 No Country for the Old Man, les frères Coen, 2007 There Will Be Blood, Paul Thomas Anderson, 2007 The Heartbreak Kid, les frères Farelly, 2007 Eastern Promises, David Cronenberg, 2007 Live Free or Die Hard, Len Wiseman, 2007 Knocked Up, Judd Apatow, 2007 Inglourious Basterds, Quentin Tarantino, 2009