en chair et en plumes

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en chair et en plumes
CRÉATION POUR DANSEURS ET GRUES DE MANDCHOURIE
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CRÉATION POUR DANSEURS ET GRUES DE MANDCHOURIE
LIGHT BIRD
LIGHT BIRD
LES AILES DE LA MUSIQUE
EN CHAIR
ET EN PLUMES
DANSE
AVEC LES
OISEAUX...
En avant-première, l’Opéra de Reims
accueille la troisième création de Luc
Petton, ses danseurs et ses oiseaux.
Cette fois-ci, le chorégraphe convie
des grues de Mandchourie sur le
plateau. Un spectacle de haut vol qui
devrait, une fois de plus, nous entraîner
dans un ailleurs chorégraphique.
D
epuis le succès de La Confidence des oiseaux
et de Swan, Luc Petton nous a habitués à
l’extraordinaire. Pour cette nouvelle et ultime
aventure avec des oiseaux, le chorégraphe
invite sur scène, des grues de Mandchourie,
« oiseau magnifique à la prédilection naturelle
pour la danse ». Symbole d’immortalité en
Asie, révéré en Corée pour sa beauté, à l’origine du
hakchum (danse de la grue) et de moult contes et légendes,
cet échassier à l’esthétique incroyable ne pouvait qu’inspirer
le chorégraphe.
ORIGAMI DES CORPS
Comme toujours, un protocole d’imprégnation, de l’œuf
jusqu’au développement des volatiles, s’est mis en place.
Habitués à leurs partenaires dès leur naissance, les oiseaux
évoluent librement sur scène. « Les grues de Mandchourie
dansent véritablement » précise Luc Petton. Une danse composée de séquences longues et élaborées, de révérences, de
sauts et de petits vols coordonnés. En parfaite osmose avec
les oiseaux, les interprètes dont deux jeunes danseuses coréennes déploient une gestuelle née de l’observation animale.
Le chorégraphe s’est aussi inspiré du concept d’origami dont
la grue constitue un des pliages les plus connus au Japon. «Et
la danse n’est-elle pas une sorte d’origami du corps ? ». Ensemble, les danseurs et les grues élaborent un dialogue dans
le mouvement qui vient brouiller les frontières entre nature et
culture, Orient et Occident, animalité et humanité. Magique !
LA BANDE ORIGINALE DE SWAN (LABEL CÉSARÉ)
EST DISPONIBLE SUR LE SITE : METAMKINE.COM
BANDE ORIGINALE DE LIGHT BIRD À PARAÎTRE PROCHAINEMENT
Light Bird, c’est aussi une création musicale
signée Xavier Rosselle. Après les bandes originales de La Confidence des Oiseaux et de
Swan, le compositeur et saxophoniste rémois
a imaginé un nouvel univers sonore aux couleurs
zen où plages méditatives et inflexions rythmiques épousent le mouvement de la danse
et des oiseaux.
- INTERVIEW DU COMPOSITEUR Pour cette troisième création avec des oiseaux, comment avez-vous travaillé ?
Xavier Rosselle : Chaque
création se nourrit des
qualités spécifiques des oiseaux mis en scène. Lors du
protocole d’imprégnation,
les grues se sont révélées
beaucoup plus réceptives
à la musique que les autres
espèces, avec une écoute
très fine, sensible aux
variations les plus subtiles.
Une caractéristique que j’ai
intégrée dans la composition et que nous avons
décidé d’exploiter sur scène
où j’interviens en direct sur
le plateau, au milieu des
danseurs et des oiseaux.
Quelles ont été vos
sources d’inspiration dans
la composition ?
X. R. : Ce spectacle s’inscrit
dans un grand projet en
partenariat avec la Corée
dans le cadre de l’année
de la Corée en France à
l’automne 2015 où nous
créerons une version avec
des musiciens coréens
avant de partir en tournée
en Corée et au Japon. J’ai
ainsi travaillé et improvisé
avec le chef d’orchestre
Won Il pour pouvoir intégrer
des éléments de musique
coréenne traditionnelle
comme matériaux sonores.
Il ne s’agit en aucun cas
d’un pastiche mais plutôt
TARIF
20€
VENDREDI
de s’inspirer des principes
de jeu, avec beaucoup d’expressions différentes, des
changements de hauteur,
des glissements…L’idée
était de créer une atmosphère apaisante et méditative, très zen, tout en
jouant sur les polyrythmies
avec des changements de
rythmes très rapides pour
créer une temporalité particulière, un espace-temps
différent qui nous emmène
vers un ailleurs…
Une création avec des
oiseaux implique un côté
aléatoire. Quelle est la
part d’improvisation dans
le spectacle ?
X. R. : Sur chaque spectacle, il y a effectivement
une part d’imprévu avec
des passages improvisés
pour réagir aux évolutions
parfois aléatoires des
grues, les accompagner
et même influer sur leur
comportement par la
musique. La composition se
doit donc d’être ouverte
et adaptable, pour pouvoir
combiner à chaque fois
dans un ordre différent
des rythmes alternativement lents et rapides.
Cette part de risque et
de création spontanée
représente un défi pour
les interprètes mais rend
chaque représentation
unique !
SAMEDI
DIMANCHE
1720H30
AVR. 1820H30
AVR. 1914H30
AVR.