Production déléguée L`Hippodrome, scène nationale de Douai

Production déléguée L’Hippodrome, scène nationale de Douai
Coproduction Ars Nova ensemble instrumental
Avec le soutien du Ministère de la Culture et de la Communication
programme
Stèle de Gérard Grisey
Okho de Iannis Xenakis
Snow in Kalamazoo de Koos Terpstra
Clapping Music de Steve Reich
Tango de Astor Piazzola
ParenThèse Pseudo rePétiTive
PourPeaux et onomaToPées de Jonathan Pontier
Nagoya Marimbas de Steve Reich
Musique de table de Thierry de Mey
Ce programme constitue une approche ludique du répertoire contemporain. L’importance du
geste aux percussions, l’utilisation de sons du quotidien ou produits avec le corps, ainsi qu’un
instrumentarium parfois incongru, donnent à ce programme une dimension visuelle très importante.
Et démontre que la musique d’aujourd’hui, tout autant que savante, sait être pleine d’humour.
Avec Ars Nova ensemble instrumental (3 musiciens)
Christophe Bredeloup, Isabelle Cornélis et Elisa Humanes, percussions
Marie Delebarre, régie et son
musiciens
Isabelle Cornélis
Après des études au CNR de Boulogne-Billancourt et au CNSM de Paris où elle obtient deux premiers prix
en percussions et en musique de chambre, elle obtient son Certificat d’Aptitude pour l’enseignement de
la percussion, elle enseigne les percussions à Sarcelles et au Conservatoire du Xème arrondissement à
Paris. Elle travaille régulièrement avec Ars Nova ensemble instrumental, le Concert Spirituel, l’ensemble
Itinéraire et l’Ensemble intercontemporain. Elle enseigne actuellement dans les Conservatoires Municipaux
d’Arrondissements de Paris.
Elisa Humanes
Née à Madrid, Elisa Humanes obtient le diplôme supérieur de professeur de percussion ainsi que
le premier prix instrumental du Real Conservatorio Superior de Madrid en juin 2000. Après avoir
obtenu le diplôme de formation supérieure mention très bien au Conservatoire de Paris (CNSMDP),
elle suit dans le même établissement le cycle de perfectionnement. Boursière de la Fondation
Tarrazi et de la Fondation Meyer, elle étudie avec Juanjo Guillem (Espagne), Lee-Howard Stevens
(USA), Kevin Hathway (Royaume Uni), Sylvio Gualda, Michel Gastaud, Francis Brana, Eric Sammut,
Michel Cerutti, Florent Jodelet et Frederic Stochl (France).
Elle a été percussionniste de “l’Ensemble National d’Espagne de Musique Contemporaine” et
l’Orchestre du festival de Lucerne. Elle collabore avec l’Orchestre National de France et l’Ensemble
intercontemporain.
En soliste, elle donne de nombreux récitals. Parallèlement, elle participe à la création contemporaine
comme percussionniste de Densité 93 (Université Paris 8) et du quatuor Face à Face (deux pianos et
deux percussions) Elle collabore régulièrement avec l’Ensemble Ars Nova et l’Ensemble Itinéraire.
Elisa Humanes enseigne la percussion au Conservatoire à Rayonnement Régional (CNR) de
Grenoble pendant l’année 2005-2006 et est actuellement professeur et directrice du département
de percussions au Conservatoire municipal de Drancy.
Christophe Bredeloup
Né à Chartres le 13 aoùt 1967, Christophe Bredeloup obtient un premier prix de percussion, suivi
d’un cycle de perfectionnement et un premier prix de musique de chambre au CNSM de Paris.
Son activité d’interprète est partagée entre le répertoire (Bartok,Bério,Carter,Donatoni,Scelci,Xéna
kis,Takemitsu...) et la création.
En tant que soliste-chambriste ou au sein d’ensembles tels que l’Itinéraire, Ars Nova, Court-Circuit,
2E2M, l’Ensemble intercontemporain ou TM+, il s’est produit sur différentes scènes en France et
dans le monde (Radio-France, Musicades de Lyon, Hippodrome de Douai, La Roque d’Anthéron,
Festival Manca (Nice), Festival de La Prée, Cité de la musique, Ircam, Villa Medicis (Rome),
Auditorium de Madrid, Berlin, Vienne, Varsovie, Edimbourg, Sao Paulo, Buenos Aires, Carnegie
Hall (New York), Festival de Baalbeck (Liban), Festival des Alizées à Essaouira (Maroc)...
Titulaire du certificat d’aptitude pour l’enseignement, Christophe Bredeloup est professeur de
percussion au Conservatoire à Rayonnement Régional de Boulogne-Billancourt, au Pole Supérieur
Paris-Boulogne-Sorbonne et professeur de déchiffrage au Conservatoire National Supérieur de
Musique de Paris.
l’ensemble
Placé sous la direction musicale de Philippe Nahon, l’ensemble Ars Nova est aujourd’hui
considéré comme un des plus ardents défenseurs du pluralisme esthétique dans la
création musicale contemporaine. Composé de 26 musiciens de talent, il s’attache
à favoriser la rencontre et l’échange tant entre artistes qu’entre artistes et publics, et
poursuit sans relâche un double objectif : créer et transmettre. Au travers d’une politique
de commandes audacieuse, l’ensemble Ars Nova privilégie les collaborations étroites et
de long terme avec des compositeurs d’esthétiques très diverses (G. Aperghis, L. Berio,
B. Cavanna, P. Dusapin, L. Ferrari, S. Kassap, Z. Moultaka, A. Markeas, …).
Avec près de 60 concerts par an, des productions d’opéra et des spectacles
pluridisciplinaires, il se produit en France et à l’étranger, sur les grandes scènes nationales
et dans les principaux festivals dédiés au répertoire contemporain et à la création. Il
met en place autour de ces spectacles des activités de sensibilisation et des ateliers
pédagogiques afin de faciliter la rencontre entre le public et les oeuvres d’aujourd’hui.
Ars Nova ensemble instrumental est en résidence dans la Région Poitou-Charentes et à
Poitiers, artiste associé au TAP-Scène Nationale (Poitiers). Pour la saison 2009-2010, il est
également en résidence à L’Hippodrome, scène nationale de Douai. Cette résidence est
soutenue par l’ONDA. Ses activités sont subventionnées par le Ministère de la Culture et
de la Communication (DRAC de Poitiers), la Région Poitou-Charentes, la Ville de Poitiers
et reçoivent le soutien de la Sacem et de la Spedidam.
Ars Nova ensemble instrumental
direction
Né en 1946, Philippe Nahon se dirige vers la direction d’orchestre après des études d’art et
de piano. Il étudie avec Louis Fourestier, Jean-Sébastien Béreau, Pierre Dervaux, Roberto
Benzi et suit un stage avec Herbert Von Karajan.
Sa collaboration avec Marius Constant marque une période d’enthousiasmantes découvertes
de la création musicale contemporaine, du jazz et de l’improvisation, des happenings et du
théâtre expérimental. Sa rencontre avec Peter Brook l’engage ensuite définitivement sur la
voie de l’exploration des infinies possibilités créatives qui peuvent s’inventer entre musique,
théâtre, danse, cirque...
Aujourd’hui directeur musical de l’ensemble Ars Nova, Philippe Nahon n’a de cesse
de défendre la création et de proposer la musique et le geste musical comme un acte
théâtral.
Philippe Nahon
contacts
Communication et production
Sandrine Piq, responsable de la communication et
des relations publiques
[email protected]
Floriane Dané, administratrice de production
[email protected]
2 place Aristide Briand - 86000 Poitiers
( tel : 0033 (0)5 49 30 09 25
7 fax : 0033 (0)5 49 30 09 29
www.arsnova-ensemble.com
Ars Nova ensemble instrumental est en résidence dans la Région Poitou-Charentes et à
Poitiers, artiste associé au TAP-Scène Nationale (Poitiers). Il est également en résidence
à L’Hippodrome, scène nationale de Douai. Cette résidence est soutenue par l’ONDA.
Ses activités sont subventionnées par le Ministère de la Culture et de la Communication
(DRAC de Poitiers), la Région Poitou-Charentes, la Ville de Poitiers et reçoivent le soutien
de la Sacem et de la Spedidam.