Hors lieu - Observatoire de l`Espace
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Hors lieu - Observatoire de l`Espace
L’Observatoire de l’Espace, le laboratoire arts-sciences du Cnes (Centre national d’études spatiales) propose l’appel à projets « Hors lieu » Création d’une forme scénique inspirée par l’expérience de l’impesanteur « Pour peindre l’espace, je me dois de me rendre sur place, dans cet espace même... » Yves Klein, 1960. « Hors lieu » est un appel à projets pour réaliser une œuvre scénique inspirée par l’expérience de la micropesanteur lors d’un vol parabolique et présentée au festival Sidération 2017. La thématique : « Espace, lieu d’utopies » Lorsque l’on considère les changements survenus au XXe siècle, on constate que l’aventure spatiale a été l’un des vecteurs de transformations culturelles majeures de nos sociétés. De fait, le rêve spatial s’est révélé comme un générateur important d’utopies et en conséquence un puissant moteur pour alimenter les désirs de changement des hommes. Mais si l’utopie spatiale a largement irrigué le XXe siècle, de quelle façon l’Espace au XXIe siècle peut-il encore contribuer à la constitution d’un imaginaire collectif ? C’est pour participer à cette émulation culturelle et pour élargir encore le spectre de sa perception que l’Observatoire de l’Espace convie, à travers cet appel à projets, auteurs et dramaturges à une immersion inédite dans l’aventure spatiale par l’expérience de l’impesanteur lors d’un vol parabolique à bord de l’Airbus A310 zéro-G. Il offre ainsi aux auteurs le moyen de se confronter à l’Espace en s’engageant dans une expérience kinesthésique de la microgravité. Quelles remises en question cela induit-il pour le corps, sur la proprioception et sur la perception de notre environnement ? Qu’en est-il du langage, lorsque haut et bas n’ont plus lieu d’être ? Quelle forme d’écriture inventer pour dire l’Espace, lorsqu’il a bouleversé nos représentations du monde et notre être tout entier ? Comment exprimer sur scène tout ce que l’Espace peut accueillir de projections, d’utopies imaginées par les humains ? Au prisme de la thématique de « l’Espace comme lieu d’utopies » et dans la continuité de sa démarche artistique, l’auteur ou collectif propose un projet de forme courte pour la scène. Le projet doit témoigner d’un parti pris artistique fort et d’ambitions esthétiques et intellectuelles qui mettent en exergue l’expérience inédite faite à bord de l’Airbus A310 zéro-G lors de la campagne de vol. Il s’agit pour l’auteur de dessiner l’identité de son travail en rapport direct avec cette expérience de confrontation à l’Espace. Le projet sélectionné sera présenté lors de la septième édition du festival Sidération de l’Observatoire de l’Espace du Cnes à Paris en mars 2017. Introduction au vol parabolique Les vols paraboliques sont un moyen d’accès essentiel à la micropesanteur. Il en existe d’autres, tels que les tours à chute libre, les fusées sondes, les capsules récupérables, les navettes spatiales et les stations orbitales. Initialement utilisés pour l’entraînement des astronautes, les vols paraboliques sont aujourd’hui exclusivement consacrés à des expériences scientifiques et à des essais d’équipements spatiaux. La simplicité de la préparation et des opérations, le coût réduit, la répétition des phases de micropesanteur et la possibilité offerte aux chercheurs présents à bord d’intervenir directement sur les expériences sont des avantages qu’on ne retrouve dans aucun autre moyen. Un vol parabolique permet d’expérimenter l’impesanteur lors de 30 paraboles effectuées toutes les 3 minutes, générant chacune 22 secondes de micropesanteur. La durée d’un vol peut varier de 3h à 5h. L’Airbus A310 zéro-G est composé de plusieurs espaces : § la zone de free-floating (environ 2x2m) : espace collectif où chacun peut expérimenter l’impesanteur de manière physique, sans matériel et sans contrainte. § la zone d’expérimentations organisée en modules de 2,5 x 2,5m en moyenne : chaque module est destiné à accueillir une expérience scientifique. Ces modules abritent des installations fixes afin de mener des expériences sur plusieurs vols. § zone d’assise : espace avec sièges et port de ceinture obligatoire. Réservé au personnel de sécurité et aux personnes volantes lors des phases de décollage et d’atterrissage. Les campagnes de vol se déroulent à l’aéroport de Bordeaux-Mérignac La première semaine étant consacrée à l’installation des expériences scientifiques à bord de l’avion. Modalités Une seule personne effectue un vol unique lors de la campagne de vol du 26 septembre au 7 octobre 2016. L’auteur ou l’un des membres du collectif sera désigné par son groupe comme volant. Le volant ne pourra pas être accompagné à bord de l’avion. De fait, il devra répondre à son besoin éventuel d’enregistrement (audio et visuel) de façon autonome. Le volant effectuera son vol en majeure partie dans la zone de free-floating, où d’autres personnes embarquées pourront être présentes, et dans la zone assise. À sa demande, il pourra être accompagné par les membres de son collectif, ou toute autre personne engagée dans le projet artistique, pour assister à l’intégralité de la campagne de vol, c’est-àdire suivre son déroulement au sol, rencontrer les acteurs des autres projets de recherche et avoir accès aux détails des manipulations scientifiques qui auront lieu. Le volant devra assister au briefing de sécurité le second lundi de la campagne. Les procédures de sécurité en vol, les équipements de protection ainsi que les moyens d’éviter le mal des transports seront présentés. Le briefing inclut également la présentation de chaque expérience par son responsable. Nous rappelons que la personne susceptible de voler sera soumise à une visite médicale obligatoire qui validera son aptitude au vol. En cas d’inaptitude physique, un suppléant lié au projet pourra être désigné si le délai l’autorise. L’Observatoire de l’Espace prend en charge le transport en métropole, soit l’équivalent d’un allerretour en train, et une nuit d’hôtel pour le volant. Sélection Cet appel à projets s’adresse à tout auteur et dramaturge professionnel (seul ou en collectif) qui élabore des formes pour la scène. L’auteur ou collectif est sélectionné sur dossier en fonction de la qualité de son projet scénique d’une durée de 30 minutes, en adéquation avec la thématique « Espace lieu d’utopies », et en fonction de la solidité du processus de production de cette pièce. La sélection du projet se fera au terme d’une commission artistique et s’appuiera principalement sur les éléments suivants: § La note d’intention : témoignant de la singularité du projet dramaturgique et de la pertinence de son propos. Il s’agira pour l’auteur de mettre en évidence les modalités du dialogue entre son projet de mise en scène et l’expérience du vol en impesanteur lors d’une campagne de recherche scientifique. § La démarche globale de l’auteur en regard des créations antérieures présentées dans son dossier. § La faisabilité du projet : - les partenaires engagés pour mener à terme sa bonne réalisation, notamment le partenaire de production qui accueillera le travail en plateau. - la partie du projet qui aura lieu à bord de l’avion devra se faire quasiment sans matériel avec des dispositifs simples tels des outils d’enregistrements légers (zoom, gopro, etc.). Comme tout espace dédié à la recherche scientifique, l’Airbus impose des règles de sécurité très strictes, à respecter. § Les références professionnelles. Le résultat de la sélection sera communiqué par e-mail à la fin du mois de juin 2016. Composition du dossier Les dossiers doivent comprendre : § le formulaire, joint ci-après avec les informations générales sur le porteur du projet et la personne volante § une lettre d’intention (2 pages maximum, police taille 10 minimum) § un descriptif du dispositif scénique envisagé (si disponible) § un CV et un résumé de la démarche de l’auteur ou collectif (inclure tout document permettant une meilleure compréhension de la démarche et des projets antérieurs). § une lettre d’engagement de la part d’un partenaire pour la production de la pièce. § les adresses web et/ou une liste de liens web où des extraits des œuvres précédentes peuvent être vus. Restitutions La création finale issue du projet sera présentée lors du festival Sidération face à un public local, national et international en mars 2017, à Paris. Le festival Sidération propose une exploration de l’Espace à travers le regard des artistes et des acteurs du monde spatial. Musiciens, physiciens, acteurs, ingénieurs, metteurs en scène, chorégraphes, vidéastes, philosophes, historiens et exobiologistes, tous façonnent pendant plusieurs jours ce lieu d’expérimentation artistique. La 7ème édition, qui se tiendra à Paris en mars 2017, donnera au public l’occasion de se plonger dans les utopies que l’aventure spatiale suscite. Les conditions techniques liées à la salle de présentation de la pièce seront discutées avec le candidat sélectionné. Conditions d’accueil : un cachet est prévu pour la représentation de la pièce. L’hébergement et le transport seront également pris en charge. Le texte de la pièce, ou une autre forme créative liée au projet, sera édité au sein du numéro de février/mars 2017 de la revue de littérature et de création contemporaine Espace(s). Plus d’informations sur cette publication sur le site Revue Espace(s). Communication Une lettre de partenariat sera adressée au porteur du projet retenu pour cette résidence afin de fixer les engagements réciproques en termes de communication. Calendrier prévisionnel § § § § § § 6 juin 2016 : date limite de dépôt des dossiers de candidature fin juin 2016 : annonce du projet lauréat 1ère quinzaine de juillet 2016 : rencontre à Paris au siège du CNES avec l’auteur et ses partenaires campagne de vol à l’aéroport de Bordeaux Mérignac: § 1ère semaine (du 26 au 30 septembre 2016) installation des expériences à bord de l’Airbus A310 § 2ème semaine (du 3 au 7 octobre 2016) : - lundi 3 octobre : briefing obligatoire - vol le 4 OU le 5 OU le 6 octobre (la date précise sera confirmée ultérieurement) décembre 2016 : livraison de la contribution à la revue Espace(s) mars 2017 : présentation de la pièce au festival Sidération à Paris Pour toute information complémentaire sur l’appel à projets, veuillez-vous adresser par e-mail à : [email protected] Nous vous remercions de bien vouloir nous faire parvenir ce dossier complet par courrier ou par e-mail le 6 juin 2016 au plus tard. [email protected]* ou Observatoire de l’Espace CNES – Siège 2, Place Maurice Quentin 75039 Paris cedex 01 *Attention : la messagerie du CNES ne supporte pas les pièces jointes d’une taille supérieure à 5Mo. Pour les dossiers plus lourds, merci de bien vouloir les envoyer par WeTransfer. L’Observatoire de l’Espace du Cnes – présentation Depuis sa création en 2000, l’Observatoire de l’Espace, le laboratoire arts-sciences du CNES (Centre National d’Études Spatiales), a pour vocation de bâtir au jour le jour des rapports nouveaux entre la culture et l'Espace, riches d'une diversité de regards, enracinés dans notre condition humaine. Son projet est tout d’abord d’analyser et de montrer la place qu’occupe l’Espace dans notre histoire, nos représentations et notre imaginaire. A terme, son ambition est d’ausculter notre société contemporaine en donnant les moyens à des écrivains et des artistes d’élaborer des créations inspirées par des notions liées à des problématiques spatiales. L’Observatoire de l’Espace propose ainsi une démarche originale et unique en Europe pour faire émerger savoirs et créations autour de l’univers spatial comme autant de nouveaux récits de l’Espace. Avec ce projet inédit, l’Observatoire de l’Espace affirme encore sa singularité dans le paysage actuel des démarches « arts-sciences » en faisant la part belle à la subjectivité et à la complexité des êtres et de leur histoire, en s'attachant à la densité des relations humaines et en favorisant la construction de nouvelles perceptions, préférée à la simple médiation. Programme Création et imaginaire spatial Le programme Création et imaginaire spatial de l’Observatoire de l’Espace offre un accès privilégié à l’univers spatial, en mettant à la disposition des artistes qu’il accompagne une panoplie de ressources et d'outils d'ordinaire peu ou pas accessibles et en construisant de concert avec eux les dispositifs et les protocoles susceptibles de faire émerger des démarches novatrices. L’Observatoire de l’Espace œuvre dans le but de nourrir et de structurer l’imaginaire collectif – intellectuel, artistique, technique, culturel – afin de révéler ce matériau d’une grande richesse culturelle. L’Observatoire de l’Espace choisit de soutenir la création contemporaine de différentes scènes artistiques, en répondant aux demandes spontanées d’artistes pour un accompagnent éditorial sur leur projet, en émettant des appels à création ponctuels ou récurrents. Il révèle et favorise ainsi l’émergence d’œuvres en lien avec l’Espace. Pour amplifier et consolider cette démarche, l’Observatoire de l’Espace crée également des partenariats avec des établissements culturels. De nouveaux projets se construisent ainsi avec les artistes. Cette politique active de soutien à la création participe à l’enrichissement d’un imaginaire spatial commun au bénéfice du plus grand nombre. FORMULAIRE DE CANDIDATURE « Hors lieu » Présentation de la structure ou individu porteur du projet : Coordonnées Nom, Prénom : ……………………………………………………………………………………………. Nationalité : ………………………………………………………………………………………………. Adresse : ………………………………… Code postal : ………………………..……………………….. Ville : .................................... Pays : ............................................ Tél. : ……………………………………….. E-mail : …………………………………………………………………………………………………… Site internet : ……………………………………………………………………………………………… Présentation de la personne volante (si différente du porteur du projet) : Nom, Prénom : ……………………………………………………………………………………………. Nationalité : ………………………………………………………………………………………………. Adresse : ………………………………… Code postal : ………………………..……………………….. Ville : .................................... Pays : ............................................ Tél. : ……………………………………….. E-mail : …………………………………………………………………………………………………… Présentation du projet 1. Résumé du projet : Précisez en quoi cette expérience en zéro-G s’inscrit dans votre démarche artistique et résumez le projet de création scénique imaginé pour le Festival Sidération (1000 signes max) …………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………… 2. Le projet nécessite-t-il un accompagnement plus large : rencontres avec des spécialistes, accès à un corpus documentaire, suivi de toute la campagne de vol au sol ? Des personnes accompagneront-elles le volant au sol lors de la campagne? Si oui, qui sont-elles ? ……………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………… 3. Dispositif technique à bord de l’Airbus zéro-G: précisez si vous avez besoin d’emporter du matériel (enregistreur, appareil photo…). ……………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………… Valorisation-production du projet 1. Représentations envisagées après la programmation au festival Sidération 2017 : ……………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………… 2. Partenaires engagés dans le projet. Précisez en quoi consiste leur collaboration : ……………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………… 3. Calendrier du projet : ……………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………… 4. Valorisation autre du projet (workshop, cycle de conférences, rencontres et interventions diverses) : ……………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………… ………………………………………………………………………………………………………