Concert de Gala 2007 - Orchestre d`Harmonie Romilly

Transcription

Concert de Gala 2007 - Orchestre d`Harmonie Romilly
SAMEDI 14 AVRIL 2007
Romilly sur Andelle
Salle Louis Aragon
CONCERT
de GALA
de
l'ORCHESTRE d'HARMONIE
avec pour invité :
l’Orchestre d’Harmonie
de la ville de
Péronne
1ère PARTIE
Orchestre Junior de Romilly
Direction : Jacques LANGLOIS
MARCHE POUR LA CEREMONIE DES TURCS
Jean Baptiste LULLY
LE ROI LION
Elton JOHN
THE MUPPET SHOW THEME
Jim HENSON & Sam POTTLE
HAVA NAGILA
arrgt. Willy HAUTVAST
Orchestre d’Harmonie de Romilly-sur-Andelle
Direction : Jacques LANGLOIS
EXODUS
Ernest GOLD
CONCERTO EN Mib POUR HAUTBOIS
Vincenzo BELLINI
Soliste : Stéven DUCHESNE
PIRATE’S DREAM
Hayato HIROSE
2 ème PARTIE
Orchestre d’Harmonie
de la ville de Péronne (Somme)
Direction : Lionel FACHE
SEDONA
Steven REINEKE
AROUND THE WORLD
Jean Philippe VANBESELAERE
PIRATES OF THE CARIBBEAN
Klaus BADELT
THE GREAT LOCOMOTIVE CHASE
Robert W. SMITH
Orchestre d’Harmonie de la ville de Péronne
et
Orchestre d’Harmonie de Romilly-sur-Andelle
DIVERTIMENTO
Thierry HUVELLE
BULGARIAN DANCES
Franco CESARINI
EXODUS
Ernest GOLD
arrangement Alfred REED
Ernest GOLD, né à Vienne en 1921, s’est installé à New York en 1938.
Collaborateur de Stanley Krammer au cinéma, il est surtout connu pour le thème ressassé du
film « EXODUS » d’Otto Preminger (1960), partition grandiose, toujours appréciée de l’auditoire.
Successivement :
•
EXODUS (thème principal)
•
KAREN
•
L’ETE A CHYPRE
•
LES FRERES (Barak et Akiva)
•
EXODUS
CONCERTO POUR HAUTBOIS
Vincenzo BELLINI
transcription Otto ZURMÜHLE
La brièveté du Concerto pour hautbois en Mi bémol Majeur de BELLINI (1801-1835) ne
doit pas masquer son originalité. L’introduction du premier mouvement, un maestoso deciso, amène
brillamment le larghetto cantabile, lequel déploie une mélodie nostalgique avec un timbre de
hautbois proche de celui d’une voix humaine. L’allegro final, sur un rythme de polonaise très à la
mode au XIX ème siècle, offre au soliste la possibilité de montrer les multiples facettes de sa
virtuosité.
Stéven DUCHESNE est professeur dans plusieurs école de musique de la région de HauteNormandie, notamment à l’école de musique intercommunale de Romilly-Pont Saint Pierre-Pitres.
Il a fait son cursus musical au Conservatoire de Rouen où il a obtenu son 1er prix en hautbois et en
musique de chambre puis également un 1er prix de hautbois à l’Ecole Nationale de Musique
d’Aulnay sous bois.
BELLINI fut un des plus merveilleux inventeur de mélodies ; il exerça comme tel une
influence profonde sur le génie de Chopin. Lui-même avait étudié les quatuors de Haydn et de
Mozart pour y chercher le naturel de l’inspiration mélodi-que. Ses opéras sont de précieuses
anthologies du beau chant, ils abondent en modèles de mélodies pures, délicates et flexibles, où le
génie conserve toujours une exquise mesure.
PIRATE’S DREAM « le rêve d’un pirate »
Hayato HIROSE
Hayato HIROSE a composé PIRATE’S DREAM pour les festivités du 30ème anniversaire
de l’Orchestre d’Harmonie Militaire Japan Maritime Self-Defense Force Band de Yokosuka, placé
sous la direction d’Hiroyuki Tezuka. Cette œuvre de commande a été donnée en première mondiale,
le 24 février 2005 à Yokosuka, par la formation commanditaire. PIRATE’S DREAM est dédié à
Minako Hirose, l’épouse du compositeur.
Dans cette œuvre fascinante, pleine se suspense et d’aventure, en quatre tableaux joués sans
interruption, nous entrons dans un monde imaginaire d’un pirate qui rêve de naviguer vers l’île au
trésor.
1.
« Préparatifs et départ »
2.
« Festin en pays lointain »
3.
« Instants mélancoliques au clair de lune »
4.
« L’Ouragan et l’île au trésor »
Hayato HIROSE, né en 1974, est un compositeur de la génération montante. Natif du
Japon, il a développé au fil des années une solide carrière internationale. Il est titulaire d’une licence
de musicologie du Conservatoire de Boston et diplômé de la filière professionnelle du
Conservatoire de Musique et d’Art des Médias Shobi de Tokyo. Actuellement, il poursuit des
études auprès du brillant compositeur Jan Van der Roost à l’institut Lemmens de Louvain en
Belgique. Il a également travaillé la composition avec Piet Swerts, Andy Vores et Yoriaki
Matsudaïra. Parallèlement à son activité de compositeur, il mène une carrière de chef d’orchestre et
de chef de chœur.
DIVERTIMENTO
Thierry HUVELLE
DIVERTIMENTO est une œuvre qui allie une grande énergie rythmique avec une forte
expression mélodique. Le compositeur a puisé son inspiration dans la musique de film et la musique
répétitive américaine.
Dans la lignée du divertissement « à la française », cette partition revêt de nombreuses
couleurs orchestrales et emploie une écriture thématique variée. Bien qu’elle soit articulée en trois
parties contrastantes, la pièce est bâtie sur un principe d’unité au travers d’un motif mélodique basé
sur l’intervalle de quarte.
L’auteur l’expose dès le début de l’Allegro, aux bois puis aux basses, suivies par les cors et
les trombones. L’Adagio, quant à lui, débute par un apaisant choral de cuivres et présente un à un
plusieurs instruments solistes. Le Vivo d’un caractère incisif est plus complexe avec des mesures
composées et des rythmes syncopés. Le Leitmotiv réapparaît, métamorphosé, et s’enchaîne à une
coda au rythme enivrant où plusieurs plans sonores se superposent. L’œuvre atteint son paroxysme
avec un accord final dissonant et fortissimo.
Thierry HUVELLE commence la musique à l’âge de 14 ans et entre au Conservatoire de
Musique de Valenciennes à 16 ans. Il y obtient un 1er prix de solfège en 1981 et un 1er prix de
trompette en 1983 ; parallèlement il prend des cours de piano avec Mme Bozza.
En 1987, il entre à l’Ecole Normale de Musique de Paris dans la classe de Dominique
Rouitz, où il obtient le diplôme de direction d’orchestre en 1989.
En outre, depuis 1981, il est membre de la S.A.C.E.M. en qualité de compositeur adhérent.
Actuellement, il est directeur de l’Ecole de Musique de Bapaume et en dirige son Orchestre
d’Harmonie.
BULGARIAN DANCES
Franco CESARINI
Pièce imposée en « division supérieure » de la Confédération Musicale de France pour ses
concours nationaux de 2007, cette rhapsodie libre en quatre mouvements rassemble plusieurs chant
traditionnels de Bulgarie. Ces chants sont porteurs d’une tradition millénaire remontant aux sources
de la mystérieuse civilisation des Thraces, puis à l’antique Byzance. D’abord monodiques, puis
diaphoniques, ils sont uniques par les dissonances (seconde Majeure-seconde mineure) qui les
caractérisent. L’utilisation de rythmes irréguliers complexes, mais séduisants, suscite une réelle
fascination. Et tout en restant fidèle à l’esprit originel de ces chants, Franco CESARINI a
développé, enrichi et adapté les idées musicales à la richesse de la palette sonore des orchestres
d’harmonie d’aujourd’hui.
Né en 1961 à Bellinzona en Suisse, Franco CESARINI débute son cursus musical au
Conservatoire Giuseppe Verdi de Milan en Italie où il étudie la flûte traversière et le piano. Il
complète sa formation au Conservatoire de Bâle, où il obtient les diplômes de concertiste, de
direction d’orchestre et de composition. En 1989, il est nommé au poste de professeur de direction
et d’orchestration au Conservatoire de Zurich et depuis 2001, il est en charge de la classe de
composition de l’Institut Supérieur Européen pour la Musique pour Orchestres à Vent de Trento en
Italie. Son catalogue comporte outre des pièces pour orchestre d’harmonie, des compositions pour
ensemble de musique de chambre, pour divers instruments solo, pour voix, piano, quatuor à cordes
et orchestre symphonique. Il a été récompensé de plusieurs prix de composition dont le Prix Pro
Helvetia de la Fondation Suisse pour la promotion culturelle.