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ont-ils volontairement pratiqué l’ambiguïté visuelle ?
C’est ce que ce livre entend démontrer. À travers une centaine
d’exemples sont révélées les manières dont les artistes
ont exploité les possibilités formelles et sémantiques
de l’image multiple. Voir double nous entraîne dans
le mystère du visible et propose des interprétations inédites
de nombreuses œuvres.
Spécialistes de périodes et d’aires culturelles variées
– arts premiers, arts de l’Islam, Antiquité, Moyen Âge,
Renaissance, période moderne, art contemporain –,
les auteurs ont récemment renouvelé le débat sur ce type
d’images en l’envisageant dans une perspective historique
et théorique large. Les essais introductifs de Michel Weemans,
Dario Gamboni et Jean-Hubert Martin abordent les
mécanismes de perception mis en œuvre par l’image double,
et sa récurrence à travers les époques et les cultures.
En couverture
René Magritte, Les Jours gigantesques (détail), 1928
Düsseldorf, Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen
© Adagp, Paris 2016
DARIO GAMBONI
est professeur d’histoire de l’art
à l’université de Genève. Il a publié,
entre autres, Images potentielles.
Ambiguïté et indétermination dans l’art
moderne (2016 ; 1re éd. anglaise 2002),
et Paul Gauguin au « centre mystérieux
de la pensée » (2013).
Il a été co-commissaire à Paris
de l’exposition « Une image peut
en cacher une autre » (2009).
J E A N - H U B E RT M A RT I N
est directeur honoraire du Musée
national d’art moderne, Centre
Georges-Pompidou. Il a publié, entre
autres, Dalí (2012) et L’Art au large (2012).
Il a été commissaire de nombreuses
expositions, dont la mythique
« Magiciens de la terre » (1989),
« Une image peut en cacher une autre »
(2009) et « Carambolages » (2016).
ISBN : 978 2 7541 0747 1
Nuart : 38 2881 1
Prix : 75 € TTC
PIÈGES ET
R É V É L AT I O N S
DU VISIBLE
VOIR DOUBLE
Giotto, Bosch, Bruegel, Titien, Gauguin, Bonnard, Picasso
MICHEL WEEMANS
est spécialiste de l’art flamand
du xvie siècle et du paysage.
Il enseigne l’histoire de l’art à l’École
nationale supérieure d’art de Bourges.
Auteur notamment du
Paysage extravagant (2009) et de
Herri met de Bles. Les ruses du paysage
au temps de Bruegel et d’Érasme (2013),
il a été co-commissaire à Paris
de l’exposition « Une image peut
en cacher une autre » (2009).
VOIR
DOUBLE
PIÈGES ET
R É V É L AT I O N S
DU VISIBLE
SOUS LA DIRECTION DE
MICHEL WEEMANS, DARIO GAMBONI
E T J E A N - H U B E RT
RT M A RT I N
www.editions-hazan.com
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08/07/2016 15:50
VOIR
DOUBLE
PIÈGES ET
RÉVÉLATIONS
DU VISIBLE
À la mémoire de Jean-François Barrielle
ÉDITION
Béatrice Petit
Colette Malandain
assistées de Valérie Vidal
et Louise Mailloux
VOIR
DOUBLE
PIÈGES ET
RÉVÉLATIONS
DU VISIBLE
CONCEPTION GRAPHIQUE
Frédéric Célestin
COUVERTURE
Jean-Marc Barrier (Poem)
FABRICATION
Claire Hostalier
Frédéric Célestin
© 2016 Éditions Hazan, Paris
ISBN : 978 2 7541 0747 1
Dépôt légal : septembre 2016
www.editions-hazan.com
SOUS LA DIRECTION DE
MICHEL WEEMANS, DARIO GAMBONI
ET JEAN-HUBERT MARTIN
Sommaire
132
DIPLOPIES
Commentaires d’œuvres
135
Hormin
Livre des Morts, vers 1150 avant J.-C.
160
L’image double,
piège et révélateur
du visible
Ambiguïté visuelle
et interprétation
Reindert Falkenburg
139
Bak
Naos du sculpteur Bak
et de son épouse Taheri, vers 1355 avant J.-C.
194
162
Valérie Angenot
140
Anonyme (Égypte)
Osiris-Rê et l’ouroboros, vers 1320 avant J.-C.
166
Valérie Angenot
Andrea Mantegna
L’Incontro, 1465-1474
144
Permanence
et enjeux
de la double image
vers 1550-1570
Anonyme, atelier bruxellois
Le Baptême du Christ, 1515-1520
Hans Memling
Memento mori, 1480-1483
Michel Weemans
Guillaume Cassegrain
La double image
en peinture persane
et indienne
168
Jean-Hubert Martin
146
Jean-Hubert Martin
87
Anonyme (Mexique)
Figure allongée creuse, 1200-500 avant J.-C.
198
148
Michael Barry
172
John Mitchell
178
150
152
180
182
Giotto (et son atelier ?)
La Mort et l’ascension de saint François,
vers 1300
Felix Thürlemann
Giovannino De Grassi
Alphabet anthropomorphe, vers 1390
Pierre-Olivier Dittmar
158
Maître de Catherine de Clèves
La Gueule de l’enfer, 1440
Reindert Falkenburg
204
Jan Mandijn
La Tentation de saint Antoine, vers 1550
Reindert Falkenburg
208
Giuseppe Arcimboldo
Hiver, 1563
Xavier Vert
212
Sebastiano del Piombo
Saint Jean Chrysostome avec des saints,
Pieter Huys
Tabernaculi interiori, 1572
Pamela Merrill Brekka
Giovanni Bellini
Saint Jérôme, saint Christophe
et saint Louis de Toulouse, 1513
Sebastiano del Piombo
Polyphème, vers 1512-1513
Hendrick Goltzius
Vénus et Cupidon, 1590
Vénus, Cupidon et Cérès, 1593
Vénus se réveille et reçoit d’un satyre
et d’un Pan les présents de Cérès
et de Bacchus, 1599-1602
Denis Ribouillault
Walter S. Melion
vers 1509-1510
156
Titien
Saint Jean-Baptiste, vers 1545
Guillaume Cassegrain
Piero di Cosimo
La Découverte du miel, 1505-1510
Xavier Vert
186
202
Luca Signorelli
Crucifixion, 1502-1505
Bertrand Prévost
Francesco Urbini (attribué à)
Assiette en faïence majolique
« Testa di cazzi », 1536
Gian Lorenzo Bernini
Caricature du capitaine de la garde
d’Urbain VIII, deuxième quart du xviie siècle
Xavier Vert
Atelier de Jérôme Bosch
L’Escamoteur, vers 1475-1505
Aurélien Gamboni
Qiao Zhongchang (attribué à)
Seconde Ode à la Falaise rouge, non daté
Cédric Laurent
Jérôme Bosch
Le Jardin des délices, vers 1500
Reindert Falkenburg
Anonyme (Nigeria)
Crâne d’animal, ixe-xe siècle
Jean-Hubert Martin
Macrino d’Alba
La Promesse faite à Joachim, 1495
Jean-Hubert Martin
Anonyme (Italie)
Pierres vivantes et présences réelles.
Figures anthropomorphes dans une colonne
de marbre, vie siècle
Anonyme, atelier bruxellois
Paysage avec la Tentation de saint Antoine,
Guillaume Cassegrain
Dario Gamboni
59
Joachim Patinir
Charon traversant le Styx, vers 1510-1515
Bertrand Prévost
Michel Weemans
35
192
1463-1464
Valérie Angenot
9
Andrea Mantegna
Triptyque de l’Adoration des mages,
214
222
226
Paulus Van Vianen
Paysage de forêt, vers 1601-1602
Paysage, vers 1602-1603
Roelandt Savery
Paysage avec pêcheurs d’écrevisses, 1608
247
Michel Weemans
248
Jacques De Gheyn II
Quatre Morceaux de roches avec des têtes
humaines et animales, avant 1629
Cornelis Van Poelenburgh
Ulysse sauvé par la nymphe Calypso,
270
vers 1841
Otto Dix
Arbre fracassé, 1941
Flandres, 1936
Michel Weemans
Felix Thürlemann
272
Odilon Redon
Il y eut peut-être une vision première
essayée dans la fleur, 1883
276
303
Paul Gauguin
Vase en forme de souche, vers 1887-1888
Denis Ribouillault
Dario Gamboni
254
Willem Van Aelst
Nature morte aux fleurs, 1663
Pierre Bonnard
L’Indolente, vers 1899
Eugène Delacroix
Étude d’un lit défait,
et croquis de femme nue
Dario Gamboni
306
Diego Rivera
Tláloc, s.d. avant 1945 [?]
Dario Gamboni
Ellsworth Kelly
Seine, 1951
Clélia Nau
Bruno Nassim Aboudrar
Paul Cadmus
Finistère, 1952
312
Jean-Hubert Martin
Faustino Bocchi
Tête composite, vers 1730
Xavier Vert
Thierry Dufrêne
285
262
Bruno Nassim Aboudrar
Johan Zoffany
La Bibliothèque de Charles Townley,
à Londres, entre 1781 et 1783
Francis Picabia
L’Homme nouveau, vers 1924
316
Thierry Dufrêne
265
267
Pablo Picasso
Mandoline et guitare, 1924
René Magritte
Jours gigantesques, 1928
Filippo Fimiani
Justinus Kerner
Klecksographie, 1890
Andy Warhol
Rorschach, 1984
Elmar Trenkwalder
Papillon, 2002
Ed Rusha
Lion in Oil, 2002
Thierry Dufrêne
268
Pablo Picasso
Le Rêve, 1932
Xavier Vert
Markus Raetz
Sans titre. D’après Man Ray, 2005
John Stezaker
Mask VII, 2005
Michel Weemans
Bruno Nassim Aboudrar
Francisco de Goya
Légèreté et audace de Juanito Apiñani
dans l’arène de Madrid, 1815-1816
Luis Perez-Oramas
Annette Messager
La Femme et le monsieur sérieux, 1975
Xavier Vert
Jan Blanc
244
315
Dario Gamboni
290
241
Jasper Johns
Flag, 1955
Bertrand Rougé
286
Louis Jean Desprez
Orphée aux Enfers, vers 1780
Ilya et Emilia Kabakov
Fontaine, 2003
Jean-Hubert Martin
Félix Vallotton
Baigneuse assise sur un rocher, 1910
Baigneuse de face, fond gris, 1908
258
238
Pierre Huyghe
Streamside Day, 2003
Mark Lewis
Algonquin Park, Early March, 2002
Busby Berkeley
Gold Diggers of 1933, 1933
Matthew Barney
Cremaster, 1994-2002
Thierry Dufrêne
282
Reindert Falkenburg
236
Mark Tansey
Ombres [Shades], 2001
Jean-Hubert Martin
278
252
Wim Delvoye
Map #4, 1999
Gilles A. Tiberghien
Alexander Calder
Apple Monster, 1938
Dario Gamboni
Xavier Vert
235
Richard Fauguet
Dark Vador, 1997
Thierry Dufrêne
304
250
280
232
300
Thierry Dufrêne
Eugène Delacroix
Rochers à Augerville, 1854
vers 1630
Salvatore Rosa
Paysage avec figures, vers 1660
Salvador Dalí
Métamorphose de Narcisse, 1937
Michel Weemans
Bartholomeus Breenbergh
Vue de Bomarzo avec le Castello Orsini,
vers 1625
Justinus Kerner
Portrait kleksographique, Ludwig Tieck,
296
Jeff Wall
Milk, 1984
Vincenzo Campi
Les Mangeurs de ricotta, 1580
Guillaume Cassegrain
318
Jasper Johns
Regrets, 2013
Bertrand Rougé
320
323
331
Notes
Bibliographie
Index
René Magritte
Les Jours gigantesques
1928
Huile sur toile, 72,4 x 54 cm
Düsseldorf, Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen
D
ans une lettre à Paul Nougé, Magritte dit avoir
fait « une découverte, dans la peinture, tout à
fait saisissante » : une chose, peut « devenir
graduellement autre chose, un objet se fond dans un
objet autre que lui-même ». Si l’ami rapproche cela des
« transsubstantiations » du cinéma, Magritte dit avoir
résolu là le rapport entre Chant d’amour de De Chirico et le collage, c’est-à-dire avoir découvert qu’il n’y
a pas de rupture entre les deux matières adossées, ni
de limite entre les deux objets composés, et que « le
regard “doit penser” d’une tout autre façon que d’habitude ; les choses sont bien tangibles et pourtant […]
une femme nue a des parties qui deviennent aussi
une matière différente ». La Découverte est une illustration de ce point tournant, où la peinture feint le
frottage inventé par Ernst – lui permettant de radicaliser au-delà de la peinture le plan de non-convenance entre les objets. La source littéraire du portrait
de la femme en bois, la tête inclinée et une main sur la
hanche droite, la peau nue ligneuse et le sein maculé,
est un passage célébrissime de Freud sur l’usage symbolique du bois pour la femme et pour la mère.
Ce « subterfuge » est capitalisé dans Les Jours
gigantesques pour réaliser un « retournement des lois
de l’espace » grâce à l’indécidabilité entre l’ombre portée et l’ombre projetée. À propos du dessin à l’encre de
Chine publié dans Distances, revue de Nougé, avec le
titre L’Aube désarmée, Magritte explique qu’il « représente une tentative de viol » et que son véritable sujet
est « cet effroi qui possède la femme ». « Voici à peu
près, écrit-il : l’homme saisit la femme, il est au pre-
mier plan. Nécessairement, l’homme cache une partie
de la femme, celle où il est devant elle, entre elle et nos
regards. Mais la trouvaille consiste à ce que l’homme
ne dépasse pas les contours de la femme. » Cet artifice
illusionniste fait basculer l’identité sexuelle même du
sujet, il implante une gigantomachie figurale sur le
figuratif et met en scène un polemos iconographique et
iconologique entre sources symboliques et procédures
techniques hétérogènes, qui polarise l’interprétation
tantôt d’un côté, tantôt de l’autre. L’ombre est-elle
séparée du corps qui la projette, portée, voire imprimée, par l’homme de dos ? Comparable au principe
graphique du photomontage et de la surimpression,
associable aux mythes de Dibutade et de Pygmalion,
sa silhouette serait celle du peintre lui-même, tracée
par un contact imaginaire et sublimant son désir d’attraper son objet. Ou l’ombre est-elle propre au corps
de la femme ? Comme une tache qui ressort sur sa
peau, elle incarnerait alors les affections et les forces
en lutte dans ce corps, leur donnerait figure. Fort déséquilibrée, sur le seuil d’une niche sombre ou enfermée
dans un studio photo, et pourtant, comme Magritte
écrit ailleurs, « miraculeuse », la posture de la figure
de Jours gigantesques réclame une lecture plurielle.
Elle est una et bina : on pourrait y admirer les lignes
instables et gracieuses du contrapposto de la statuaire
baroque ; et y ressentir les lignes crispées du Laocoon
exaltées par Goethe ou les spasmes des hystériques
photographiés par Bourneville et Regnard et célébrés
par les surréalistes.
Filippo Fimiani
267
Bruno Nassim Aboudrar
est professeur d’esthétique et théorie
de l’art à l’université de la Sorbonne
nouvelle - Paris 3
Valérie Angenot
est docteur en égyptologie, diplômée
de l’Université libre de Bruxelles
Michael Barry
est professeur au département
d’études proches-orientales
de Princeton University
Jan Blanc
est professeur d’histoire de la période
moderne à l’université de Genève
Pamela Brekka
est professeur d’histoire de l’art
à l’University of South Florida
Guillaume Cassegrain
est professeur d’histoire de l’art moderne
à l’université Grenoble-Alpes
Pierre-Olivier Dittmar
est maître de conférences à l’École
des hautes études en sciences sociales
Thierry Dufrêne
est professeur d’histoire de l’art
contemporain à l’université
Paris Ouest Nanterre La Défense
Reindert Falkenburg
est professeur d’histoire de l’art
et Vice Provost for Intellectual
and Research Outreach à la New York
University à Abou Dhabi
Filippo Fimiani
est professeur d’esthétique
à l’université de Salerne
Aurélien Gamboni
est artiste et chercheur indépendant
Dario Gamboni
est professeur d’histoire de l’art
à l’université de Genève
Cédric Laurent
est maître de conférences en langue,
littérature et civilisation chinoises
à l’université de Haute-Bretagne,
Rennes 2
Jean-Hubert Martin
est directeur honoraire
du Musée national d’art moderne,
Centre Georges-Pompidou
Walter Melion
est professeur Asa Griggs Candler
d’histoire de l’art à l’université Emory,
à Atlanta
John Mitchell
est professeur émérite d’histoire
de l’art à l’University of East Anglia,
Norwich, UK
Clélia Nau
est maître de conférences en histoire
et théorie de l’art à l’université Paris 7
(Paris-Diderot)
Luis Pérez-Oramas
est conservateur d’art latino-américain
au Museum of Modern Art de New York
Photogravure : IGS, Angoulême
Achevé d’imprimer sur les presses de Printer Trento, Trente
Imprimé en Italie
Bertrand Prévost
est maître de conférences en histoire
de l’art et esthétique à l’université
de Bordeaux-Montaigne
Denis Ribouillault
est professeur agrégé d’histoire de l’art
à l’université de Montréal
Bertrand Rougé
est professeur de civilisation américaine
et théorie de l’art à l’université de Pau
et des pays de l’Adour
Félix Thürlemann
a été, jusqu’en 2014, professeur
d’histoire et de théorie de l’art
à l’université de Constance
Gilles Tiberghien
est maître de conférences en esthétique
à l’université Paris 1 - Sorbonne
Xavier Vert
est professeur d’histoire et théorie de l’art
à l’École supérieure des beaux-arts
de Nantes Métropole
Michel Weemans
est professeur d’histoire et théorie
de l’art à l’École nationale supérieure
d’art de Bourges